La Animada Serie: Orguyo y Perjuicio

En anteriores episodios de La Animada Serie: Hacia finales de 1989 Marvel Productions Ltd se marca un giro de guión y decide usar el presupuesto para el que iba a ser el episodio 13 de RoboCop: la Serie Animada en un piloto de serie de mutantes titulado Orguyo de los Hombres-X.

Y parte del trabajo de adaptación ya estaba hecho porque habían aparecido en Spider-Man y sus Asombrosos Amigos. Y fué ahí donde alguien tuvo la GENIAL! idea de darle a este primer Lobato animado su más recordada característica.

Acento australiano.

Este primer intento de adaptación elije un clásico argumento iniciático para ir presentando la extensa continuidad mutante marveliana. A través de los ojos de la joven Kitty Pryde descubrimos la Escuela Charles Xavier para Jóvenes Dotados y a los X-Men, el grupo de heroes que la utiliza como base de operaciones.

Nada que ver con el siguiente (y esta vez exitoso) episodio piloto, La Noche de los Centinelas, en el que a través de los ojos de la joven Jubilation Lee descubrimos la Escuela Charles Xavier para Jóvenes Dotados y a los X-Men, el grupo de heroes que la utiliza como base de operaciones.

Y, por supuesto, a años luez de la realista aproximación que hace Brian Synger ese mismo año con su X-Men: el Film en el que a través de los ojos de la joven Pícara descubrimos la Escuela Charles Xavier para Jóvenes Dotados y a los X-Men, el grupo de heroes que la utiliza como base de operaciones.

En contra de la tópica visión que se tiene hoy en dia de las producciones ochenteras estamos ante una historia pródiga en personajes femeninos.

Que son tratados con todos los tentáQUIERO DECIR toda la seriedad que se merecen.

De haber tenido éxito podríamos haber visto en nuestras pequeñas pantallas cómo se desarrollaba el tierno e inocente crush preadolescente que tiene Kitty con Peter Rasputin…

…o comprobar el empotrable poder del Juggernaut.

IMPARABLE, quería decir IMPARABLE. Qué día más tonto tengo, por ROB!

En definitiva, una oportunidad perdida de ver plasmados en movimiento aquellos diseños que estaban a punto de ser revolucionados por la llegada de los Noventa Beibi.

Y no es un detalle baladí como demuestra el rabo de Rondador Nocturno.

A todos los que esperais que ahora comience un festival de chistecillos falocéntricos lamento decepcionaros. Este es un blog serio y respetable en el que no nos rebajamos al chascarrillo escatológico con la desesperada necesidad de ganar unos clicks extra. Estoy hablando de anatomía.

Cuando se representa una figura en movimiento mediante ilustraciones estáticas como las viñetas de un tebeo se pueden trampear todos los detalles conflictivos. La manera en que las alas-membrana de Morbius o Rayo Negro conectan con brazos y torso, por ejemplo.

O el punto en el que la cola de un personaje de cuerpo humanoide se separa de la espalda. Cuando se puede escoger cada pose se puede ocultar inteligentemente.

Pero esa opción no existe en la animación. No se pueden escamotear los fotogramas en que el corpus delicti sea visible. Hay que hacer una elección creativa.

Y la que hicieron los diseñadores de personaje de Orguyo de los Hombres-X fue…

Ehm…

Mira, mejor buscais vosotros en google lo que significa «butt plug» y me ahorro problemas ¿vale?

La Animada Serie: Proteger y Fingir

En lo que se estaba discutiendo si Madame Web es mala nivel Morbius o mala nivel Justice League la Marvel Entertainment ha dado un nuevo puñetazo creativo sobre la mesa.

El inesperado anuncio de la continuación de la vieja serie animada no nos ha pillado por sorpresa a los que sabemos que la oleada de nostalgia noventera está a punto de llegar y va a hacer que la nostalgia de los 80 parezca una moda veraniega pasajera.

Tampoco a los que somos conscientes de que esto de hacer un «decíamos ayer» continuando las aventuras de los mutantes como si no hubieran pasado casi tres décadas es algo que ya ha pasado antes

…y YA HA PASADO ANTES y volverá a pasar.

Pero el caso de X-Men – La Serie Animada es especial. Para la generación crecida en aquellos a´ños fué la puerta de entrada a lo que todavía llamábamos «Universo Marvel» y esas versiones de sus personajes son las que recuerdan como canon. De la misma manera que los jóvenes de hoy en día creen que ´Tía May es una MILF o que los Desviantes son enemigos descartados de la versión final del Horizon Zero Dawn.

Y todo empezó con ese personaje en quien todos estais pensando.

RoboCop.

Y con alquien que pensó que de ahí podía salir una serie de animación para niños.

(vaaaale, en realidad salió del hecho que se habían hecho juguetes de todo, de Alien a Depredador, y RoboCop era sólo una franquicia más que explotar…

…aunque por algún motivo las figuras de RoboCop y la Policia Ultra no llegaran a España donde sin duda habrían tenido un avasallador éxito)

Siendo los 80 la era dorada de los spots de juguetes de media hora camuflados como series de animación no es sorprendente que en 1988 viera la luz la primera (y trístemente única) temporada de 13 episodios de RoboCop – La Serie Animada.

Aunque hubo que esperar al último episodio, el número 12, para poder ver por fin en acción a los GI Joe la Policia Ultra.

Y si bien es cierto que la orgía de borboteante sangre y desparramadas v´ísceras de la película original se vió reducida a simples balas aturdidoras…

…en todos los aspectos que importan RoboCop – La Serie Animada es una fiel traslación de RoboCop – La Película a Secas al universo de las 625 líneas.

Como el RoboCoche, que no se parece a ningún otro coche policial futurista que también vuele.

Y que tiene un menú visual de conducción igual de original.

O el recordado Media Break televisivo.

Aunque sólo les llegara el presupuesto para Casey Wong.

Pero es en el tema de los oponentes en el que RoboCop – La Serie Animada brilla con luz propia. Si en el film de Verhoeven teníamos a Clarence J. Boddicker y su pandilla o a ED-209 aquí tenemos a…

…un clon de John Saxon con manos cibernéticas…

…un robot industrial forestal fuera de control…

…que visto a través del espejo retrovisor parece estar más cerca de lo que en realidad está…

…el cantante de los Village People, el Che Guevara y Sting…

…y el reglamentario monstruo de sinuosos tentáculos.

Eso por no hablar de apariciones de invitados especiales como el Fary…

…(ninguno de los cuales tuvo figura de acción, lamento decir).

Como ya habreis imaginado detrás de semejante derroche de innovadores conceptos e iconoclastas ideas no podía estar otro…

…que Stan El Hombre Lee. No en vano la productora implicada era entonces llamada…

…Marvel Productions Limitada.

Pero llegados a este punto sé que todos estais pensando la misma cosa. ¿Qué tiene que ver todo este rollo sobre el futuro en fuerzas policiales con los hijos del átomo?

Tiene que ver con los 13 episodios mencionados que acabaron siendo 12. Las mentes pensantes de MPL decidieron invertir el presupuesto de esa treceava entrega en un piloto que lanzara a unos personajes que no paraban de crecer en fama y ventas y que ya habían aparecido como invitados en Spider-Man – La Serie Animada. Un piloto que el mundo conocería como…

EL ORGUYO DE LA PATRULLA-X

Pero eso es otra historia…

…que contaremos la semana que viene…

Crisis de la Mediana Edad Spider-Man

Sí, ya lo sé. Esto aún no ha llegado a España. No os preocupéis, que ya marco yo aquí que vamos a tener…

Una imagen de Stephanie Brown en su primer alias superheróico. Es decir...

¡SPOILER!

Ah, que no era eso, que estáis ya acostumbrados a que los medios destripen las cosas que acaban de sacar gracias a que se lo han podido leer en… ahm… formato digital. Claro, el Periodismo Wikipedia tiene estas cosas.

Pero sí, es cierto. El título es otro. ¡Pero de alguna manera tendremos que poder distinguir Crisis de la Mediana Edad Spider-Man de Ultimate Spider-Man!

Además, si aquel acabó dando a luz -un decir- a Miles Morales, ese superhéroe que el cine ha hecho conocido y las cagadas que los periodistas no aceptan a rectificar han convertido en icónico, convertido en todo un ejemplo de la diversidad racial a la hora de abordar a un personaje tan conocido como el de Espaiderman, pues más lógica aún que la siguiente versión del susodicho fuera directa a la dirección contraria:

Un tipo de mediana edad, con parientes fallecidos pero también con descendencia, con un trabajo que ni sí, ni no, ni todo lo contrario, en un mundo en el que casi no hay mujeres -y no hablan entre ellas, claro- y las que hay son familia. ¡La única sorpresa es que no esté divorciado!

Y así nos puede presentar lo que es la vida a esa edad, las cosas que podemos esperar como…

Dos viñetas rectangulares que nos muestran a dos señores de algo más de avanzada edad, uno con corte de pelo de cepillo y bigote de cepillo a juego, el otro canoso, sentados en una sauna.

Señores de cierta edad yendo de saunas.

Viñeta en la que vemos a alguien de treintaitantoscuarentaipocos, con algo de bello facial, algo de ropa negra, junto a una menor pelirroja que lleva un muñeco. 

El tipo comienza diciendo:

I'm gonna take a shower.

Luego hay diálogos borrados que acaban con el tipo diciéndole a la menor:

this'll be our little secret. Deal?

O decirle a una menor que ‘este será nuestro secretito’. (Voy a darme una ducha)

Y con esto ya podemos decir…

Doble página con la muy lamentable justificación del derechista antiabortista Willingham para mostrarnos la muerte de Spoiler.

¡FIN DEL SPOILER!

Listado de GENIALIDADES Esenciales, segundo semestre 2023

QUÉ

La Lista Semestral de Genialidades Esenciales pretende recoger las iniciativas más GENIALES! del mundillo editorial/internetero del frikismo español que a lo mejor te has perdido o participado sin saberlo (esto es el mundillo editorial hispano, no sería la primera vez que alguien trabaja para alguien sin tener constancia de ello).

POR QUÉ

Porque como a los políticos, los críticos, los podcasteros y resto de influencers a nosotros también nos gusta vivir sin trabajar y aunque a diferencia de los anteriores nosotros asumimos que nunca lo lograremos no podemos negar que hacer una lista de cosas da mucho menos trabajo que organizar unos Picadlos.

CÓMO

Esta lista se confecciona deprisa y corriendo, sin orden establecido, usando el criterio personal, subjetivo, y las filias y fobias de los miembros de ADLO! Novelti Librari tanto de blog como lista de correo. Un procedimiento que indiscutiblemente nos convierte en la lista más objetiva de este país ya que no sólo es la única lista creada sin pensar en las copias de prensa sino que además esta es la única asociación que forma gente que ya ha asumido que nunca será nadie importante en el mundillo.

QUIÉN

Este listado ha sido elaborado en dos rondas. En la primera los adláteres han sido invitados a presentar sus candidaturas en nuestra Clásica Lista de Correo ™, y en segunda ronda una comisión de siete miembros de la asociación (Eme A, Jonatan Sark, Jota Calduch, Emilio Martín, Pablo Fluiters, Pedro García e Isaac Hernández) las ha complementado con los esenciales que han podido cuando se han acordado.

Mr. Mark Millar

Por demostrar a sus cincuenta y tantos que se puede seguir teniendo el corazón de un niño, como demuestran sus opiniones: la industria del cómic se salva publicando solo lo que me gusta a mí y fuera las niñas de mi casita del árbol

Madrid Comic Pop Up 2023

Este no ha sido el Expofriki de tus padres. Ni el de tus hijos, ni el de tus vecinos, ni el de nadie que conozcas. Este ha sido el Expofriki del youtuber que entró gratis a dejar constancia de lo vacío que estuvo IFEMA (perdón, ahora IFEMAMA) el primer fin de semana de noviembre. Cuanto más miramos las fotos más entendemos que vayan a montar un circuito de Fórmula 1 en IFEMA.

Las inmortales grapas de ECC Comics

Inmortales porque solo puede quedar una

Marvel Gold: Nuevos Mutantes 5

Por fin ROB! tiene una edición a la medida de su calidad: en tapa dura y a 56€

El Gran Libro de Cuttlas by Calpurnio

La fina línea entre un «gran libro» y un integral aquí es menos fina que el papel de fumar con el que han impreso este mamotreto de más de 700 páginas.

Los opinadores de cosas del MCU

A estas alturas ni nos deberíamos extrañar de la falta de sensibilidad de quien se pasa el día haciendo caja con rumores y mentiras, pero los niveles de tratamiento ridículo sobre el caso de violencia de Jonathan Majors merecen un reconocimiento especial.

La fatiga de los superhéroes

Los que de verdad saben de estas cosas, los críticos cinematográficos y los periodistas culturales, nos lo venían advirtiendo desde 2018. Por fin, una veintena de películas de Marvel, DC y Sony después, los birriosos 200 millones de dólares de taquilla mundial de The Marvels les dan la razón: la fatiga superheroica ESISTE

La emoción de los crowdfunding de ECC

En ECC las colecciones no siempre se completan, pero los crowdfunding sí. ¡¡Y de que manera!! Si los e-sports nos enseñaron que el negocio no estaba en cobrar por jugar a videojuegos sino en ver a gente jugando ECC nos ha enseñado que lo bonito no es comprar comics sino ver a gente como los va comprando con una cadencia sospechosamente regular. 

La onegeización de ecc

Frente a la gente que critica a ECC por no cumplir sus  compromisos editoriales o por saltarse a las librerías en la venta de cómic, nosotros no podemos más que aplaudirles por la excelente defensa de sus prácticas esenciales. Para decir que tus crowdfundings son obras solidarias y que el ánimo de lucro se queda en las librerías hay que estar hecho de otra pasta (más concretamente de la de los lectores).

Sala de Peligro usando un «read comics free»

En una apuesta valiente por un periodismo no sometido al poder de las librerías y editoriales españoles que les patrocinan el ex-website Sala de Peligro recomendó cómics usando páginas que indicaban claramente a donde ir para poder leer tebeos sin pagar.  Un paso más en la normalización de una vida sin libreros impulsada desde las algunas ONGs metidas a editar comics.

La lucha por el récord de resurrección más rápida entre Kamala Khan y Magneto

Si parpadeas te lo pierdes. En un mundo en el que ya nadie se cree las muertes de los superhéroes Marvel va de frente y mata a sus personajes para resucitarlos al mes siguiente. Marvel da así un paso adelante en honradez y nos recuerda que lo importante no son las historias sino que el equipo de marketing pueda hacer anuncios chulos que te lleven a comprar o algo parecido los tebeos esos con los que se deciden qué historias lleva Disney al cine.

El artículo de El País sobre la muerte de Ibáñez

La prensa española (el Tik Tok de los boomers si tienes menos de 20 años y por algún error estás leyendo esto) se volcó con la muerte de Francisco Ibáñez y nosotros quedamos prendados del artículo del diario El País (el Ibai Llanos de los años 80 y 90 en España) al decir que Ibañez creó a personajes como Zipi y Zape o Doña Urraca. Nos pareció una forma bonita y solemne de decir que Ibáñez era el Stan Lee español sin decir que era el Stan Lee español.

La memecracia política

En su afán de comunicarse con el electorado en un lenguaje que ni las sucesivas reformas educativas puedan entorpecer, las opciones de derecha e izquierda aprovecharon el periodo electoral de 2023 para llenar las redes del más alto y complejo discurso político: El Meme. Mientras la derecha aprovechó que el cadáver de Ibáñez estaba caliente para cambiar una de sus viñetas para hacer creer que las últimas palabras de Ibáñez fueron un insulto a Pedro Sánchez, la izquierda optó por llenar la red de imágenes de Porco Rosso para recordar que votar gente que les gustan las esvásticas hace llorar a Miyazaki, creando airadas reacciones de gente de derechas que no quería que se politizara al piloto que prefería ser cerdo antes que fascista. Los negacionistas se sumaron a la fiesta para vincular la muerte de Hematocrítico a su rollo antivacunas. 

Nosotros, como no somos ni de izquierdas ni derechas, porque cuando repartían copias de prensa nos ponían al fondo de la cola (que es donde acabarás tú también por ser friki), nos limitaremos a decir que si te crees todo lo que te llega por Whatsapp no te ha de extrañar que te roben la merienda

La «variabilidad de la producción industrial» de ECC

Siempre innovadores, siempre valientes y sin ningún sentido del rid´ículo. ECC atraviesa un periodo dorado en lo que a GENIALIDAD! se refiere y por ello se ha convertido en nuestra editorial favorita. Digievolucionar los vetustos «duendes de la imprenta» a un la «variabilidad de la producción industrial» que hace que el no poder leer tu tebeo de más de 30 euros sea una graciosa anécdota nos ha fascinado como pocas cosas este último semestre.

Flash desgravando en España

Estábamos viendo la por varios motivos célebre película de Flash cuando nos saltó a la cara el que la película en la que Maribel Verdú le canta a su hijo canciones sobre una prostituta que dispara a un ladrón se ha beneficiado de exenciones de impuestos gracias al gobierno de España. Después de lo que hicieron con Batwoman esto ha sido un avance…suponemos.

Los semáforos de Mortadelo y Filemón

Barcelona ya tiene varios semáforos con luces que recrean los perfiles de Mortadelo y Fllemón. Solo falta que pinten a Rompetechos en la parte del asfalto donde te piden que antes de cruzar dejes de mirar el móvil para ser perfecto.

Strip Marvel acusado de plagio

Resulta que este semestre se enfadaron en internet porque Strip Marvel tenía un vídeo que se parecía sospechosamente al contenido de otro youtuber. Nosotros no entendemos tanto escándalo, tampoco es la primera vez que Strip Marvel firma algo que no es suyo.

Mary Jane convertida en Jackpot, una superheroína que tiene poderes gracias un dispositivo que es a la vez una tragaperras

Tenían razón los que defendieron el mefistazo. Gracias a anular el matrimonio de Mary Jane y Peter los personajes están en otro nivel, MJ por ejemplo alcanza aquí a la Lois Lane de los años 50

La Geteización de Dragon Ball

Tras años renegando de Dragon Ball GT llega Toriyama y decide hacer taquiones y revertir a Goku a su infancia en una serie que sí es canon. No lo llames soft reboot, llámalo plan de jubilación por venta de merchandising.

Gal Gadot inventándose que iba a haber un Wonder Woman 3 en el que además estaba ella

Nosotros no creemos que lo que pasó fuera un invent de la actriz israelí favorita de América. Más bien fue un simple malentendido propiciado por las diferencias entre la cultura empresarial estadounidense y la cultura de la apropiación que siempre ha definido al estado de Israel. 

El relleno para engrosar tomos
Hay que felicitar a las editoriales españolas por su capacidad para meter relleno en donde haga falta con tal de vender tomos más gruesos. Por ejemplo, a Planeta Cómic, capaz de poner ¡bocetos verticales de a dos páginas con todo el cómic! Para que luego digan que con el relleno que sobra lo único que se puede hacer son sandwiches.

La caída del servicio de prensa de Astiberri

Queremos mandar nuestros ánimos en tan duros momentos, sabemos que pronto volverán a levantar el vuelo, por el bien del tebe… de la novela gráfica. Y de los servicios de mensajería.

Mientras tanto, aprovechamos para ponernos a los pies de su señora del Servicio de Prensa de Norma.

El no-tan-Integral de El Comisario Spada

Pocas cosas más emocionantes que publicar un cómic tras años prometiéndolo y conseguir sorprender a todo el público. Como han logrado con El Comisario Spada, que nos anunciaban un integral y comienza con un cómic que hace referencia a otros anteriores, y sin señalar en ningún lado que sea un número concreto o que vayan a salir los posteriores o los anteriores. Así que entendemos que es Integral porque te acabas cagando en todo.

Un otako en la Casa Rosada

Bueno, pues ya sabemos lo que pasará cuando los otakos tomen el poder. Ahora sólo nos queda ver si pasa del One Punch Man y su Evangelion acaba siendo más Death Note, o Doraemon o Adolf.

El no aguantar la crítica de los premios

Vale que en los premios puedan votar muertos, se olviden de que existan las mujeres o prometan una transparencia tal que no se ve nada. ¡Pero qué es eso de que les critiquen! Ah, no, eso sí que no, los Premios de la Crítica no están para aceptar críticas. Y al que no le guste t’aguantes.

Zaslav, y desaparece a tu lado

Tras su éxito borrando a BatGirl y a Scooby Doo ahora Zaslav ha decidido ir a por El Coyote. Como en las propias historias, no lo logró a primeras porque los creadores le dijeron que uno vale, dos bueno, pero ya tres es mucho. Así que ahora está intentando hacer lo mismo pero sin que se note.

Gizmodo: Skynet Rising

La decisión de despedir a todos los periodistas y sustituirlos por traductores automáticos podemos considerarlo algo artificial, pero de inteligencia no hay ni rastro.

La FerIA del Libro de MadrIA

Nada dice tanto ‘apoyamos a los creadores’ y ‘apoyamos el medioambiente’ como ‘vamos a poner a la gente a usar IAs’. Esperamos la evolución lógica: Que pregunten por las páginas de descargas que más les gusta usar a sus visitantes.

La Noche de los Precios Subientes

Puede que los criminales sean cobardes y supersticiosos, pero es ver el precio de los cómics y sentir un terror que lleva a buscar balas de plata. Que es lo que cuesta ahora un cómic cualquiera.

«Tebeos más caros que un Picasso»

¿Veis? No es cosa nuestra, lo dice Expansión.

La atención al detalle

De la sinopsis de Sir Tim O’Theo en Pafman a lo de Cuttlas, está claro que los clásicos del cómic de ahora están tan valorados por los jefes como cuando existía Bruguera.

La swimsuitificación de DC

Parece que en DC han descubierto que lo que vende es lo que siempre ha vendido, así que tras las portadas alternativas de swimsuits de este verano han llegado las de este invierno. Ahora solo falta que vuelvan las tintas metálicas y holográficas.

El Reventón del Manga

Inesperadamente resulta que vender media docena de series no significa que haya una bonanza, y cuando se meten los grandes descubren que han montado una editorial y en menos de año y medio han tenido que subir los precios. Vamos, que se han tirado a la piscina y ha resultado ser un charco. ¡Quién iba a decir que gastarse el dinero en notas y ejemplares de prensa no iba a reconfigurar la realidad a su antojo!

El último BWAH HA HA HA!!!

Morirse es algo que no le perdonaremos a Keith Giffen en la vida.

La Edad de Oro del Conferenciante en España

Parece que no, pero al final hay gente que puede sacar algo de todo esto. ¡Y siguiendo el método del recycle reuse reduce, además!

La nueva película del Archie-verso

Que para adaptar Archie a una película en La India hayan decidido convertirlo en un musical de época demuestra que alguien se ha leído los cómics. Los cómics de Archie haciendo crossovers con Predator, KISS, El Castigador o B-52.

El orden de un Hombre

Que quede claro que publicar un recopilatorio de manera cronológica es propio de COBARDES. Si publicas tú el tomo puedes elegir que poner delante -en la parte que es más fácil que abran para hojear antes de comprar- y qué va detrás. Hombre, por favor.

La peripecia editorial de The Nice House on the Lake en ECC

Es difícil resumir en unas pocas líneas todo lo que ECC le ha hecho a este cómic, desde subir el precio a media maxi a casi ni sacar ejemplares del 12 -y no reeditarlo-, a sacar un recopilatorio con los 6 primeros y luego anunciar uno con los 12… y ya los 6 segundos saldrán si acaso por casi el mismo precio que el de los 12. Hasta el punto de que el precio por número ha acabado de los 2,95 € de la primera grapa a los 5,75 € del último recopilatorio. ¡La Casa de TócameNavarro!

Todos los tópicos del manual

En 1994 Roy Thomas escribió un especial del Capitán América llamado «The Medusa Effect» en que mandaba a los Steve Rogers y Bucky Barnes de 1943 a darse un paseo por Madrid, con la excusa de buscar a una mujer que podría tener cierta información estratégica importante para la guerra

Y aquí es donde Rascally Roy empieza a desplegar todos los tópicos en que caen los guionistas anglosajones cuando hablan de España. El primero, unas ligeras nociones de historia que completan a su modo

¿Nueve de cada diez españoles se muestran abiertamente en desacuerdo con el régimen? ¿Nueve de cada diez? ¿Abiertamente? ¿En 1943? ¿Y por eso Franco no se quiso unir al Eje, para que los españoles no se enfadaran con él? ¿Qué tomas, Thomas?

Segundo tópico: el spanglish. Que sí, que Steve Rogers puede perfectamente equivocarse y decir «busco Miss Janice», pero que el nativo le responda «muchos gracias» es menos justificable

Y esa misma viñeta enlaza con el tercer tópico: una corrida de toros. Eso sí, el guionista deja claro que no le gusta nada esta actividad sangrienta y degradante…

…y tiene que venir un señor de Brooklyn a explicar su punto de vista más civilizado a las iletradas masas hispanas. Porque, tópico número cuatro, los españoles son unos seres primitivos y los americanos (y por americanos me refiero a los de la zona de América que se llaman a sí mismos simplemente americanos) son superiores en todo

El caso es que el Capi y Bucky dan con Janice Dare entre 50.000 personas, seguramente porque era la única rubia de la plaza. Y acto seguido ella se cae de la balconada. Porque claro, si se cae alguien de un balcón tiene que ser guiri (esto no es tópico, es empírico)

Tópico número cinco: los toros se ven atraídos por el color rojo, así que el morlaco sale disparado hacia the woman in red

Y ahí va el Capitán América a salvar a la buena señora. Le ha dado tiempo a cambiarse de ropa, saltar desde el tendido y llegar al toro antes que al resto de personas que podrían haber ayudado. Y eso que el picador va a caballo

Momento escudo que sirve para recordar que BUQUI ESISTE

Y el Capitán América vence a un animal de quinientos kilos de un solo golpe porque para eso va su nombre en la portada de la revista

Al espontáneo, en vez de llevárselo la Guardia Civil, en el mundo de Roy le hacen llegar una espada para que remate la faena, pero este se niega a entrar a matar. Recordémoslo otra vez: los americanos son superiores. En-to-do

Superioridad que se vuelve a demostrar porque, mientras que el Capi, Bucky y Janice se escabullen sigilosamente de la plaza «los miembros de la audiencia más atrevidos irrumpen en la arena y patean al toro muerto». Palabra del niño Roy que pasó así

Y se acabó. La visita del primer vengador a la piel de toro ha durado solo diez páginas de las sesenta y cuatro que tiene el tebeo, pero Roy Thomas las ha aprovechado bien. A pesar de la clamorosa ausencia (esta vez) de un tablao flamenco

Homenajes confesos, pero homenajes al fin y al cabo

A veces un hombre tiene que elegir entre leer tebeos o leer sobre tebeos. Es una decisión complicada. Por una parte, sientes que leer sobre tebeos te dará una mayor perspectiva, un conocimiento más amplio y profundo de ese medio que amas. Por otra parte, si lees tebeos no te aburres mortalmente leyendo a gente hablar sobre tebeos. Decisiones, decisiones.

Yo he tomado la mía. Seguir leyéndome El Libro Blanco del Cómic en España. Lo cual puede ser funesto para mí. Y eso me da para hablar poco sobre cómics, y mucho para hablar sobre gente que habla sobre cómics. Supongo que al final, siempre podemos rizar más el rizo. Sigo preparando un texto largo y documentado sobre el tema, pero mientras tanto, no estoy leyendo demasiados tebeos.

Pero no solo de libros blancos vive el hombre, de modo que también he estado leyendo sobre cómic a otra gente. A gente de fuera. Gente de Estados Unidos. Me asomé a las fauces del fandom de Spiderman y la oscuridad no solo me devolvió la mirada, si no que me hizo un saludo y me intentó vender unas portadas alternativas. Pero sobre todo lo grave es que al intentar leer tebeos uno tiene la extraña sensación…

De que todo esto…

Ya lo ha vivido…