¿Qué hay en un nombre?

Con tanta promo y tanta cosa al final uno acaba teniendo desdibujado lo que es cosa de las empresas y lo que hace la gente por ellas.

Uno (yo) pensaría que la gente no tiene ningún motivo para hacer cosas gratis por las empresas, pero la historia se empeña en contradecirme. Ya sea como parte del Fenómeno Fan, siguiendo ideas corporativas por ridículas que suenen o bien buscando el beneficio personal de sacar dinero de una creación pre-existente.

Tanto da. El caso es que siempre hay algo nuevo y esta semana una persona ha decidido crear un generador de nombres con el logo -o el título, o algo quién entiende las decisiones de marketing modernas- de The Batman.

Supongo que no tardarán mucho en decirle algo porque si algo hemos aprendido en los últimos años es que Generadores Abiertos + usuarios de Internet + Marcas no son la mejor de las ideas. Pero, mientras tanto, quien quiera entretenerse en algo más que ponerle un «the» delante al nombre puede hacer sus cosas ahí.

¿Significa eso que nosotros ya hemos estado haciendo el idiota?

No tenéis pruebas.

Listado de GENIALIDADES Esenciales, segundo semestre 2021

QUÉ

La Lista Semestral de Genialidades Esenciales pretende recoger las iniciativas más GENIALES! del mundillo editorial/internetero del frikismo español que a lo mejor te has perdido o participado sin saberlo (esto es el mundillo editorial hispano, no sería la primera vez que alguien trabaja para alguien sin saberlo).

POR QUÉ

Porque como a los políticos, los críticos, los podcasteros y resto de influencers a nosotros también nos gusta vivir sin trabajar y aunque a diferencia de los anteriores nosotros asumimos que nunca lo lograremos no podemos negar que hacer una lista de cosas da mucho menos trabajo que organizar unos Picadlos.

CÓMO

Esta lista se confecciona deprisa y corriendo, sin orden establecido, usando el criterio personal, subjetivo, y las filias y fobias de los miembros de ADLO! Novelti Librari tanto de blog como lista de correo. Un procedimiento que indiscutiblemente nos convierte en la lista más objetiva de este país ya que no sólo es la única lista creada sin pensar en las copias de prensa sino que además esta es la única asociación que forma gente que ya ha asumido que nunca será nadie importante eh el mundillo.

QUIÉN

Este listado ha sido elaborado en dos rondas. En la primera 42 adláteres han presentado veinticinco candidaturas. En la segunda una comisión de ocho miembros de la asociación (Eme A, Jonatan Sark, Jota Calduch, Emilio Martín, Pablo Fluiters, Pedro García e Isaac Hernández) las ha descartado todas y en su lugar ha puesto los esenciales que les han salido del pope

Non-Stop Spider-Man

La serie Non-stop Spider-Man o, en versión Panini, el Imparable Spiderman, ha detenido su publicación tras solo cinco episodios, lo que convierte su nombre en una maravillosa ironía.

Gabe Eltaeb

El colorista de Superman, Son of Kal-El llevó un punto más allá el clásico «No hay que leerlo para criticarlo» y dándonos el nuevo «No hay que leerlo para colorearlo». Pero cuando por fin se lo leyó y no le pareció bien contribuir a tal festival de lascivia (¡dos varones besándose!) nos dio un festival de revisionismo histórico que nos explicaba mejor el pasado, tanto el reciente («no me echaron de DC, me fui yo») como el remoto («mi abuelo luchó en la Segunda Guerra Mundial para tener un Superman como Dios manda»).

Panini Manga

Por demostrar un gran corazón al comprar los derechos de no solo una, sino de dos series de Nobuhiro Watsuki, un pobre hombre que estaba pasando una mala racha económica. Y es que una multa por posesión de pornografía infantil te funde la cuenta corriente de un día para otro.

Norma Editorial

Para promocionar el lanzamiento de Tokio Revengadores, el manga cuya impresión ha provocado una gran escasez de papel a nivel mundial, Norma invitó a sus lectores a hacerse una foto sobre una moto adornada con una… no-la-llames-esvástica.

Editorial Kodai

Vivimos en un mundo cada vez más globalizado, en que en un contexto audiovisual lo que importa no es la historia sino la marca, y por tanto los títulos de las obras se traducen cada vez menos. En estas circunstancias es todo un soplo de aire fresco que Editorial Kodai al publicar un manga no use su título original KIMIWO MAENIHITARA OREHAMOU… NIKUSHOKUHA DANSHI NO JUNJOU NA YOKUJO, como las leyes del marketing dictan, sino que lo sustituyan por su traducción al español CUANDO ESTÁS DELANTE SOLO PIENSO EN EMPOTRARTE. LA DULCE PASIÓN DE UN JOVEN INSACIABLE, menos comercial pero más fiel a la obra tal como su autora la concibió.

El Spider-Man de Taschen

Tapa dura, 28 x 39,5 cm, 4,83 kg, 698 páginas. 150€. Solo puedo describirlo con las inmortales palabras de Neil Patrick Harris…

La migración de HBO a HBO Max

Traducciones desaparecidas, retrasos en los estrenos, y un plan de lanzamientos que incluye 10 películas de Batman (La Broma Asesina incluida) entrando al catálogo en el mismo mes. Tal vez HBO Max no traiga los estrenos de Warner, pero no puede negarse que ha sabido adaptarse a nuestras costumbres a la hora de ser el nuevo hogar (audiovisual) de los héroes DC en España.

La cobertura de Spider-Man No Way Home de Sala de Peligro

La era de los blogs trajo la posibilidad de que cualquiera puediera criticar una obra sin haberla visto, y la era de las revistas que cualquier persona con contactos pudiera crear una publicación teórica sobre editoriales que nunca conoció, pero sólo la era del periodismo profesionalizado de cómic ha acercado a los fans la posibilidad de spoilear a sus amigos la última película de Spider-man el mismo fin de semana de su estreno sin ni siquiera tener que hacer ya el esfuerzo de buscarla en internet. Si su articulo «Los cinco spoilers más gordos de No Way Home» no es información de servicio, que baje ROB! y lo vea.

El discurso del editor

Cuando te mandan un plan editorial anual a tu medio para publicar puedes copiar y pegarlo como hacen todos los demás, o dedicarle dos o tres horas de trabajo para tratar de hacer original un contenido que ya conocen todos . ¿Pero no habría una forma de combinar las dos opciones y, lo que es más importante, que lo haga otro por ti? 2021 nos ha dejado por fin la respuesta a esta pregunta con las decenas de entrevistas originales que decenas de podcast de Cómics han hecho sobre el plan editorial de Panini, con unas entrevistas singulares que han convertido a Julián Clemente en el protagonista del discurso navideño más escuchado entre el frikismo.

George R.R. Martin

El autor del éxito editorial de 2011 Danza de Dragones ha sacado un hueco en su tiempo libre para expresar su decepción con el final de la serie televisiva de Juego de Tronos y revelar que propuso que la serie llegara a tener entre 11 y 13 temporadas «para desarrollar bien las tramas». Reivindicando así la necesidad de los autores de desarrollar sus historias sin prisas y sin más presión que la que marque el calendario de la NFL.

Secret Wars en audiobook


Porque mirar los dibujos es de losers, y leer es muy cansado, mejor dedicar 6 horas y 40 minutos de tu vida en que alguien te cuente Secrets Wars mientras tratas de olvidar que ya sea en el trabajo, de ruta en el coche, o en el gimnasio, en realidad estás donde no querías.

Astérix tras las huellas del Grifo

Donde otros ven un cómic vago, con personajes planos y una historia que no va a ninguna parte, nosotros vemos una obra repleta de GENIALIDAD! por los cuatro costados que rinde homenaje a la famosa págima de la tormenta de nieve de Alpha Flight.

La serie televisiva de Y The Last Man

En un mundo en el que hasta Batwoman consigue tres temporadas, lo que ha hecho Y The Last Man sólo puede considerarse como histórico.

La valiente denuncia de Iker Jiménez

Porque decir que dos bestseller son difíciles de encontrar es el mejor intento que hemos visto en mucho tiempo para llevar a los votantes de VOX a la lectura, y lo de decir que un cómic no tiene que ser retocado por nadie mientras enseña la versión que censuró el propio Hergé de Tintín el Congo es la mayor GENIALIDAD! desde sus escritos sobre las Caras de Bélmez.

El Batman de Paco Roca

Batman: El Mundo está lleno de momentos GENIALES! Desde el hecho de que «El Mundo» no incluya a África u Oceanía, hasta la versión koreana donde Batman proclama su desprecio por los derechos humanos, la obra despliga un amplio abanico que abarca todos los espectros de la GENILIDAD! en tapa dura. Pero ha tenido que ser el español Paco Roca quien firme el momento más alto de la obra al enviar a Batman a Benidorm para ir a la playa, comer paella, engordar, ir de bares y echarse la siesta, dando una lección magistral a Frank Miller que nunca entendió que un Batman Crepuscular no es un señor que hace las mismas cosas que hacía de joven pero en duro, sino un señor que se comporta como los jubilados del IMSERSO.

La edición en un tomo de Y, El Último Hombre

Les llamaron locos por meter toda la saga de Y, El Último Hombre en un único tomo de 1.440 páginas y 2,36 kilogramos, pero después de ver lo rápido que se canceló la serie de televisión, ECC fue el último en reír. Otro logro GENIAL! de la editorial que más veces nos ha traído La Broma Asesina a España.

Rivervale

Universos paralelos, tres continuidades colisionando, un anuncio que exageraba la presencia de un personaje molón y un montón de incoherencias argumentales, ¿hablamos del nuevo evento de DC? ¡No! Nos referminos a la miniserie evento más GENIAL! de la temporada televisiva. El Archiverso también puede ser friki, y Rivervale lo ha demostrado.

Madrid Cómic Pop Up

Conscientes de que este no iba a ser el Expofriki al que iban tus padres el flamente nuevo salón del comic de Madrid decidió no hacer actividades para niños, programarlo en una fecha en la que gente de la capital está fuera, y montar unas exposiciones tirando a pequeñas en el espacio más grande que se recuerda. ¿El resultado? Digamos que cuando hasta la gente la que le has dado una invitación para entrar pone en sus artículos que tu evento es «mejorable» sabes que lo que has ofrecido ha sido experiencia que sólo puede clasificarse como GENIAL!

Los créditos de Ojo de Halcón

Por su habilidad por caminar por la fina línea entre inspirarse claramente en el trabajo de David Aja en los cómics pero no tanto como para estar obligados a pagar ni un euro más a David Aja de lo que se le pagó en su día por dibujar los cómics.

La portada del Pacificador

¿Cambiar la ilustración de la portada original por una foto del actor que protagoniza una serie del personaje sin ninguna relación con lo que tú estás publicando? Check!

El final del Spidey de Spencer

Si marear la perdiz durante 70 números publicados malamente para acabar todo en un retconeo con clones que no deje satisfecho a absolutamente nadie no es GENIAL! no hay nada en el mundo que pueda ser definido como GENIAL!

El Ninjak de Javier Pulido

Que no se diga que los editores de Valiant no escuchan a su público. Y si su público decide que su dibujante no es suficientemente dark and gritty para uno de los títulos-emblema del noventerismo molón para cuarentones, los editores tienen que cambiar al dibujante. Poco importa que el cambio se dé a diez páginas del final de la miniserie. Poco importa que Pulido tuviera esas páginas ya dibujadas. Poco importa que el sustituto Beni Lobel tuviera que «pulir» su estilo habitual para que el cambio no resultara demasiado brusco, con lo que el resultado tampoco era lo que los lectores esperaban. ¡Lo importante es escuchar a los lectores!

Generando Cómics [02]: ESTRELLA

La Ley de Moore expresa que aproximadamente cada 2 años se duplica el número de transistores en un microprocesador. (fuente)

Y en 1988 había pasado ese tiempo tras la publicación de Shatter, el primer comic generado por ordenador, cuando llega a los kioskos Iron Man: Crash, la primera novela gráfica generada por ordenador.

Y es que cuando eres un Visionario Creador™ como Mike Saenz TODO lo que haces es «el primer». Y el salto tecnológico es patente en una portada que es un festival de tonos suavizados y degradados conseguidos en base a descomponer el dibujo en siluetas definidas por curvas vectoriales.

Un laborioso método de espectaculares resultados…

…que no utiliza en las páginas interiores. ¿Qué parte de «laborioso» no habiais entendido?

¿Que por qué Nick Furia es blanco? Preguntadle a vuestros paVUESTROS HERMANOS MAYORES.

Aparte de una mayor resolución Iron Man: Crash utiliza un efecto de difuminado durante la impresión de los fotolitos que todavía había que enviar físicamente a la imprenta que disimula el pixelado original.

Como una clásica estrella del cine español cubriendo la lente de una cámara con una media.

Pero el verdadero avance, el auténtico giro copernicano que supone Iron Man: Crash es otro.

Es el primer tebNOVELA GRÁFICA que usa realmente CGI. No dibujos realizados mediante herramientas digitales sino imágenes generadas por ordenador. Todavía primitivas, claro. Sin suavizado de facetas ni mucho menos shaders o texturas.

Pero Mike Saenz, como Visionario Creador™ que es, logra simularlas usando la herramienta de deformación para encajar un dibujo y que funcione como pantalla de un monitor flotante.

Y de paso vuelve a tirar de imagen escaneada que repite una viñeta tras otra porque hasta Dios descansó tras seis dias creando ¿sabeis?

Pero también estamos hablando de arte, no sólo de tecnología. Y el Saenz de Crash es un creador maduro que ha ido refinando sus recursos estilísiticos.

El uso repetido de viñetas, incluso de portadas, ya queda muy atrás. Un manierismo de principiante que todavía estaba aprendiendo.

Ahora recicla viñetas y las capas vectoriales de la portada porque el reciclaje ES el futuro.

Mientras tanto en la vieja Europa el mundillo comiquero continuaba sumido en sus prehistóricos métodos. ¿Todo? No, un pequeño autor alemán resistía ahora y siempre al neoludismo: Michael Goetze.

Y gracias a Zona84 en 1989 pudimos disfrutar del p`rimer episodio de su Robot Imperium cuyo blanco y negro nos permitia redescubrir su ¿trazo? Mezcla como el de Saenz de dibujo a mano alzada digital y render CGI pero no creado en un elititsta Macintosh sino en un obrero Atari ST.

El futuro ya no era inminente, estaba aquí para quedarse. No había pasado un año cuando fuimos testigos del siguiente episodio de la revolución digital. Batman, Justicía Ídem.

Que quizá no fuera el primer tebeo generado por ordenador, ni siquiera la primera novela gráfica generada por ordenador pero sí el primer album editado por Zinco en tapa dura al apabullante precio de 1.950 de las antiguas pesetas generado por ordenador. Ya la portada anticipa que se ha dado el salto de gigante al siguiente modelo de Apple, un Macintosh II con estas espectaculares especificaciones.

(vosotros reiros pero el Voyager salió al espacio con un ordenador de 64 Kb de memoria y volvió convertido en esto)

Un hardware que produce estos espectaculares resultados.

Que, sin embargo, palidecen frente al verdadero batipaso tecnológico de batgigante que da la obra:

¡Polígonos con suavizado phong! ¡No más facetas cutres marcándose! ¡Adiós para siempre, objetos con aspecto de recortable de papel!

Bueno, para siempre, para siempre…

…salvo cuando haya usarlos para simular ciberespacio digital dentro de un tebeo dibujado digitalmente, claro.

(en realidad sospecho que no es un suavizado real sino un truco desenfocando en postproducción pero, como dice un antíguo refrán bloguero, si tienes que elegir entre la verdad y el chistecillo fácil postea el chistecillo fácil)

Justicia Digital es una obra del flamante artista ochentero Pepe Moreno Casares, un valenciano emigrado a Nueva York que ya había pulicado historias cortas en las revistas de la Warren y el album Gene Kong y que aquí demuestra definitivamente su españolidad en dos elementos clave.

Que tuvier que emigrRECURRIR a la MOVILIDAD LABORAL. Porque al fin y al cabo con la de latinos que hay en Nueva York tampoco deberíamos considerar que está en el extranjero.

Y que puestos a hacer el vago y ahorrarse trabajo iguala…

…e incluso supera a Mike Saenz (que oficialmente nació en Chicago pero cualquiera de estos dias se descubre que es de Almería, como Walt Disney)

Otro año más tuiteando sobre tebeos

¡Feliz 2020 por tercera vez! A ver si en este intento nos sale mejor

Tuiteos de noviembre

Así estaba el patio hace dos meses

Esto pasó en el mes X

¡Marchando una de tuiteos de octubre!

La supervillana cuando besa / es que besa de verdad

La relación de pareja entre Harley Quinn y Poison Ivy era uno de los muchos asuntos pendientes de DC Comics. A pesar de que en multitud de mundos alternativos y proyectos fuera de continuidad (como Bombshells, la serie de dibujos de HBOMAX que en España no se puede ver en HBOMAX, los cómics basados en ella…) el emparejamiento era un hecho, en las oficinas centrales de Burbank los editores se hacían los remolones… hasta la semana pasada. Porque en el Batman 117 por fin llegó el momento de hacer «oficial» lo que era real para los lectores desde hacía años

Y como en DC son como son, aprovecharon para sacar un especial llamado «Batman Secret FIles: The Gardener» (el burro por delante) para reescribir su maltrecha wikicontinuidad y dejar claro que siempre hemos estado en guerra con Eurasia

Y claro, cuando haces pop ya no hay stop. Una semana después de que se abriera la veda el Catwoman 37 se suma a la fiesta

Y claro, los autores de la serie regular de Harley Quinn no se iban a quedar atrás. ¡Tonto el último!

¿Cuatro tebeos tratando el tema en siete dias después de años negándolo? Después de esto a la gente de DC me la imagino más o menos así

Reposiciones del noveno mes

Mala suerte, hoy solo hay reposiciones. Volved el lunes a ver si hay más suerte

Batman: Wayne Family Trademark

El periodismo sobre tebeos es una familia extensa, humilde y rural que entiende poco de la realidad tecnificada y acelerada que quieren imponerle los que no son capaces de ver ya lo sagrado del mundillo. A veces, en ese devenir apresurado pueden acontecer tropiezos, torpezas, errores. Por ejemplo, la historia de esta semana tiene que ver con Batman: Wayne Family Adventure, un reciente proyecto de webcómic que DC está actualmente sacando en colaboración con Webtoons, una de las principales páginas de cómic online del mundo. A pesar de no contar con artistas reconocidos en el cómic mainstream, el cómic resultó rápidamente un éxito del que se hicieron eco páginas como The Comics Beat.

Esta es la pinta que tienen los créditos de un producto oficial DC.

El pasado día 6, algunas páginas de Internet se hacían eco de un vídeo que adelantaba una serie “live-action” basada en el cómic, que está protagonizado por la Batfamilia en un sentido amplio. Iba a ser la primera vez que muchos de estos personajes tuvieran representación en imagen real, y esto atrajo bastante atención. La página IGN se hacía eco del vídeo con las siguientes declaraciones:

Now, a live-action adaptation has been announced by the filmmakers at Ismahawk.

No hace falta que os lo traduzca, la versión en castellano de la web ya replicó la noticia. La frase que os cito quedó tal que así.

Ahora, Webtoon ha anunciado una adaptación oficial en vivo de los realizadores de Ismahawk.

Otras páginas en castellano se hicieron así mismo eco de la primicia que anunciaba IGN. La Casa de El, por ejemplo. En esta página se nos cita la fuente, claro.

Según cuenta IGN Webtoons colaborará con Ismahawk para la creación de dicha conversión.

El lector de ADLO!, acostumbrado a este tipo de situaciones, ya se habrá dado cuenta del colorido añadido que se ha incluido en la traducción. Y es que, efectivamente, la noticia de IGN en inglés no menciona a Webtoon en ningún momento como parte del proyecto de la serie en imagen real. De hecho, un poco de investigación nos desvela que el canal Ismahawk ya tiene una miniserie de Nightwing que, nada más abrir el vídeo, nos muestra el siguiente aviso.

Esta no es la pinta que tienen los créditos de un producto oficial DC.

Hay que reconocer que las páginas en inglés estaban tanteando la cosa. Páginas como Collider o la propia IGN evitaban decir a las claras si el proyecto era cosa de unos fans o una colaboración en toda regla. Un día después, el día 7, CBR se mostraba más cauta, insinuando que el proyecto lo había anunciado la productora, pero no DC ni Webtoon. No puedo describir mi sorpresa ante la cautela de CBR.

Sin embargo, los medios españoles se lanzaron de cabeza a dar por buena una fantasía. Ahora la productora ha borrado el teaser mostrado, así como toda mención a la serie en sus redes sociales, lo que podría implicar simplemente que quieren mantener el misterio… o que DC y Warner han dado un toque de atención a estos fans que estaban llamando demasiado la atención.

Y mientras que las mencionadas Collider y CBR, e incluso páginas como Batman News ya han dejado un pequeño aviso de que el proyecto no parece oficial y es posible que finalmente no llegue a existir, por supuesto las páginas españolas, por el momento, siguen sin reflejar esta situación. Estarán esperando a que alguien les traduzca la rectificación para darle “su toque”.