The Other Guide to Comics
Siempre te recordaremos, Rusty muchacho
Intentan acallarlo, pero yo me acuerdo de él. Aunque todos parecen haberlo olvidado, aunque se le ha despreciado, aunque se ha hecho creer a la población que nunca existió, yo aún me acuerdo de él, y eso me hace sentir como si fuera Grant Morrison (pero con pelo, claro).
Estoy hablando, como ya habréis imaginado, de él
Rusty Ryan,el héroe de Boyville, una idílica colonia en la que sólo habían jovenzuelos dispuestos a luchar por la verdad, la justicia y el modo de vida americano.
Sé lo que estáis pensando. "Ese traje me suena"
Y tenéis razón. Os suena porque lo llevaba todo el mundo en Boyville.
Resaltando así la camaradería y la unidad que sólo puede nacer en los ambientes militares repletos de hombres rodeados de símbolos fálicos en su lucha contra el enemigo interior y exterior.
Existe toda una conspiración encargada de lograr que nadie conozca a Rusty Ryan. Una espiral de silencio que ha logrado cosas como sustituir su ficha en la wikipedia por la de un personaje de Ocean’s Eleven, o que desaparecieran las imágenes de su primera aparición de Adlo (por lo menos hasta que Pedro o Eme A lo arreglen de una vez).
Lo he defendido, porque aunque algunos consideran a este joven sin superpoderes que sólo con su dominio de la lucha y su inteligencia luchó en la 2ª Guerra Mundial como un plagio del Capitán América (¿os lo podéis creer?) Rusty apareció por primera vez en un Feature Comics de 1940, cuando el Capi no aparecería, wikipedia dixit, hasta 1941.
Lo he defendido, porque aunque algunos consideran a este joven sin superpoderes que sólo con su dominio de la lucha y su inteligencia luchó en la 2ª Guerra Mundial como un plagio del Capitán América (¿os lo podéis creer?) Rusty apareció por primera vez en un Feature Comics de 1940, cuando el Capi no aparecería, wikipedia dixit, hasta 1941.
Además, aunque se probara que fue al revés, que el Capi llevó primero el traje. El traje de ambos héroes está inspirado en una bandera nacional, una bandera que es el diseño de otro, y sobre el que nadie puete tener el copyright.
Como aprendió bien a las malas el Capitán América….
The Other Guide to Comics
Por qué Roy Thomas ya no mola
Vale que tuvo su momento como Delfín del legado marveliano de Stan Lee, pero la prosa farragosa heredada y la continuidad enciclopédica pasaron muy rápidamente de moda. De manera que el matrimonio formado por Roy y Dann Thomas pasaron bastante mal la década de los noventa, en la que lo que menos apetecía era meterse entre pecho y espalda cajas de textos redundantes con la acción dibujada.
En un intento de recobrar su esplendor narrativo, lo intentó con el personaje que él mismo adaptó para la historieta, Conan, en su versión de revista en blanco y negro, con contenidos más adultos (es decir, brutos). Y todo iba bien en aquel primer episodio…
…al menos hasta que al chino se le ocurrió preguntar aquello.
Y teniendo delante a Roy Thomas, pasó lo que tenía que pasar:
Que literalmente le contó su vida.
Y ahora comprendéis mejor por qué aquel episodio de retorno fue un especial de 100 páginas.
The Other Guide to Comics
The Awesomes (A falta de ROB!)
Es del todo inveitable que algo llamado "The Awesomes" acabara llamando nuestra atención.
O empezara a llamarla.
O nos hiciera decir: Eh, mira, tengo una posibilidad para rellenar un post en agosto, que total no nos está mirando nadie y, al fin y al cabo, no podemos esperar a llenar todo con portadas de la Dolmen. Ese ya es un truco de Vicente. Así que vamos a daros algo que mirar:
Una serie nueva de animación que os hará pensar que aún es posible trasladar los cómics más clásicos a la televisión.
Uy, no, esto es Beware the Batman… Una serie que de tan GENIAL! sólo puedo decir que cada vez que la veo siento la imperiosa necesidad de regresar en el tiempo hasta el año 2000 para jugar a Escape of Monkey Island...
Pero, como decía, si algo se pone Awesome en el título es deber de esta Desorganización investigar un poco más, sobre todo si salen superhéroes. Así que allá que nos fuimos:
Lamentablemente parecen no haber entendido del todo la forma en la que se debe funcionar cuando usas un título como ese. No hay suficientes dientes, no hay casi ojos brillantes y los bolsillos brillan por su ausencia. Menos mal que algo de armas gigantes tienen.
¿Cómo es posible entonces que hayan llegado hasta allá?
Bueno, quizá la culpa la tiene su creador, Seth Meyers, que al fin y al cabo ya ha demostrado trazas de GENIALIDAD!, al fin y al cabo ha trabajado para Marvel.
Como siempre, no hay como ser un tipo de esos que sale en la tele para creerse que puede hacer algo en el mundo de los cómics. ¡Y ni siquiera fue guionista de "Comando"! Porque, al fin y al cabo, ¿qué sabemos de Seth Meyers que pueda llevarnos a creer que le gustan los cómics? ¡Nada!
Si es que no hay más que verle con su amigo y compinche Bill Hader.
¿Qué es eso que llevan ahí? ¡Historietas que no tienen múltiples portadas, brillos en el título, y están fuera de sus fundas! ¡¿Pero quién se ha creído que es? Si no hace falta más que verle su tuiter…
Para notar que ese avatar que se ha puesto… ¡Es de un personaje que lleva muerto desde hace años! ¡Es obvio que no está al loro! De lo contrario sabría que Didio ya ha jod… reinventado inspiradamente al menos tres veces al personaje y ahora hay una versión Todo Nuevo, Todo Diferente 52.
Así pués, ¿de dónde salen todas esas cosas que hay en el piloto?
Y ahí es cuando nos dimos cuenta, ¿cómo no íbamos a saberlo?
No hay que centrarse en que a partir de 2014 vaya a presentar su propio Late Show, lo que hacía falta era pensar qué ha estado haciendo hasta ahora…
¡¡¡Presentar el Weekend Update del SNL!!!
Eso explica no sólo todas esas voces y cameos que salen… Pero, sobre todo… que nosotros TENÍAMOS QUE SABERLO
¡Si es que era rajado obvio! La conexión que permite a un programa llamarse The Awesomes es que lo creó un tipo que antes hacía una cosa que tenía una conexión cósmica con ROB! gracias a, obviamente, nosotros… ¡Gracias al Weekend ADLater!
Lo que demuestra que, una vez más, ADLO! ha contribuido a hacer del mundo un lugar mejor y más GENIAL!
No, no nos lo agradezcais, sabemos llevarlo con normalización.
The Other Guide to Comics
The Other Guide to Comics
The Other Guide to Comics
El Enmascarado Erótico
Lee Falk.
Si tuviera que explicaros, panda de ignorantes, quién fue Lee Falk, diría para que lo entendiéseis que fue a las tiras de prensa lo que Stan lee al comic-book. Pillaríais el concepto aunque lo explicado no fuera cierto sino al revés, pues Falk fue anterior al tío Stan. Y es que mientras el futuro Homero marveliano buscaba algún familiar gracias al que colocarse, Lee Falk ya triunfaba en todo el mundo con sus dos principales creaciones, El Fantasma (u Hombre Enmascarado) y Mandrake el Mago. Unos cien millones de lectores diarios se le calculaban en la buena época, casi ná.
Mecachis, en esta os espoileo que se muere
SIn embargo, la comparación con Stan Lee tiene sentido a varios niveles. Una de tantas es que en las obras firmadas por Lee Falk las mujeres jugaban un papel importante adjunto al del protagonista. Mujeres fuertes y suficientes en una primera mirada, pero un estudio atento revelaba bajo aquello el tema tan conocido de "las mujeres están para ser besadas, no escuchadas". Así, en El Hombre Enmascarado era bastante común encontrar sagas que seguían el esquema de: banda de mujeres pirata – que capturan al Fantasma – pero una de las pirata se enamora del Fantasma y le libera – el Fantasma derrota a la banda – pero la pirata liberadora muere en la refriega. No todas las sagas eran así, por supuesto, a lo sumo una de cada dos, alternandose con la otra clásica de maleante con novia – que captura al Fantasma- etc etc.
¡Pero estamos hablando de tiras de prensa! uno podía entender que los incipientes comic-books fueran poco más que literatura infantil con un sello de censura que protegiera las vunerables e indefensas mentes infantiles, pero los periódicos, los periódicos podían considerarse un medio adulto y abierto intelectualmente ¿no? pues….pues ya lo hemos dicho antes, unos cien millones de lectores diarios, con periódicos que pasaban de mano en mano de toda la familia, el padre, la madre, el niño, el abuelo…y un gran target demográfico implica querer contentarlos a todos. Es el prinicipio que impera en las teleseries españolas, y ya nos podemos hacer una idea del resultado. Se tiene que contentar a tanta gente tan diferente que se termina no contentando a ninguno aunque tampoco molestando.
Sin embargo, no podemos decir que Falk no intentara saltarse las normas alguna vez, aunque, al igual que lo hacían en la Silver Age, tenía que ser mediante sutilezas que llegasen al público adulto pero que fueran al mismo tiempo invisibles para el infantil.
Así, por ejemplo, se explica que la flirtatious princess de aquella historia se llamase, precisamente, Gwena.
No soy flirtatious, es que me han dibujado así
¿Que qué significa flirtatious? pues se explica en la escena siguiente, en castellano usamos palabras más cortas para llamarla…
Y claro, en perfecta simetría, uno por delante y otro por detrás, los problemas acuden al pobre rey padre de la Gwena de la niña.
La saga en cuestión fue tan estresante para el pobre rey, al menos hasta que el Fantasma entró en acción (y sí, Gwena también quiso flirtrausar con él) que fue un soplo de aire fresco que dedicasen un día de la saga de tiras a que el rey rompiese un poco la cuarta pared tomándose un respiro y poniéndose a tomar el sol en paños menores.
De hecho en la tira del día siguiente la acción seguía su curso como si nada, pareciendo este interludio de solarium casi casi un momento Don Pío en el frenético ritmo diario de guionista y dibujante.
Aunque la cumbre del material adulto de Lee Falk en El Fantasma es aquella historia en la que veíamos al pobre Gobernador de Bengali (lo de antes era un pobre rey, supongo que comenzáis a captar una pauta). Un gobernador sometido a su consentida familia, con una mujer caprichosa y un niño malcriado.
Tan canutas las pasaba con ellos que hasta lo agradeció cuando les secuestraron, pero no podía dejar de pasar por ahí el Fantasma, que como era preceptivo les rescató, con el añadido de un viaje de regreso al hogar en el que les enseñaría algunas cosas importantes de la vida y del matrimonio.
Así, Fantasma y chiquillo se adentraron en el bosque con el pretexto de cazar algo para comer (¡mente limpia!)
Y pillaron un conejito tierno y jugoso.
Aunque a la buena mujer al principio le parecía algo asqueroso y era reacia incluso a mirarlo
Nada de que preocuparse, señora, aquí está el Fantasma dispuesto a hacerle un apaño.
Y así todo entra mejor.
LLegados a este punto habréis notado algo en la historia, y es que el dichoso conejo no aparece en escena en ningún momento. Este detalle es altamente importante.
Y es que, pensAdlo! un momento:
¿Cual es ese "conejo" que nunca aparecerá de forma explícita en una historieta para toda la familia?
Exacto, ese conejo.
Y ahora que estamos todos en sintonia siga
mos leyendo.
Lo habíamos dejado en que a ella le daba apuro tocarlo, no sabía como hacerlo.
Pero ahí estaba el Fantasma, dispuesto a iniciarla en las artes del conejo, pues está ya que echa humo, a puntito de caramelo.
"¿Qué debo hacer?" pregunta ella inocentona. Y el Fantasma le invita a dejarse llevar, asegurándole que sabrá qué hacer cuando llegue el momento (sólo le faltaba haber añadido "hija mía")
Así que por fin, lo intenta. Al principio algo doloroso pero caliente.
¡Pero parece que termina gustándole! Así que tras los preliminares el Fantasma incita para seguir más allá ¡al ataque!
¿Pero con qué? ¡pues con los deos, que te lo tienen que explicar todo!
En fin, no voy a mostraros gráficamente como siguió todo aquello.
Baste decir que le quedó más que repelado y que la mujer pasó el examen con buena nota "Su marido estará orgulloso de lo mucho que ha aprendido, señora"
Y así fue cuando se produjo el esperado reencuentro.
(y los francoparlantes pillarán también eso de te haré una pipa)
El tipo de final feliz para una historieta de Lee Falk o más adelante del propio Stan Lee.
Así pues, Falk consiguó pese al ferreo control de los sindicatos colar mensajes adultos subliminales a un nivel que en la Marvel del Stan o la DC de Jimmy Olsen y sus gorilas pocas veces se atrevieron a alcanzar.
Por tanto nunca, nunca desdeñéis las tiras de prensa. Había vida y tema en el género antes de Manel Fontdevila.
Y esta es de regalo porque el marciano está de vacaciones