94%

Recién acabamos de comenzar el año y ya estamos inmersos en el tercer mes de Bibliotecas Marvel. Un chorreo continuo de recuperación de material clásico, que vale que ya lo habían sacado ellos mismos de otras formas pero nunca ni tan grande ni tan colorido ni a ese precio. Pero en vista de que ahora mismo con Marvel parece haber más demanda de material clásico que de lo que sea que estén publicando en el presente, tenemos que preguntarnos si el éxito de las Bibliotecas con el material de los sesenta no frenará la publicación de las demás líneas de clásicos en curso.

A lo que Panini contesta con un anuncio contundente: seguirá habiendo Omnigolds en 2023.

Lo cual está muy bien. No sabemos si los mutantes tienen futuro (es decir, si tras la etapa de krakoa serán recuperables de alguna manera), pero disponen de un rico pasado que unos deben disfrutar y otros monetizar.

Me ha llevado la querencia a indagar sobre el contenido del tomaco de Julio, y veo que contendrá lo siguiente:

The New Mutants #74-94, Annual 5-6, X-Factor Annual #5, X-Men Annual #14 y The New Mutants Summer Special USA.

La portada de Leonardi es para despistar. Terminará la etapa de Blevins, estará la estiradísima saga en Asgard y podremos disfrutar de la llegada de ROB! al título, con Cable y el Frente de Liberación Mutante. También entrarán aquí la tanda de Annuales de Días del Futuro Presente. La inclusión de estos cruces en una serie o en otra suele de`pender de las paginaciones de los tomos, para qué pensar otra cosa. Mal si sólo incluyes uno, mal si incluyes los cuatro en un tomo y mal si incluyes los cuatro en el tomo de cada serie. Al guion de los Nuevos Mutantes seguirá todavía la anodina Louise Simonson, con la excepción del número 92, escrito por Dwight Zimmerman, que fue una entretenida historia de suspense psicológico en el que nuestros héroes se ven amenazados por los integrantes del circo que estaban visitando. Resulta extraño que se vean en desventaja contra estos adversarios hasta el sorprendente climax que tiene lugar en la última escena de la historia en la que de manera inesperada se nos revela ***SPOILER***SPOILER***SPOILER*** que se trataba de skrulls ***FIN SPOILER***FIN SPOILER***FIN SPOILER***. Era una aventura de fill-in, en la que ROB! únicamente se encargó de realizar la portada.

El tomo concluye con los clásicos números 93 y 94, el mítico encuentro con Lobezno en Madripoor.

Y entonces llega la pregunta. Y las preocupaciones.

Porque tras ese 94 siguen tres números relacionados con Proyecto Exterminio, que por enjundia sería lógico pensar que como ya pasó con el cruce Inferno se publicarán en los tomos de otra serie, posiblemente un Omnigold de La Patrulla-X o si no de Factor-X. 95, 96 y 97. Estamos hablando de Omnigolds, tochacos de 400 páginas. Y la serie de Los Nuevos Mutantes se terminó en el número 100.

¿Volverán a dejarla inacabada como hizo forum en su día?

Aquí también lo dejaron en el 94, aunque tuvieron la decencia de sacar del 98 al 100 en un tomito que nunca ha sido reeditado. Lo que pasa es que Panini no es de tomitos, y por muchos Annuales que haya no les cuadraría la paginación ¿volverán a dejarnos colgados?

No seáis descreídos, gente, hablamos de Panini. Si en un Omnigold hay un problema, ponen toda su creatividad en resolverlo. Recordaban en un grupo de facebook el otro día cómo solventaron el episodio aquel de Hulk en el que participaba un guerrero cibernético galadoriano del que ya no poseían derechos de reproducción.

Si pueden hacer esto ¿cómo van a achantarse con el encaje de tres numeritos?

Y la verdad es que…bueno, no os distraigo con más elucubraciones, la verdad es que tiene toda la lógica y cae por su propio peso. Es la única explicación posible. Recordad pues que lo leísteis aquí primero.

2024:

(EMartin vale su peso en heroclix. Clic para ampliar y poder leer algo)

Y bien que harán. La elección de la portada es discutible, nosotros tenemos claro cual hubiéramos escogido.

Una minisaga ideal para trabajar también los cuadriceps.

Ya más adelante llegará el marrón de dónde publicar los siguientes números, que formaban parte de la Canción del Verdugo. O no habrá problema, pues seguramente para entonces ya sólo quede en pie en Omnigold la serie de Factor-X.

¿Que no? ¿que pasa entonces, que queréis que se dejen sin publicar la etapa de Peter David?

No, Panini no os haría eso. Sacarán la mítica demandada etapa de David, Stroman y Quesada en Factor-X aunque tengan que completar con cruces, annuales y especiales para no desarmonizar el formato.

Eso sí, la sacaran partida en dos tomos.

Instagrameos de un pasado reciente

Lo que hay que ver

Cuando uno busca escribir estos posteos -bueno, cubrir el expediente, ya sabéis que hay muy pocos posteos que realmente me interese escribir- suele procurar estar al día de los movimientos USAcas para ver qué se les ha ocurrido ahora.

Lo cierto es que ese Ahora es difícil de gestionar, por un lado porque el pasado siempre golpea al presente y manda ondas hacia el futuro -¿O era al revés? Bueno, los taquiones, ya sabéis.- como porque uno nunca sabe por dónde pueden salirte. Y de eso tenemos casos prácticos.

Cuando Marvel llegó a un acuerdo con el primer grupo editorial a nivel mundial –Penguin Random House, que es el primero mundial y el segundo de España, porque los modificadores a veces son como los Reyes Católicos- se discutió mucho qué pasaría y qué dejaría de pasar pero el resultado fue un poco el esperable.

Decidieron que ellos por su cuenta sacarían una colección de clásicos. De hecho, lo sacaron en dos versiones.

Imagen promocional de la colección Penguin Classic Marvel Collection en la que vemos arriba las portadas de la colección regular y abajo los de las ediciones de lujo. La colección regular sigue el diseño de los Penguin Classic digamos clásica, la colección de bolsillo de Penguin con el recuadro negro abajo y una ilustración arriba. En este caso todas clásicas. Abajo tenemos una versión de tapa monocolor (negro Pantera negra, azul Capitán América, rojo Spider-man) con la ilustración en detalles dorados. La mezcla perfecta entre lo hortera y lo clásico. Los títulos son Black Panther con prólogo de Nnedi Okorafor, Captain America con prólogo de Gene Luen Yang y The Amazing Spider-Man con prólogo de Jason Reynolds. El primero parece traer una extensa colección con McGrego, Buckler, Graham además de Lee y Kirby. El segundo trae Kirby, Simon, Lee, Steranko y Romita Sr. y el último solo trae Lee y Ditko.

Porque, como todos sabemos, si algo no está publicado de Marvel son los clásicos. Es sorprendente la cantidad de veces que se reeditan unos cómics frente a otros, me pregunto si habrá algún motivo… Nah.

Pero, bueno, que los clásicos se sacaron en esas dos versiones, una más de batalla y otra más de lujo. Luego ya podemos discutir cuál es cuál. El asunto es que les debió de ir bien. Por que han repetido.

Una colección de portadas para la nueva hornada de los Penguin Classic Marvel Colection, en este caso de The Avengers, X-Men y Fantastic Four. Esta es la edición con el estilo clásico, el bloque en negro y la ilustración arriba. el contenido, por orden, es The Avengers de Lee, Kirby, Thomas, Heck, Buscema y Buscema con prólogo de Leigh Bardugo. X-Men de Lee, Kirby, Thomas, Roth, Heck y Adams, con prólogo de Rainbow Rowell. Fantastic Four de Lee y Kirby con prólogo de Jerry Craft.
De nuevo las portadas de los tres títulos nuevos, pero esta vez en la edición monocolor con detalles dorados. El contenido es el mismo del de la descripción anterior. Lo único que cambia es que aquí tienen colores asignados para las portadas: Azul oscuro para Fantastic Four, fucsia para X-Men y una especie de verde-azulado para The Avengers.

Es decir, no bien-bien como para sacar a una mujer, que suficiente tienen con usar a mujeres y personas racializadas en los prólogos – ¡y haber comenzando con el de Pantera Negra!- para que se note que en Marvel no tienen problemas con elles. Como para que además vayan a publicar alguna de sus colecciones.

El asunto es que parece claro con esta colección que en cuanto pueda se la traerán a España hay un interés por un mercado clásico en el cómic. Por volver a cosas que se hacían antes. No necesariamente una infantilización a partir de la nostaliga, qué va, pero sí una serie de decisiones que van confluyendo hacia un presente que, muchas veces, sólo se puede entender por la propia fluidez de la realidad.

Esto es:

Inenarrable decisión editorial de Warner que mezcla: Los personajes de Scooby Doo, pero ahora son Looney Toones, pero además son FUNKOS. Un horror primigenio en el que tenemos muy erróneamente a Bugs Buny como Fred, El Demonio de Tasmania como Scooby, El Pato Lucas como Shaggy, Lola Bunny como Daphne y PIOLÍN como Velma. No hay nada positivo que pueda decir de esto.

¿En qué momento alguien pensó que era buena idea? Nunca lo sabremos. ¿Quién tomó las decisiones? Nunca lo sabremos. ¿La división de Warner que más dinero gana es la de lejía para los ojos? Nunca lo sabremos. ¿Es peor la idea de la Velma Piolín que la Velma Mindy Kaling? Difícil de decidir.

El problema, claro, es que recuperar cosas antiguas y traerlas al presente no siempre es sencillo, porque los lenguajes de entonces y de ahora han cambiado.

Por ejemplo, el Rol. Resulta que entre unas y otras cosas -es decir, por un lado lo bien que lo ha vendido Stranger Things, por el otro descubrir que las videollamadas servían para esas agendas imposibles de cuadrar- ha hecho que del pasado glorioso del MSHRPG -del que ya hablaremos algún día, o quizá ya hablamos hablado, de nuevo, los taquiones.- se haya pasado a la cosa esta de…

Imagen promocional del Marvel Multiverse Role-Playing Game. Salen tres dados de seis caras. El primero y el último tienen un 6, el de en medio el logo de Marvel sustituyendo al 1. Porque es 616, claro.

Sí, el d616. Si es que son unos cachondo. No hay más que ver que tiran 3 dados de 6 pero señalan si es un 6 ó un 9 no sea que el multiverso convierta tu d6 en un d12o, peor aún, un d20. Por supuesto ese regreso y ese rol de Marvel viene también con sus propias publicaciones que para algo están trabajando en ello duramente.

Imagen promocional de los juegos de rol de Marvel que saldrán en 2023 -eso dice ahí, yo os aviso ya de que será para verano- que cuentan con uno más clásico que son las Core Rules y luego, a la derecha, el Adventure book con el título The Cataclysm of Kang.

Desde el verano pasado llevan, y hasta este verano no parece que vaya a salir. Aunque, eso sí, nos prometan ADLianidad ya desde la portada. ¿No habéis visto la portada del módulo? Si es que además con lo del cucu trastrasmedia han decidido que El cataclismo de Kang va a ser el título del módulo y no de la Fase seis, o la que sea que vayan ya. Pero mirad un momento la cara de este Kang

Portada del Marvel Multiverse Role-Playing Game de The Cataclysm of Kang, están Spider-Gwen, el Capi Wilson, Doctor Extraño, alguien que podría ser Star-Lord, America Chavez y voy a suponer que una iteración de Jane Grey. En frente está un Kang difícil de describir pero con una GRAN SONRISA CON MUCHOS DIENTES. El autor es el barcelónes Iban Coello así que PUEDE QUE SEA UN MENSAJE.

y decidme que esa sonrisa no es De las nuestras. En cualquier caso y al margen de las decisiones tomadas -¿lleva Kang medias? Puede ser- , hay una realidad clara y es que el choque entre esa creación de nuestro presente, el recuerdo del pasado, y el lenguaje del futuro al final acabaría creando equívocos.

Por ejemplo, todo esto de la idea de que el playtest se haga con ejemplares que TAMBIÉN hay que pagar, y ya que estás sacando algo que se paga pues sacas portadas alternativas, y ya que sacas portadas alternativas pues aprovechas para que sea más de coleccionista buscando algo que le pueda interesar a los compradores de rol, que a la vez pueda ser utilizado para futuros y que sin duda se encuentren con un mensaje sutil, una manera de relacionar elementos, que lleven a… a… a….

A esto.

Una portada con La Bruja Escarla en modelo Manga jovencita sexy levantando con su magia tres dados en los que se puede leer 616. Con cara así. ¿AsÍ? Sí, ASÍ. Muñequita manga y no entro en más que acabamos en los papeles. El título del susodicho libro para el que sirve de portada es: Marvel Multiverse Role-Playing Game: Playtest Rulebook Momoko Cover [DM ONLY]

Es cierto que [DM ONLY] puede significar muchas cosas.

Pero nuestra pregunta es…

¿Alguna buena?

Y precisamente por eso es por lo que hablamos del pasado, el choque con el presente, la decisión de vender cosas basada en esa nostalgia. Y como muchas de esas decisiones son… bueno… decisiones. No sabemos si será el capitalismo, no sabemos si serán los taquiones, pero os podemos decir algo…

¡HEMOS VISTO COSAS!

Porta del Star Wars Ewoks de Marvel, sin numeración alguna pero con un sello de los 40 años de Return of the Jedi, en la que, además de la firma de Ryan Brown '22, podemos ver a un Ewok con la cara en primerísimo plano y LLAMARADAS DE FUEGO REFLEJÁNDOSE EN SUS OJOS.

Relecturas noventeras y postnoventeras

Todo está en los 90

Entre mis lecturas recientes ha estado “Marvel Comics: The Untold Story” de Sean Howe. Me lo he estado leyendo en inglés aunque me consta que por el doble de su precio hay una edición en castellano por si alguien tiene curiosidad. El caso es que algo me ha detenido y me ha hecho pensar en la Marvel de ahora aunque, por supuesto, habla de los tebeos publicados alrededor de 1992. Porque en los noventa estaba todo. Os reproduzco (traducidas de aquella manera por un servidor, que ya es más de lo que ofrece a veces el mundillo)  las palabras, por ejemplo, de Peter David, escritor de X-Factor:

“Los editores estaban tan atrapados en esta mentalidad “Cossover Uber Alles” como el que más. Los accionistas esperaban beneficios inmensos de los títulos de los X-Men y los crossovers se mantenían como la única forma de darles lo que querían”.

Y yo no paro de pensar en los X-Men de los últimos años. Tras la llegada de Hickman a los mutantes se renumeró X-Men a su volumen 5. Sus primeros números pertenecen, claro, al gran Arco Dawn of X, que venía a sentar las bases del nuevo statu quo mutante. El número 10 entronca con otro evento, este mayor: Empyre. Tras librarse de Empyre llegó X of Swords en el número 13 de la colección. El evento de las espadas continúa hasta el número 15, cruzándose con el resto de cabeceras mutantes. Pero para el número 16 ya nos encontramos en un nuevo evento: Reign of X. La cosa siguió hasta el número 21, donde la cabecera mutante afronta el evento especial Hellfire Gala. Y ahí termina el Volumen 5 de X-Men, para comenzar una nueva numeración (el Volumen 6).

Un poco más adelante en el libre de Sean Howe se recogen las palabras de Lou Bank, quien fuera Director de ventas hasta el final de 1993 en Marvel. Howe le cita y yo sigo traduciendo: 

“Cada vez que hacíamos una de esas estúpidas portadas [se refiere a las portadas especiales como la del 30 Aniversario de Spider-Man] aquello incrementaba el precio en un 33% -pongamos, el número #475-  luego teníamos un bajón del 20% entre el 474 y el 476. Los números subían para el #475 pero la realidad es que perdíamos lectores del #474 al #476. Esto era constante en cada caso”.

Como aclara Howe, la preocupación de Bank no era la integridad artística en la que el cómic había dejado de vender arte y había pasado a vender coleccionismo. La preocupación era en el negocio a largo plazo: no sirve de nada vender mucho de un número si eso hace caer de forma consistente las ventas a futuro de la colección. A veces me pregunto si hay alguien haciendo seguimiento de lo que ocurre con estos eventos y renumeraciones. Si en Marvel queda algún Lou Bank preocupado por el negocio a largo plazo o si ya están todos resignados a que esto no tiene esperanza. Los más optimistas dirán que es complicado medir cómo le ha ido a esta colección teniendo el COVID de por medio. Los demás sabemos cuántas colecciones hemos dejado de seguir porque tenían una renumeración innecesaria, un crossover ridículo o, sencillamente, un par de números de relleno entre evento y evento.

Hoy se van ustedes sin chiste. Mañana espero que les hagan reír el doble.

money comes withal

Hoy es un buen día para escribir sobre algo que no sea que el mundillo -visto lo visto casi cualquier mundillo, pero más en el cultural- funciona gracias a la corrupción y el networking. Pero como he decidido ser moderado en lugar de elegir violencia no voy a decir que qué va a explicar o solucionar nadie que tiene más letras de asociaciones que trabajo hecho y, en aras de la concordia que me caracteriza, no hablar por un día de los periodistas de cómic. Pese a lo bueno que es el título para darle mala fama al cómic. Y a los periodistas. Es un truco difícil, pero lo saben hacer.

Así que en lugar del infinito cansancio de ver a todo el mundo en todas partes todo el tiempo a la vez, como si en lugar de academia, divulgación o creación sufriéramos una paradójicamente limitada e infinita clase tertuliana que lo mismo te habla de quién lo pasa peor, si el autor, el editor o el librero; que te monta una exposición o te hace jurado o de seleccionador de relatos.

Pero en lugar de centrarnos en si esto se ha salido de Madrox o no, vamos a hablar de cómics, que alguna vez también tocaba.

La culpa es, por supuesto, de los avances editoriales. Resulta que uno se encuentra con algo como el próximo Marvel Héroes del Capitán América:

Ficha del próximo Marvel Heroes del Capitán América. La estrategia Superia de Gruenwald, Lim y Levins. Que tiene por precio 66 €. Aunque Panini te lo vende por 62,70€.

El precio es 66 €. Vale, ellos te lo venden por 62,70€, que tiene mérito porque saltándose a la librería especializada y al distribuidor están ganando al menos un 50% más que en esas otras situaciones. Pero ya he dicho que no me voy a meter en estas cosas porque, además, con la ley del libro en la mano solo pueden hacer un 5% de descuento y eso es lo que están haciendo. Alegrémonos de que haya editoriales cumpliendo la ley.

Pero me quedé con los 66 € en la cabeza y ahí estaba cuando el domingo pasado Pablo escribía sobre dónde se compran los cómics -es una pregunta con trampa, está claro que nadie compra cómics- y recordaba que ahora mismo están con las pelotas en el aire.

Me refiero… que ahora mismo están intentando descubrir dónde se van a poder vender durante las próximas décadas mejor. No que haga falta pelotas para vender un tomo a 66 €. Bueno, quizá un poco también. Pero casi lo llamaría más hacer el helicóptero. Sea como sea, estamos un poco en…

¡EL REINADO DE LOS SUPERPUNTOS DE VENTA!

Parece que la librería especializada está muriéndose (cómo el cómic, es un tema que podéis ver en todas las charlas de los últimos 30 años) pero otros puntos de venta llegan a reclamar su lugar: Está el SuperMercado Juvenil de la Ferias, el SuperMercado Neg… quiero decir… El SuperMercado HiperMercado, El SuperMercado Cyborg Internetero y en ese Extraño SuperMercado que se parece sospechosamente a las Librerías Especializadas de siempre. Bueno, quizá ahora tengan menos cómics y más de otras cosas pero siguen siendo ESPIRITUALMENTE.

Pero no dejéis que me distraiga.

El caso es que fue acordarme de internet y pensar en el futuro de hacerse con los cómics.

No, no, no, eso sería menos el Cyborg que el Negro. Quiero decir LEGALMENTE.

La cosa es que tanto Marvel como DC tienen su propia aplicación. Luego está ComiXology, pero el día que escribamos sobre él necesitará su propio posteo y no uno que lleva más de tres mil caracteres y aún no se ha metido en harina.

Primero miré la de DC, claro. Resulta que ahora se llama DC Universe Infinite. Por supuesto ese es el básico. Porque también está la versión Ultra. No, no ese tipo de ultra. Se trata de DCUI Ultra que ofrece además… ahm… Esperad, a ver la chuleta.

Listado de suscripciones posibles para la app de DC de cómics. Mensual por 8$, anual por 75$, Ultra por 100$. Explica las diferencias y blablabla pero, sinceramente, para los propósitos de este posteo no importa gran cosa.

Pero, efectivamente, ahora mismo lo ponen como Introductory. Así que en realidad sería: DC UI UI. Y, sinceramente, DC UYUYUY parece el tipo de nombre que en Warner Discovery le pondrían al asunto.

Pero bueno, 75$ el año completo. 100$ la versión esta con 5 mil cómics extra y la aparición de los mismos 1 mes en lugar de 6. Si fuera malpensado supondría que sacan mil cómics al mes. Pero vaya.

En cuanto a Marvel… bueno. Marvel Unlimited se llama el invento. Que como este sí ha llegado a España pues es más conocido, claro. Pero, vaya, que yo os lo pongo con los precios USA también por aquí:

Listado de suscripciones posibles para la app de Marvel de cómics. Mensual por 10$, anual por 70$, Ultra por 100$. Explica las diferencias y blablabla pero, sinceramente, para los propósitos de este posteo no importa gran cosa. Y sí, he copiado el texto anterior y lo he adaptado.

Efectivamente, el básico es más caro que el de DC, el anual es más barato, y el extra cuesta aproximadamente lo mismo. El extra, por cierto, aquí se llama Plus. Marvel Unlimited Plus o MUP. Poco en comparación con el DC UYUYUY, la verdad.

El asunto es que la suscripción anual cuesta un poco más que pagar por el Capitán América de Gruenwald tomo 4. En el lado bueno, este tomo no se va a convertir en una calabaza cuando el reloj marque las 12 tras un año. Sé que habrá gente que pondría esto también entre lo malo. Pero me niego a pensar así porque la D significa Defensa y porque la W significa Wallapop: ¡La principal tienda de cómics de Internet!

Bien es cierto que no es lo único que se podría hacer con él, porque están los sujetapapeles, topes de puerta, alzas para mesas, alternativa al combustible fósil e, incluso, leerlo más de una vez. Esto último sin duda os parecerá una apuesta arriesgada. Pero también lo es pensar que se van a leer al menos una vez y aquí seguimos todos.

Pero, claro, no es la única alternativa. Porque al fin y al cabo este cómic cuesta menos pero… ¿habrá alguno que cueste más?

Portada de Universo Spiderman: La Saga Completa con Dan Slott, Christos Gage, Olivier Coipel, Giuseppe Camuncoli, Humberto Ramos y Jorge Molina en la portada. Hay al menos 10 Spider-Man en la portada y eso significa una amplia representación de al menos tres minorías: parece que de los 10 hay 1 mujer, 1 afroamericano y 1 cerdo. También hay 1 punk, pero nunca he tenido cuenta en qué hueco caen.

Universo Spiderman: La Saga Completa cuesta 80 €.

Bueno… es el precio al que se vende legalmente, ya sabéis cómo va esto. El asunto es que por esos mismos 80 € tienes la suscripción digital. Eso significa la posibilidad de leer un montón de cómics de Marvel. ¡Incluso podrías leerte Universo Spiderman: La Saga Completa!

Vale, no se lo podrías dejar a tus hijos. Pero, seamos sinceros, ¿con lo que cuestan los cómics cómo puedes permitírtelo? Tener hijos, digo.

Lo que parecía más complicado era encontrar cómics que fueran más caros que las suscripciones premiums esas. Unos 100 € por barba. A ver dónde te encuentras un cómic que cueste más.

Pantallazo de El libro de Arte de Conan el Bárbaro que cuesta 230 €. Una vez procesada esta información he de decir que no tiene mucho más sentido meterme en explicaciones porque lo importante viene a continuación, y no queremos hacer espoilers. ¿Y lo no importante? Pues para eso están los enlaces, para seguirlos y ampliar la información.

El libro de arte de Conan el Bárbaro. 230 €. Está claro que Conan te la clava. ¿Y qué trae este libro de arte?

Pues lo imprescindible para un aficionado en condiciones como un repaso por las portadas, páginas e ilustraciones de grandes autores y, ehm…

El libro de arte de Conan el Bárbaro. Con una caja y UNA FIGURITA. Que siempre es importante estas cosas.

Exacto, una figurita.

¿Que quién piensa que por una figurita vas a pagar un extra?

Imagen del pantallazo del Marvel Unlimited Plus que incluye, claro, una figurita. Bueno, también está un par de cómics, una ilustración, un pin, un parche... Pero lo importante es la figurita.

Pues Marvel, claro.

Lo que, supongo, nos lleva a ese precioso cierre en círculo. No porque al final la venta en digital o en físico vaya a ser la misma. Sino porque la bolsa de trucos que tienen las editoriales está limitada a su propia capacidad de imaginación.

O, quizá, sean los Taquiones. He oído que son poderosos. The Tachyons of the Shrew.

Lecturas y relecturas del año que se fue

Águila de Acero, Hombre de Kleenex

Pocos títulos del cine de acción ochentero producido con la colaboración del ejército israelí de heroicos norteamericanos derrotando a malvados árabes son tan quintaesenciales como la tetralogía Águilas de Acero. No en vano su primera parte es la película preferida del Johnny Lawrence de Cobra Kai.

Tan quintaesencial que siendo un clon de Top Gun fué rodada y estrenada justo antes. Hasta el punto de que uno de los pilotos especialistas que participaron en su rodaje murió posteriormente durante el del opus magnus de Tony Scott.

Lamentablemente las secuelas no son tan conocidas como deberían. La primera, estrenada en 1988, comienza con un giro sorprendente hasta extremos shyamalianos.

Un combate aereo en el que muere el ya adulto Doug Masters, el chaval coprotagonista de la anterior entrega.

Dejando a Louis Gosset Jr como protagonista fijo durante esta entrega y la siguiente, emparejado con sucesivas generaciones de jóvenes necesitados de su guía y sabiduria.

Hasta la cuarta parte, estrenada en 1995, que arranca con la sorprendente hasta extremos garypowersianos revelación de que Doug en realidad no estaba muerto.

Había logrado saltar en paracaidas y tras pasar años siendo prisionero secreto de los soviéticos había sido liberado, malviviendo en los Estados Unidos en el presente como piloto fumigador de sembrados.

Todo eso entre película y película.

Eh… Un momento…

Tenemos a parejita de patrióticos heroes paramilitares…

…cuyo partenaire joven fallece dramáticamente en la explosión de una aeronave…

…hasta que muchos años después, cuando ya nadie se lo vería venir, se descubre que todo este tiempo había sido prisionero del Ejército Rojo. Que regresa a casa y tras un inicial enfrentamiento con su ex compañero acaba volviendo a ser su aliado.

¿A vosotros también os suena familiar?

No, deben ser imaginaciones mias.

Veo cosas donde no las hay.

Siempre me dice mi doctor. No me hagais caso.

Por cierto, cuando Doug trabaja de fumigador su jefa no le llama por su nombre sino que utiliza un apodo.

¿Sabeis cuál es?

Ed Brubaker también lo sabe…

…vaya si lo sabe…