Efemérides GENIALES! para 2025

Un nuevo año, los mismos propósitos de siempre: proclamar lo GENIAL!, no hablar de periodismo de tebeos en España y esperar a ver si la Sectorial del Cómic saca un comunicado sobre lo de las IAs, que estamos esperando. Mientras tanto, marcamos fechas en el calendario y esperamos que las editoriales, tanto las extranjeras como españolas, se hagan eco de algunos de los grandes hitos que, con fechas así bastante redondas, se pueden celebrar en 2025.

Hace 50 años…era 1975

  • No puedo empezar sin destacar que en julio se cumplen 50 años de la creación del primer clon conocido de Spiderman, al que en los 90 conoceríamos con Ben Reilly. No es que Ben haya estado ausente en los últimos años en las mentes y los corazones de los editores de Marvel y de los lectores que, en contra de todo criterio racional, siguen leyendo tebeos de Spider-man. Pero este 50 aniversario de su concepción a manos de Gerry Conway bien merece algún tipo de evento especial. Ya se nos ocurrirá algo.
  • No sería el único hito de Marvel porque en este mismo año aparecería el Giant-Size X-Men #1, que incluiría la creación de numerosos mutantes nuevos y la adición de Lobezno a la Patrulla X. Una inclusión que durante las cinco décadas posteriores no ha dejado de aportarnos GENIALIDAD.
  • No solo los estadounidenses han sido tocados por la GENIALIDAD! y es que si hablamos de dibujos superlativos, ciencia ficción pasada de rosca, pistolones, explosiones, anatomías imposibles y bolsillos no podemos olvidar la revista Metal Hurlant, que en 1975 imprimió sus primeros números.

Hace 40 años…era 1985

  • ¿Qué podemos decir de 1985? DC estrenaba sus Crisis en Tierras Infinitas, Alan Moore lo petaba en su Cosa del Pantano (este es el año de creación de John Constantine) y le daba trabajo a un muchachito muy prometedor llamado TODD! en una cabecera llamada Infinity Inc.
  • En esas mismas fechas otro chaval sentía la llamada de lo GENIAL y le mandaba unos cuantos dibujos al editor de Megatron Cómics. Aunque aún tardaría un poco en entrar en el mundillo profesional, los hagiógrafos sabemos que 1985 es el primer año de la Era de ROB!
  • La lista de personajes GENIALES creados en 1985 podría no terminar nunca, pero podemos destacar a Longshot, Mojo Nimrod o Marta Plateada únicamente en Marvel.

Hace 30 años…era 1995

  • Ya dentro de los 90 nos vemos obligados a resumir porque la cantidad de hitos GENIALES! sería apabullante. El 95 es un año de transición que lo mismo nos trajo el fin de la Punisher-manía, con el cierre de sus tres cabeceras mensuales, como el cierre de Dragon Ball Z. o el fin de la tira de Calvin y Hobbes (que había comenzado precisamente 10 años antes).
  • Fue además el año en el que se escenificó el fin de la primera etapa de concordia en Image Comics, con ROB! centrándose en su nuevo espacio, Maximum Press, que más tarde se convertiría en Awesome Comics. Durante estos años crearía personajes como Avengelyne o Asylum. Si no os suenan estáis tardando en ir a leerlos.
  • No obstante, fue un gran año para los chicos de Image. En 1995 Greg Capullo haría el primer diseño duradero de Spawn, la creación de Todd McFarlane. Alan Moore escribiría una miniserie para el personaje llamada Blood Feud. La cabecera de Youngblood, capitaneada por ROB!, viviría su primera renumeración (¡los número 1 son siempre cosas a celebrar!). Y además, auparían el nacimiento de Astro City, de Kurt Busiek.
  • La MTV estrena una serie de animación basada en The Maxx de Sam Kieth.
  • Las editoriales tradicionales también experimentaban un momento especial con La Era del Apocalipsis o la Saga del Clon en Marvel y en la línea Vertigo de DC el debut de Predicador. ¡Grandes genialidades en el horizonte!
  • Pero la mayor genialidad estaba ocurriendo en La Casa de las Ideas puesto que 1995 es el año sin Editor en Jefe, un experimento tremendo que desencadenaría en el más funesto y, sin embargo, GENIAL! de los resultados cuando Bob Harras se convirtieran en el Editor en Jefe de Marvel durante los 5 años siguientes.

Hace 25 años…era 2000

  • 5 años después Harras salía del puesto de editor de Marvel y entraba Joe Quesada, quien se convertiría en el salvador de una editorial al borde del infarto constante. Con esta salida no terminaba la era GENIAL! de Marvel, que se sucedería a través de varias de las obras en los años siguientes.
  • Brian Michael Bendis comienza su reinado del terror al destacar en la aclamada serie Powers y conseguir un puesto de guionista en la nueva cabecera Ultimate Spiderman.
  • No obstante el hito GENIAL! para Marvel y, si me apuras, los superhéroes en general fue el estreno de X-Men, la primera película de imagen real del grupo mutante más popular de los cómics.
  • También es el año en el que Alan Moore llevaba 2 series regulares nominadas a los Eisner pero perdió contra Acme Novelti Library, de Chris Ware (aunque se llevó el de mejor guionista, premio al que no optaba Ware).
  • Para ROB! fue un año duro con el cierre definitivo de Awesome Comics. Ni siquiera pudo disfrutar en exceso de X-Force, la cabecera más importante de Marvel, llegase a su número 100. Marvel tardaría años aún en volver a invitar a Liefeld a volver a sus personajes más celebrados.
  • Para el resto del mundo del cómic, las muertes de Carl Barks y Charles M. Schulz parecían indicar que el nuevo milenio iba a traer muchos cambios. Y lo hizo. Por ejemplo, ahora Marvel nunca publicaría una imagen como esta de 1975. Porque los tiempos siempre están cambiando.

94%

Recién acabamos de comenzar el año y ya estamos inmersos en el tercer mes de Bibliotecas Marvel. Un chorreo continuo de recuperación de material clásico, que vale que ya lo habían sacado ellos mismos de otras formas pero nunca ni tan grande ni tan colorido ni a ese precio. Pero en vista de que ahora mismo con Marvel parece haber más demanda de material clásico que de lo que sea que estén publicando en el presente, tenemos que preguntarnos si el éxito de las Bibliotecas con el material de los sesenta no frenará la publicación de las demás líneas de clásicos en curso.

A lo que Panini contesta con un anuncio contundente: seguirá habiendo Omnigolds en 2023.

Lo cual está muy bien. No sabemos si los mutantes tienen futuro (es decir, si tras la etapa de krakoa serán recuperables de alguna manera), pero disponen de un rico pasado que unos deben disfrutar y otros monetizar.

Me ha llevado la querencia a indagar sobre el contenido del tomaco de Julio, y veo que contendrá lo siguiente:

The New Mutants #74-94, Annual 5-6, X-Factor Annual #5, X-Men Annual #14 y The New Mutants Summer Special USA.

La portada de Leonardi es para despistar. Terminará la etapa de Blevins, estará la estiradísima saga en Asgard y podremos disfrutar de la llegada de ROB! al título, con Cable y el Frente de Liberación Mutante. También entrarán aquí la tanda de Annuales de Días del Futuro Presente. La inclusión de estos cruces en una serie o en otra suele de`pender de las paginaciones de los tomos, para qué pensar otra cosa. Mal si sólo incluyes uno, mal si incluyes los cuatro en un tomo y mal si incluyes los cuatro en el tomo de cada serie. Al guion de los Nuevos Mutantes seguirá todavía la anodina Louise Simonson, con la excepción del número 92, escrito por Dwight Zimmerman, que fue una entretenida historia de suspense psicológico en el que nuestros héroes se ven amenazados por los integrantes del circo que estaban visitando. Resulta extraño que se vean en desventaja contra estos adversarios hasta el sorprendente climax que tiene lugar en la última escena de la historia en la que de manera inesperada se nos revela ***SPOILER***SPOILER***SPOILER*** que se trataba de skrulls ***FIN SPOILER***FIN SPOILER***FIN SPOILER***. Era una aventura de fill-in, en la que ROB! únicamente se encargó de realizar la portada.

El tomo concluye con los clásicos números 93 y 94, el mítico encuentro con Lobezno en Madripoor.

Y entonces llega la pregunta. Y las preocupaciones.

Porque tras ese 94 siguen tres números relacionados con Proyecto Exterminio, que por enjundia sería lógico pensar que como ya pasó con el cruce Inferno se publicarán en los tomos de otra serie, posiblemente un Omnigold de La Patrulla-X o si no de Factor-X. 95, 96 y 97. Estamos hablando de Omnigolds, tochacos de 400 páginas. Y la serie de Los Nuevos Mutantes se terminó en el número 100.

¿Volverán a dejarla inacabada como hizo forum en su día?

Aquí también lo dejaron en el 94, aunque tuvieron la decencia de sacar del 98 al 100 en un tomito que nunca ha sido reeditado. Lo que pasa es que Panini no es de tomitos, y por muchos Annuales que haya no les cuadraría la paginación ¿volverán a dejarnos colgados?

No seáis descreídos, gente, hablamos de Panini. Si en un Omnigold hay un problema, ponen toda su creatividad en resolverlo. Recordaban en un grupo de facebook el otro día cómo solventaron el episodio aquel de Hulk en el que participaba un guerrero cibernético galadoriano del que ya no poseían derechos de reproducción.

Si pueden hacer esto ¿cómo van a achantarse con el encaje de tres numeritos?

Y la verdad es que…bueno, no os distraigo con más elucubraciones, la verdad es que tiene toda la lógica y cae por su propio peso. Es la única explicación posible. Recordad pues que lo leísteis aquí primero.

2024:

(EMartin vale su peso en heroclix. Clic para ampliar y poder leer algo)

Y bien que harán. La elección de la portada es discutible, nosotros tenemos claro cual hubiéramos escogido.

Una minisaga ideal para trabajar también los cuadriceps.

Ya más adelante llegará el marrón de dónde publicar los siguientes números, que formaban parte de la Canción del Verdugo. O no habrá problema, pues seguramente para entonces ya sólo quede en pie en Omnigold la serie de Factor-X.

¿Que no? ¿que pasa entonces, que queréis que se dejen sin publicar la etapa de Peter David?

No, Panini no os haría eso. Sacarán la mítica demandada etapa de David, Stroman y Quesada en Factor-X aunque tengan que completar con cruces, annuales y especiales para no desarmonizar el formato.

Eso sí, la sacaran partida en dos tomos.

Conexión mutante

Hace treinta años, este tebeo vendió nada menos que cinco millones de copias, y se convirtió por méritos propios en el más vendido del mundo…hasta dos meses después, en que fue sobrepasado por una rastrera maniobra financiera.

Y es que a la vista del impulso que dio a la línea mutante la salida del nuevo título X-Force, que venía a sustituir a Los Nuevos Mutantes cuya serie se había clausurado en lo más alto en su número 100, Marvel decidió sacar a toda prisa un segundo título de su serie entonces más popular. Éxito asegurado. Nacía así X-Men, que contó con dos grandes promociones para epatar al lectorado. Como las muertes de personajes en cómic eran un recurso ya demasiado manido, lo que hicieron en su primera saga fue cargarse al guionista, que llevaba 16 años en el título original. Y además ese primer número salió nada menos que con cinco portadas diferentes, con cuatro de ellas conectadas formando una única imagen. Estaba la opción de pillarse la quinta, que tenía la portada desplegable completa y precio superior. la gente se pilló primero su tebeo normal, y el efecto completista hizo que fueran adquiriendo las portadas/ejemplares restantes para tener la composición. Ocho millones de ejemplares puestos en circulación con esta treta. A dos por portada, pero el cómputo total es lo que contó para lo del récord.

Para su X-Force, Liefeld ofrecía un buen producto a un buen precio, con una espectacular portada doble sin costo adicional. De acuerdo que además traía una trading card de algún personaje de la serie, pero esto era un regalo. Para X-Men, la estrategia de Marvel y Jim Lee obligaba a los lectores a comprar todas las ediciones para poder ver la imagen al completo, teniendo que multiplicar el gasto.

Nunca fue amigo ROB! de este tipo de portadas tramposas conectadas, pues prefiere no ofender al lector con artificios de mercadotecnia. De hecho, para el 50 de X-Force regaló a sus fieles una portada cuadruple.

Diez personajes y una luna. Demostración clara de la inercia positiva que mantenía el título pocos años despues de la marcha de su creador. Pero el mercado es inmisericorde y aunque ROB! volvió para la portada que celebraba la centésima entrega, las ventas de la serie no estaban para demasiadas alegrías y los ocho componentes se tuvieron que apretujar en una portada normal. La serie había perdido completamente el rumbo, reto a cualquiera que diga de memoria quién era el chico del fondo de la perilla.

Ha pasado el tiempo, la crisis que azotaba a Marvel ha escampado (la compra por parte de la megamaxiultratotocorporación Disney-Fox-Lucasfilmsetcetc ha tenido algo bastante que ver), y nos plantamos en las fechas del 30 aniversario de X-Force. Una ocasión sin par para celebrar el acontecimiento como merece, con el autor que los creo treinta años después, un acontecimiento que no tiene comparación en las majors de la historieta americana (en cine alguno encontramos). Una aventura que aunque trascurre con una serie en curso con el nombre de la original, las vicisitudes krakoanas hacen que se trate de una obra muy desnaturalizada respecto a sus noventeros orígenes. Es por esto que ROB! recurre a un especial aparte de las ralladuras mentales de Hickman, con personajes rescatados por Cable de diferentes puntos del espaciotiempo marveliano, y con el potente sobrenombre de Killshot ¡viva los nombres duros combinando dos palabras!

Todo bien hasta aquí, con un producto honesto a precio de mercado, pero es entonces cuando los corporativos de marketing entran en escena ¡pues no van y le piden al bueno de ROB! que les haga seis portadas conectadas?

La misma estrategia de treinta años atrás, con más portadas todavía, pueden ya oir campanitas de caja registradora, igual hasta no les hace falta inventarse más películas de Star Wars en varios lustros para seguir nadando en billetes. Pero ROB! no es Jim Lee, él no va a obligar a sus lectores, a sus admiradores, a sus amigos, a pasar por caja sin necesidad. Así que esto es lo que hace:

La composición es celebrable pues contiene las creaciones de ROB! relacionadas con la serie, como Cable, Dominó, Estrella Rota, VenomPool (¿o es DeathNom?) y AlcaldeX. Pero que vuestros sentidos no os engañen ¡son imágenes independientes! ¡no están conectadas! puede asomar una mano por detrás de Dominó, pero eso es anecdótico ¿don´de está el Deathnom que falta? y lo más importante de todo ¿en qué cabeza cabe un cañón de luz con seis focos?

No hay verdadera conexión, no están unidas, no es necesario comprarlas todas. No hay especulación, no hay negocio. De hecho, en ebay puede entonctrase el set «conectado» completo a un precio inferior al de portada.

Todos conocemos el rumbo que tomó el mercado en su día con las portadas conectadas de Jim Lee. Terreno abonado a la especulación y a la volatilidad. Cierres de editoriales, cierres de librerías, desempleo, miseria, hambre. Ahora a ROB! le pedían seis.

Pero como ya hizo en 2014 con el retorno a las grapas de los personajes de King Features, no hace falta forzar una conexión para tener una imagen poderosa y evocadora.

Para triunfar no hace falta destrozar el mercado o forzar los bolsillos del lector, cosa que con un par de trazos y unos pocos cañones de luz hubiera podido hacer. ROB! no conecta portadas, combina palabras.

Por su arte, por su aniversario, por su molonidad, y ahora tamién por su magnanimidad, una vez más AVIV BÖR!

Hoy publicamos post en Marvel.com

X-FORCE: KILLSHOT ANNIVERSARY SPECIAL #1 cover by Rob Liefeld

Eso es, hoy se publica en los USA el One Shot a mayor gloria de ROB! para celebrar el trigésimo aniversario de su triunfante éxito comercial, artístico e histórico estrenando X-Force. La cosa es tan así que ROB! cuenta algunos jugosos detalles sobre la cabecera, su propio amor por los personajes o su Major X en una entrevista exclusiva.

No parece probable que vayan a liar a TOD! y a JIM! para hacer lo propio con sus equivalentes, algo que nos refuerza en la creencia de que solo ROB! es omnipresente, ubicuo y supremo.

Hoy no hay más post. ¿Para qué? Hoy solo cabe recordar que, aunque varios meses más tarde de la fecha original del 30 Aniversario, Marvel sigue sabiendo cuál es el pozo inagotable de las ideas.

¡AVIV BOR!

La Casa de los Cumpleaños

La actualidad Marvelita viene marcada por la conclusión de Heroes Reborn, y se atisba ya el próximo evento con Onslaught ¿os suena todo esto? tras muchos experimentos, parecen haber terminado dándose cuenta de que la clave está en ofrecer una y otra vez a los lectores lo que ha quedado demostrado en su día que funcionaba. La población lectora no va a renovarse, ese público te lo has de ganar con los audiovisuales y el streaming, que pueden dar más ingresos que los tebeos, y los lectores de siempre no quieren tampoco que los saques de los lugares acostumbrados. Llámalo evento, llámalo especial, pero cada mes tiene que haber alguna rememoración de aquellos buenos viejos tiempos. Por la parte mutante, el festival es continuo con la serie X-Men Legends que tiene a los Nicieza, Simonson, Hama… noventerismo puro para contrarrestar las cosas estas de títulos con diseño y letras minúsculas que ya pasará, como todo. Y no se deben desaprovechar las ocasiones para celebrar los aniversarios. Y si comenzábamos el año con un especial celebrando el 30 aniversario de Masacre, cuya primera aparición tuvo lugar en el inmortal número 98 de Los Nuevos Mutantes, de lógica era que lo siguiente a celebrar fuera el evento que tuvo lugar pocos meses después, el paso de los Nuevos Mutantes a X-Force.

Y también de lógica es quién debe ser el autor encargado de conmemorar la efeméride, así que sin más preámbulos:

X-FORCE: KILLSHOT #1
Written by ROB LIEFELD
Art by ROB LIEFELD
On Sale November

Y todos contentos.

El título ha tenido múltiples alieneaciones, pero todo tenemos claro a quiénes queremos cuando abrimos un X-Force. Lo sabemos y ROB! lo sabe. Así que en este nuevo regreso a la escudería, recogerá diferentes componentes de toda su historia (¿tiempo?¿espacio?¿continuidad?¿es necesario todo eso cuando lo que queremos es molonidad?) para formar diferentes equipos en una nueva confrontación con Dyscordia

Y sí, ROB! sabe también que nos quedamos con ganas de más Commander-X.

Se nos hará largo el verano esperando esto. Una vez más, pero siempre con entusiasmo…

AVIV BÖR!

Lo Misterioso

En el mercado americano (es decir, en Marvel) algunos adjetivos están asociados indeleblemente a ciertos títulos. Así, Spiderman es Amazing, Hulk es Incredible, y Los X-Men, aunque les costó bastante años ganárselo, es Uncanny.

Atlas/Marvel ya había empleado ese adjetivo en Uncanny Tales, recopilación de historietas de misterio y terror con punch final, de grato recuerdo para los lectores de Vértice, aquellas historietas del final. Pero en poco tiempo quedó asociado al Universo Mutante. Lo del adjetivo les vino muy bien a los artistas hot menos imaginativos de los años noventa. Todd McFarlane, por ejemplo, pasó de dibujar Amazing Spider-Man a tener su serie propia llamada…Spider-Man. Y lo mismo con Jim Lee, pasando de los lápices de Uncanny X-Men a los de…X-Men. Ya hubo quien hizo la coña de apostillar ambos títulos con Adjectiveless. ROB! al menos se curró el título con X-Force, cualquier otro artista hot lo hubiera llamado The Mutants.

En 2010, en plena vorágine de mercadotecnia a todo trapo, mezclaron lo mejor de ambos mundos otorgando el adjetivo a otra serie mutante.

Y en 2012, tras el pelotazo de Vengadores vs Patrulla, lo emplearon para remarcar el componente mutante del nuevo grupo vengador.

Pero llegó la película de Los Vengadores y el equilibrio de poderes cambió en los tebeos. Aquellos títulos cuyos derechos audiovisuales se habían dejado en manos de otros se fueron descuidando dejándolos languidecer. Los Cuatro Fantásticos pasaron de ser la familia que inauguró el Universo Compartido a terminar tomándose un descanso de varios años para que no se generase hype de cara a futuras películas que hicieran los demás. Lo de los Mutantes era diferente. Dado que la primera película de los X-Men data del 2000, llevaban varios años haciéndoles judiadas: Casey, Austen, Fraction, Bendis… pero las ventas se mantenían. El factor curativo del superventas Lobezno es fuerte. De manera que con ellos se andaron con menos disimulos, declarando desde los despachos editoriales que iban a dejar de potenciar a los mutantes, y en su lugar todos los nuevos héroes que pensaban crear que salieran con poderes serían de origen inhumano. Las nieblas terrígenas aquellas mutaban ¿no? pues era cuestión de colar muchas nieblas de esas de refilón en algún evento y presto. Hickman estaba escribiendo una de sus cosas ¿no? Infinity con Thanos. Pues decidle que suelte nieblas terrígenas en alguna escena con diagrama. Que se enteren todos ¡los inhumanos molan!

Y es por esto que el único personaje nuevo reseñable de la editorial de la última década, una adolescente musulmana con todos los números para ser una mutante, resultó ser de origen kree. Para fastidiar a Fox y la Patrulla-X ¡porque los Inmhumanos molan! ¡y tendrán título! ¡y su evento! ¡mejor dos títulos! ¡y les haremos una serie de televisión que se va a cagar la perra!

Sucedió

Pero el público no parecía demasiado entusiasmado con los Inhumanos por mucho que la editorial los potenciara, no conectaban. De manera que en Marvel echaron el resto…

…con Uncanny Inhumans.

Un segundo título para la familia real kree en 2015, empleando el adjetivo que hasta ahora estaba reservado para los Mutantes. Ya veis, mutantes, cualquiera puede llevar el adjetivo, nos os pertenece, no os distingue, los Inhumanos son los nuevos Patrulleros ¡molad, malditos!

Uncanny Inhumans quiso por tanto ser el desprecio definitivo de Marvel hacia los mutantes. Pero pasa que las ventas son cabezotas, los mutantes siguieron, Inhumanos cerraron, los negociantes negociaron, los derechos volvieron, las acciones subieron, y todo es alegría y felicidad en los despachos de MarvelFoxDisney. Pero la afrenta del Uncanny sucedió.

Y ahora vamos a 1982.

Para que veáis la visión de futuro, la sutileza y la mala baba que se gastaba Byrne.

¿Resquemores con Claremont? apenaaaaasssss

Moteros Image, Toros Awesome: Al Filo de lo Imposible

La Guerra de las Galaxias: el Arroz de Skywalker (2019, J. J. Abrams)

Shatterstar, X-Force (1991, Rob Liefeld)

¿Coincidencia? ¿Serendipia? ¿Homenaje?

¡TÚ DECIDES!

Pues yo creo que…

CoincidUN MOMENTO
¿POR UNA VEZ LO DE ROB!
ES ANTERIOR A LA OTRA OPCIÓN?
URKK m-mi corazón… Que alguien me alcance las pas[THUMPP]
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Sincronia

Recientes investigaciones han descubierto nuevas e insospechadas propiedades en la conducta de los taquiones. En su artículo publicado en el número de junio de la prestigiosa American Scientistis el físico del CERN Andreas Burgersonn esboza una teoría de ondas que podría explicar la hasta ahora elusiva cualidad transmisora de energía mediante impacto que en sus experimentos han mostrado los taquiones e incluso predecir su comportamiento. Burgersonn concluye su artículo con una ecuación, todavia incompleta como él mismo confiesa, que en su forma más simplificada para mayor comprensión lectora vendría a tener este formato.

Las impactantes consecuencias saltan a la vista y la ágria polémica ya se ha apoderado del correo de la prestigiosa revista. Y no es para menos ¿verdad?

Ay perdón, que siempre se me olvida que los que estais titulados en química no teneis ni idea de integrales y hay que explicároslo todo clarito. Tranquilos, que vereis cómo si os lo explico en bolas lo vais a entender todo perfectamente.

Como sucede con las bolas de la Cuna de Newton, la energía intrínseca de los taquiones se transmite de manera transiente al impactar con una masa de ficción, propagándose sucesivamente en el tiempo y en el espacio sin pérdida apreciable. Veamos el ejemplo que pone Burgersonn.

En 1993 un ROB! ya en pleno dominio de sus facultades regala a la humanidad esta página de X-Force.

Como los adláteres más veteranos ya saben, su incontenible GENIALIDAD! hace que desprenda una imparable corriente de taquiones que viaja atrás en el tiempo unos diez años. A 1983 concretamente.

Influyendo en un mediocre dibujante y guionista que entonces está comenzando a despuntar, un tal Frank Miller, e inspirándole a copiar la GENIAL! doble página de ROB!

Según los cálculos de Burgersonn la energía acumulada por los taquiones en su raudo trayecto es mucho mayor de lo que se creia hasta ahora. Tanto que no toda se gasta en la plasmación de la página retroplagiada del futuro. La fórmula abocetada más arriba describe cómo se transmite sucesivamente en bloques compactos que a su vez impactan en terceros y hasta cuartos tebeos. En el caso que nos ocupa este chaval, el Miller, unas décadas después realizará una simpática obrita no exenta de mérito propio titulada Sin City.

Y es en sus páginas, por un proceso todavía sin explicación clara, donde la energía taquiónica sobrante desplaza un bloque gráfico atrás en el tiempo de manera similar a la de la página original de ROB! Y podemos estar leyendo en un Detective Comics de 1979 una historia de complemento del Blanco Humano dibujada por Dick Giordano…

…con su habitual trazo fino y elegante y sin previo aviso ZASCA.

Aparece Marv en medio de la historia.

Como ya hemos dicho, las implicaciones de tal descubrimiento son extraordinarias. Capaces de hacer tambalearse todo lo que creiamos conocer de los taquiones. Tanto que muchos críticos exigen evidencias más contundentes alegando que, al fin y al cabo, estamos hablando de un mero parecido físico muy posiblemente debido a una simple serendipia. La novela gráfica de Miller es mucho más que una cara, tiene un definido estilo visual marcado por un contrastado blanco y negro de sombras nocturnas proyectadas sobre muros enladrillados.

Y sería algo distinto, una prueba irrefutable, que literalmente un trozo de Sin City, con su Marv, su blanco y negro contrastado y sus ladrillos…

…apareciera insospechadamente incrustado en medio de una viñeta de la mencionada historia de Detective Comics…