Desde aquí repartimos ideas y conceptos para la manipulación creativa y el abuso cultural. Somos el diario de lo genial, y el pensamiento de lo imposible
Hola, voraces devoradores omnívoros. Aprovecharemos el sabroso texto de hoy para repasar, masticar y digerir el concepto de lo que es un entrante.
El entrante es la pequeña porción de comida que se sirve antes del plato principal. Su función, más que nutritiva, es la de abrir el apetito, preparar los jugos para el alimento contundente que llegará después. No es desdeñable tampoco su función estética, pues suele ser un plato que si bien como alimento es algo pobre, es frecuente que su estética sea bastante aparente.
Se trata, por tanto, de elementos con escaso valor nutritivo, pero cuya apariencia y sabor llaman al consumidor a ingerirlos, con lo que preparan al organismo para el posterior ágape. Los que viven de la restauración saben que un entrante apañado es la antesala de una opípara comilona.
Porciones escasas de alimentos llamativos de aspecto apetitoso que, pese a tener en ocasiones un aporte calórico considerable, no sacian ni alimentan. Entendido así, su función podría ser opcional y pasarse directamente al plato principal, que pasaría a ser único, una alternativa a considerar en esta sociedad del bienestar low cost a la que nos estamos acomodorecortando. Para evitar esto, los restauradores se esfuerzan al máximo para que estos entrantes sean lo más atractivos visualmente posible. Y es que el alma y el ánimo también deben alimentarse. Tampoco es que sea necesario tener un alto nivel de cocina para prepararlos, basta con apañarse en lo que viene siendo lo aparente: el brillo de un hilillo de aceite balsámico por aquí, una hoja de rúcula por allá…
Y si el cliente se siente bien y a gusto, es más sencillo que afloje la billetera. Cliente contento, cliente que paga. Y cuanto más pague, más contento se le querrá tener. Un círculo virtuoso sobre el que se sustenta toda la industria de la restauración, Un entrante elaborado, vistoso y vacío para estimular el apetito. Y si ya se quiere rizar el rizo, el consumidor lo apreciará todavía más, pagando más en consecuencia, si se le sirve en un envoltorio de supuesto lujo, como bien puede ser el consabido plato cuadrado. Todo sabe mejor en un plato cuadrado.
Así que ya sabéis, hambrientos amigos, todo banquete debe obligatoriamente ir precedido de su correspondiente entrante. Nada necesariamente sofisticado, pero que entre por la vista, que apetezca tomarlo, aunque tras comerlo nos quedemos igual y nos venga el hambre antes incluso de terminarlo; al menos tendremos gazuza para lo siguiente y nos habrán sableado parte del coste del cubierto que consideraremos bien gasta por haber disfrutado de un platillo tan agradable. Que en estas ocasiones la gente devora y se llena el cochinillo, pero lo que luego comenta por ahí es la finura y la apariencia del entrante. Sobre todo si vino presentado en un lujoso plato cuadrado.
Quo Vadis Progressive Boink? Quo Vadis? La desfachatez de esta presunta web queda descarnadamente expuesta en su crítica a esta auténtica pieza de arte de Lo Nostre Senyor Dibuixant ROB! Liefeld—sí, los europeos somos políglotas, y por lo tanto cultos, y por extensión más capacitados a entender el arte de ROB! que estos pobres americanos—en el que vuelve a quedar patente la capacidad de transmisión de ideas y sensaciones del más grande dibujante que se haya visto nunca en un Starbucks.
¿Qué tenemos ante nosotros? Un nuevo magistral retrato de Cable en el que de un sólo vistazo te da toda la información que necesitas para entender el cómic: Cable armado hasta los dientes porque se va a enfrentar a los más graves peligros, combatiendo a los malvados con un niño en su pecho porque cualquier daño que sufra el niño le dolería como una herida en el cuerpo propio, y una imposible flexión en sus piernas porque Cable nunca hincará la rodilla ante sus enemigos.
¿Y qué tienen que criticar los miembros de Progressive Boink ante tamaña pieza de arte que debería estar en un museo? ¡¡Que el colorista la arruina!! ¡¡Menuda desfachatez la de estos tipos de Progressive Boink!!! Cómo no son capaces de negar la grandeza de ROB! se ceban con las limitaciones humanas del colorista—cómo si este pudiera ser capaz de estar a altura del genio de ROB!— y sólo para así poder tener una lista de 40 dibujos, ni 39, ni 41, con los que meterse con nuestro dibujante favorito. He conocido políticos valencianos imputados en casos de corrupción más honrados que estos tipos de Progressive Boink.
Todos sabemos que si se juntan en un tebeo Jeph Loeb, Ed McGuinnis y Cable, el resultado no puede ser menos que GENIAL! Es por ello que desde el ADLO! Novelti Librari no podemos dejar de recomendaros el tomito que ha sacado Panini recopilando la miniserie americana de cuatro números Avengers: X-Sanction.
Muchos os preguntaréis por el argumento de la miniserie. es una compleja trama que no puedo ni siquiera acercarme a sintetizar, pero para que me sigáis y tengáis una ligera idea de lo que os encontraréis al coger el tebeo, lanzaré un complejo seguimiento del argumento. A saber, en el primer número, Cable se pega con el Capitán América…
…en el segundo número Cable se pega con Iron Man…
…en el tercer número Cable se pega con Hulk (con el rojo, que para eso el guionista es Loeb)…
…aunque la portada haga pensar que no es eso precisamente lo que hacen…
Gracias, Jotacé, por todo lo que nos has enseñado
…y en el cuarto número Cable se pega con Lobezno.
Aparte de esta compleja línea argumental, hay multitud de detalles que hacen memorable este tebeo, entre ellos el arma con la que se defiende Hulk (y es que al nuevo Hulk no le basta con su fuerza inhumana; también necesita un pistolón)…
…un pistolón digno de ROB! cuya genialidad se aprecia mucho más en las manos de Cable…
…y que alcanza extremos gloriosos cuando es la frágil y pequeñita Hope la que lo enarbola.
Así que ya sabéis, todo el mundo corrrrrrriendo a su librería más cercana a pillarlo. Que nunca se sabe cuando se puede agotar. Pero ya. Venga, va, ¿a qué esperáis?
Este póster promocional de la franquicia mutante sigue los patrones clásicos impuestos por los primeros dibujantes de la Marvel. En concreto aquí vemos un sentido homenaje a la obra de John Romita, Sr. con esa composición de caras flotando alrededor de las figuras de los personajes principales.
Pero Liefeld va más allá. Mientras que otros dibujantes se hubieran limitado a plasmar todas las caras de tamaños similares sobre un fondo plano, el artista californiano crea una compleja composición con caras de distintos tamaños creando una enorme sensación de profundidad. Cualquier espacio cerrado se quedaría pequeño para enmarcar esta atrevida distribución espacial, sólo el mismo universo, el vacío del espacio exterior, es capaz de contener a los protagonistas de la ilustración.
En primer plano, presidiendo la composición, Apocalipsis, la encarnación del mal, uno de los enemigos más peligrosos de los mutantes. Su siniestro rostro amenazante no muestra temor a pesar de estar rodeado de rivales. Sus profundos ojos rojos que nos miran con descaro y su boca en tensión nos hacen sentir un escalofrío, es el mal encarnado. El resto de caras contemplan al espectador con un sentimiento de responsabilidad, transmitiendo la promesa de que acabarán con el peligro al que se enfrenta la humanidad entera aunque saben que sus vidas están en juego.
La única figura de cuerpo entero, la de Cable, una de las creaciones más célebres de Liefeld, aparece en un escorzo que aporta dinamismo en contraposición a las caras sin cuerpo y su postura con la rodilla derecha casi tocando la cabeza recuerda una vez más a Spider-Man. Su brazo metálico, impoluto, brillante, representa la luz frente al rostro gris y apagado de Apocalipsis. Todo un ejercicio de contrastes que aporta riqueza a este fantástico póster que debería decorar los hogares de todos los lectores de este blog.
No tuvieron bastante los chicos de Progressive Boink con el repaso que se les dio a sus (anteriormente conocidas como ) “40 peores obras de Rob Liefeld”, no fue suficiente la soberana paliza que recibieron por parte de este colectivo, desmontando una por una sus 40 falacias sobre la obra de ROB!… que ahora vuelven a por más. Otras 40 más.
40 nuevas imágenes (una minucia de entre la miríada de trabajos que la mano de ROB!, más en forma que nunca, nos ha regalado en los últimos años) sobre las que verter el veneno de su envidia, asumida por ellos mismos, cuando reconocen de viva voz que su anterior ataque a ROB! les trajo fama y gloria. Y ahí siguen, viviendo de las rentas.
Tanto es así, que han descuidado notoriamente los defectos (según ellos) achacables a esta nueva selección, cegados como están por el inmerecido odio que profesan a Liefeld. Un sentimiento que a ÉL le resbala, claro está, como nos debería resbalar a todos. Pero infamias tan flagrantes como éstas no deberían quedar sin su justo correctivo. Y ahí es adónde vamos.
Henos aquí ante un detallado y trabajado retrato de sus dos personajes Marvel más queridos, Cable (Cable) y Deadpool (Muertopiscinas). Una muestra fehaciente de cómo ha evolucionado el talento de este joven (¡siempre!) artista. Siempre atento al mensaje que transmite su obra, tanto directa como subrepticiamente. ¿Y de qué se quejan estos cenutrios? De que hay muchas armas en la imagen. Pero vamos a ver…
El preclaro desprecio a la obra de ROB! por parte de estos individuos se hace patente con declaraciones como ésa, donde queda demostrado que la cosa es ya criticar por criticar, sin atender a razones. Pobres.
Pero ahí está ROB! para dejarnos las cosas claras, para, con cuatro trazos, regalarnos lo mejor de su obra a sus admiradores al tiempo que combate sin malicia pero sin tregua a sus detractores. ¡Dientes! ¡Dientes, que es lo que les jode! He ahí el primer mensaje que ROB! nos da.
Deadp… Muertopiscinas, a quien también llaman el Mercenario Bocazas, porta un puñal en la boca, dándonos a entender que no sólo podría matarte con cualquiera de sus otros miembros, sino simplemente abriendo la boca. Como de hecho ha demostrado más de una vez. Con este simple gesto, ROB! nos resume toda la trayectoria del personaje. Poesía pura.
Espalda contra espalda, tenemos a Cable, armado también con dos espadas, y un arma de mano. ROB! podría haber colocado en esa imagen, de haber querido, una de sus fantabulosas y gargantuescas armas de plasma-láser-microondas, engarzada entre los dedos de Cable. De haber querido. Incluso tratándose de un primer plano, ÉL habría encontrado el modo de encajar dicha arma en la escena, tal es SU talento y el conocimiento que tiene de SUS creaciones. Pero no, ha preferido ser humilde y enfocar su demostrado conocimiento de ingeniería armamentística para resumir todo el poder de Cable en una simple, a primera vista, pistola.
En Progressive Boink se quejan de que la pistola se encuentra en la mano equivocada. Qué sabrán ellos. Yo la encuentro perfectamente situada. No hace falta ser muy listo para saber que, de abrir el plano, nos encontraremos con que Cable ya está haciendo buen uso de su mano derecha, sosteniendo probablemente un arma de mayor calibre que ROB!, en su infinita grandeza, podría, como comentaba anteriormente haber situado sin mayores problemas en la escena. Pero también hay que considerar el factor sorpresa, ¿no? No hay que ser impacientes con la obra de ROB!, ya que éste nos la mostrará adecuadamente a su debido tiempo.
El resto de la ¿crítica? se diluye entre amenazas vacías e infames deseos hacia la figura de ROB!, evidenciando la poca seriedad de estos fantoches, y de la injustificable manía que le profesan.
Empezaban su fútil ataque en Progressive Boink preguntándose dónde estaba la nariz de Muertopiscinas en el dibujo. Yo termino esta contracrítica preguntándoles a ellos dónde están las suyas. Porque ni os habéis olido la grandeza de esta ilustración.
By everyone is known that comics in the 90s would have not been the same without Rob Liefeld. It’s to him that we owe the authentic revolution in the ninth art that a young generation of promising artists just signed up. To him we owe too the creation of two of the most charismatic Marvel mutant characters: Cable y Deadpool.
Nonetheless, malicious gossip, envy, perfidies and infighting for power in Marvel would cause that our dear Liefeld left that ship for greener pastures, even before the very rats left too. A terrible loss for Marvel who then saw how these two creations were mistreated with impunity by writers and drawers without the genious that characterizes Rob.
But as it always, karma is a bitch. The big bosses at Marvel took 12 long years but ended up realizing where greatness lived and knew what they needed to relaunch two of their main mutant comicbooks. Of course we are refering to Rob. The readers demanded his return to the characters and making them relevant again in the modern Marvel Universe. It only took him to draw a cover. This cover.
A slight look is enough to get all the messages Rob is throwing to us. Maybe the uneducated and infidels will think it’s the same kind of image repeated over and over again with a few tweaks. But their lack of vision blocks them from seeing that Rob is reasserting the true nature of both characters, the one that he gave to them in their creation.
The coloured background expresses the explosive return of Rob to recover his creations: Cable and Deadpool.
But appart from that everything is there. Nothing has changed and everything is new. Big guns, tense muscles, shinning eyes, dynamic lines to enhance the shapes, to give them three dimensions… There is nothing missing. Except the feet, there are many that consider this Rob’s only weakness. They fail again in their foul intentions, because this lack of feet is again a subliminal message. Who hasn’t heard the phrase "Gigant with feet of clay"? It tries to convey the idea that any colossus has a weakness that may cause it’s fall. Comicbook characters are gigants in their own world, they are adored, even idolized, by fans. But, as time passes, fall into oblivion, fall like gigants with feet of clay.
Rob, one more time, shows that his characters are way beyond that. He hides their feet on purpose to reafirm the idea that they will still endure when all of us have disapeared. Are we not seeing how Cable and Deadpool are being reborn through Rob’s touch, after years of mindless wandering? Aren’t the signs clear enought?
But that is not all. The cultivated reader will see how there seems to be a disproportion between Cable’s size and Deadpool’s when perspective would indicate just the oposite. Error. It’s not that perspective that we have to use. What happened earlier? Cable or Deadpool? Cable, of course, Rob created him first. Sometime later Deadpool would appear, as a die hard enemy of the first. That is the greatness of this drawing, Rob also trasmits this cause and effect between both characters. In the image we can see how Cable is "giving birth" to Deadpool as he seems to emerge from behind Cable’s family jewels, in a metaphor of how his appearance ended up providing Deadpool’s origin. Like Aphrodite rising from the foam of Uranus severed gonads. Notice too the ovoid shape of Cable’s legs, like if he was hosting inside him a recently born creature. Is that not enough proof that we are again in front of a new piece of genious of our master?
Last but not least we have to point out that Rob is majestic, great and magnanimous but he doesn’t forget. Not the sorrow Marvel’s of rejection of his work, of how it was corrupted and insulted, reduced to a shadow of itself during his absense. That is the reason why he leaves his critics a message using the object that he draws best: Cable’s gun. It’s true that he grabs it with both hands pointing it to an undefined place in the right, but we can also see how, using an artistic technique that allows him to deform perspective, the weapon also points to the front. It’s a message from Rob to his enemies, where he clearly states "no matter where you hide, if you offend Rob you will pay dearly".
Buenos días, yo soy Jónatan Sark… …y yo Pedro "Observador" García y este NO es un blog de noticias. Vosotros os preguntaréis, ¿por que no? ¿es que no váis a contarnos la pachanguita que tiene montada en San Diego? Pues sí, pero eso sólo sale en las noticias cuando no hay nada más importante. O si no ha vuelto un torero al ruedo. Eso entra en "importante". En cualquier caso, nosotros no hemos estado pero hemos leido muchas páginas que sí y os vamos a poner enlaces a… ¡¡¡ESPERA, ESPERA, ESPERA!!! ¿Qué? ¿Enlaces? ¿Otra vez? ¡¡¡Pareces Nuestra Señora de los Enlaces!!! Pero hombre, es que es importante citar a las fuentes… ¡Que no! ¿Cuándo se ha visto eso? Sólo los gafapastas como Pons.. …o Entrecómics… …o Es la Hora de las Tortas… …o Vía News… … los gafapastas, ya te digo, los auténticos PROFESIONALES se ponen un croma detrás y fingen haber estado allí mientras miran su pantalla. Pero no, hombre, eso sería si en lugar de un blog de noticias fueran una zona traductiva, nadie en sus sano juicio esperaría que su público se creyera que…
¡¡¡Has dicho SANO JUICIO!!!
Ah, mierda… ¡DA IGUAL! ¡ME GUSTAN LOS ENLACES!
¡CONTRÓLATE!
¡No me constriñas, libérame de las ataduras, déjame ser como yo quiero! ¿Qué?
No, que he visto el dibujo del regreso de Arthur Adams a los mutantes y me he emocionado…
Nuestro Silvestri, que bien sigue las enseñanzas de ROB!
Así que esta Emma nos permite decir que el busto es nuestro.
Ya. Como si no supieras que si algo se está debatiendo en esta Comic Con es el sexismo. ¿Están haciendo debates sobre el tema? No, hay una aficionada que pregunta en todas las presentaciones, pregunta por la falta de personajes principales y por la falta de autoras. ¿Y qué le contestaron? Pues lo esperable: Risas, burlas y afirmaciones de que aquí no pasa nada. Didio preguntó que si está segura de que quiere a mujeres en el centro de la portada, muertas, mientras que Grant Morrison dijo que el problema es que las mujeres no envían muestras de su trabajo a la industria para que las contraten y las animó a hacerlo. No me digas más, la culpa de la marginalidad de las mujeres es suyas por no esforzarse. Efectivamente. Porque de lo contrario lograrían ser respetadas y apreciadas, como los personajes femeninos que las representan. Eso es. Como Mary Jane Watson. Ahm…
¿Qué te parece su aportación a Spider-Island? Que el pobre tonto de Parker debe estar pensando: Uf, menos mal que no me casé con ella o ahora estaría gorda y con un montón de hijos a su alrededor. Pues que sepas que no es el único personaje divertido de Spider Island. ¿Vas a volver a sacar al gatito? Mejor, voy a sacar esto: ¿Qué es eso? Pues que va a ser, el nuevo Venom. ¿Seguro? A mi me recuerda a Punisher… A ver si se ha puesto de guionista Jimmy Palmiotti y se ha olvidado de cómo era el personaje, como cuando hizo Muertopiscinas… No, hombre, todo el mundo sabe cómo es Muertopiscinas. No sé, yo eso de que ahora esté en DC no lo veo muy claro. ¿En.. DC? Claro, o me vas a decir que este:
&ique
st;No es Muertopiscinas? Ese NO es Muertopiscinas. ¿Y quién es entonces? A saber, pero se supone que es… ya sabes… el de la… Capucha Roja… con su problema de elección de ropa… No te sigo. Que es el tipo que enseñó todo su… No sé qué quieres decirme. Espera, voy a usar una metáfora:
¡AH! ¿Este? Este. Ya sabes, la BatmanFamily es lo que tiene. Pero sin duda habrá otra forma de entrar en ella. No sé yo, fíjate que al Batwing, el Batman Africano, sólo le han hecho falta un par de portadas para llegar al…
Sigilo Ninja No sé por qué pero esto me ha recordado a Chaykin, que ha anunciado que volverá a hacer Black Kiss. Pues sí que está mal la crisis, excepto para Lobdell que va cogiendo todos los trabajos. Es lo que tiene la Comic Con, que si te acercas por allí es por temas de curro. O porque eres un aficionado. Eso es últimamente un curro a tiempo completo. Pero fíjate, puedes llegar a conocer a ROB! ¡ALABADO SEA! Y puede llegar a convencerte de que te cambies de equipo. ¿Que qué? Que te pases al otro bando. Me parece … Que juegues en la otra acer… ¡Espera un momento! ¡Lo estás malinterpretando! Lo que digo es que ROB! se encontró con el jugador de baloncesto Dwight Howard, de los Orlando Magic, y le convenció para que fichara por Los Ángeles Lakers. Sólo hay bondad en su puro corazón. Pese a lo cuál los envidiosos no hablan de él. Cierto, en lugar de contar esta bonita historia los medios prefieren cubrir a este grupo de mata’os
En FOX News nada menos. Pues ahí están, preparando toda una serie de acciones… … y convirtiendo en más noticia aún los cambios de la compañía. Total, por un relanzamiento de nada. Que si no queremos a Wonder Woman con pantalones mágicos. Que si no queremos a Superman con su nuevo traje de cuello de cisne.
Que si no queremos a Aquaman. Y es una pena porque dice Geoff Johns que le va a dar un giro humorístico. Creo que eso es jerga para decir que le va a cortar un brazo. Ya sabes, su idea de una bromita. En cualquier caso, todo se retconea hoy en día.
Y uno llega a preguntarse, ¿es que no queda nadie por retconear? Bueno, en Marvel dijeron durante una de las conferencias que no quedaba ningún personaje por matar. Menos mal. Y en la siguiente anunciaron la muerte de Muertopiscinas. Ya me parecía. La parte buena es que es tal el descontrol que no tardan mucho en resucitarte. Te refieres a la solución al ahorcado, claro. Claro, me refiero a…
Espero que llamen a ROB! para agradecerle el dinero que van a ganar. Eso sí, la pistola es chica.
El caso es que la última vez que vimos a Cable, hace la escalofriante cantidad de tiempo de un año…
… o
cuatro meses si sigues la edición de Panini…
…que si fuera de DC con Planeta tendríamos que hacer toda esta parte en Spoiler para que no vieras quién resucita antes de que muera…
…la última vez, decía, lo que vimos fue esto:
Es decir, el clásico: Pasa tú que yo sujeto la puerta. Y entonces, zasca, adios al brazo -¿Geoff, eres tú?- y se queda atrapado en un futuro alternativo.
Además de estar infectado tecnológicamente, oye.
Entonces, le falta un brazo, que total ya le faltaba, está infectado de algo que no sabemos cómo funciona y está en un futuro alternativo.
Eso es.
Pero muerto, muerto, lo que se dice muerto…
Eso no está, vale.
Como mucho, perdidito.
Y, mira, lo mismo fue a abrir una lata, se cortó y murió de botulismo. ¿Quién lo sabe?
En cualquier caso ya da igual porque lo han vuelto a traer a la vida…
…o a este universo. Dadle las gracias a Joe "Puertagiratoria" Quesada.
Y acordaos la próxima vez que alguien muera.
Por ejemplo, si DareDevil termina sucumbiendo al sarampión.
Me pregunto cómo le irá a Pantera Negra.
Pues ya sabes, le están explotando.
¿Qué?
Sí, hombre, la típica Blaxploitation
Esta gente…
No te preocupes, que ya les ha tocado también el turno a ellos…
No sé si preocuparme, que capaces son de convertirlo en un evento.
O en una serie de muñecos.
La parte buena es que esto nos sirve para hablar de lo que realmente va la Comic Con los últimos años, de películas.
Todo tipo de películas, lo mismo Conan O’Brian te presenta su nuevo superhéroe animado que Aja -el malo, Alexandre, no David– dice que quiere adaptar Scannersa la tele.
Eso sí que no me lo esperaba. Han presentado todo tipo de películas alocadas.
Porque lo que necesitaba 300 era una banda sonora de Queen. Ooooh, fat bottomed girls… El caso es que lo habitual es presentar cosas como lo nuevo de Soderbergh…
No, hombre, lo normal será presentar cosas como Spidey. ¡Que va! Eso era antes, ahora vas a presentar Spidey y lo mismo te detienen a algún actor. Lo dices como si eso fuera malo.
Hasta que no detengan directores… En cuanto convenzan a Polanski de que se pase a presentar su nueva película. Pero, como decíamos, ppresentar películas es ya un clásico en las grandes citas del cómic, seguro que se presenta el Capitán Trueno en el Salón del Cómic de Granada…
¿El qué de qué?
El Capitán Trueno… No importa… El caso es que en la Comic Con se preparan este tipo de presentaciones con películas que pueden interesar a la audiencia.
Ahí están todos: Tyrion Lannister, Jason Stackhouse, River Tam, Davis McAlary y hasta Abed Nadir.
Es decir: Peter Dinklage, Ryan Kwanten, Summer Glau, Steve Zahn y hasta Danny Pudi.
Total, que ya podemos irnos a casa después de esto…
¡NO! Que hay que hablar de televisión.
Ay, ROB!, ¿vas a hablar de lo de South Park?, ¿pero no tienes para eso…?
De Marvel, que han comentado alguna de las cosas que tiene previstas sacar: Hulk, unos Capa y Puñal juveniles, una versión de Alias y la síntesis de ambas: Un Pájaro Burlón juvenil. ¿Como Verónica Mars en spandex?
Según sus creadores: Una mezcla de Alias -la de JJ Abrams– y Felicity -la de JJ Abrams–
Sí, porque todos sabemos que son ARTE, como los señores de IDW, que preparan una edición de ARTISTA de Spirit.
¿Lo sabe Norma? Que no se entere… Al final son siempre los…
Espera, espera, porque no es la única edición de ARTE que preparan, fíjate quién más está:
¿Eso es el Spidey de Romita Sr.?
Efectivamente. ¡Por ROB!, escóndelo rápido! ¿Cómo? ¡Antes de que lo vea Viturtia! No ves que ya lo ha publicado en grapa, en color, en blanco y negro, en pequeño, en grande, si encuentra otra forma de publicarla nueva lo hace seguro. Pues entonces vamos a ir terminando. Eso, que ya ha quedado claro que la ComicCon no es sólo cine. Claro que no, también hay juguetitos. -Como estos con los que sob agasajan periodistas-
Y televisión E, incluso, cómics.
Ahora que ya lo habéis visto podéis iros tranquilamente a la piscina o a la playa.
Eso, a lucir vuestro swimsuit…
¡ARGH!
Porque debéis recordar de este evento es que siempre hay algo para todo el mundo.
(por Bac Hylon, del que nos olvidamos publicárselo cuando tocaba)
Por todos es sabido que los cómics de los 90 no hubieran sido lo mismo sin Rob Liefeld. A él le debemos la auténtica revolución del noveno arte a la que toda una generación de jóvenes promesas no dudó en apuntarse. A él le debemos también la creación de dos de los personajes más carismáticos de la Marvel mutante de entonces, Cable y Deadpool (Masacre, Muertopiscinas… ¿acaso una rosa dejaría de oler igual si se llamara de otra forma…?).
Sin embargo, las malas lenguas, las envidias, perfidias y luchas intestinas por el poder en Marvel provocarían que nuestro querido Liefeld abandonara ese barco, antes incluso de que las propias ratas comenzaran a hacerlo, en busca de nuevos pastos verdes que explotar. Una tremenda pérdida para los marvelitas, que vieron cómo éstas sus dos creaciones eran impunemente maltratadas por guionistas y dibujantes sin el mínimo ápice de genialidad que caracteriza a Rob.
Pero como siempre ocurre en este mundo, a cada cerdo le llega su San Martín. O dicho de otra forma, rectificar es de sabios. A los mandamases de Marvel les costó 12 largos años, pero al final supieron reconocer dónde había quedado la grandeza, y qué o quién era lo que necesitaban para relanzar a dos de sus grandes pilares mutantes. Por supuesto, nos referimos a Rob. El público demandaba que el autor retomara a sus personajes y les devolviera el papel fundamental que ambos jugaban en el Universo Marvel. Y bastó con que dibujara una portada. Esta portada.
Un pequeño vistazo a la misma es suficiente para captar todos los mensajes que Rob nos lanza mediante la misma. A los incultos e infieles les parecerá el mismo perro con distinto collar, un collar de coloreado por ordenador. Qué insuficiente, qué corta es su visión de la realidad, pues Rob no hace sino reafirmarse en el verdadero carácter que ambos personajes debieran tener, el mismo que él les imprimió en el momento de su creación.
El fondo coloreado por ordenador expresa el explosivo y fulminante regreso de Rob para recuperar a sus creaciones, a Cable y Muertopiscinas.
Por lo demás, todo está ahí. Nada ha cambiado, y todo es nuevo. Grandes armas, músculos tensos, bolsillos, ojos brillantes, líneas dinámicas para realzar el relieve de las figuras, para dotarlas de tridimensionalidad… No falta nada. Excepto los pies, quienes muchos consideran la asignatura pendiente de Rob. De nuevo, fracasan miserablemente en su vil intento de atacar al talento del artista, pues, de nuevo, todo obedece a un nuevo mensaje subliminal. ¿Quién no conoce la expresión de “Gigantes con Pies de Barro”, con la que se pretende expresar que todo coloso cuenta con un punto flaco que, al tiempo, provoca su caída? Los personajes de cómic son gigantes en su mundo, son seres adorados, idolatrados incluso, por los aficionados. Pero, una vez que su tiempo ha pasado, caen en el olvido, caen como colosos a los que les fallaran los pies. De barro, no lo olvidemos.
Rob, una vez más, nos demuestra que sus personajes están mucho más allá de todo eso. Oculta a propósito los pies, para reafirmar así la idea de que ellos continuarán ahí mucho tiempo después de que todos nosotros hayamos desaparecido. ¿No estamos acaso viendo cómo Cable y Muertopiscinas, pese a deambular sin rumbo de un sitio para otro, lejos del toque de Rob, han vuelto a resurgir, a renacer de sus cenizas, gracias a dicho toque? ¿Acaso no son claras las señales?
Y eso no es todo. El avezado lector observará cómo parece haber una marcada desproporción entre el tamaño de Cable y el de Muertopiscinas, cuando por cuestiones de perspectiva, debiera ser al contrario. Error. Ésa no es la perspectiva que debemos usar. ¿Qué fue antes, Cable o Muertopiscinas? Pues Cable, por supuesto, Rob lo creó primero a él. Y ya algo más tarde aparecería Muertopiscinas, como un acérrimo enemigo del primero. Pues he ahí la grandeza del dibujo, en la que Rob también nos traslada esa relación de causa y efecto entre ambos personajes. En la imagen, podemos ver como Cable está “dando a luz” a Muertopiscinas, cómo éste parece surgir desde detrás de las partes nobles del primero, en un símil de cómo la aparición de Cable dio lugar en últimas circunstancias al origen de Muertopiscinas, al igual que Afrodita surgió de la espuma de las cercenadas gónadas de Urano. Nótese además la forma ovoide de las piernas de Cable, como albergando a su criatura recién nacida ¿No es cierto, por tanto, que estamos de nuevo ante una nueva genialidad del maestro?
Por último, Rob es mayestático, es grandioso y magnánimo, pero no olvida. No olvida los sinsabores del rechazo de Marvel a su obra, de cómo ésta fue pervertida y ultrajada, reducida a una triste parodia, durante su ausencia. Y por eso les deja un mensaje a sus detractores, usando aquello que mejor sabe dibujar. El arma de Cable. Si bien el personaje la tiene asida con ambas manos, apuntando a algún lugar indefinido hacia la derecha, también podemos observar cómo, mediante un recurso artístico que le permite deformar la perspectiva, el arma apunta también al frente. Es un mensaje, como decía, del propio Rob hacia sus enemigos, con el que les deja claro como el cristal que, “no importa dónde os escondáis, si ofendéis a Rob, lo pagaréis muy caro. AVÏV BÖR!”.