Fisión

Amigos de la Novelti Librari, hoy hemos venido hasta este Salón del Cómic de Santa Cruz de Tenerife del año de Nuestro Señor ROB! 2023 para contemplar en directo uno de los más apasionantes fenómenos que nos regala la naturaleza.

-…un proyecto muy bonito, que te va a dar mucha visibilidad…
-…y muy mal adaptado, la que hace de Nami no tiene nada de…
-…pero el nuevo rifle de plasma tiene un -2 a la tirada de salvación…
-…que ahora resulta que TAMBIÉN es gay, claro…

Cualquier otra persona pensaria que estamos ante un evento normal y corriente, como el de todos los años. Sólo el ojo entrenado sabe captar esas sutiles diferencias, esas imperceptibles señales de que algo maravilloso está a punto de ocurrir.

-…y claro, si una vez cubiertos gastos da beneficios por supuesto que…
-…hacer a Spider-Gwen y Batgirl besándose en una azotea de…
-…dejas todo el inventario justo antes de la entrada de la villa y entonces…
-…mujer y negra y da gracias de que no la han hecho trans…

Este año el interior de La Recova no ha podido utilizarse por las obras de reacondicionamiento y al final tampoco se ha podido mover nada al Templo Masónico porque sigue en restauración ¡que ya podrían haber puesto en la fachada un cartel donde indicara que las obras no finalizan hasta el año que viene!

-¿…que NO te ha llegado el cheque? Mañana por la mañana llamo al banco…
-…sigue muerto o es de los que se quedaron entre los vivos tras el crossover de…
-…un roguelike por turnos co-op en un sandbox persistente rollo pixel art…
-…como Aliens sólo buscaban entretener y no colarte mensajes anticapitalistas que…

En breves segundos vamos a ser testigos de una de las leyes fundamentales de la física en acción. Al concentrar en un sólo espacio todas las actividades públicas que no han podido desplazarse a otros, el callejón de artistas, los puestos de tiendas o las exhibiciones de vehículos retro, esamos incrementando exponencialmente la concentración de materia de los asistentes hasta que sus propias partículas comienzan a entrechocar iniciando una reacción en cadena.

-…SU PASO POR LA BERLINALE LLEGA A NUESTRAS PANTALLAS…
-…PROPUESTA TAN VOCACIONALMENTE RUPTURISTA COMO CARENTE DE…
-…MIRADA CRUDA Y SIN CONCESIONES AL TERRIBLE MUNDO DE LAS…
-…DEL AÑO EN FRANCIA CON MÁS DE SEIS MILLONES DE…

Al alcanzar lo que los cientificos denominan «masa crítica«.

Con…con lo que sea

Escribía el otro día sobre el declive de la palabra escrita, aunque lo realmente importante no es el medio, sino el mensaje. Y el mensaje no es otro que la narrativa dibujada.

Así que hoy toca hablar del declive de la narrativa dibujada. Que alegría de veranito si seguimos así ¿eh?

En Veranito es cuando se celebra habitualmente el certamen más importante de la industria estadounidense, la Comic-Con Internacional de San Diego. A finales de Julio.

Pues dicen los medios especializados que dicha Comic-con atraviesa una grave crisis, debido a que tres importantes componentes de la industria no van a participar en el mismo.

¿Quiénes son estos actores tan importantes cuya ausencia hace tambalear los cimientos de la Comic-con? ¿Hablamos de Marvel, de DC, de Image? ¿tal vez de Dark Horse o de Boom!? ¿Zenoscope, Frank Miller Presents? ¿Archie, IDW?

Pues no, mucho peor. Se trata de Netflix, Universal y Marvel Estudios, a los que se están sumando otros como a medida que redacto como Max (lo que antes era HBO Max, que antes era HBO, para entendernos), Disney o Sony.

¿Qué será de la Comic-con sin ellos? ¿en qué se quedará la Comic-con?

¿En…comics tal vez?

Imaginad pues mi gozo cuando en la tercera página de las noticias sobre esta Comic-Con me encuentro con una noticia (de hace un mes) en la que parece que se hablará de tebeos.

ImaginAdlo!, pues la realidad es tozuda…

La nueva película de Los 4 Fantásticos será dirigida por Matt Shakman, quien reemplazó a Jon Watts (Spider-Man: No way home). Los fanáticos de Marvel esperan conocer a los integrantes principales de este elenco, que podrían incluir a actores como Adam Driver y Vanessa Kirby. La expectativa por esta nueva producción es muy alta y se espera que se revelen más detalles en la Comic-Con.

Por el lado de DC, se espera que haya novedades sobre el futuro del estudio ahora comandado por James Gunn. “Superman: Legacy” podría develar a su protagonista y uno de los actores que suena con mayores chances es Harris Dickinson

Seguir´é buscando…

No, no seguiré buscando.

Feliz veranito…

Cartelera

Cuán poco sabía nuestro añorado Miguel Gallardo que en aquel lejanisimo 1983, cuando dibujó el cartel del primer Salón del Cómic de Barcelona, no sólo estaba inaugurando una larguísima tradición de saraos tebeísticos que se prolonga hasta nuestros dias…

…sino que ebullescente de griffithiana insipiración se estaba convirtiendo en el Visionario Creador™ de un subgénero de la cartelería por derecho propio: el de pósters de salones de cómic.

Una corriente artística que parte de una férrea base, un inamobible high concept consistente en ilustrar un elemento característico de la ciudad donde tiene lugar el evento para luego bifurcarse en dos grandes corrientes:

Rodearlo de famososy reconocibles personajes cuatricómicos de toda la vida…

…o hacerlo de figuras ultragenéricas representativas de sus respectivos géneros.

En las largas décadas que se han sucedido la cartelería de saraos comiqueros se ha mantenido inquebrantablemente fiel a sus principios. Siempre subdivida en la corriente Uso Justo

…y la corriente Genérica.

Sólo un TITÁN del Noveno Arte como nuestro añorado Carlos Pancheco podría haber logrado maridar sus aparentemente incompatibles corrientes, Uso Justo y Genérica, creando una tercera que bien podríamos haber llamado…

Tápame Corriendo Esos Logos No Nos Vayamos a Meter en Lios.

En todo este tiempo sólo hemos visto nacer una tendencia alternativa que, por su propia naturaleza, tiene una presencia limitada. La de Cartel Dibujado por el Homenajeado Con Sus Personajes.

Aunque, claro está, en determinadas ocasiones debemos entender de manera muy elástica…

…la parte de Dibujado por el Homenajeado.

Largos años han pasado, decía, y la fórmula de Monumento + Personajes comienza a mostrar sus problemas. ¿Cuántas veces puedes venderle a la gente al mismo protagonista agazapado a una seña de identidad del paisaje local?

Perdón, me explico mejor.

¿Cuántas veces puedes venderle a la gente al mismo protagonista QUE NO SEA BATMAN agazapado a una seña de identidad del paisaje local?

Es por ello que cada vez con más frecuencia se muestran personajes menos conocidos. Un Carpanta en lugar de los omnipresentes Zipi y Zape. Un Rompetechos sustituyendo a Mortadelo y Filemón. Y desde esta organización que, ante todo, es de Defensa, no podemos sino aplaudir al Salón del Cómic de Castellón que ha dedicado su más reciente edición a las Lanzas Libres (que debe ser uno de esos mangas coreanos que os gustan a los jóvenes ahora) y en su póster promocional por fin, tras tanto tiempo esperádolo…

…le rinde el homenaje que se merece al personaje de tebeo más importante de la historia de nuestro pais.

¡Que es TERATOR, por supuesto!

(no, yo yampoco quiero saber qué le está haciendo el Hombre Burro Gigante a la torre)

¡Comienza el Saló del Cómic-Adyacente de Barcelona!

Todos conocemos el Saló, y lo peor es que el Saló también nos conoce. Sabe quienes hemos dejado de ir -y no les importa por qué- pero, sobre todo, quienes siguen yendo -cien mil personas- y quienes prometieron no colaborar de nuevo con ellos por humillarlos y, míralos, ahí han vuelto. Como si fuera gente de esa que dijo «no me voy de El Jueves porque creo que es importante que intentemos salvarlo desde dentro». Siempre hay gente así.

Tampoco es que sea algo nuevo, la Feria del Libro de Madrid suele tratar también así a las editoriales pequeñas y estás solo deciden dejar de ir cuando ya no les dejan ir. «¡No me despides, dimito yo!» podrían llamarse la mayoría de sus manifiestos.

Por eso mismo en el Saló han ido metiendo cada vez más cosas que no son de cómic. (De cómic en papel, ya sabéis que para el Saló el webcómic no existe) Y, a veces, algunas cosas que sí. Que siempre es una alegría. Como cuando vas a esos sitios, a esos mercadillos, con su mezcla de quincallería, ropa y restos y te encuentras que alguien ha llevado un cómic. Que siempre dices ah, mira, a ver qué hay, sea aquello El Rastro o la Japan Weekend.

Igual que la multiplicación de los panes y los peces de las mesas redondas -es decir, la capacidad de que una sola persona esté en prácticamente todas, que nunca sabes si es que no hay más, si están estalkeando a alguien, o si es un asunto de endogamia. Al fin y al cabo la consanguineidad explicaría alguna de las cosas que allí se escuchan.- atraen a otro tipo de público. O las exposiciones.

Lo de las exposiciones es también un ejemplo muy bueno. Este año, por ejemplo, hay una sobre Álex de la Iglesia.

¿Pero AdlI ha hecho algún cómic? A ver… más o menos. En Tebeosfera tiene ficha, así que hay un 50% de posibilidades de que lo que cuentan está bien -a veces pasa, en serio- y realmente tenga obra. ¿La tiene accesible? Es decir, ¿hay algún volumen en el que podamos encontrar sus El Asunto Castafiore o Burdinjaun, el Superheroe Vasco o lo que quiera que hiciera para El Víbora -que, gracias a ROB!, no era Mónica y Bea– o algún trabajo suyo comiquero? Pues no. No lo hay. Pero, eh, sí que hay una cosa publicada sobre él en Norma.

Seguro que estáis pensando que son 16 página que han engordado con lo que han pillado por medio hasta las 48 para llegar a sacar un tomo de 15€.

Claro que no.

Lo han engordado con las cosas que importan de él, su faceta en cine y televisión, para llegar a 192 y poder venderlo a 35 €.

Que parecéis nuevos.

Vamos, casi me extraña que no le vayan a dar directamente el Gran Premio del Saló. Aunque haber hecho alguna cosa como autor le quite puntos.

Lo importante es eso, que sea cómic-adyacente. Que no desentone mucho, que no cante demasiado. Como la gente a la que va a llevar FICOMIC al Bubblepop Fest.

Porque nada dice

FICOMIC es una entidad creada en 1988 representada por los Gremios de Editores, Libreros y Distribuidores de Catalunya. Una federación sin ánimo de lucro que tiene como principal finalidad la promoción y difusión del cómic. 

como montar un festival de música.

Cómic-Adyacente.

Las cosas que montan habrá quien piense que es la forma de reconocer que el cómic les importa lo justito y que consideran que no interesa a suficiente gente, que si quisieran de verdad divulgar el cómic lo harían divulgando el cómic. Pero, oye, si en ADLO! pasa que muchas veces hablamos cosas Cómic-Adyacente y no esperamos ni que la gente nos lea. ¿Qué diferencia puede haber entre escribir más de 365 entradas al año o montar un evento una vez cada 356 días? Si ellos creen que el cómic no merece la pena o no va a atraer al público podemos limitarnos a no acudir, seguro que las otras cien mil personas lo agradecen.

Ellos estarán felices centrándose en ese equivalente de esas recomendaciones web… «A la persona que compra el cómic también le gusta Esto».

¿Qué podemos deciros? Al fin y al cabo esto no deja de ser lo que dice Pedro:

La edad de oro de los que viven alrededor del cómic.

Don’t JapanWorry, Darling

Podríamos hablar de muchas cosas. Es decir, estamos en la semana en la que se ha afirmado por una ex-integrante que un partido de ultraderecha filtró información de El Jueves para ver si ‘les hacían un Charlie Hebdo’ y de esa misma revista se han inventado una portada pro-Rusa para hacer la propaganda. No sabemos si la misma ultra-derecha o una ultra-derecha distinta. Lo que sí que parece claro es que por lo menos ellos saben que se sigue publicando. Que también es una victoria.

Pero no vamos a hablar de eso ni vamos a comentar como una publicación privada puede acabar difundiéndose. Porque, ¿a quién querríamos engañar? Ha sido el fin de semana en la que se ha creado una cuenta de tuiter para reunir todas las tropelías de las Japan.

¿Sabéis lo que significa eso?

¡No tener que pensar el relleno del posteo! Como si fuéramos un medio digital de ‘noticias’.

Así que os dejamos aquí la cuenta que podéis cotillear: Japan Beefend.

Por supuesto ahí se habla de cosillas de nada como reclamaciones por el trato a los asistentes o por el trato a los que ponen stands. Pero sabemos que venís aquí para saber cómo se portó la industria editorial. Y ahí es donde entramos notros:

Hay que reconocer que todas estas cosas de los salones de sitios se parecen al final. Aunque lo único que me sale es: «¿El qué de qué?».

Hale, otra semana de mierda más salvando el expediente.

Las normas de la Japan

Vivimos en un tiempo de modernidad líquida, dicen los pedantes, y yo personalmente he decidido que eso tiene que ver con el hecho de que los números ya no significan nada. En este mundillo nunca han querido decir mucho, pero si Marvel puede sacar un Amazing Fantasy 1000 un poco por la cara con una excusa peregrina, ¿por qué no va a poder un evento de cómic inventarse unos numeritos? 

Y en este *consulta sus notas* relativismo posmoderno de Occidente, para mantener *consulta de nuevo* el orden del deber ser de las cosas, a veces es necesario que las organizaciones se pongan firmes y señalen con decisión, quizá con esa denostada palabra, “autoridad”, las reglas de lo que sí y lo que no. Pero en esta sociedad aniñada, infantilizada, consentida y descarriada, esto puede causar revuelo, y así ha ocurrido en las normas de la Japan Weekend, que en otoño celebra ediciones en Madrid, Granada, Barcelona, Burgos, Valencia y Bilbao. Nada menos.

Así, la Japan nos recuerda que “No está permitida la venta de prints, ilustraciones o imágenes que supongan un calco de imágenes externas. Bien sea […]fotografías de terceras personas, incluyendo fotografías de idols, actores u otros famosos. Si los dibujos parecen calcados o comparten grandes similitudes con otros trabajos,(sic) la organización pedirá fotos y vídeos en los que se vea el proceso del dibujo desde 0.”

Por si no nos queda claro que esto excluye el trabajo de artistas del método Greg Land, profundiza en este ensañamiento contra ellos con la aclaración “En el vídeo deberán aparecer las manos del artista”. ¡Las manos! ¡Las dos encima de la mesa de dibujo, que yo las vea! Así no hay quien dibuje.

El punto 2.8 vuelve sobre la idea de los “calcos”, e indica “No se permite la venta de productos dibujados tal cual la fuente original. […] productos cuyo diseño sea igual o un redibujado tal cual el medio oficial, con el mismo estilo de dibujo y características propias del autor de este, salvo que se trate de una parodia.”. Con criterios como este nunca podría haberse publicado Angélica, de Editorial Drakul.

Escudos, casas de Hogwarts, estrellas satánicas, logos anarquistas,…

La cosa sigue con el tema del redibujado de fotografías y fotogramas de películas, un asunto que en ADLO! nos encanta. Muy preocupados, por lo que vemos, con el tema de las fotografías de los idols del Kpop, un fandom que como todo experto sabe, es casi tan sano como el de las katanas.

Pero si hay algo que me ha impresionado particularmente es la prohibición de vender camisetas estampadas “con letras”,o “vender material cuyo único proceso creativo haya sido la introducción de texto”. Como en su punto 2.7 se establece “No se podrán bordar imágenes extraídas de internet ni logos oficiales o imágenes de marca», imaginamos que bordar palabras les parecerá la actividad menos creativa del mundo.

No solo está ahí la idea de que “introducir texto”, con tipografías y todo, no tiene “un proceso creativo detrás” (lo cual explica algunas cosas sobre cómo se rotula el cómic en España, sino porque además deja fuera el mercado a uno de los mayores bienes inmateriales de la historia de lo otaku. Las camisetas con mensajes estúpidos. Y eso, se mire por donde se mire, es una pérdida.