DANA con gusto no pica

Si hay dos cosas que caractericen a la Novelti Librari es la devoción por la obra de ROB! y la difusión de la más candente actualidad comiquera. Así que cómo no nos íbamos a hacer eco de la reciente publicación de un libro infantil que intenta educar en los valores de la tolerancia y el respeto y al mismo tiempo se adhiere a uno de los principios estéticos del creador de Muertopiscina: dientes, dientes, que es lo que les jode.

Una obra injusta y terriblemente atacada por esas mesnadas de envidiosos que infestan el mundillo tebeístico (antes les hubieramos llamado «malinchistas» pero ahora es algo bueno). Unos le repreochan intentar dar unas pinceladas de humor y ternura a una reciente tragedia. Otros el empleo de tecnológia para acabar de redondear la visión artística de su creadora. ¡A ver cuándo os enterais de que La Inteligencia Artificial Es Una Herramienta Más™, Está Aquí Para Quedarse™ y No Se Le Pueden Poner Puertas Al Campo™.

Como muestra de nuestro firme e inquebrantable apoyo ofrecemos a nuestros lectores un avance editorial del que sin duda está llamado a ser el libro más regalado de estas inminentes navidades.

Las Aventuras de Fresita el dia de la Tormentita, editado por la prestigiosa Carver Books.

Un inicio llamado a figurar en los anales de la literatura junto a «En un lugar de la Mancha…» y «Llamadme Ismael…«

Perlas de sabiduria para los más pequeños.

Aprendidas de las más sabias y preclaras mentes literarias de nuestros tiempos.

No se vosotros, yo el dia que viaje a Valencia la tierra de las flores de la luz y del amor es el primer sitio que pienso ir a visitar.

Así es Las Aventuras de Fresita el Dia de la Tormentita. ¡Corred a reservar vuestro ejemplar antes de que se agote!

Emylia Jefferson Campoverde de los Cisneros es una mujer de verdad, como prueba esta imagen que no ha sido generada ni retocada ni nada, y no tres infografistas barbudos cincuentones de Guadalajara. Artista multidisciplinar, diseñadora de botijos, interiorista, exteriorista, bailarina e ilustradora, ha decidido aventurarse en el campo de la literatura infantil con el que promete ser sólo el primero de una serie de libros. Ya trabaja en futuras entregas como Fresita y los Viejecitos que se Iban a Morir de Todos Modos o Fresita y el Rey Emérito que Trajo a España la Democracia.

Declamador: Por exigencias del guión este post ha sido elaborado con elementos creados por IA generativa. Dado que dichos elementos se han tomado sin permiso y remezclado para obtener un resultado sólo ligeramente diferente pero pretendidamente original el autor lo considera un ejercicio de justicia kármica. Respecto a posibles efectos secundarios de haber tenido que ver y leer el material fuente tranquilicemos a nuestros lectores. Tras casi tres décadas de navegar por la Red De Redes™ (y sus foros) el autor está más curado de espantos que el encuandernador de Abdul Alhazred.

Oro parece

Parecen el Sindicato Siniestro

pero son los Seis Siniestros.

Parecen los Defensores

pero son los Héroes de Alquiler.

Parecen los Héroes de Alquiler.

pero son los Defensores

Parecen los Jóvenes Titanes

pero son los Outsiders.

Parecen los Outsiders

pero son los Terrifics.

Parecen los X-Men

pero son X-Factor

o la Patrulla Condenada

o los Defensores

o el Club del Fuego Infernal.

El Juego del Camarón

¿Se puede reseñar algo que no se ha leído? la duda ofende, por supuesto que sí.

Pero vayamos algo más allá ¿se podría reseñar algo que no existe?

Se acaba de fallar el Premio Fnac-Salamandra Graphic, y la premisa me tiene tarjeta en mano esperando su salida para leerlo. Lo que suponía iba a ser la lectura monótona de una sinopsis de temática social típica, consigue con un único giro desplazar todas las expectativas.

Eslabón débil cuenta la historia de Teresa, una mujer que ronda los 60 años y vive desde hace décadas en el barrio del Raval de Barcelona. Comparte un piso humilde con sus dos hijos adultos, quienes, como tantos jóvenes de su generación, encadenan trabajos precarios y oportunidades truncadas.

La familia intenta salir adelante en una ciudad marcada por la crisis, la presión inmobiliaria y unos alquileres que parecen expulsar a quienes llevan toda la vida en un mismo lugar.

En ese entorno cada vez más hostil, Teresa se convierte en el pilar silencioso de su hogar, sosteniendo a los suyos mientras observa cómo el barrio que conoce se transforma a una velocidad que no siempre puede asumir.

Agotada por una rutina que no deja margen para la esperanza, y movida por un impulso tan desesperado como valiente, decide apuntarse a un torneo de boxeo.

El autor de la propuesta ganadora es Jordi Giol. Tengo hijos con más seguidores en Instagram, espero que esto deje de ser cierto pronto. La obra será publicada en Salamandra Graphic a finales de 2026. Aquí encontrareis una semblanza del autor y de paso un listado de los ganadores anteriores.

Un golpe de coraje que nadie lo ataje, Giol.

(segunda confirmación en un mismo texto de que uno tiene una edad)

Convencionalismos

Llevamos unas semanas en las que las noticias sobre cómics son… iba a decir que más broncas que de lo habitual, pero a quién quiero engañar. Al final lo que hace el cómic es replicar la vida real.

De ahí que hayamos visto la clásica pelea PP vs PSOE menos en apoyo del cómic que de los intereses comerciales de sus grupos cercanos. Que todo el interés de la prensa se haya ido hacia que un cocinero famoso ha tenido un cómic con guiños a otros muñecones de la pantalla mientras a nadie parece interesarle lo que los creadores del mismo tienen que decir -aunque al menos se han librado de ir a El Hormiguero-, y la noticia estrella de la semana ha sido esta:

Pantallazo de El Periódico:

Récords Mundiales

Se hacen ricos gracias al cómic que su madre guardó durante años: casi 7,91 millones de euros.

La mujer no sabía dónde había dejado el tebeo y los hijos lo encontraron en la buhardilla cuando ella ya había fallecido.

Porque, claro, esto no va de cómic. Va de hacerse rico.

Y ya sabemos que en el mundo del cómic la forma de hacerse rico es trabajando mucho y con talento y esfBWA-HA-HA-HA!!!

¡Que no, que no, que es especulando, como en todo lo demás!

Tú te encuentras a un presidente autonómico de esos a los que le tocaba la lotería todos los años -porque llevaba muchos números, claro- y rápidamente consideran que comprarte un cómic es lo más lógico porque si mañana alguien -un constructor, digamos- quiere colaborar con el noveno arte lo más lógico es que te compre ese cómic.

Así que la manera correcta de hacerse rico -gracias a una herencia, como sabe todo el mundo- ha vuelto a demostrarse exitosa justo cuando más falta hace: Para animar a la nacionaludopatía como única forma real de ascenso social.

Y luego está la historia de Angoulême. Tú dejas al Ministro de la IA ir con La Sectorial un año y al año siguiente ya no se celebra. Recordemos que Angoulême tiene en el imaginario español ese ser ‘lo más grande’. En realidad lo más grande es el Comiket japonés, y luego ya esa cosa mixta de Lucca en Italia. Pero como tenemos una edad podemos seguir fingiendo que los datos reales no son vinculantes para nuestra percepción.

Lo lógico sería que la historia esta la contara Pedro pero parece que no está por la labor.

El resumen de la historia viene a ser: Tras un par de años de broncas sobre la gente que lo organizaba -las subcontratas ya se sabe- desde 2007, el año pasado acabó por estallar la situación al saberse que una trabajadora denunció una violación producida durante la celebración de la edición de 2024. Como allí no se presentó ningún festival del sur de España no vamos a especular, por supuesto. El asunto es que los organizadores del festival actuaron con la rapidez y contundencia de la justicia española: Despidieron a la trabajadora.

Esto se unía a la bronca anterior de 2023 a cuenta de Bastien Vivès y al hecho de que las organizaciones de autoras en Francia no están solo para decir en redes ‘uy, si yo hablara’ y dedicarse a montar y desmontar configuraciones que se van separando a la búsqueda de oportunidades de charla y subvenciones.

La presión de asociaciones y autoras, el hecho de que la gente declinara ser parte del jurado -voy a explicar esto para el público español… Si te llaman para ser parte de un jurado simplemente di: ¡NARANJAS! Así te ahorrarás el bochorno de que tu nombre se asocie a darle un Gran Premio a Antonio Martín o a un jovenzuelo de 55 años como Paco Roca, o darle el de ‘revelación’ a alguien que lleva décadas dibujando… y seguir hablando en redes como si no estuvieras pringado en ‘intereses creados‘.

Total, que las discusiones sobre la gestión y las intrigas cortesanas entre 9e Art+, políticos locales y editores -la patronal, vaya, que ahí no está en un sindicato vertical como aquí-, tanto por su cuenta como tratando de liar a ‘los otros organizadores’, la Cité ( Cité internationale de la bande dessinée et de l’image ) con ideas que incluían una grossen koalition porque esto se hace por los cómics y el arte, no el dinero y el poder, pero soltar la poltrona no la suelta nadie.

Total, que no hubo manera y la cosa parece seguir hacia la cancelación, algo que desde 1974 solo había sucedido una vez, en 2021. Os dejo que imaginéis el motivo.

Por supuesto los políticos locales han analizado el problema y establecido las prioridades…

¡¿ES QUE NADIE VA A PENSAR EN LA HOSTELERÍA?!

Porque, claro, a los establecimientos y servicios locales eso de que no se celebre y haya como doscientosmil visitantes y tal… pues eso es lo importante. ¿Que encubran violanciones? Por favor, son hosteleros.

Nah, es broma. Son hosteleros pero también hay gente de la cosa de los cómics que han crecido como setas. Lo raro es que no haya una mezcla de cómics y hostelería. Pero, claro, es que hablamos de Angoulême, no del Barrio del Cómic. (¿O era Tirso de Molina?). Pero eso significa que hay aún más movimientos.

De ahí que parezca que los movimientos que están teniendo lugar en la organización incluyen la famosa frase ‘batalla legal’, mientras que las autoridades han preferido dedicarse a ‘programación alternativa’. Actividades externas al festival organizados por organizaciones y colectivos de autores. ¿Que si el alcalde es de derechas? ¡Que cosas tenéis! Eso sí, ‘independiente‘, que ya sabéis cómo andan también las cosas por allá.

Con deciros que ya ha dicho que es una ‘oportunidad‘. Y lo ha hecho usando las palabras mágicas: «Il y aura des sous» que por si no sabéis francés os diré que significa «Habrá Dinero«. Porque el idioma es importante, casi internacional. Y, de paso, va y suelta que confía en que la actual gestora se haya declarado en bancarrota para enero y así no presente lucha en los tribunales por competencia desleal. Pero, claro, es que en marzo hay elecciones. De verdad que es gente encantadora esta. No sé cómo no hemos llegado aún a «Meurtres à Angoulême«… Ah, que es que la ruedan este año.

[EDITADO:

Resulta que la organización acaba de cancelarlo oficialmente. En el clásico comunicado de no aceptar ni una sola responsabilidad y, de paso, enfadarse mucho porque alguien quiera que existan repercusiones a su forma de gestionar. Es decir, no hablan de esa violación a una de sus trabajadoras, de cómo trataron de encubrirla o de que despidieran a la mujer, pero sí de que cómo se atreven los políticos a negarles las subvenciones de mínimo 1,5 M€. Que, fíjate, siguen siendo menos que las de la Comic-Con.

Así que desde el festival les han acusado de ‘manipulación‘ y de ‘purga política‘ porque ‘si no me das dinero me enfado’ puede ser una forma de gestión habitual en la patronal de los tebeos de todos los países, pero sigue quedando un poco feo hacerlo así.

Pero eso no ha evitado que los organizadores decidan insistir en que el Festival -o el nombre, a saber- es suyo, y que si las administraciones quieren organizar algo van a tener que negociar con ellos. Victimización y matonismo. Lo esperable.

Y como todo es siempre capaz de ser más divertido siempre, también se está hablando ya que otros salones más o menos cercanos están viendo a ver si los participantes que iban a ir quieren pasar por lo suyo. Porque, al final, en todas partes cuecen haricots.

Aunque espero que allí no tengan una revista Menhir que dé columnas mes tras mes a la organización y la defienda en sus editoriales.]

Por supuesto podríamos hablar de muchas cosas partiendo de esto. Pero creo que lo más divertido que podemos es hablar de lo de aquí.

No solo de si los autores que firmaron el famoso manifiesto realmente hubieran cumplido su amenaza. También de por qué las editoriales han tenido que ceder ante la presión de los autores.

Supongo que el motivo principal es que lo que aquí se hace bajo el nombre de ‘editar’ no deja de ser una suerte de intermediación. Coges algo que se tiene que vender fuera, traduces, editas, publicas. La editorial acaba hablando más con los agentes e intermediarios que con los autores.

Y los autores acaban teniendo la misma fuerza ante los eventos que los agricultores ante las grandes superficies. ¿Que no nos traes producto nacional?, no te preocupes que ya inundaremos con el de fuera.

Teniendo en cuenta que en los salones lo que tenemos es la constatación de que los autores nacionales son más parte de un decorado, relleno a la espera de los internacionales, antes que algo por lo que haya un interés real… -y no te digo ya cuando esos autores son amateurs, autoeditados, fanzineros o…- pues acabas pensando como con el resto de la ‘cosa’.

¿Realmente merece la pena que los autores se molesten? ¿Realmente van a sacar algo que les compense?

Pero bueno, como el próximo fin de semana tendrá lugar el Saló del Manga -o como se llame ahora- que ya sabemos que lleva más gente que la Comic-Con -¡y con menos subvenciones!- aunque al menos no ocurre en Madrid -por lo menos hasta que el grupo Quirón decida meterse en la organización de eventos, claro- imagino que acabaremos teniendo algo de lo que hablar el próximo lunes.

Quizá, incluso, no haya nada que hablar y podamos centrarnos en hablar de cómics.

Cosas más raras se han visto.

¡El mes que viene…!

Por supuesto, todos estáis enterados del retorno de ROB! a su serie insignia después de una larga temporada de ausencia obligada en la que algún arriesgado inversor se quedó con los derechos con alguna triquiñuela legal e intentó lanzar su propia versión sin la bendición del californiano y, agarraos, esperando ganar dinero con ello. Si queréis destriparos el primer número podéis echarle un vistazo a este hilo de SuperSantiEgo. Yo solo voy a mostraros la última página…

…para destacar este cliffhanger…

…que traerá recuerdos del Vietnam a toda una generación de lectores españoles

Convenciones no hay más que una (y a tí te encontré en el Callejón de Artistas)

Aprovecho este tiempo muerto que hemos pedido en el Pleito Insular antes de volver a pelearnos por qué isla tiene antes una via de tren para reivindicar con un cuántico de consuelo la cantidad y calidad de saraos que han proliferado en estas macaronésicas tierras durante la última década.

Obviamente es imposible competir con Madrid, donde siempre estan Los Mejores Loquesea. Ni con la Mala-Con, que tras largos meses de «Uy uy uy lo que vamos a traer» y «Ay ay ay no os querreis quedar fuera» han logrado el meritorio logro de trincar tres milloncejos de subvenciónes. Que es lo mismo que se saca del erario público simplemente trayéndose un partidillo de rugby norteamericano a la capital del reino pero para ser un evento del Mundillo™ eso ya es un logro increible.

En estas latitudes tropicales jugamos con unos presupuestos mucho más reducidos (y encima una parte ya está reservada para el mantenimiento de los generadores de camuflaje de la Mayor Comicoteca de Tebeos Españoles Invisible de España). La modesta economía de nuestros concejos y de nuestras gentes da para saraos igualmente modestos.

A lo más que puede llegar el Isla Calavera es alguna modesta proyección de una modesta y olvidada peliculilla.

A la que a lo mejor hasta han podido venir un par de actores que por lo visto interpretaban a un par de personajes. Nada por lo que tirar cohetes.

Lo que no quiere decir que no tengamos nada de lo que estar orgullosos. ¡En absoluto! El entusiasmo que le ponemos a nuestros festivales y convenciones no tiene nada que envidiarle al que puede verse en España la península. Podríamos presumir de tener los rabos más grandes.

Si este todavía fuera el ADLO! de antaño, el de los chistecitos casposos y los chascarrillos facilones, no el serio medio de divulgación comiquera que es en la actualidad. Así que presumiré de otra cosa: nuestros cosplays.

Y es que, amigos del norte, como no podia ser de otra manera en unas islas con ADN carnavalero Canarias es una potencia internacional en el campo del cosplayeo. Reconocida una y otra vez en los International Cosplay Awards That No Me He Invented.

Chst, japoneses, un consejo de amigo.

Este año no os molesteis en concursar porque vamos a arrasar.

Sé lo que estais pensando. Que en alguna de vuestras convenciones europeas habeis visto cosplays practicamente tan buenos como estos. Y al hacerlo me obligais a mostrar la pis de resistans que por recato no queria sacar a pasear y que culminó las actividades del último Santa Cruz Cómic.

Una impresionante perfommance coral llevada a cabo por un grupo de más de cien aficionados…

…impecablemente cosplayeados de antivacunas, negacionistas y nazis del misterio con exquisita atención a todos los detalles, de las pancartas a la vestimenta y los peinados…

…que entraron en la Plaza del Príncipe donde se celebraba el salón y culminó en una simulación de mitin.

Lamentablemente las fotos no les hacen justicia. Tendriais que haber estado allí. Una persona que no supiera de qué iba todo…

…realmente podría haberse creido que el ayuntamiento santacrucero había autorizado una manifestación neomagufa el mismo día y en el mismo lugar en el que se celebraba un salón de comic.

Cosa que, por supuesto, es ¡INCONCEBIBLE!

En este casino…¡se juega!

Primero de todo, unos instantes musicales.

¿Por qué Marta Rivera de la Cruz?

Porque según nos informa El plural «La delegada de Cultura, Turismo y Deporte [de Madrid], Marta Rivera de la Cruz, ha rechazado la iniciativa presentada por el Grupo Municipal Socialista, que pedía potenciar y promocionar» el llamado Barrio del Cómic de Madrid.

¿Qué es el Barrio del Cómic? Es una iniciativa lanzada por algunos comercios de la zona Centro de la ciudad que intenta agrupar a una serie de tiendas que se dedican a la venta de Funkos, juegos de mesa, videojuegos e incluso cómics. El listado está un poco anticuado porque en el primero de todos figura Elektra Cómics…

… que se vio obligada a cerrar sus puertas en febrero y abrir un nuevo local en el barrio de Lavapies, fuera del considerado «Barrio del cómic». No obstante, no es este el ejemplo que ha elegido la delegada de Cultura, Turismo y Deporte para ejemplificar el problema. Y es que según ella, «centrar los esfuerzos en un único punto de la ciudad ha dejado fuera a otras librerías especializadas que se encuentran repartidas por los distritos». Y para los que estén atentos a la actualidad del mundillo madrileño, se pueden imaginar que el ejemplo presentado ha sido Akira Cómics.

La llamada, por muchos medios nacionales, Mejor Tienda de tebeos del mundo volvió a ganar el Eisner Spirit of Comics en 2025 y su propietario, Jes´ús Marugán tuvo a bien hacer el siguiente comentario.

Un mensaje que no sorprendía a quienes saben que Akira Cómics colabora habitualmente con el medio ultraderechista Libertad Digital, fuertemente financiado por el Partido Popular madrileño.

Incluso la anterior delegada de Cultura del ayuntamiento, Andrea Levy, fue a hacerse una sesión fotográfica allí durante la pandemia, para celebrar la apertura de los negocios tras el malvado confinamiento del vicepandemias.

Con todo esto no sorprende que el PP arrime el ascua a su sardina y defienda a los pobres libreros de otros distritos. Pero quizá es menos conocido por qué el grupo municipal socialista ha hecho ahora esta propuesta para impulsar el Barrio del Cómic en Madrid.

La realidad es que todo esto viene de una reunión que han tenido hace unos días con otros viejos conocidos de este blog. ¡La Sectorial del Cómic!

¿Os acordáis de la Sectorial del Cómic? ¿Que por unas condenas a su presidente… toda esa mierda? Nosotros sí. También de que siguen formando parte de ella tanto Editoriales de cómic de Associació d’Editorials del País Valencià como PEIC, en ambas de las cuales se encuentra la editorial Fandogamia, que por aquel entonces cuando varios colectivos se salieron de la Sectorial dijeron que lo iban a ir viendo.

Bueno, el caso, ¿sabéis quién está ahora mismo como vocal de la Sectorial? Daniel Coronado. ¿Y quién es Daniel Coronado?

Es el gerente y fundador de Omega y Otaku Center. Dos tiendas que, esto es una casualidad seguro… están en el Barrio del Cómic.

Porque la Sectorial no es un chiringuito, pero se le parece mucho.

Por supuesto que estuvo en la reunión de hace 4 días con el PSOE, amigos.

Dándole al vicio

A 25 de Noviembre, Día Internacional de la eliminación de la violencia contra las mujeres, me planto delante de este fotograma que me llega por redes.

Se hace necesario un contexto.

Lo primero precisar que se trata de un magazine televisivo dominical. Lo cual de por si ya le otorga un valor e interés entre cero y nulo, pero sucede que se ha emitido en un programa del grupo A3media, aquel que tiene un ganador del Premio Planeta en potencia en cada uno de sus presentadores. Es más, en este programa tienen a uno. Uno, que seguramente es experto en muchos de los ámbitos presentados en esa, llamémosla, gráfica.

El grado de ranciedad de categorizar esas aficiones como exclusivamente masculinas es elevado, pues parece que ellas no tengan entretenimientos, abogando por la extendida teoría de que «es que son seres de luz«. Pero comulguemos con eso y veamos si sacamos algo en claro.

Somos lo peor.

Es lo que concluyo viendo eso. La afición menos atractiva son los cómics, peor valorados que la bebida, el fumeteo, sean puros o marihuana, el salir de antros (necesito saber quién habla así), la pornografía o apostar, que es la mejor apreciada, por lo que se ve.

Visualizo al Dr Wertham dejando de discutir en línea (no comento qué debe haber en las otras ventanas de su navegador) para usar unas criptos en comprar hierba y habanos para celebrarlo yendo de antros y pillando una buena cogorza ¡esto merece una fiesta, condena a las historietas de una vez!

Pero como se han dignado a citar la fuente en la infografía, se me ocurre hacer algo que no se me hubiera ocurrido de haber asistido a la visualización en directo del programa, pero que la viralidad de la imagen pausada sí permite: acudir al origen del estudio.

Y para ello voy a Date Psychology. Que con ese título ya comprendo mejor de qué va a ir la cosa «Voy a abrirme un perfil en este sitio de conocer gente ¿qué aficiones puedo decir que tengo?¿qué me conviene decir?«.

Y helo aquí. El que sabe lo que busca entiende lo que encuentra. Y el que lo necesite que lo tenga en cuenta.

Se trata de una encuesta sobre un total de 74 aficiones, publicada en agosto de 2024. Para un magazine televisivo de domingo, puritita actualidad. Y aquí queda claro qué están puntuando las barras, en este caso lo atractivo de cada actividad.

¿Y qué sucede si nos vamos a las peor valoradas?

Pues resulta que explicada la cosa cambia. Cambia de parecernos la peor valorada según el fotograma a que a una de cada tres contactos le parezca incluso bonito. Dicho así, un banner aquí de una app de amistades tendría tirón. E invirtiendo la gráfica del modo correcto se comprenden bastante mejor las puntuaciones, además de curiosear viendo qué categorías se han ido cayendo durante la adaptación al castellano de A3media (cosplay, Magic, funkos…). Y la afición peor valorada no les ha cabido, algo esperable en un programa con Juan del Val en la mesa.

Así pues, no hay caso.

Hubiera sido interesante tras tanta normalización que la estadística nos hubiera devuelto al ghetto, pues la expresión artística se transmite mejor desde la marginalidad que intentando contentar al máximo de público y accionistas, pero es lo que hay. Rechazo en tan sólo dos de cada tres. Lo que viene siendo un éxito.

Dejo pues, en aras de la veracidad (y porque está accesible desde la misma fuente), el gráfico verdaderamente interesante/necesario. Un estudio que dice las cosas como son.

ConsiderAdlo!

(y aquí tenéis una poderosa clave del declive del imperio de muñequitos)

La memoria colectiva es selectiva

Todo el mundo recuerda el trabajo de Chris Claremont en X-Treme X-Men (2001-2004), especialmente los lectores españoles por episodios tan memorables como el nº1 ambientado en España

Pero aparentemente nadie recuerda haber leído su etapa casi coetánea en Excalibur (2003-2004), aunque no se puede negar…

…que no tiene nada que envidiar a los mejores momentos de la citada X-Treme X-Men

«…y, si tiene huevos, una docena»

En lo americano podemos ser el segundo país del mundo tras los USA en el formato de grapa, pero somos conscientes de que salvo las vacas consagradas, la mayor parte de limitadas van a tomo. Y según su extensión podemos hacernos una idea del formato del mismo.

Tomemos por ejemplo los doce números de los que se compuso la serie limitada de El Pingüino, de Tom King y Rafael de la Torre. Bonito número el doce para hacer tomitos. Divisible por dos, por tres, por cuatro o por seis. Aparte de por grapa o La Colección Completa. Se trata de una historia que la anterior tenedora de los derechos en castellano dejó colgada tras la primera entrega.

Pues sirva este aviso para deciros que Panini relanza esta publicación, y para tranquilizaros informaros que, salvo hecatombe, también lo harán en dos tomos.

Gracias, Panini.