D de Domingo, D de Defensa: 9

(por Isaac Hernández)

La gente lega en el mundo de la subcultura popular suele vincular al lector de cómics con el estereotipo del fracasado social, el del nerd que es incapaz de hablar con una mujer ni aunque esta esté borracha, y que, por lo tanto, llena el enorme hueco que dejan sus carencias afectivas usando, y abusando, de la pornografía.

 

Todos aquí sabemos que eso es rotundamente falso. Que los lectores de cómics son gente normal, altos, guapos y triunfadores que mantienen relaciones felices con mujeres estupendas que les alejan del sórdido mundo del porno. De hecho, en un tiempo en el que los superhéroes y su cultura conquistan con éxito cine y televisión convirtiéndose en auténticos productos de masas, más de uno se pregunta como puede ser que ese tópico de la minoría inadaptada pueda seguir vivo hoy en día. Pues bien, hoy aquí somos capaces por fin de dar respuesta a esa pregunta: el tópico del lector pajillero se mantiene gracias a gente como los chicos de Progressive Boink.

 

Y es que en su lamentable intento de desprestigiar el arte de ROB!, estos inconscientes tipos atacan la imagen de hoy con un ridículo texto en el que no paran de hablar de la posición de los pies, no ya de las dos imágenes femeninas de la viñeta, sino en todos los personajes femeninos que aparecen en la obra de ROB!

 

¿Quien es capaz de fijarse en todos y cada uno de los pies de las mujeres que ha dibujado ROB! en miles de páginas repartidas por todo el mundo? Yo os lo diré, un fetichista. No hay más que ver como el autor de este presunto artículo resume toda una obra en tan sólo siete líneas, algo que sería materia de risa sino fuera porque inevitablemente nos lleva a imaginar que  la brevedad se debe a que el escritor ha tenido que salir corriendo a mitad de texto por urgencias derivadas de estar hablando de pies

 

No hace falta ser tan culto como ROB!, sólo quizás europeo, para saber que las posiciones de los pies en el arte figurativo conforman un lenguaje secreto que dice mucho de los personajes. Conocido es como en las estatuas ecuestres la posición del caballo indica la causa de muerte del jinete. Cuatro patas equivale a muerte natural, dos, el clásico caballo rampante, a muerte en batalla, y tres, con la cuarta alzada, muerto en cama por heridas derivadas de la batalla (fórmula esta más común, puesto que al permitir al escultor congraciarse con la familia del fallecido dotando su muerte de cierta épica, aunque en realidad no la tuviera, es la más repetida en las estatuas del mundo).

 

Así pues ¿que nos ofrece ROB! en esta imagen que tanto parece escandalizar a los miembros de Progressive Boink? Pues, como suele suceder en su obra, una estructura compleja que requiere una visión poliédrica, por lo que para apreciarla en toda su dimensión nos obliga a que vayamos por partes:

 

– Los personajes tienen los pies en punta primero porque son guerreras, y por lo tanto están permanentemente cerca de la muerte en combate. Con la elección de esta postura ROB! demuestra su sólida formación en arte clásico, algo que siempre le han negado sus detractores pero que él domina a la perfección. Liefeld podría dibujar como Alex Ross si quisiera, pero no quiere, porque lo que hace Alex Ross son como fotos, y para eso ya existen las fotonovelas. ROB! apuesta por ofrecernos un arte nuevo y diferente que será recordado por los siglos de los siglos, y ya veremos que pasa con el arte de Ross  cuando la gente se de cuenta que lo que él hace podría hacerlo cualquiera con una cámara de fotos, un photoshop pirateado, y un par de modelos fornidos que le hagan de Superman.

 

   En segundo lugar los personajes tienen los pies en punta porque son mujeres, mujeres de los 90, y a pesar de los esfuerzos de ROB! en dibujar mujeres y hombres de forma casi indistinguible,  eliminando así tabús y sexismos, no dejan de pertenecer a la década de los llamados techos invisibles. Así pues, los pies en punta denotan la lucha de los dos personajes por llegar a ese nivel superior al que no les dejan llegar los hombres. El hecho de que estén en un vestuario, no hace más que agrandar la denuncia social de Liefeld: ni siquiera cuando están de relax y rodeadas de otras mujeres pueden las protagonistas relajarse y poner los pies en el suelo, la lucha por la igualdad es constante e implacable, y eso es lo que nos muestra ROB! con unos pocos trazos.

 

– Y por último, a modo de huevo de pascua, ROB! esconde un simpático guiño al lector. En el arte plástico los pies firmes son sinónimos de seriedad, al estar el retratado con los pies fuertemente fijados al suelo, algo que en todas las culturas es sinónimo de buen juicio y de tener la cabeza bien amueblada. ROB! coloca a sus personajes con los pies en puntilla, lejos del suelo, diciéndole a quien está analizando la escena que haga el favor de relajarse, que esto sólo un cómic, un divertimento y que por lo tanto debería dejar de mirar tanto los pies, disfrutar el tebeo, y una vez acabado, salir a la calle, tomar el sol un poco y casarse con una guapa actriz como hizo él. Algo que está claramente lejos del alcance de los pajilleros de Progressive Boink, que no supieron ver estos mensajes tan obvios por su clara obsesión por los pies femeninos.

 
 
(y en la próxima entrega…
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D de Domingo, D de Defensa: 10

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(por Xum)
Antes de empezar con la Defensa de esta semana me gustaría anotar que si algun daño real han hecho las criticas de los blasfemos de Progressive Boing ha sido rompiendo lazos de amistad y lealtad entre Adlatares.

Me explico, pese la afrenta que se hizo en ninguna mente se dudo de la magnificencia de la obra de ROB!, sin embargo fue tal la masiva participacion en la defensa de nuestro profeta que amistades de toda la vida fueron quebradas por la envidia al ser elegida una defensa sobre otra. Ya se sabe que muchos son los llamados, pero pocos los elegidos.

Aun asi es paradojico que el objetivo original del ataque, destruir nuestra fe en ROB!, haya provocado el efecto contrario.

Pero mejor dejemos de lado las anecdotas terrenales y pasemos a defender el inmaterial arte de ÉL!.

En este caso estamos hablando de una única pagina que intenta sintetizar por si sola la idea mas importante del arte: La Muerte.

Veamos de nuevo la pagina en toda su majestuosidad.

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Los mas avispados entre nuestros lectores ya se habran dado cuenta que ROB! ha intentado narrar una historia de manera breve.

En la primera imagen consigue de manera demoledora darnos una idea de la vida de este personaje (el Padre de uno de los Nuevos Mutantes) para ello nos lo muestra realizando una de las acciones mas naturales entre las personas, simplemente bebiendo, alimentandose. ¿Que mejor manera de retratar a alguien y mostrarlo humano que en un acto tan natural?

Al mismo tiempo el acto de beber supone una referencia directa a la muerte, a la ausencia de un ser querido. Por todos es sabido que la mejor manera de recordar a alguien es brindar con bebida en su honor. Al beber de la copa, no únicamente esta siendo envenenado por ella sino que claramente esta representando el papel de sus propios seres queridos brindando a su salud mas adelante.

Esta es la sencilla lectura que los estupidos de Progressive Boing podrian haber extraido facilmente si hubieran mirado el arte de ROB! sin ojos prejuiciosos, sin embargo aun hay otra lectura aun mas escondida que solo nosotros, los verdaderos creyentes, podemos intuir.

Fijaos bien en la imagen.

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¿Acaso el maestro no nos esta sugiriendo que al mismo tiempo que bebe el personaje central esta bostezando? Para cualquier otro artista podria parece fortuito pero nosotros sabemos de sobra que ROB! nunca deja nada al azar.

En realidad plantea esta idea de manera que nosotros captemos subconscientemente otra de las necesidades basicas de este hombre: el descanso (mas adelante en su narracion ROB! planteara las otras dos que faltan).

También resulta un simbolo adecuado este bostezo en la primera imagen dado que es su bostezo final, el bostezo antes del sueño eterno.

La única crítica que le hace Progressive Boing a esta pequeña imagen es que no se vea la bebida dentro del vaso.

¡Por supuesto que no hay bebida! ¡Se trata de una metafora! El liquido simboliza su vida y al no quedarle esta dando a entender que su vida se acaba.

Pasemos a la siguiente imagen.

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Al igual que la anterior imagen era la Introduccion a su gran obra maestra donde el objetivo era que empezaramos a conocer al sujeto esta es la primera de las tres imagenes que conforman el nudo de la historia, el lugar donde se desarrollan los hechos y su muerte.

En esta imagen concreta podemos ver como el personaje se da cuenta de que hay algo que va mal, al mismo tiempo ROB! también le hace mostrarse reflectivo, como si pensara en el pasado y recordara a sus seres queridos antes de morir. Como he dicho antes, nunca encontrareis una metafora tan bien construida sobre la muerte.

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La siguiente imagen del nudo de la historia es el extasis, la euforia de notar la proximidad de la muerte. Las lineas cineticas que el maestro tan bien sabe utilizar son usadas aqui para mostrar la evaporacion del alma.

Al mismo tiempo en esta imagen encontramos representacion de la tercera necesidad basica humana que nos hara simpatizar con el personaje. Volved a mirar la imagen:

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El sujeto esta claramente teniendo un orgasmo.

Finalmente llega la última de las imagenes que componen el nudo de la historia. En ella vemos como el personaje siente muy cercana la muerte y sus funciones psicologicas vuelven a su propio origen, a las de un recien nacido. Ello es evidenciado claramente en la forma en la que se contrae a posicion fetal.

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También podemos observar como las lineas que representan a su alma evaporandose se vuelven mas suaves debido a que el proceso esta llegando a su fin.

Por último también señalar que la inclusión de la silla no es para nada accidental debido a que sirve para enlazar con la cuarta necesidad humana básica biologica de las que hemos estado hablando.

¿Acaso no es esa silla un enorme W.C.?

Ya poco mas nos queda por contar, la última imagen es el epilogo a la historia, donde vemos la cascara vacia del protagonista (fijaos en como utiliza el color para transmitirnos la idea de "cascara").

A su vez ROB! tambien nos trasmite el mensaje de los seres queridos que echaran de menos a este hombre con la figura solitaria de la secretaria que observa la escena desde lejos, distante, debido a que nunca mas podra alcanzar a esa persona que ha muerto.

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(y en la próxima entrega…
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D de Domingo, D de Defensa: 11

(por Bac Hylon)
Hola a todos, y bienvenidos a una nueva edición de nuestro simpar recorrido por la obra de ROB!, “D de Defensa”. Entrega que, además, nos sirve de inauguración del nuevo año, un 2011 lleno de promesas y de obras excelsas de manos de ROB!, pese a los vanos intentos de unos pocos por mancillar y desprestigiar su trabajo. Sí, chicos de Progressive Boink, por supuesto que nos referimos a vosotros. ¿A quién más? Os estáis quedando solos…

Nuestro entuerto a desfacer de esta semana es el ataque injustificado a esta escena.

Señor Google, por favor, haga usted los honores:

Nunca he aunque a la sexualidad de Rob Liefeld, ¿qué con todas las mujeres anatómicamente correctos y todo, pero tenemos que preguntarnos lo que sea que le impide el área de dibujo de un hombre sin que se vea que tiene una pala de nieve de mierda empujado por la delantera de sus pantalones. Mira en el área de enorme Rictor, él es casi tan ancha como su cintura. Al momento de escribir más de estos se hace más difícil para mí escribir nada, pero mira eso y ¿QUÉ SUCEDE CON LOS GUANTES, ¿POR QUÉ TODOS EN EL EQUIPO DE DESGASTE MANGA CORTA Y GLOVES.But invito a que veas que Bart Simpson anunciante en el fondo. No sólo es ACTUALIDAD ~ pero es un ejercicio de flagrante en la disección de las deficiencias de Rob Liefeld. Él no tiene la paciencia para lograr la uniformidad o la técnica, por lo que Bart puntas del pelo son todos los tamaños. Él no tiene el talento natural para dibujar una curva sin tener que terminar en una latitud ondulación, por lo que los dedos de Bart parecen butterknives. Él no tiene la perspectiva de reconocer cómo los tamaños y formas se relacionan entre sí, por lo que Bart tiene una Alfred E. Newman oído cada vez mayor en la mejilla. Rob, no acaba de remontar una imagen de Bart Simpson en el fondo? Todos sabemos que no tienen ningún reparo en tracing.Wait, ¿por qué es Boom Boom sentado en una cómoda? Es ahí donde Rictor mantiene sus ojos?
Empezando por el principio, como Diso manda, está clara la carencia de estos censores cuando lo primero en lo que se centran es en el paquete de Rictor. Sí, paquete. PAQUETE. ¿A qué viene ese miedo a pronunciar (escribir) esta palabra? ¿Qué pasa, que los héroes de papel tienen que ser fibrosos y musculados, pero por el contrario deben aparecer como seres castrados? ¡A eso digo NO! ¡ROB! sólo crea personajes enteros y completos! ¿Qué problema hay con eso? Mucho acomplejado veo yo por aquí…

Echemos ahora la vista atrás y preguntémonos por los orígenes de X-Force. Cable, Mesías Mutante venido del futuro, adoptó a los descarriados Nuevos Mutantes y los elevó a la máxima potencia de su capacidad, que inevitablemente pasaba por militarizarlos, aún a riesgo de forzar la frontera de la legalidad en su formación. De ahí que precisen de uniforme y que, en dicho uniforme, sea necesario contar con un par de guantes. Así que, ¿cómo no va a dibujar ROB! a todos sus personajes con guantes? ¿Qué pretenden, que vayan dejando sus huellas dactilares por ahí? Otra vez más, vemos cómo este infantil fundamento por parte de Progressive Boink es imposible de sostener y cae por su propio peso.

Centrémonos finalmente en la última puya a la obra de ROB! que pretenden extraer de estas viñetas. Ahora resulta que ROB!, en su infinita perfección, es incapaz de dibujar uniformemente el característico pelopincho de un personaje tan conocido como Bart Simpson. ¡Señor, dame Paciencia, porque si me das Fuerza (X), capaz soy de reventarlos! ¿Es que no os dais cuenta de la grandeza de ROB!, insensatos? Tan patente y palpable hasta en un mísero detalle, en el fondo de una viñeta, como es el caso.

ROB! es único, inigualable. Como tal, no puede plegarse al mercadeo y al trabajo en cadena, tal y como ocurre con Los Simpson, unos dibujos hijos de mil padres, pergeñados en sabe Diso qué oscuras dependencias, en qué insalubres condiciones, por una pléyade de anónimos proletarios, esclavos aún en el siglo XX-XXI, obligados a golpe de látigo a copiar y pegar una y otra vez un mismo estilo impuesto por un déspota estudio. ¡A eso ROB! dice NO! Si Él tiene el capricho de rendir homenaje a un personaje contemporáneo como Bart Simpson, lo hará según sus reglas. Es imposible… bueno, miento, para ROB! no hay nada imposible, es sólo que Él y sólo Él se puede permitir el lujo de dibujar a Bart Simpson con su inimitable estilo, y aún así el personaje seguirá recordándonos a Bart.

Ahora, decidme, ¿acaso no es esto genialidad en estado puro?

(y en la próxima entrega…

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D de Domingo, D de Defensa: 12

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(por Bleyer)
Dicen los de Progressive Boink que este dibujo es malo. Que no se sabe si el personaje salta, si vuela, o si está cayendo. Que según las líneas cinéticas, sólo su brazo izquierdo y su pierna derecha están en movimiento, y ni siquiera en la misma dirección. Que su cadera no está bien alineada con la parte superior de su cuerpo. Que si tienen ojos de borracha. Y hasta incluso se quejan de que su introducción como personaje es deficiente, y no sirve para saber cuáles son sus poderes, atreviéndose a insinuar que es un texto improvisado, que ya se inventarán algo sobre la marcha si interesa desarrollar al personaje.

Y una vez los de Progressive Boink demuestran su cenutriez y su estrechez de miras al leer un cómic de Rob! Porque los chicos de esta web no tienen la profundidad de pensamiento necesaria para tratar con la obra del maestro. Su escasa sensibilidad, artística e intelectual, no les da de sí lo suficiente como para buscar las segundas lecturas que hacen de la obra de Rob! el culmen de la historia del cómic. Y este comentario, superficial y falaz, es un magnífico ejemplo de ello.

Porque en lo que no se han fijado los de Progressive Boink es en lo más evidente: este personaje es una MUJER NEGRA.

Y es que Rob!, que se ve impelido por exigencias de guión a incluir en esta viñeta a un personaje nuevo, sin perspectivas de recorrido por delante, aprovecha esta situación de nuevo para lanzar una de sus metáforas sociales por las que es conocido. El personaje podría haber sido un mascachapas hipermusculado. Pero no, es una mujer negra. Discriminada por ser mujer, discriminada por ser negra. Una paria social, un ser humano que atraviesa la vida peleando por su lugar en el mundo desde que se levanta hasta que se acuesta. Una persona frágil que navega en semejantes aguas turbulentas, a la que muchas veces no le queda más remedio que dejarse llevar por la corriente de menosprecio que le rodea. Una mujer que ha aprendido a ser fuerte a base varapalos. De ahí la aparente contradicción en los movimientos: su brazo izquierdo se mueve por donde ella quiera, pero no así sus piernas, empujadas claramente por una fuerza exterior: la del odio y la discriminación. Es por ello también que la tremenda firmeza de la mujer, su aparente postura de fortaleza, se ve compensada por ese desequilibrio entre las dos partes de su cuerpo: la parte superior representa la indomable voluntad de la fémina, pero la mitad inferior cae presa de las imposiciones sociales que intentan no dejarla avanzar libremente, ni desarrollarse plenamente como persona. En su infinita sabiduría, Rob! dibuja la parte superior del cuerpo de su creación con mucho más detalle que la parte inferior, para enfatizar más su elocuente metáfora. La expresión de la cara que, en su absoluto desconocimiento de las convenciones del medio, los chicos de Progressive Boink atribuyen a un estado de embriaguez es claramente una expresión de agotamiento, la de una persona que lucha, y lucha, y lucha, cada minuto de cada hora de cada día de su vida por salir adelante. A pesar de las cuestiones externas que la lastran, ejemplificadas en sus piernas, que no parecen formar parte de su cuerpo al ser una parábolas de la represión que la sociedad impone sobre las mujeres y sobre las personas de color.

Una durísima alegoría social que el dialoguista del tebeo, seguramente deslumbrado por el torrente de ideas que el Maestro Liefeld vuelca en tan diminuto espacio de papel, decide redondear dándole una línea algo poética (“Tempo, quien puede hacer al tiempo volar con ella”) para que el lector casual se dé cuenta de que está ante un personaje especial, cargado de esa energía de la que sólo Rob! es capaz de plasmar en una hoja de papel. Esfuerzo que no sirve de nada con los estultos gañanes de Progressive Boink, quienes harían mejor en dedicarse a otra cosa que a intentar analizar con su escaso intelecto la obra del maestro. Al final y al cabo, no se le pueden echar margaritas a los cerdos.

 

(y en la próxima entrega…
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D de Domingo, D de Defensa: 13

(por Bac Hylon)
 
Una semana más, tenemos que enmendar la plana a los mal pensantes y envidiosos (ir)responsables de Progressive Boink, empeñados en echar por tierra, a cualquier coste, la obra y
gracia de ROB!
 
Y cuando quiero decir a cualquier coste, me refiero a que da igual que se les acaben las excusas y los motivos, ellos ya se los inventarán con tal de hacer daño. Vandalismo literario en su más puro estado.

Después de 27 infructuosos intentos de desprestigiar a ROB!, nos encontramos de bruces con su ataque número 13 (fatídico número, pese a que esta vez a quienes traerá mala suerte será a ellos, no a nosotros, fieles creyentes).

A ver, ¿de qué se trata esta vez? En esta ocasión, el objeto de sus ataques es una splash-page a doble página de Youngblood. Una splash-page que ni siquiera tienen el valor de mostrar al completo, primera prueba de lo desesperados que están ya a estas alturas, viendo lo infructuoso de su inútil cruzada. Sólo tienen ojos para los cachetes de Diehard, elegantes en su perfección, que ya hubiera querido Leonardo para su Hombre de Vitruvio, de haberlo dibujado de espaldas.

Sabedores de que poco pueden criticar ya del arte gráfico de ROB!, dirigen su inquina hacia su florido verbo, acusándolo sin apenas fundamentos y con una superficialidad insultante. Son tan simples sus argumentos que, probablemente, ésta sea una de las defensas más innecesarias que merezca la obra de Liefeld.

Progressive Boink le acusa de que Badrock no haga sino soltar un tópico tras otro, y del modo en que Diehard muestra su enfado y disconformidad con la actitud de su compañero.

Ciñámonos a los hechos en su debido contexto. ROB!, que creó a los personajes en su mejor momento, tanto a nivel personal como laboral, supo insuflarles una personalidad acorde a sus caracteres, y tremendamente realista y efectiva. Y si Badrock, bajo su rocosa apariencia, no era más que un chaval de 16 años, que de golpe y porrazo se veía transformado en el poderoso componente de un equipo de élite, ¿no sería normal y hasta esperable que tradujera ese cúmulo de incesantes emociones en el modo en que lo haría un adolescente? ROB! capta a la perfección ese carácter vivaracho y lleno de energía del chaval, y lo plasma por medio de las expresiones que usaría alguien de su edad. De lo contrario, el personaje resultaría demasiado forzado y artificial.

¿Y cuál es la queja de la frase de Diehard? Que está usando simultáneamente los signos de interrogación y exclamación.

¡¿En serio?!

¡¿Ésa es la poderosa razón que argumentan y en la que basan este injustificable ataque a la obra de ROB!?!

¡¿Se están quedando con nosotros?!

Después de todas estas semanas, ya teníamos claro la nula capacidad para admirar el arte secuencial de estas personas, pero es que ahora nos han dejado bien claro lo poco que entienden de gramática.

En fin, después de este intento tan patético, poco más me queda por decir, ellos mismos se han puesto en evidencia.

Qué mala es la envidia.

 
 
(y en la próxima entrega…
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D de Domingo, D de Defensa: 14

(por Sergio Fernández Miranda)

Ser miembro de esta des-organización no es el camino de rosas que uno imaginaría.

Sí, tenemos una GENIAL lista de correo (¡apúntate!) donde compartimos nuestro amor por RÖB y disfrutamos de sus enseñanzas. Tenemos las virtudes de los lectores de Panini, con un plus Image ™, que se refleja en nuestras preclaras mentes y nuestros fornidos cuerpos. Pero también tenemos obligaciones. Defender a RÖB de las huestes de ingratos es una de ellas; en este caso moral.

Por eso, cuando Calduch nos convocó para defender el arte del más grande sólo le costó varios meses. La afrenta del Progressive Boink, aunque date del 2007, aún resuena intensa en nuestros corazones.

 

Con este vergonzoso texto, despachan el “análisis” de este hercúleo trabajo:

 

And again, I use “holding” in the loosest sense of the word, because Rob Liefeld does not understand how a human hand grasps something.  Take this cover, for example.  Shatterstar’s fist is at a minimum the same size as his head, and it’s somehow supposed to be holding that sword, which I guess Cannonball is flying at sideways or something? 

God, look at HOW HARD Shatterstar is flexing.  Maybe his superpower is that you can see all of his muscle and sinew through his skin.  Oh mercy, I just realized that the guy has a semi-short haircut everywhere, but has a real long ponytail, and then ALSO has two long braids coming out of like the back of his neck somewhere.   Can you imagine how hard you would elbow your friend if you saw a dude with three ponytails?  You would elbow the shit out of them.
 

Recurramos al clásico Altavisteo:

 Y otra vez, utilizo la “tenencia” en el sentido más flojo de la palabra, porque Rob Liefeld no entiende cómo una mano humana agarra algo. Tome esta cubierta, por ejemplo. ¿El puño de Shatterstar es en un mínimo los mismos tamaños como su cabeza, y se supone de alguna manera para sostener esa espada, que conjeturo que el obús está volando en de lado o algo? Dios, mirada en CÓMO Shatterstar DURO está doblando. Su superpotencia es quizá que usted puede ver todo su músculo y tendón a través de su piel. Oh misericordia, acabo de realizar que el individuo tiene un corte de pelo semi-corto por todas partes, pero tengo un ponytail largo verdadero, y después TAMBIÉN tengo dos trenzas largas el salir como la parte posterior de su cuello en alguna parte. ¿Puede usted imaginarse cómo usted codearía difícilmente a su amigo si usted vio a un tipo con tres ponytails? Usted codearía la mierda fuera de ellos.

 

No voy a entrar a rebatir estos argumentos sin sentido, entre otras cosas porque no se cómo se codea la mierda fuera de alguien. Pero sí sé cuando alguien pretende echar excrementos de esos sobre un artista por pura envidia, con el codo o sin él.

No hablemos de codos, que si RÖB deja algo fuera de encuadre, por algo será.

 

Este dibujo pretende ser una reflexión sobre la fuerza y el poder.

A través de Estrella Rota, alter ego del autor, expresa RÖB sus inquietudes, preocupaciones y  potencia creativa, constreñida aquí por el corsé de lycra de la Marvel.

De algún modo, este trabajo enlaza con aquel analizado por el gran EL TÖRRES!, engarzando en la reflexión sobre el falo.

 

El falo y el poder están también aquí presentes. Observemos la espada, el sable. Ese falo eniesto de curvatura imaginaria y de flexible mango. En su tensa erección,  queda atrapada la identidad masculina y su autoridad. Lo superyoico y represor, el “nombre del padre” lacaniano no puede ser forcluido, porque entonces te rebana la cabeza.

Su hoja afilada gira en el aire, se retuerce aún fija, para dejar ver en su reflejo la mirada aterrada y llena de humilde admiración homoerótica, de Bala de Cañón, que es la de todos nosotros. 

No sabemos si la empuña con sus dos potentes manos o con un sólo fornido brazo (eso da igual, mientras exista el goce), pero la tensión es evidente.

El brazo, más ancho que el torso, adelantado a éste en postura natural. El cuerpo arqueado, a la espera del ataque contenido, como una espita a punto de liberar una explosión. La lycra es el recurso lógico para reflejar esta furia incontenible. Apenas pintura sobre la piel.

Para marcar la diferencia de este arquetipo con el resto, en su figura predominan las rayitas horizontales, en el torso, en el cuello y en la cara. Así, se destaca sobre el falo y sobre la fascies de la víctima, donde las rayitas mayoritarias son las verticales. Luego hablan de perspectiva. Dos ejes, señores.

Pero nuestro héroe no es monolítico. La psoriasis de sus mejillas refleja su angustia interior, su conflicto profundo, sus dudas. ¿Qué miembro seccionar primero?  La ansiedad, al fin,  por la batalla.

Y aún con todo, queda espacio para la lírica, simbolizada por el movimiento mágico y lento, en tiempo bala, de sus múltiples mechones individuales y trenzas. Las coletas entonces surgen del cuello, suavizando de este modo el conjunto. 

Este trabajo se descubre capital, influenciando en Tiempo-Riva ™  a múltiples autores, desde McFarlane a Goseki Kojima.

Un esfuerzo creativo por reinventar el género, en apenas unos trazos.

 

(y en la próxima entrega…

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D de Domingo, D de Defensa: 15

(por Mr. Multiplexor)
Dicen los chicos de Progressive Boink…
"This is Skids Blevin and Magma. They used to be in the New Mutants, but now they’re in the dreaded MILF. They look exactly the same. Can you tell which one is supposed to be Hispanic?"

Tras usar el traductor google: "Se trata de los patines Blevin y Magma. , Que solían ser en el Nuevo Mutantes, pero ahora están en la temida MILF. Se ven exactamente la misma. ¿Puede decirme cuál es el que se supone que es hispano?"

Medio minuto es lo que se tarda en consultar la biografía de Magma en la Wikipedia ( http://en.wikipedia.org/wiki/Magma_(comics) ). Algo tan sencillo les hubiera salvado del ridiculo ya que el verdadero nombre del personaje no es Amara Juliana Olivians Aquilla sino Alison Crestmere y su origen es realmente britanico.

¿Que este origen fue retconeado mucho después de que la imagen fuera publicada?

¡Hasta ahí llega el genio creativo de ROB!

Es capaz de ver en la esencia de los personajes y captar todo lo que han sido y serán… Nunca un artista ha tenido tanto talento, nunca una persona ha sido capaz de expresar tanto en tan poco. Seguro que si hubiera dibujado a Michael Jackson blanco antes de su transformación, esta pareja de panfilos le hubieran acusado de cometer un error en lugar de ver el genio clarividente capaz de vislumbrar un personaje en
su totalidad.


(y en la próxima entrega…
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D de Domingo, D de Defensa: 16

(por Scari Wo)

El objeto de estudio en esta ocasión es una página del nº 100 de los Nuevos Mutantes, último número de esta cabecera tras el cual el grupo adolescente que le daba nombre se convirtió en X-Force. En esos últimos episodios se realiza una enorme evolución de unos personajes que pasan de ser niños a guerreros por culpa de la sociedad que les odia por ser mutantes. Tal complejidad no se puede expresar solamente con escenas de acción, ha de haber momentos para el diálogo y es eso lo que nos presenta aquí el gran Rob Liefeld: cómo se cierra el pacto entre Cable y las nuevas incorporaciones al equipo. En este nuevo grupo hay muchos momentos en el campo de batalla, pero también hay que dejar paso a escenarios más cotidianos, en este caso una sala de los sótanos de la Mansión del Profesor Xavier. Liefeld comienza la escena con una panorámica de la sala, donde se muestra la situación de los personajes, sentados en sofás rodeados de librerías, como no podía ser de otra manera tratándose de una escuela. A partir de ahí Liefeld se centra en cada uno de los protagonistas de la secuencia, con primeros planos de cada uno para volver de nuevo al rostro de Cable y un plano detalle de su boca.

La gente de Progressive Boink se atreve a criticar esta página a todas luces perfecta. ¡Dicen que Liefeld en lugar de ambientar las viñetas con fondos se limita dibujar rayitas horizontales, entrelazadas y pelos de Dagwood! En el plano general de la primera viñeta no se ven las paredes, luego no sabemos a ciencia cierta cómo están decoradas. Un lugar que sirve de lugar de estudio y residencia de un buen número de adolescentes deberá tener una decoración que les resulte a la vez divertida y didáctica. Y es bastante probable que en la biblioteca tengan tanto libros de estudio como tebeos y que en las paredes se alternen posters de sus personajes favoritos con obras de arte contemporáneas que tengan a la vez una función didáctica y decorativa. Pero Rob es un maestro de la sutilidad y prefiere que la atención del lector no se desvíe hacia lo accesorio y se centre en los graves rostros en un momento tan trascendental. Veamos cómo quedaría la composición de las viñetas si se viera lo que hay detrás al completo:

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Como se puede comprobar, es un sinsentido, no sólo no ayuda a la ambientación de la acción sino que la traba.

¡Incluso se atreven a decir que la escena no tendría sentido si no hubiera hecho ese plano general en la primera viñeta! Señores de Progressive Boink: Si mi abuela tuviera dos pelotas sería mi abuelo. Cada viñeta de esta página está planteada como parte de un conjunto y no como una unidad. Esto es arte secuencial, no una colección de ilustraciones bonitas de Alex Ross, Dave McKean o Luis Royo. Lo que cuenta es el resultado global, la suma de las partes, y en este caso es sin duda soberbio.

Además se atreven a poner en entredicho la capacidad de Liefeld de contar cuántos dientes hay en una boca. ¡Esta gente no ha oído hablar del expresionismo! Esa boca irreal tiene como función enfatizar el dramatismo de un momento clave en la vida de estos jóvenes: Van a abandonar el nido y volar independientes como adultos por vez primera, embarcándose en una guerra a la que quizá no sobrevivan. No hay dientes suficientes en una boca humana para expresar esa tensión. Si queréis hiperrealismo comprad fotonovelas. Esto es un cómic dibujado de memoria, sin modelos humanos, porque cualquier modelo real resultaría insuficiente como ejemplo de los personajes que Liefeld nos presenta en sus historias: Mutantes, extraterrestres, viajeros temporales… son conceptos que salen de la mente de Liefeld y de unos pocos visionarios más y hemos de estar eternamente agradecidos por que hayan decidido mostrarnos ese fascinante mundo en lugar de hacer unas oposiciones.

 

(y en la próxima entrega…

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D de Domingo, D de Defensa: 17

(por Roski666)

Rob Liefeld likes to draw lines all over his characters. So when he gets a chance to draw Spider-Man, a super hero with lines all over his costume, what does he do? He adds metallic reflections to his head and shoulders (the same reflections as Juggernaut’s helmet, so mystic metal and cloth reflect light in the same way), cross-hatches his boots, and colors his belt a different color so he doesn’t have to draw on it.

And he replaces Spider-Man’s normal man hands with lumpy, four-pronged talons.

 

EWWW WHY DOES SPIDEY’S RIGHT HAND HAVE A LITTLE PENIS COMING OUT OF IT

 

Empecemos por el final: ¿“Pequeño pene”?

Grave error. ROB! nunca dibujaría un pene minúsculo. Saliendo de una mano, puede ser (todo sea por dotar de complejidad al personaje deformando su cuerpo), pero no sería minúsculo. Y menos si el deformado/mejorado es un superhéroe carismático como Spiderman… ROB! mejora, y un pene minúsculo no es una mejora (aunque un pene en la mano puede serlo). Así que ESO NO ES UN PENE.

¿Qué es? Ahhhhh… la gran pregunta. Los caminos de ROB! son inescrutables. Y aquí puedo plantear mi teoría, aunque será una entre tantas. Porque ROB! confía en nosotros (sus lectores) y sabe que mejoraremos su obra interpretándola. ¿Por qué dotar de un único significado un dibujo, cuando a través de un trazo sutil como ése puede generar mil dudas y teorías? Nada en la obra de ROB! está puesto al azar y ese pequeño trozo de “lo que sea” mucho menos.

¿Podría ser un dedo? Podría ser. Pero surge un problema: Spiderman/Parker tiene diez dedos en las manos (hasta el momento) y en el dibujo sólo aparecen ocho (sin contar el objeto de esta defensa, la pequeña protuberancia). Los meñiques podrían estar ocultos en el dibujo, tras los brazos en tensión. Sin embargo, recurrir a los estándares (el dedo corazón, más largo que el índice, etc. no sirve. ROB! no se guía por esas normas ancladas en lo real; lo importante es la sensación: apoyo, determinación, fuerza. Con cuatro dedos en cada mano basta. Los meñiques son para los débiles.

Y aquí entramos en el meollo de asunto: Spiderman es un ser débil, indefenso. Sus ridículos poderes no le sirven para enfrentarse al mundo modero (los 90’s). Un adolescente con problemas que salta mucho NO ES INTERESANTE. Y eso lo sabe ROB!. Y ROB! mejora… eso lo sabemos todos.

Y lo hace como los auténticos maestros: a través de los detalles, como un hábil orfebre. Es grande, pero a primera vista, no sabemos el porqué. Así trabaja ROB!: quiere hacer a Spiderman grande pero sin caer en lo burdo y en lo evidente. La admiración ante el renacimiento del héroe debe venir de nuestro interior, de nuestro subconsciente.

Y antes de nada: con un pequeño pene saliéndote de la mano derecha no eres más grande (bueno, en el ambiente donde me muevo yo, no)

ROB! convierte a Peter Parker en un ser mítico, una evolución del ser humano corriente, un primer paso. Un dedo más es una evolución… pero es más que un dedo, es un símbolo de superación. Al igual que el traje de reflejos metálicos: es el siguiente paso que tendría en mente ROB!… convertir a Spiderman en el superhéroe perfecto. Mutante y con ropas metálicas (y seguro que también con muchos bolsillos).

Son detalles, pero los detalles venden la historia… porque estaremos todos de acuerdo con que ROB! es un maestro de lo sutil, ¿no?


(y en la próxima entrega…

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D de Domingo, D de Defensa: 18

(por El Tete)

¿La Antorcha Humana copulando con La Cosa? Sí, hombre, sí. Se empieza leyendo al marciano y se acaba intentando descontextualizar a ROB! ¡Hasta ahí podíamos llegar!

Dicha situación es imposible por dos sencillas razones:

 a) Anatómicamente, ya tiene que estar la Antorcha muy bien dotada para, desde ese ángulo, llegar a rozar siquiera las nalgas de la Cosa.

b) No hay que ser un hacha para darse cuenta de que la perspectiva de la imagen indica que se hayan en posición horizontal respecto al suelo. Es imposible que la Antorcha pueda sujetar a la Cosa en el aire sin usar las manos.

El diseño anatómico de la Cosa es impecable. Cuatro dedos en cada mano y en cada pie, según los designios de papá Kirby. El hecho de que los dedos de su pie derecho estén alineados y los del pie izquierdo no es un rasgo enfatizado por ROB! para hacernos partícipes de la dualidad de la Cosa: pese a su apariencia fría e inamovible, su desequilibrio emocional (manifestado en la asimetría de sus pies) es evidente.

¿Que no se le ve el cuello? Desde luego que no. Sus músculos pectorales son tan grandes que tapan su visión desde donde nos encontramos. Un rasgo que ROB! emplea para ensalzar su fuerza física. Unos pectorales fuertes indican una gran fortaleza, mientras que el cuello es una zona considerada débil, vulnerable, y por tanto ha de ser ocultada, como necesaria licencia artística.

Y hablando de músculos… ¿os habéis fijado en las nalgas de la Antorcha? Perfectamente asimétricas, como debe ser.

El dibujo del fondo de rascacielos nos deja boquiabiertos. Evidentemente, se trata de una fotografía real de una ciudad, convenientemente tratada con un programa infográfico. Pero lejos de acusar a ROB! de vagancia o poca habilidad en el dibujo de edificios, esto no hace más que confirmar su GENIALIDAD, al demostrar que domina el arte del collage. Prueba de ello es que las figuras de la Cosa y la Antorcha están perfectamente recortadas sobre el fondo, ofreciendo un magnífico contraste entre la frialdad de los edificios y el calor de la batalla.

Y para terminar de callar la boca a aquellos que basan sus críticas a ROB! en que sus bocas están llenas de dientes… a ver cuántos les encuentran a la Cosa, los muy listos.

(y en la próxima entrega…

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