Lo que podría ser y lo que ya es.

Potencial. Potencialidad. Cada soldado muerto podría haber llegado a ser un general. Cada espermatozoide, un futuro Premio Nobel. Y el gato podría estar vivo dentro de la caja. La potencialidad es lo que hace que la gente elija la caja. Pese a no saber qué hay dentro. Porque, eh, podría haber incluso lo que hay fuera de ella. Y eso es lo que ha servido para vender. Porque no solo se venden las certezas, también lo hacen las promesas. Aunque, en realidad, casi toda promesa carece de esa absoluta certeza.

Empecemos… iba a decir que por el principio. Pero no es cierto, lo cierto es que se trata más de…

Empecemos por UN principio.

Multitud de titulares sobre la DashCon que procuran mostrar también los medios que los presentan. Son 9 en total:

Daily Dot
Gavia Baker-Whitelaw - Jul 13, 2014:

The inaugural DashCon 2014 did not go as planned.
Was DashCon 2014 a scam, or just poorly planned?

io9 - The Observation Desk
Jane, you ignorant slut.  Jul 13, 2014:

When Fandom Falls Apart: DashCon Edition

The Beat
By Heidi MacDonald -07/14/2014:

Ultimate when a con is crap: DashCon 2014 solicited people for money to pay the hotel bill while the con was running.

The Stranger
Paul Constant - Jul 14, 2014

The World's First Tumblr Convention Was a Disaster

The Escapist
Bob Chipman jul 14, 2014:

Tumblr Convention “Disaster” Unfolds at Illinois’ DashCon.

The Verge
Adi Robertson Jul 15, 2014:

DisasterCon: how a fan convention’s big dream became a nightmare.
$17,000 and a ball pit.

Daily Herald
Eric Peterson -  July 16, 2014:

Tumblr convention in Schaumburg implodes.

Chicago Tribune 
17 de julio de 2014:

Bloggers mock stumbles at Tumblr convention.

Baltimore Post- Examiner 
24 de julio de 2014:

DashCon convention doomed from the start.

Quizá alguno no lo recuerde, pero a mediados de 2013 alguien pensó que era buena idea anunciar la Tumbl-Con USA. Una convención para usuarios de Tumblr. La idea original era, claro, convertirla en una reunión del fandom. Fandom de series, de podcasts, de lo que la cultura popular pudiera ofrecer. ¿Y cómo se financió? Pues de la manera habitual: Con un croufandin. Lo que vino después fue historia.

Comenzando por el cambio de logo

Logo, o algo, de la DashCon que es en resumen estas mismas palabras escritas en rojo con un tipo de letra que... yo es que de eso no sé. Pero lo mismo encontráis a alguien que os la reconoce. Porque no parece muy personalizada, la verdad.

y siguiendo por toda una serie de movimientos, problemas y… bueno, podéis buscar cualquiera de las historias de los titulares de arriba porque hay para varios posteos. Pero que, en realidad, se vieron en 2014 cuando se estrenó. Pero lo importante es que todos los caminos llegan al mismo lugar:

Icónica imagen de la DashCon con una pequeña piscina de bolas en mitad de un enorme espacio vacío, con el suelo negro y las paredes marrones, sin ningún tipo de decoración.

Por supuesto esto solo sería un ejemplo. Quizá para muchos de nosotros sea ÉL ejemplo. Pero es solo uno. Porque es algo que ya pasaba antes. De ahí que haya un documental sobre el festival Woodstock 1999. Y seguro que alguno está pensando en algún Saló, Semana, Salita y demás.

Pero, como decíamos, últimamente estas cosas han ido multiplicándose. 2017 fue el año del Fyre Festival,

Posteo en twitter de Tr3vor @trev4president que dice:

The dinner that fyrefestival promised us was catered by Steven Starr is literally bread, cheese, and salad with dressing. hashtag fyrefestival.

Debajo un envase de poliestireno con dos rebanadas de pan, dos lonchas de queso para fundir, un poco de ensalada -mezclum de lechugas y un par de trozos de tomate- y algo blancuzco que a saber qué era.

en 2018 fue la TanaCon,

Imagen del hall de un hotel con gente que mira sin saber bien dónde están o qué están haciendo.

que no dejó imágenes tan buenas pero acabó apareciendo igualmente en Know Your Meme,

y tras un inesperado parón en 2022 tuvimos un ejemplo español, el Árticus. Sí, en Madrid, qué le vamos a hacer.

Una ¿persona? ¿disfrazada? de ¿oso polar? con pinta de necesitar un abrazo o algo. Lleva como unos cuernos de luces de navidad o algo, y está mirando al infinito.

aunque como en toda aceleración resulta que en 2024 parece que la gente descubrió que hay dinero en esto.

En los fanses, pero también en las convocatorias… discutibles.

En febrero tuvimos el más icónico de los recientes, el Willy’s Chocolate Experience

Icónica imagen de una mujer con peluca verde en lo que parece un laboratorio de droga. Ella tiene la expresión de estar replanteándose sus opciones vitales.

para mayo volvemos a Madrid porque se celebró el 25 aniversario de One Piece con algo muy especial: un globo.

Una plaza o similar, un espacio acotado y, en el centro, un globo con la forma de Gear 4 Luffy. No descartemos que pensaran mostrar la batalla con Donquixote Doflamingo y luego se les pasara.

por lo visto también repartieron chuches y postales, pero fueron los fanses y las asociaciones de fanses las que decidieron darle más vidilla al asunto. Una idea peligrosa, debo decir. Porque las empresas aprenden de ellas.

Pero no nos paremos, porque para septiembre tuvo lugar la Detroit Bridgerton Themed Ball.

Imagen de un salón, suelo de moqueta gris, paredes blancas. Un grupo de mujeres en trajes de fiesta, más o menos de época, están ahí, a distancia, una de ellas está sentada en el suelo, apoyada la espalda en la pared, mirando el móvil.

Fandom es fandom, ya sabéis. Y está claro que se puede saquear por igual sea a cambio de chuches, de té tibio o de pan de molde. Y aquí da igual que sea Julia Quinn, Jane Austen o Roald Dahl, grupos de música o la Navidad, siempre parece que hay algo.

Y eso cuando las hacen que, en ocasiones, nos encontramos con que

Pantallazo de TeleMadrid en el que leemos:

Denuncias
Al menos 600 afectados por la presunta estafa del Festival de Linternas de Madrid
Debía haberse celebrado este sábado 16 de noviembre pero los organizadores lo aplazaron sin previo aviso al 15 de febrero y los asistentes no han recibido el reembolso
Los afectados, que ya han presentado una denuncia colectiva, pagaron entre 50 y 120 euros por la entrada.

ni se molestan.

Sí, Madrid otra vez. Pero a estas alturas yo no sé si es centralismo o si es que hay ‘algo’ que atrae a un tipo concreto de… empresario.

Y mientras estábamos con todo esto resulta que este mismo 2025 hemos tenido una nueva con un festival literario, el A Million Lives.

Fotografía de una enorme habitación en la que hay algunas sillas con mesas y muy pocas personas.

Es difícil saber si los medios ya están en una dinámica de ‘vaya, las convenciones que salen mal atraen más visitas que las que salen bien’ o si estamos en algún tipo de espiral. Probablemente ambas. Pero eso explica que se estén moviendo fotos como la de esta content room.

Fotografía de una habitación vacía, de buen tamaño, paredes blancas, suelo gris, nada parece indicar que haya algo más que la propia habitación allí.

Claro que gran parte de todo esto viene de las promesas que se hicieron y no se cumplieron. El baile de gala por 200$ que tenía un plato de macarons y una pequeña barra de bar. Pero no decoración o música. La gente lee ‘baile de gala’ y se hace ideas. Prometes un DJ y no hay nadie, prometes el Hilton y no es ni el Holiday Inn… ese tipo de cosas.

Por eso es más fácil vender entradas si no has prometido nada en absoluto.

Pantallazo del diario SUR en el que leemos:

'Sold-out' de la San Diego Comic-Con Málaga 2025 en el primer día de venta de entradas.

Acogida increíble que provocó una avalancha inicial con un colapso en la plataforma de venta online que fue rápidamente solventada.

Tú no prometes absolutamente nada, ni a nadie… y vendes -o dices que has vendido- todas las entradas. Eso es gracias a la potencialidad.

La potencialidad que da el nombre que vendes y la gente que está por medio: La Junta, la empresa de Buruaga, Santiago Segura Por supuesto también está la cosa de que es un evento ‘internacional’, así que se supone que esperan que haya compradores de todo el mundo. No diré que lo dudo, siempre es posible que haya algún extranjero que haya pensado que puede ir de vacaciones al sur de España y, de paso, pasar a ver qué es eso que han montado ahí.

Aunque aún hay otra gente que puede haberla comprado. La que haya pensado en crear contenido para redes. Si va bien, de información. Si va mal… claramente mejor, porque se viralizan más los desastres.

Y fuera de eso… pues lo de la Potencialidad de la que hablábamos antes. Cada cual puede esperar -o desear- que lo que haya dentro sea lo que uno desea. Para eso está la caja. Porque si tú prometes algo lo has prometido, pero si alguien menciona que ha oído rumores de que va a ir gente de One Piece, de Outlander, Chris Claremont, Pedro Pascal, o quien sea. Y, claro, si alguien lo ha dicho PUEDE ser verdad. Luego si no van… pues no había anuncio oficial y no vas a sacarles un duro, que has pagado sin que hubiera nada anunciado.

Por supuesto ahí entra también el FOMO, la gente que quiere estar para no perdérselo porque a ver si te vas a perder que se lleven a Jack Kirby, Osamu Tezuka o Stan Lee. Que el famoseo es así, imagínate no poder decir el resto de tu vida que viste un rato de lejos a alguien.

No diré que hay un cierto tipo de persona a la que se le pueden vender estas cosas. Puedo asumir que también le estás vendiendo la reputación. El nombre original. El nombre que ya conoces. La marca. Pero quizá también le puedas vender un puente en Nueva York o una torre en París.

Y, mientras toda esta historia de potencialidades se desarrolla y ya hay gente diciendo que merecerá la pena por la experiencia. Como si no supiéramos que luego todo el mundo dice que estuvo allí, porque decir que estuviste allí a posteriori es gratis -ya veréis la de gente que se va a haber opuesto a cosas, o va a haber defendido otras dentro de unos años- no estamos hablando de otras cosas que podríamos.

Podríamos haber estado hablando de cómics, que es lo que me gustaría a mí la mayor parte de semanas, la verdad.

Podríamos estar hablando de las ayudas al cómic, con La Sectorial dándole bombo a las que ha sacado el Ministerio y las que han dicho que sacará la Generalitat. Porque se ve que el presidente de La Sectorial puede haber sido condenado, pero sigue teniendo su mano con los políticos. Sean del PSOE o del Nuevo PSOE.

Y de esas ayudas podríamos estar hablando de cosas como ¿quién va a ser el jurado de las mismas? Porque, la verdad, ahora mismo yo le tengo pánico a los jurados. ¿Será el que decidió que Antonio Martín era la persona que merecía más relevancia que Carmen Barbará o José Luis García López? Porque muchas de las decisiones parecen salir por allí, como ese bello bucle de que un webcómic no cuente como publicación previa pero inhabilite la presentación de una obra por haber sido publicada ya. Por supuesto un premio que dejaría fuera a Lo que más me gusta son los monstruos o Heartstopper -dos obras de gente que no tenía una publicación previa, la segunda, encima acabó saliendo como webcomic primero- ya está haciendo una declaración de intenciones. Concretamente: Queremos trabajar poco, que trabajar es cansado. Podemos empatizar, pero quizá no sea el mejor momento de hacer algo así.

Sí puede serlo de poner el enlace a las ayudas y animaros para que os presentéis porque todo lo que podéis perder es el tiempo. O enfadaros, pero eso es inevitable. Supongo.

En fin.

También ha servido para que se monte la iniciativa EsWebcomic

Cartel del festival #eswebcomic con una mano en llamas dibujando un cómic en un navegador y el texto Festival online del webcómic 15 al 18 de mayo, ¡cuatro días para celebrar el webcómic en español!

¡Eh, esta es la descripción que elles mismes pusieron!

que sirvió para ayudar a mover webcómic en español. (Lo que me lleva a recordaros que GLUP! existe)

Porque, al final, la distancia entre lo que busca hacer pasta por encima de todo y lo que busca crear algo aunque no gane pasta logra ser enorme y muy breve.

Luego ya cada cuál decide que decida qué prefiere apoyar.

Y lo que quiere que se repita.

Pantallazo de Fast Company

01-28-2025

DashCon, the infamous celebration of Tumblr fandom, is coming back. This time, organizers say it will be different

The original 2014 event suffered a string of disasters and sparked one of the era’s most enduring memes. Now, it wants to celebrate internet history.

Allá donde la Sectorial no llega

161/002059

A la Mesa del Congreso de los Diputados

María José Rodríguez de Millán Parro, Patricia Rueda Perelló, Carlos Hernández Quero, José María Figaredo Álvarez-Sala y Andrés Alberto Rodríguez Almeida en sus respectivas condiciones de Portavoz, Diputados, Portavoz Adjunto y Diputado del Grupo Parlamentario VOX (GPVOX), al amparo de lo dispuesto en los artículos 193 y siguientes del Reglamento de la Cámara, formulan la siguiente Proposición no de Ley para promocionar la Comic-Con en Málaga, para su discusión en la Comisión de Industria y Turismo.

Exposición de motivos

La «San Diego Comic Convention (Comic Con International)» es una corporación sin ánimo de lucro dedicada a la promoción de las artes populares, especialmente el cine y la literatura de ciencia ficción. Sus convenciones anuales, que incluyen una amplia variedad de eventos y conferencias en las que se anuncian importantes novedades en la industria del entretenimiento, han superado en los últimos años los 130.000 asistentes cada año. Así, se ha consolidado como una de las convenciones de cómics más importante del mundo, habiendo obtenido en 2015 el premio Guinness al batir una cifra récord de 167.000 asistentes.

A pesar de su naturaleza no lucrativa, la Comic-Con genera un impacto económico significativo en San Diego, la ciudad que alberga dicho evento, beneficiando a empresas locales y apoyando la economía de la región. Así, de acuerdo con los cálculos de la Universidad Estatal de San Diego (Estados Unidos de América) sus convenciones tienen en la ciudad un impacto de más de 165 millones de dólares, de los cuales más de 90 millones provienen de los gastos directos que realizan los asistentes: alojamientos, restauración y diversas empresas que prestan sus servicios a los fans.

El pasado 10 de marzo, en el Hotel Miramar de Málaga, se anunció que, por primera vez en sus 54 años de historia, la Comic-Con de San Diego celebrará una edición fuera de Estados Unidos, eligiendo Málaga como su sede. Este reconocimiento consolida a la ciudad como un enclave estratégico en la industria cultural y del entretenimiento, posicionándola como un punto de referencia para los aficionados al cine, las series, los cómics y los videojuegos.

La convención se celebrará del 25 al 28 de septiembre en el Palacio de Ferias y Congresos de Málaga, con una previsión de al menos tres ediciones consecutivas, de 2025 a 2027. Además, contará con una oficina permanente creada para la coordinación del evento. Durante los cuatro días, los asistentes podrán disfrutar de más de 300 horas de contenido exclusivo, incluyendo exhibiciones, paneles, presentaciones, estrenos, videojuegos, experiencias inmersivas, concursos y originales disfraces. Se estima que la primera edición atraerá a unos 60.000 asistentes, generando un impacto económico estimado en 30 millones de euros y beneficiando de manera directa al sector turístico, hostelero y comercial de la provincia.

Málaga es uno de los destinos turísticos favoritos de España, tanto a nivel nacional como internacional, debido a su ubicación privilegiada, su clima mediterráneo, sus playas y su oferta gastronómica. Además, la ciudad alberga monumentos emblemáticos como el Castillo de Gibralfaro, la Catedral de la Encarnación, la Alcazaba o el Teatro Romano. Asimismo, la provincia también se distingue por su amplia oferta cultural, con museos donde se pueden admirar obras y colecciones de valor incalculable y reconocimiento mundial como el Museo Ruso, el Centre Pompidou o el Museo Carmen Thyssen.

Sin embargo, a pesar de su gran oferta turística y su notable potencial económico, Málaga enfrenta una tasa de desempleo del 17,03 %, lo que hace necesario que el Ejecutivo impulse medidas de apoyo para maximizar el impacto positivo de la Comic-Con en la ciudad. La promoción del evento, y la adopción de medidas específicas para su impulso, pueden contribuir a consolidar el prestigio internacional de Málaga, posicionándola como un centro neurálgico de la industria del entretenimiento, mejorando su proyección internacional y fomentando la creación de empleo.

Asimismo, la celebración de la Comic-Con en Málaga contribuirá a relanzar la industria del cómic, la animación y los videojuegos en toda España, ya que, a pesar de que, en el año 2023, esta industria superó la barrera de los 4.700 lanzamientos, casi el 87 % del mercado procede de productos internacionales y la edición propia ha descendido con respecto a los datos de años anteriores. En este sentido, el sector del videojuego ya se ha posicionado como uno de los productos claves en cuanto a la apuesta por la innovación de Málaga, con la intención de atraer talento joven y con el objetivo de internacionalizar sus productos. En este contexto, un evento de esta magnitud puede ser un catalizador para impulsar la creatividad, la producción nacional y el talento local en estas industrias.

Al amparo de lo expuesto, el Grupo Parlamentario VOX presenta la siguiente

Proposición no de Ley

«El Congreso de los Diputados insta al Gobierno a promover las siguientes medidas:

1. Promocionar la provincia de Málaga como «capital mundial del cómic» entre los años 2025 y 2027.

2. Aprovechar la celebración del multitudinario evento de la Comic-Con en Málaga para dar a conocer e impulsar á todos los niveles la oferta turística de la provincia de Málaga, en especial aquellos aspectos relacionados con este evento internacional, así como su oferta cultural.

3. Facilitar la participación de empresas y editoriales españolas en el evento, destacando el importante nodo que supone la industria del cómic en España y con el objetivo de impulsar la creación artística y cultural.

4. Impulsar la actividad innovadora vinculada al sector del videojuego en el marco de la Comic-Con de Málaga, con el objetivo de atraer talento joven, generar oportunidades de empleo cualificado e internacionalizar los productos culturales desarrollados en la provincia.»

Palacio del Congreso de los Diputados, 11 de abril de 2025.—Andrés Alberto Rodríguez Almeida, José María Figaredo Álvarez-Sala, Patricia Rueda Perelló y Carlos Hernández Quero, Diputados.—María José Rodríguez de Millán Parro, Portavoz del Grupo Parlamentario VOX.

Lo de siempre.

Hoy tocaba una entrada llamada Lo que estorba del cómic en la que iba a exponer el hecho incontestable de que a los divulgadores, editores, medios y en general la mayor parte del mundo del cómic le estorban los autores.

En parte tenía intención de señalar el triunfalismo que ha habido con el Día del Cómic* -influida probablemente porque por fin han trincado pasta ministerial en forma de subvenciones, carguitos o charlitas- desde los titulares a las formas de contarlo y explicarlo, sacando en titulares datos como Jamás se habían publicado tantos cómics en España y obviando cosas como

«más del 86% de lo que circula por nuestro mercado es traducción de obra producida fuera de España»

«La edición propia, la española, ha descendido pese al incremento total de lanzamientos, y más la de primera edición, que ya no llega al 10% del total.»

Lo que pone al cómic de autoría español en el contexto de esta explosión de júbilo y cátedras. Ni siquiera es un asunto de que los autores tengan que sindicarse -que deberían de sindicarse- porque es que a las editoriales les viene mejor no publicar autores españoles. Como mucho, traducirlos.

Esas eran mis intenciones cuando se me ocurrió acercarme a uno de los saraos que se montaron para la ocasión, un asunto vergonzoso como de costumbre que incluía una exposición de cómic que hubiera dado vergüenza en Expofriki, cuatro mesas con autores pero no con público, y un cartel.

Este cartel:

Vergonzosísimo cartel sobre el Apoyo al cómic por parte del ministerio que busca no solo el electoralísmo fácil, sino los QRs porque intenta asegurar: Que han impulsado la declaración del Día nacional. Que dan ayudas a creación, edición, libreríación y lecturación. Para fortalecer la Industria editorial. Que montaron el Premio Nacional, apoyaron su presencia en ferias nacionales internacionales, centros de secundaria, librerías, bibliotecas, escuelas de arte y lanzan la iniciativa Lectura infinita. El dibujo está hecho de cualquier manera, pero la rotulación es peor. Todo muy institucional y muy autobombo.

Que es una cosa vergonzosa, pero que también ha servido para demostrar aquello de que ‘si está en Internet es grátis’. Perdón, ‘si está en Mastodón es gratis‘. Así que no voy ni a examinar lo que sale en los QRs o sus problemas asociados, que es lo que habría que hacer pero que claramente sería preocuparme en exceso pudiendo no hacerlo, porque parece que como ya he hecho mi buena acción de la semana en realidad no hace falta que escriba más.

*y el Tebeo, pero que no se note que hay una palabra en español, por favor. ¿Qué somos? ¿El servicio?

A ver cuándo quedamos

El primer número de la revista TBO apareció el 11 de Marzo de 1917. Es por esta efeméride que se decidió que la conmemoración de un día dedicado específicamente a la narrativa dibujada podría ser durante ese mes del año. Aunque el día 11 mejor no hacer fiestas, pues coincide con el Día Europeo de las Víctimas del Terrorismo y el Día de la Fontanería.

En serio, lo de los Días De es un mundo en si mismo. De tal manera que para celebrarlo la primera vez el año pasado se terminó escogiendo la fecha del 5 de Marzo.

Pero ese día resulta que se celebra también el Día de la Abstinencia Digital, y puede quedar paradójico querer fomentar a la chavalada el consumo de cultura en el mismo día en que le incitas a dejarse las pantallitas, siendo estas su principal punto de contacto con la vida exterior.

De manera que hubo que buscar otro día, y finalmente se decidió en Consejo de Ministros que el día escogido fuera el 17 de Marzo, que estaba bastante libre y poca cosa le podría quitar protagonismo. Así que ahora sí.

Feliz Día del Cómic.

Y si por lo que fuera hubiera que volver a buscarle otra fecha, desde esta desorganización proponemos la del 22 de Abril.

Vale que sería también el Día Internacional de la Madre Tierra y el Día Mundial de las Tiendas de Discos, pero por fin podría hacerse realidad ese bonito y clásico dicho que reza:

Donde hoy hay un tebeo, mañana habrá un Libro