Ese verduzco objeto de deseo

Si el Presente te inquieta, busca consuelo en el Futuro.

El Destino está escrito y dibujado, y tenemos la posibilidad de acudir a él, sobre todo si no hay fallos que obliguen a repetir la tirada.

Ha vuelto a editarse en nuestra piel de toro uno de esos cuadernos que en su momento quedó marcado a fuego en la memoria de los otrora jóvenes lectores.

Formato grandioso, y con una portada que sugiere maravillas en su interior. Luego ya lo abres y te das cuenta de que tener una publicación a gran tamaño y poner de entintador a Vince Colletta, gran creador de espacios, desde luego fue una decisión.

En su momento lo disfruté en su edición de Bruguera, y la suma de efectos Colletta y Bruguera hacia que la sensación de que los dibujos respiraban mucho fuera mayor todavía, como han explicado en el grupo de Facebook de Cómics de Superhéroes Bruguera.

Izquierda, original; Derecha, inventiva

Y tras aquello ya me fui a buscar ediciones extranjeras, no concebía que volviera publicarse más material del grupo en castellano, fallo mío.

Con la Legión pasa un poco como en su día con la Patrulla-X, que tiene una etapa inicial que se hace cuesta arriba y que a fin de cuentas no es tan imprescindible si se quiere disfrutar lo siguiente. Con la Patrulla-X es sencillo encontrar ese nuevo punto de entrada con el Giant-Size y Claremont, con la Legión no queda tan claro, pero ese DC Finest que también ha publicado Panini con material de Jim Shooter y de Dave Cockrum bien puede ser ese punto. Shooter llegó antes trayendo muchísima frescura, y los personajes ganaron en profundidad dejando de ser intercambiables, y la visión de Cockrum los catapultó de una estética de los cincuenta a la de los setenta en un par de episodios.

Pero todo tiene su encanto. A mi particularmente aquellos primeras aventuras de Superboy me fascinan, sabían ir al grano, acción desde la primerísima escena, y en sus aventuras de 10-12 páginas daban muchísima información en cada viñeta.

Ciencia-ficción sin complejos.

Y la riqueza cultural de tantos mundos alienos ¿tendría Shooter conocimientos de castellano?

El Especial gigante contiene el enlace entre Lightning Lad y Saturn Girl, y para prepararme para el evento he revisado el tomo americano que recopila el material posterior al de los Archives DC, y debo decir que he quedado sorprendido con el episodio inmediatamente anterior al Especial, el número 236 de Superboy y la Legión, con fecha de portada Febrero de 1978. El mismo contiene tres historias, aprovechando el formato DC Giant, que por sesenta centavos contenía más de 30 páginas de historieta. En la primera historia encontramos de nuevo la riqueza cultural de las gentes de otros mundos y los rudimentos de idiomas.

La segunda historia refleja lo mucho y lo rápido que aquella recientemente estrenada película de George Lucas había influido en la cultura popular.

Y el bien que hacía Joe Rubinstein a cada página que tocaba, también hay que decirlo.

Y en la tercera, que es en la que los futuros esponsales se deciden a dar el paso, se nos deja claro que el paso de los cincuenta a los setenta implicó también necesariamente por convencer al público masculino de que ellas también tenían algo que decir.

El cambio de atuendo de Saturn Girl es un ejemplo de lo que sucedió también a las demás. En la primera historia aparece brevemente Night Girl.

Cuando salían al espacio exterior, se ponían un casco de pecera y mismo atuendo. Los tiempos estaban cambiando.

Y ya metidos en faena, vamos al mítico Especial. Pues tras toda la carga de Genialidad previa, algo tendrá el mismo que ofrecernos. Y tanto.

Pues nos habla de una situación geopolítica complicada y del desmantelamiento de las Naciones Unidas. Ecos pasados de un posible futuro, la historia no se repite, pero rima.

Y de todas las combinaciones posibles de reparto de territorios y bloques, tengo que admitir que para el tema territorial candente del momento la resolución que aquí se nos propone no la vi venir.

Ojo pues con los australianos, que están muy callados.

Y estas son las lecciones que tomo del Futuro, aprendo Historia con ellos. Con los tebeos del Pasado aprendo vocabulario, como algunos false friends de esos.

Mi lista de DCos (1998/1999 cover date)

Mi lista de DCos (1997 cover date)

Mi lista de DCos (1995 cover date)

Mi lista de DCos (1995 cover date)

Mi lista de DCos (1993 cover date)

Mi lista de DCos (1988/1989 cover date)

Demasiada información desinforma

Entiendo que en la recopilación de una serie a tomo pueda haber un cierto baile de artistas…

(no, lo de hoy no va sobre la pregunta de la portada)

…y que en ciertas situaciones lo que comienza como baile deviene en bacanal.

(participa Byrne, Stephen Byrne)

Efecto inevitable de una política del pase a tomo de material más que variado, ECC nos lo intenta hacer más fácil y más allá de los (creo que, espero que) 16 autores cambia la plantilla.

Y cumple así con la labor informativa de que nadie se pierda la contribución de sus artistas preferidos, aunque ¿es realmente necesario? ¿tan atractivo es, por ejemplo George Kambadais, como para que su aparición en portada sea motivo de compra para los españoles que le recuerden? ¿necesitan los créditos comerse tanto espacio en portada? ¿dónde está el límite para ser acreditado? ¿hacer en la contraportada un resumen de los 26 de la portada dejándolos en tan sólo 8 ayudaría?

Son muchas preguntas, y cuando algo se complica tanto lo mejor es pensar ¿como resolvían esto en los 90? no seamos adanistas, estas cosas han pasado antes y el mercado ha seguido ahí, estable dentro de la gravedad. Además, las ventas de los Noventa alcanzaron cotas jamás superadas desde entonces. Aprendamos de sus estrategias.

Tomemos el ejemplo de los añorados cómics de fórum. Abanderados de la grapa popular, aunque en situaciones especiales también editaba tomos antológicos cuando la ocasión lo merecía. Una miniserie que entrecruzaba dos universos, por ejemplo, el Marveliano y el Ultraverso. Hablemos de Godwheel, de sus cuatro números (0 a 3) y de sus numerosos autores.

Godwheel 0 (Enero 1995)

Flipbook con portada del noventero combo de Mark Pacella y Dan Panosian. Argumento de Chris Ulm y Dan Danko. Una historia dibujada por Mark Pacella con Jerome Moore, y otra por Scott Benefiel, Keith Conroy, Jim Amash y Rodney Gates.

Godwheel 1 (Enero 1995)

Sobre portadas de Gary Frank y de Scott Benefiel, dos historias barruntadas por James D. Hudnall, una dibujada por Gary Frank con Joe Rubinstein, y la otra por el siempre cumplidor y siempre anodino Aaron Lopresti.

Godwheel 2 (Febrero 1995)

Fueron tan sólo dos portadas (Mike Wieringo + Gary Martin una, Aaron Lopresti otra) , pero tres las historias, escritas por Gerard Jones en los años que le publicaban, con tres equipos artísticos diferentes: Wieringo y Martin, Scott Kolins con Temujin Minor, y Gabriel Hardman (acreditado como Gabriel Gecko) con nuevamente Temujin Minor.

Godwheel 3 (Febrero de 1995)

Final de fiesta y portada con Thor, que hasta ahora sólo salía en la logoforma. Una portada de George Pérez y la otra a cargo de John Statema y Jason Temujin (aka Temujin Minor). Seguimos con tres historias, esta vez pergeñadas por Mike W. Barr, y dibujadas por Joe Madureira con tintas de Jasen Rodriguez y Steve Moncuse (13 páginas), John Statema con Jason Temujin (11 páginas) y George Pérez con Jason Temujin (5 páginas).

Nada mal para cuatro grapas ¿eh?

Ahora imagina. Redacción de fórum en 1995. Van a sacarlo en tomo. Acreditar esto necesitaría de una portada triple ¿Cual es la solución? pues condensar, evidentemente.

(Precaución, amigo comprador de Wallapop)

Que igual alguno lo nota, pero al sumergirse en la trepidante acción de la aventura inmediatamente se les pasa y lo perdonan. El marketing también es un arte, recordAdlo!