Desde aquí repartimos ideas y conceptos para la manipulación creativa y el abuso cultural. Somos el diario de lo genial, y el pensamiento de lo imposible
Nuestros corresponsales en tierras levantinas nos traen una buena noticia. Por fin ha sido editado el integral de Adolf.
No hombre no, digo el otro, el que era socialista.
Efectivamente. Para alegria y regocijo de todos los lectores ni de derechas ni de izquierdas, aquellos cuya perra nació un dia 22 e incluso de los aficionados en simbología tradicional budista…
…finalmente vamos a poder disfrutar de Mi Lucha en una edición íntegra. Tal y como fué originalmente concebida.
Una que incluye todos los desnudos de Eva Brawn creados para la versión internacional y que tuvieron que ser cortados por culpa de la férrea censura de la República de Weimar.
Que, ya no limitada por una longitud máxima impuesta por los distribuidores, reincorpora la secuencia de la cena en la plantación francesa de Indochina y que, ni que decir tiene…
…recupera el sueño que Adolf tiene con un unicornio judio con todas las implicaciones que tiene sobre su propio origen.
No podemos sino aplaudir con entusiasmo esta iniciativa que sin duda hará las delicias de todos nuestros amigos de la Nave del MistePERDÓN, VENTANA EQUIVOCADA, queria decir «amigos adláteres». ADLÁTERES ¿VALE?
Hace falta ser un ciego radical para emperrarse en ver algún parecido entre el logo de Irreverentes y el de las SS.
Un somero vistazo basta para detectar múltiples e insalvables diferencias como la orientación o la forma cónica vertical. ¡Si hasta uno es blanco y el otro negro!
Pero, ay amigos, nuestros queridos progres patrios no se caracterizan por su sentido común. Ni por su cultura. De otra manera se habrían dado cuenta inmediatamente, como seguro que ya habeis hecho todos vosotros, de que el logo de Irreverentes es un simpático guiño…
…a Superman: The Dark Side, un recordado Elseworlds de 1998 en el que la cápsula que transporta al último hijo de Krypton cae en Apokolips con el resultado de que Kal El es criado como hijo de Darkseid.
Que por supuesto tiene mini de Heroclix.
Miradlos lado a lado, por dios. Sólo Arnold Schwarzenegger y Danny DeVito son más idénticos.
Perdón, perdón, queria decir «que sea fan del mayor dictador genocida de la historia dibujadoY CREADOpor Jack Kirby«.
Aunque conociendo la pertinaz estulticia de nuestra inteligentsia izquierdista no me extrañaría nada que ma´ñana se pusieran a intentar convencernos de que precisamente el logo de ese Superman es una referencia al de las SS porque Darkseid y su régimen preconstitucional son una nada velada metáfora del nazismo…
…o cualquier otra absurda boutade de las que se les suelen ocurrir…
Corría el año 1975 y DC revolucionaba el panorama del cómic de superhéroes con un concepto visionario: Joker, el cómic. Con su primer número publicado en Mayo, con el incombustible Dennis O’Neil a los guiones, el príncipe payaso del crimen se convertía así en el primer villano importante en gozar de una serie propia.
Es cierto que anteriores intentos editoriales habían dado protagonismo a villanos o antihéroes en colecciones regulares, como es el caso de los Vengadores que una década antes habían incorporado a su alineación a villanos reformados como la Bruja Escarlata, Mercurio y Ojo de Halcón. Y en 1968 Marvel había dado una cabecera propia a Namor, personaje difícil de situar en la línea entre héroe o villano desde que Stan Lee lo recuperase de la Golden Age como enemigo de los 4 Fantásticos. Pero nunca una cabecera entera ocupada por un villano tan villanesco. Sin embargo, tan importante hito no dejaba de ser una reacción, una respuesta a la reciente publicación por parte de Marvel de Giant Size Super-Villain Team-Up, publicado apenas un par de meses antes.
Escrito bajo la pluma del mismísimo Roy Thomas, el entonces editor de La Casa de las Ideas puso a trabajar al gran John Buscema en una cabecera que reunía a Namor con un personaje aún más abyecto y reprobable, el mismísimo Victor Von Doom. En el cómic se narraba el complejo historial de ambos en una sucesión de flashbacks mientras el monarca atlante intentaba formar una alianza indestructible con Doom. La cosa acababa bastante regular, y en un segundo Giant Size, escrito también por Thomas pero dibujado por las menos competentes manos de Mike Sekowsky, ambos enemigos volvían a cruzar sus caminos. En este segundo número es el Doctor Muerte el que propone a Namor una alianza, y el atlante, al negarse, abriría las puertas a un enorme conflicto que daría lugar a una cabecera propia.
Por supuesto, Super-Villain Team-Up pretendía seguir la estela exitosa recogida por Marvel Team-Up, la cabecera en la que Spider-man haría equipo con diversos personajes del Universo Marvel (en especial la Antorcha Humana) en insustanciales pero divertidas aventuras. Sin embargo, y a diferencia de lo que Conway y otros estaban haciendo en la cabecera heroica, la trama de este cómic de villanos trazaría una épica historia por la que pasaron algunos de los grandes nombres de la Marvel de los 70. Tras el paso de Roy Thomas por los Giant Size, los guiones de la cabecera principal fueron pasando de Bill Mantlo a Steve Englehart, y de nuevo a Mantlo, es una historia río que recorría un mundo entero con numerosas estrellas invitadas.
Lo cierto es que tras un primer año prometedor en el que Doom se mostraría como el protagonista principal de la colección, con Namor como un acompañamiento, comenzaría a tomar peso Red Skull, quien finalmente en el número 15 tomaría el relevo y el protagonismo al monarca de Latveria. Con el criminal nazi como principal atractivo y Mantlo fuera de la colección, la cabecera duró apenas 3 números antes de desaparecer, no sin antes alcanzar un nuevo hito: ¡un desenmascaramiento del villano que revelaba que se trataba del mismísimo Hitler!
Lo cierto es que Marvel supo dar carpetazo al asunto en el momento justo. Empezaba la década de los 80 y los cómics protagonizados por villanos y nazis ya no tenían demasiado futuro.
Sin embargo, no sería el último intento de Marvel de darle a Victor von Doom una cabecera propia. A finales del siglo pasado el venerable enemigo de los 4 Fantásticos pudo gozar de no uno, sino dos soporíferos tie-in relacionados con Heroes Reborn y guionizados por Chris Claremont. Pero lo GENIAL! estaba a la vuelta de la esquina y es que ese mismo año 2000 Chuck Dixon estrenaba una miniserie escuetamente llamada Doom.
Ambientada en un momento apocalíptico impreciso, un Doctor Doom sin armadura debe luchar contra animales salvajes, moteros, cazarrecompensas y demás derivados de Mad Max hasta alcanzar la supremacía que le corresponde. Sé lo que estás pensando, querido lector. ¿Merece la pena esta miniserie? ¿No nos defraudará?
quiero decir, a Clément Moreau ya le conocemos, la editorial dice lo suyo y no sé si existe la posibilidad de evitar normalizar incluso a los futuros YouTubers que vayan a firmar ejemplares.
(Tampoco es que tengan que conocerlo más allá de las películas, claro. Y aún así.)
Pero dejadme que diga lo mío de siempre. Esto y lo que queráis pero…
¿Cómo es que seguimos con Hitler = SSprohibido por orden judicial?
Un bottom raro, raro, raro este mes. Cómics normales, muy normales y mucho normales.
10 – EVIL DEAD 2 1 REVENGE OF HITLER – 4.588 picaron
Posesión Infernal. Bruce Campbell. Hitler. Zombies. ¿Cómo que esto no esta viendiendo millones de ejemplares?
9 – STREET FIGHTER V CHARLIE NASH – 4.563 picaron
Pues a mi me sacas de Ryu y de Ken y me pierdo… aunque Chun Li… y Cammy… pero me sacas de esos cuatro y me pierd.
8 – DRAGON AGE MAGEKILLER 4 – 4.521 picaron
Greg Rucka inaugura hoy la sección: Lo bien que vendía yo en Marvel y DC y mira que bajo he caido.
7 – RED THORN 5 – 4.482 picaron
Esta DC no cuenta claro, que es Vertigo. Al contrario, en Vertigo vender tan poco es motivo de orgullo. Si vendes más te echan del sello.
6 – PROPHET EARTH WAR 2 – 4.426 picaron
La colección que todo el mundo por las nubes pero que nadie se compra. ¡Aleluya!
5 – SUPERZERO 4 – 4.394 picaron
Este mismo mes en el número 27 del top, tenemos Harley Quinn 26 escrito por los mismos autores. Esa es la diferencia real entre hacer un tebeo para DC o hacerlo para Aftershocks
4 – WILL EISNER SPIRIT 9 – 4.364
El clásico, el de siempre, el de toda la vida, el de la cadena eh, eh, eh, eh… Eisner.
3 – WALT DISNEY COMICS & STORIES 729 – 4.326
Una serie clásica, de las siempre, con la numeración intacta desde el día que salió… no sé a que esperan para hacerle un reboot.
2 – 13TH ARTIFACT ONE SHOT – 4.325 picaron
Aquí han intentado hacer una portada que parezca una chica o puede que un mono o puede que Iron Man… y no ha funcionado el truco porque en realidad no se ve nada de nada.
1 – USAGI YOJIMBO 153 – 4.269 picaron
Y cerramos con, por desgracia, un clásico en nuestro bottom. El conejo ninja.
Y es que claro, vosotros que sois tan progres y modernos le reís a Zapata sus gracietas sobre los nazis como ya en su momento se las reisteis a Vigalondo. Porque *SIGH* pocas cosas tan españolas hay como reirse de las desgracias ajenas.
Pero, sabedlo de una vez, el nazismo existió realmente. Y asesinó a seis millones de judíos. ¡SEIS MILLONES! Personas inocentes q… ¿cómo? No no, son seis millones, no nueve, que bie… ¿Gitanos, polacos, homsexuales, comunistas, repub…? Bueno, pero esos no cuentan de veQUIERO DECIR no nos desviemos del tema.
Decía que en nuestra piel de toro es fácil, muy fácil reirse del nazismo porque, gracias a la astucia política de Franco, mientras el resto de Europa sufría el infierno de la guerra nuestro país vivía tiempos de extraordinaria placidez. Sin embargo otras naciones no fueron tan afortunadas. Otros pueblos tuvieron que luchar y morir para detener la amenaza del nazismo. Y ellos se toman el tema en serio.
Quienes todavía recuerdan los inenarrables horrores del nacionalsocialismo no lo ridiculizan ni lo reducen a facilón entretenimiento para la plebe.
Porque hay temas que son demasiado importantes, que implican tanta muerte y desfracia que no pueden trivializarse.
Bueno, salvo que lo haga un judío, claro.
Pero incluso en esos casos especiales TODO tiene un límite. Es admisible una cierta reducción a lo ficticio del mal histórico como parte del proceso de curación siempre y cuando se mantenga el respeto a los hechos y sobre todo el buen gusto.
Es un principio que lleva más de medio siglo manteniendose inalterado en los civilizados paises de nuestro entorno.
¿Alguien se imagina que los mismos alemanes fueran capaces de perpetrar una película que intentara retratar a Hitler como un ser humano?
No, claro que no. Sólo nuestros progres se creen que pueden hacer del asesino dictador un objeto de comedia.
Sólo nuestros engreidos intelectualillos piensan que pueden hacer mofa y befa de sus crímenes.
Bueno, salvo que lo haga un judío, claro.
Y es que únicamente en nuestras latitudes se encuentran izquierdistas tan radicales y sectarios que osen hacer chistes sobre el terrorismo.
O sobre los crueles asesinatos de mujeres por parte de un sádico demente.
Afortunadamente no todo el mundo se cree que todo el monte es orégano en nuestro país. Nuestros periodistas televisivos se han plantado firmemente en noticiarios y tertulias dejando muy claro que el humor irrespetuoso con los muertos (yo que sé, tu hermano trágicamente muerto por sobredosis en la flor de la vida, por poner un ejemplo) no tiene cabida en sus parrillas de emisión.
Y nuestra prensa escrita ha gritado con la misma indignación que el terrorismo es un tema demasiado serio y trascendente como para juguetear con él.
Y vosotros, madrileños, estareis contentos ¿eh?
Con vuestros votos inconscientes habeis desencadenado una tormenta de radicalidad izquierdista sobre Madrid. Una entristecida ciudad en la que hasta hace una semana la palabra "cultura" era IN-COM-PA-TIBLE con no tomarse lo suficientemente en serio el nazismo, las víctimas o las pobres niñas asesinadas.
Bueno, salvo que lo haga un judío, claro.
(bueno, y hasta ellos hay cosas de las que NUNCA se reirian)