Don’t JapanWorry, Darling

Podríamos hablar de muchas cosas. Es decir, estamos en la semana en la que se ha afirmado por una ex-integrante que un partido de ultraderecha filtró información de El Jueves para ver si ‘les hacían un Charlie Hebdo’ y de esa misma revista se han inventado una portada pro-Rusa para hacer la propaganda. No sabemos si la misma ultra-derecha o una ultra-derecha distinta. Lo que sí que parece claro es que por lo menos ellos saben que se sigue publicando. Que también es una victoria.

Pero no vamos a hablar de eso ni vamos a comentar como una publicación privada puede acabar difundiéndose. Porque, ¿a quién querríamos engañar? Ha sido el fin de semana en la que se ha creado una cuenta de tuiter para reunir todas las tropelías de las Japan.

¿Sabéis lo que significa eso?

¡No tener que pensar el relleno del posteo! Como si fuéramos un medio digital de ‘noticias’.

Así que os dejamos aquí la cuenta que podéis cotillear: Japan Beefend.

Por supuesto ahí se habla de cosillas de nada como reclamaciones por el trato a los asistentes o por el trato a los que ponen stands. Pero sabemos que venís aquí para saber cómo se portó la industria editorial. Y ahí es donde entramos notros:

Hay que reconocer que todas estas cosas de los salones de sitios se parecen al final. Aunque lo único que me sale es: «¿El qué de qué?».

Hale, otra semana de mierda más salvando el expediente.

ROB! loves ROB!

Como todos sabéis, este año hemos perdido a Neal Adams, el rey de los autohomenajes

La naturaleza odia el vacío, así que el Destino está moviendo sus hilos para que alguien ocupe su lugar. Pero ¿quién de entre todos los dibujantes del mundo tiene la combinación de estilo inconfundible, influencia histórica en el medio, autoestima desmedida y pelazo? Solo hay un nombre

Y ya ha empezado a ganarse el puesto

Diso Salve a Ya-Sabeis-Quién

Amigos, la actualidad histórica de estos convulsos tiempos que nos ha tocado vivir apenas nos da un respiro. No habíamos terminado de hacernos a la idea del fallecimiento de Mikhail Gorbachev cuando el destino decide volver a golpearnos con saña.

Como quizá hayais oido mencionar de pasada en algún lugar…

…LA REINA DE INGLATERRA HA MUERTO.

Y todos, quiero decir TODOS, sabemos lo que eso significa ¿verdad?

¡¡¡COMIENZA EL REINADO DE LAS SUPERREINAS!!!

Cuatro misteriosas reinas aparecen de la nada clamando ser la verdadera Isabel II.

Está la negra…

…la cyborg…

…la adolescente…

…y la… ahm… diferente…

¿Cuál de ellas es la VERDADERA reina?

¿Quizá NINGUNA?

¡TÚ DECIDES!

NOOOO ja ja, tontitos, no os esforceis en hacer click, que es sólo un ´jpg. Como si no supieramos a estas alturas que con los temas de la Monarquía VOTAR NO, CACA.

Piando en agosto

SSU !!!

Una vez se asume que lo audiovisual ha ganado la competición por la audiencia, adelantando con sus películas y series a las historietas originales en que se basan, descubro con regocijo que la diversión no ha terminado. Antes al contrario. Pensaba, inocente de mi, que lo de Disney/Marvel era un rodillo monolítico amasando dinero allá por donde pasaba, pero descubro que quedan recovecos donde el influjo adliano es fuerte. Muchos de vosotros conoceréis la historia de sobra, pero yo tras haber vivido durante mucho tiempo feliz en mi ignorancia, quiero compartirla de todas formas.

Y todo se origina, como no, en los Gloriosos Noventa, cuando las circunstancias de mercado hicieron necesario que Marvel activase una serie de palancas financieras para asegurarse la supervivencia hasta tiempos mejores. Palancas que incluyeron la cesión de licencias de ilustres personajes cuya vida audiovisual se desarrolló en otros sellos. Fox y sus mutantes y fantásticos han vuelto al redil por fagocitación, pero queda Sony, cuyo papel en el sainete sería, volviendo al simil futbolístico, como un Griezmann a la inversa.

Sony ostenta los derechos de nada menos que Spiderman y personajes relacionados, lo cual se supone que es un seguro de vida…si tienes claro qué hacer. La cosa es que cuando deciden relanzar la franquicia con la película del que ya no es Tobey Maguire (ya he dicho que estoy comenzando a descubrir esto, no me pidaís pues que haya visionado el material del que hablo…), pinta que no es el bombazo que esperaban. Comienzan a desarrollar un universo basado en grupos y personajes del universo arácnido, pero la segunda película del…Garfield, casi seguro que se apellida Garfield…les hace darse cuenta de que no van por buen camino para hacer la caja que quieren. Se acerca el momento de rendir cuentas antes los inversores, los números no cuandran como deberían…y deciden por tanto ceder el uso del personaje a…¡a Marvel! para que haga sus películas y sus cameos y sus crossovers y les cedan la parte correspondiente de los beneficios. Y les rinde más así. Que la entrada de Spiderman en la película de Civil War sea precisamente en el minuto 63 no es por casualidad.

Pero por supuesto no han cejado en su empeño de crear material relacionado con los personajes con los que todavía pueden tratar. Personajes de Spiderman pero sin Spiderman ¿qué podría salir mal? lo de los universos compartidos era lo que lo petaba y había que tener anunciar uno como fuese. Con tanta ilusión que hasta la fecha la cosa ha tenido más denominaciones que películas. Dentro wikipedia:

Sony anunció oficialmente su nuevo universo compartido, basado en varias propiedades de Marvel Comics asociadas con el personaje Spider-Man, en mayo de 2017, con el título Sony’s Marvel Universe, en español: «Universo Marvel de Sony». En agosto de 2018, se lo conocía como Sony’s Universe of Marvel Characters (SUMC), en español: «Universo de personajes de Marvel de Sony» internamente en la empresa.​ En marzo de 2019, una presentación de Sony Pictures Entertainment se refirió a este como Sony Pictures Universe of Marvel Characters (SPUMC), en español: «Universo de personajes de Marvel de Sony Pictures», y Sony confirmó más tarde ese mes, una presentación de Sony Pictures Entertainment se refirió al «Universo de personajes de Marvel de Sony Pictures» (en inglés: «Sony Pictures Universe of Marvel Characters»,​ y Sony confirmó más tarde que este era el nombre oficial de su universo compartido.4​ La presentación indica que el título se aplica a las películas de Marvel Studios de Spider-Man y también a las películas animadas del Spider-Verse. El título fue ampliamente criticado, y los comentaristas se burlaron de su longitud como un «bocado» y lo compararon negativamente con nombres de franquicia más cortos como Universo cinematográfico de Marvel y Universo extendido de DC (DCEU).​ James Whitbrook de io9 cuestionó por qué no se estaba utilizando el término «Spider-Verse».​ El título también fue objeto de burla debido al acrónimo «SPUMC». El presidente de Columbia Pictures, Sanford Panitch, declaró que Sony no quería referirse a su universo compartido como el «Spider-Verse», ya que abarcaba muchos personajes distintos de Spider-Man.​ A pesar de esto, Sony anunció en agosto de 2021 que la franquicia había sido rebautizada como Sony’s Spider-Man Universe (SSU), en español: «Universo Spider-Man de Sony».

Un universo compartido que va por su cuarto nombre y se ha materializado hasta la fecha en tres películas: la de Venom, la segunda de Venom y la de Morbius.

Y tiene previsto, también wikipedia mediante, sacar durante los próximos años filmes tan estimulantes como Kraven, Madame Web, El Muerto y otra más de Venom.

A mi me siguen gustando los tebeos. E intento buscar los paralelismos. Y tengo claro que el gran referente visual del MCU en las historietas es Bryan Hitch.

El Bryan Hitch en sus momento altos, por supuesto. Ahora le pasan trabajos en DC a ver si vuelve a sonar la flauta.

Y como Hitch es tan sólo uno de los muchos dibujantes que ha habido en la trayectoría del universo Ultimate, tengo claro cual de todos es el que representa al Sony Spiderman Universe.

Creo que lo tengo claro desde aquella mítica viñeta de Ultimate FF.

Y esa impresión se ha visto corroborada al examinar la miniserie dedicada al Spiderverso durante las Guerras Secretas. Un fanfiction imaginario, como tantas cosas que salen desde los New52, pero con un poderío visual que define las intenciones de hasta dónde puede llegar el SSU.

El poderío visual de Andre Araújo.

Este es el espiritssu.

Batman Ex Machina

Yo debería de estar escribiendo de otra cosa, como siempre.

Escribir, por ejemplo, de la última traducción de Minotauro, ahora que han decidido tres años más tarde, hacer el cambio de otra de sus traducciones defectuosas. Escribir sobre la serie de Netflix de El Eternauta, y como han ido a por una con los dos autores muertos para que no puedan dar la barrila en tuiter. Escribir sobre la futura adaptación de la tira de prensa Slylock Fox, porque… ¿Cómo adaptas la tira de acertijos Sylock Fox? Incluso aunque añadas también la sopa de letras y las siete diferencias… En fin. Quizá luego recupere alguna de ellas.

Pero, de momento, me toca lo de siempre. Escribir sobre Warner porque… bueno. Es Warner. Lo cierto es que a estas alturas ya parece la NBC en no saber gestionar… nada. La última idea del jefe de la cosa de licenciar los derechos de sus productos, incluidos los personajes de DC, es… bueno… creo que todos recordamos cómo le funcionó eso a Marvel. La gestión de lo de Ezra Miller, después de que ayer se dijera que tras su reunión con Warner han descendido enjambres de Abogados Corporativos a que estén calladitos con los casos y así los medios lo dejen estar… digamos que le veo algún pequeño fallo al plan. Y ni siquiera me estoy refiriendo a la defensa: Esta gente a la que conocí cuando éramos menores y yo, somos una polícula. El mundo del cine es así. Con deciros que se estrena una nueva Jeepers Creepers en breve. Todo esto palidece ante el hecho de que se esté rumoreando ya que Comcast (NBC Universal) está considerando comprar Warner Discovery. Es un movimiento empresarial que ninguna ley antimonopolio debería de permitir, pero estamos hablando de USA. Por otro lado, precisamente las leyes antimonopolio son las responsables de que Warner y DC acabaran en el mismo saco, porque ya sabéis que Warner jamás compró DC. Pero lo importante aquí es: Si la NBC piensa que estás a su nivel, ¿cómo estás gestionando tu empresa? Todo lo cual se junta con que les siguen dando calabazas las personas que quieren contratar para ser ‘el Feige de DC’. En lo que entiendo que es un ataque personal para que escriba un post llamado «¿Quién quiere casarse con mi DC?» o bien «Contacto con taDCto«.

Pero no será hoy.

Por suerte.

Para vosotros y para mí.

Y no lo va a ser porque Warner ha hecho otra cosa aprovechando que el sábado fue el Batman Day.

No, no golpearon a mendigos en callejones. Y si lo hicieron mandarán a un enjambre de abogados a… ¡DA IGUAL!

Lo que hicieron fue estrenar el Orígenes Secretos de Batwheels.

La serie para preescolares usando los coches de la Batfamilia enfrentados a los coches de sus supervillanos.

En serio.

Y visto el piloto puedo aseguraros que hay algo más que curioso. Es decir, los villanos son los que son:

Estos son los villanos y sus dobladores.

Bueno, no están todos-todos los villanos porque falta el gran jefe de los coches malvados:

BADCOMPUTER. A quien, por cierto, también da voz SungWon Cho.

Y si nos vamos para el lado de ‘los buenos’, pues…

Por supuesto aquí también tenemos héroes humanos, solo faltaría.

Sí, son el Robin Duke Thomas y la Batgirl Cassandra Cain.

Que es parte del asunto aquí para mí.

Si uno se para en los humanos tiene a tres héroes, de los cuales solo uno –Batman, que es nada menos que Ethan Hawke– es un señor blanco. Si miramos los villanos, tenemos a seis de los cuales solo lo son el Joker y el Pingüino. Que bien, ¿no? 9 personajes y tanta diversidad.

Excepto que entonces recordamos que los protagonistas de la serie no son los humanos, son las máquinas. Y entonces hacemos las cuentas también.

De los cinco batvehículos 4 son personas blancas, 1 de las cuales es una mujer. La otra, casualmente la segunda mujer del grupo, es 1 hispana. Así que tenemos 5 personajes que siguen la regla del 3/2 en género y ni os cuento en raza. Están asistidos por un robot -el HERBIE de Batman– que también tiene voz de señor blanco. Por suerte la BATCOMPUTADORA tiene voz de señora de color. Así que podemos decir que en el bando de los buenos los protagonistas están en 7 personajes de los cuales hay la desaforada cantidad de 2 que no son blancos, y ya de mujeres hay hasta 3. El acabose.

En donde los villanos las cosas no mejoran demasiado. Hay 5 vehículos y luego la BADCOMPUTADORA y su robot humanoide ayudante. De los 5 vehículos es cierto que solo hay 2 señores blancos, pero porque hay 1 señora blanca y 2 señores no blancos. Así que, de nuevo, 5 personajes, 4 señores, 3 personas blancas. Si unimos los otros dos, de nuevo, el ayudante es un señor blanco y la computadora es, en este caso, un asiático. Es decir, 7 personajes también. 6 señores. 4 personas blancas. Incluso in entrar a decidir qué me parece que abunden más las voces de personas no-blancas entre los malos.

¿Que sentido tiene tener diversidad -racial, del resto ya tal- en los humanos si luego en las máquinas, que son las protagonistas del asunto, no las van a tener? ¿Qué me estás queriendo vender DC?

Pero, claro, hablamos de DC, que es una empresa que ha promocionado la serie desde su canal de animación infantil/ juvenil con este anuncio:

Así que supongo que es fácil entender por qué la NBC considera que están a su nivel.

Bueno, el posteo ha quedado un poco chorra así que os prometí algo de uno de los temas del principio y eso os lo voy a dar. Un poco de cada. Tan pesado como si tuviera serie en Netflix, os voy a poner un pasatiempo como si fuera Slylock Fox, yo os pongo un texto en inglés y su traducción en una de las últimas novedades de Minotauro y vosotros jugáis a las diferencias:

Que no se diga que en ADLO! no ofrecemos siempre entretenimiento.