Las caras de San Francisco

Cuando Grant Morrison dejó de escribir sus New X-Men, las dos principales series del Universo mutante estuvieron durante un tiempo corriendo de un lado a otro como pollos descabezados. Contribuyeron a ello el overbooking de mutantes en la Mansión, cortesía del escocés, y la falta de una dirección editorial clara  que marcase un rumbo a seguir. Y es que a ver quién le tosía a Claremont, que estaba escribiendo Uncanny X-Men de esa forma que sólo él sabe y comprende desde su número 444 (de manera que el presente texto será en cierto modo una continuación de la recapitulación de escritores de la más longeva serie mutante que comenzamos el otro día). El patriarca mutante se aferraba a su añeja serie de la misma forma que Charlton Heston a su fusil. Y sólo se la pudieron arrancar de sus manos cuando sufrió una oportuna enfermedad. Los de Asuntos Internos de Marvel nunca pudieron demostrar la relación de este hecho con los muñecos vudú barbudos hallados en las basuras de la editorial. Y gracias a esto Tony Bedard puede hacer constar un su currículum la escritura en solitario de un número de Uncanny, el 474.

Una de las dos series debía tomar el mando del devenir mutante, ser la serie de referencia para los demás títulos y, sobre todo, los compradores lectores. Pero ¿cual? ninguna tenía ningún factor que la hiciera destacar sobre la otra, y los editores lo intentaron arreglar contratando guionistas que pusieron más nombre que ganas. No tanto por falta de ganas sino por exceso de nombre. En ninguna serie sucedía nada digno de ser destacado, Así que Quesada tomo una decisión: cada semana haría una serie de encuestas a los compradores que salían de las librerías especializadas. Y la primera serie sobre la que alguno de los compradores pudiera recordar una alineación habitual sería la elegida. Y vive Diso de que no se trataba de una tarea fácil, que a veces ni siquiera los propios autores lo tenían claro. Y la serie ganadora fue el Uncanny de Ed Brubaker.

Este guionista de perenne sombrero entró en la serie en su número 475. Amigo de tramas extensas de lento desarrollo (cuando se es freelance hay que asegurarse la permanencia, chicos) se embarcó nada más llegar en una saga espacial de 12 números (del 19 al 26 de la edición española) en la que se llevó a algunos componentes del grupo en una nave rumbo al imperio Shi’ar. La principal parte de la saga transcurre, como buena odisea espacial que se precie, dentro de la nave, viajando hasta el planeta de destino donde se darán todos de toñas. Y mes tras mes durante un año con la misma gente por las mismas páginas viéndose las caras dentro de la nave, sin ninguna interferencia exterior, pues como que sí, que uno al final acababa aprendiéndose de carrerilla los nombres de los componentes de la tripulación (a ver si me salen de memoria: Profesor Xavier, Kaos, Polaris, Rondador Nocturno, Darwin, Chica Maravillosa y Pájaro de Guerra). Así que Brubaker y Uncanny X-Men superaron el reto y a la vuelta de la saga, crossover intertítulos mediante, paso a ser el referente de los títulos del equipo mediante la estrategia de convertir al otro en irrelevante. Pero estamos adelantando acontecimientos.

El periplo espacial terminó en tablas y su argumento continuó en una miniserie realizada por otros. Al regreso, hubo una escena entre Cíclope y Charles Xavier que por cuestiones de espacio no pudo incluirse:

Dos sagas después, todavía con Brubaker al mando, Charles Xavier recibía un tiro en la cabeza. No puede decirse que Cíclope decretara jornada de luto, precisamente. Y tras cuatro números distendidos con los mutantes dispersos en sus cosas (es lo que tiene que las aventuras, por poca chicha que tengan, deban abultar lo bastante para llenar un recopilatorio) y haciendo tiempo para llegar a un número redondo como el 500 de la serie americana, se prepará la gran revolución mutante de la decada e
l lustro el año el mes: todos los mutantes unidos en una misma cabecera ¿no había pasado antes esto? bueno, sí, pero ahora tendrían una base de operaciones muy muy grande. Sí, esto ya había pasado también ¡pero ahora estarían en San Francisco! ¡esto no se puede rebatir…a menos que contemos aquellos pocos episodios antes de la Caída de los Mutantes que tomaron como base la Isla de Alcatraz, pero ¿quién se acuerda de esto? ah, que entonces la serie vendía como el triple que ahora…bueno, pues la gran revolución es que ¡habrá dos dibujantes fijos en la serie! ¡Greg Land y Terry Dodson! ¡y casinos! ¡¡y muchas portadas de Land! ¡vienen curvas! ¡y seguirá saliendo cada mes!

En la primera etapa de Claremont al título, éste presumía de enfocar sus aventuras según el dibujante que tuviese asignado. Con Byrne había space-operas, con John "Thor, Eternos" Romita Jr, Morlocks y alcantarillas. Algo parecido ha sucedido con la llegada de Land y Dodson, conocedores ambos de la poderosa importancia de los personajes femeninos en la historia mutante. No se sabe si ha sido consciente, pero en lo que llevamos publicado aquí de esta etapa hemos visto un par de veces a Cíclope y Emma Frost en la cama, hemos paseado por el inconsciente de Cíclope, atiborrado de voluptuosos recuerdos ideales de todas las chicas que ha conocido, hemos asistido a la formación de un ejército de jamonas que se prepara para atacar a la Patrulla entre pose y pose…incluso ha habido alguna alteración en el continuo y el actual alcalde de San Francisco, Gavin Newson…

…aparece con esta pinta, cosas del guión. Palabra.

 

Y es que si no, el Ángel no podría camelársela y lo tendrían más difícil con el papeleo para edificar su base ¡pájaro!

Y eso que Land ha estado comedido, habiendo abandonado esa costumbre por la que se ha hecho merecedor de ostentar un PicAdlo!, que es usar como modelos para sus personajes femeninos fotografías de esas revistas que en los quioscos ponen muy arriba. Nada más llegar a la serie quiso colocar en la portada a Hada con esta expresión tan, um, facial:

y finalmente la cambio por esta otra ¿se ha reformado el chico o qué?

Aunque al final terminó usando la primera imagen para el interior de un tebeo, con alguien dándole por detrás:

Nunca se puede bajar la guardia, pues una portada de Land puede ser AÚN más sugerente de lo que parece a primera vista ¿os habéis fijado en esa mano?

Tanta caña con estos dos dibujantes no podía aguantarla uno solo, de manera que en ese mismo número 500 se incorporó junto a Brubaker el escritor Matt Fraction, conocido sobre todo por el Iron Man de Salvador Larroca, cosas de estar en el sitio correcto cuando llegan los premios. Ambos escritores habían discutido y acordado los argumentos para el primer año de la serie cuando Fraction se giró porque Brubaker le dijo que detrás suyo había un Centinela con tres cabezas…y cuando volvió a darse la vuelta Brubaker ya no estaba, así que Matt tomó las riendas del expreso mutante en solitario desde su número 504. De hecho, Fraction fue el responsable de otra de las características de la serie en esta nueva etapa californiana: un breve y divertido cuadro de texto cada vez que sale en escena alguno de los personajes principales. Según dijo, los lectores no tenían por qué conocer a todos y cada uno de los muchos y variados personajes que pueblan el cosmos mutante, que como todos sabemos son 198 miles. Que se lo digan si no al artista Billy Tan, que decía que el personaje al que le era más difícil dibujar era el Profesor Xavier porque nunca nadie antes lo había teneido que dibujar sin la silla de ruedas. Y es que la época en que el calvo mentor se marcaba partidos de basket fue antes de que el jefe de Tan en Top Cow, Marc Silvestri, llegase al título. No tocaba estudiárselos.

Podría tomarse esto de las cajitas de presentación como otra concesión a la larga etapa de Claremont, empeñado en repetir cada vez en cada episodio el nombre, alias, nacionalidad, historia y poderes de cada miembro del equipo. Eh, es muy difícil hacer algo con mutantes que Claremont no haya hecho antes. Pero en este caso el recurso de Fraction tiene otra razón de ser. No sólo ayuda al lector novato sino también al veterano, puesto que la amplitud de recursos que despliega Greg Land en sus viñetas es tal que muchas veces es difícil reconocer al personaje que aparece en el dibujo, aunque acabemos de verlo hace un par de viñetas.

¿Exagerado? ¿desmemoriado? ¿llorica? dentro video, por favor: ¿sabrían nombrar los personajes que aparecen en los dibujos que siguen?

 

 

 

   

Lo dicho. Es necesario.

Por otra parte, Fraction se ha desvelado como un revisionador de historias que quienes mejor las aprecian son los avezados navegantes taquiónicos, pues son los únicos que pueden ubicar sus historias en su contexto temporal adecuado. Fruto de ello es ese Annual con escenas en un pasado dibujado por Daniel Acuña en el que encontramos a un Shaw que acaba de tomar el poder del Club Fuego Infernal, a una jovencita Emma Frost (quien iba a decirlo, si cuando Byrne la creó antes de que naciérais se parecía más a la Madonna de ahora en alguno de sus clips), a Norman Osborn vivo, claro, discutiendo con Tony Stark en una fiesta, Namor con aquel chaleco de escamas, Selene como Reina Negra del club, y a Donald Pierce como miembro del club manejando centinelas. Nada mal ¿eh? a Mefisto se le acumula la feana. Con principios así, estamos seguros que a Uncanny X-Men le aguardan, como viene siendo tradición, grandes momentos. Que nosotros lo veamos y en unos años volvemos a mirarlo.