¡Feliz 2021!

El supuesto primer mes de 2021 resultó ser el decimotercer mes de 2020. Vivimos tiempos extraños

Los últimos posteos del año 20

Diciembre fue más o menos así

Araña 35

De casi todos es conocida la icónica imagen de portada del número 15 de Amazing Fantasy, la que fue la primera aparición de Spiderman y el inicio de la fructífera colaboración entre Stan Lee y Steve Ditko.

Lo que quizá no es tan conocido, y eso que los rasgos del señor transportado lo dejan bastante claro, es que esta ilustración no estuvo dibujada por Ditko, sino por Jack Kirby. Con Ditko a las tintas, eso sí.

Ditko hizo su propuesta de portada, pero el enfoque de la misma no convenció a Stan Lee, que optó por pedirle la nueva a su otro querido subalterno. La razón es que la perspectiva de Kirby aportaba un sentido de dinamismo y admiración, nos hacia mirar al cielo para admirar al ser que se eleva por encima de los comunes mortales. Comunes mortales que para poder aparecer tuvieron que subirse a una azotea, cual espectadores de partido de regional. La perspectiva de Ditko era la contraria, descendiendo la mirada hacia la calle. Y es que el artista ponía prácticamente al mismo nivel al tipo en mallas que al ciudadano corriente, cosa con la que no estaba de acuerdo el editor. Fuera como fuera, la revista terminó cerrando igualmente con la portada molona, pero digamos que ya fue una primera piedra de toque en las discrepancias entre dibujante y escritor.

Aunque esto igual lo sabiais también, así que prefiero contaros que está no fue la única portada de Kirby para Spiderman en la etapa de Ditko, pues el Rey también contribuyó al arte de su número 35.

El Hombre Igneo es de Ditko, pero una vez más Stan Lee no estaba de acuerdo con la perspectiva de Spiderman que Ditko propuso en su portada, de manera que nuevamente buscó a Kirby para que colocase ahí su versión del personaje. Tres números después de este nuevo roce entre los creativos, Ditko abandonó la serie. Sin isquiera terminar la portada, por cierto, siendo esta la razón por la que la cubierta del número 38 está compuesta por una composición de viñetas del interior.

No quiero decir que fueran las diferencias en la portada del 35 el detonante de la salida de Ditko, y a estas alturas es imposible saberlo. Algunos podrían pensar que si aquí Lee hubiera cedido ante la visión del dibujante igual se hubieran reducido fricciones y Ditko hubiera agunatado un tiempo más. Pero eso por otra parte hubiera significado el retraso en la entrada de Romita, si es que entonces hubiera entrado. No merece la pena especular, y menos sin saber cual era la propuesta de Ditko para aquella cubierta.

Pero resulta que sí podemos saberlo, pues fue la portada escogida para ilustrar la historia en su versión italiana.

Lee prefirió cambiarla. Los motivos, solamente podemos especular.

Hablando de lo cual…

Felicidades a todo el mundo en esta tradicional efeméride. Se da la circunstancia de que una versión espejada de la misma portada se usó en México.

Lo que nos ha permitido crear esta dinámica obra de animación en la que a ritmo de tamborileo felicitamos tanto a lectores y creativos de este XIV Día del Culo Comiquero, a Steve Ditko por su particular visión, y a los editores de Italia y México por que con su arrojo se ha podido rescatar una parte importante de la historia del género superheroico.

AVIV ÖLUC!!

Instagrameos de un otoño triste

Entre la pandemia y el frío, qué mejor que quedarse en casa leyendo tebeos. Y eso hice

Whatever Happened to the Maguire of Tobey?

Creo que todos estamos de acuerdo en cuál ha sido el evento más relevante de esta semana que acaba de terminar, qué es lo que ha levantado pasiones, ocupado horas de discusión, acaparado noticias y titulares. Me refiero, por supuesto a…

El paso de The Hoff al Metal.

Pese a lo cual, la gente se ha empeñado en hablar de otras cosas. Como que si Disney esto o lo otro, critican si ya la línea perdió, se fijan si va, si viene, o si fue. Se dicen muchas cosas, más si el bulto no interesa, ¿por qué pierden la cabeza ocupándose de ellos? Podrán decir, podrán hablar, y murmurar hasta rebuznar. Disney es así.

Quiero decir, han presentado cosas hasta 2024 de una sola vez para que parezca que están haciendo algo y las suscripciones merecen la pena. Por el amor de ROB! si hasta han presentado otra vez Wandavisión, que a estas alturas tiene ya tantas presentaciones que podría ser La broma asesina.

Pero la cosa no es lo que han presentado, además, es lo que no. Tantos rumores de esos de los que hablábamos el otro día y ni rastro de Spidey.

Aunque con tanto follón de que si Crisis, que si Spiderverso y que si Spider-Man: El Musical hay un nombre por el que la gente se ha ido preguntando una y otra vez. Porque el público no exige una trama sólida, exige cameos. Así que nosotros hemos decidido desfacer este entuerto en el que entran desde la AA de Aaron Sorkin hasta la AAAA del full de ases.

Es decir…

¿Qué fue del Spider-Man del ayer?

Quizá no todo el mundo recuerde esos momentos de principios de los ’00s que recuperaron el interés en un Universo Marvel con su Spidey, Iron Man o el Hombre Hormiga

lo que explica que lo que más recuerde la gente ahora sea eso de «Señor Stark, me estoy yendo».

Mas no hablemos hoy de Tía May aquí, hablemos del actor.

¿Qué ha pasado con (la carrera de) Tobey Maguire?

Quizá le recordéis por hacer de adolescente que empieza a vivir su vida en Las norma de las casa de la sidra, o por hacer de adolescente que empieza a vivir su vida en Pleaseantville, pero lo importante es que una vez interpretó en Spider-Man a un adolescente que empieza a vivir su vida. Y le pica una araña radiactiva y le salen poderes y pectorales. Para que luego digan que las películas de antes tenían menos ordenador.

Por supuesto de eso han pasado ya veinte años.

(Espacio libre para que comprobéis que no os estoy mintiendo -bueno, que quizá no son 20 sino 18 pero parece muy maduro-, os toméis dos o tres chupitos y volváis aquí a seguir leyendo mientras intentáis entender cómo es que el tiempo no se ha congelado. No funcionó en marzo no va a funcionar ahora.)

Claro que era un papel muy cotizado, para el que James Cameron quería a Leonardo DiCaprio, porque iba a ser la primera vez* que alguien interpretara a Spidey en el cine. La gente de Sony estaba convencida de que iba a hacer millones. Tanto dinero que podrían hacer cualquier estúpida secuela y les funcionaría. Que veinte años no es nada.

Al final el que acabó con el papel fue Tobey Maguire, no porque tuviera ningún tipo de trato con Leonardo DiCaprio, ni sean amigos de entre un grupito que se recomienda y ayuda entre ellos. Eso sería ridículo. ¿Qué nombre iban a tener? ¿Los Pussy Posse? Ridículo.

Simplemente Maguire sabía hacer su carrera, tenía buenos amigos, estaba buscando a la mujer de su vida y todas esas cosas que hacen los jóvenes. Los jóvenes que empiezan a vivir su vida. Vale, quizá con 25 años no fuera ya un adolescente… ¡¡¡Aún podría interpretarlo para una serie de instituto española!!!

Y, además, había logrado el papel de Peter Parker, ¡iba a ser el primer intérprete de Spidey en el cine*!

Hizo la película, fue un éxito, fin de la historia.

Ya, bueno, pasaron más cosas. Al año siguiente estaba haciendo Seabiscuit. Una película en la que se demostraba que aún no era una estrella de Hollywood porque el título lo ponía un caballo. Pero él estaba justo detrás. Estaba muy cerca de ser el protagonista. ¡A los dos les gustaban las zanahorias! Por lo menos le sirvió para conocer a esa mujer de su vida. Una diseñadora de joyas que, de manera no relacionada, era la hija de uno de los peces gordos de la Universal.

Algo que le hizo cambiar, porque el amor siempre nos transforma. A veces para bien. Esta parece que no. Bueno, no sabemos si fue el amor o el hacer una película que recaudó muchicientos millones de dólares cobrando solo cuatro. El caso es que algo cambió en él.

Por ejemplo, pidió una subida de sueldo considerable por hacer Spidey 2 y no se la dieron, así que montó un pequeño follón sobre su situación física para que cambiaran los planes de rodaje y le pagaran más y blablabla… Ya sabéis, cuando te gustan estas cosas es normal que te manden al médico. Por supuesto siendo Sony una empresa antes que una persona tuvo la reacción ética esperable: amenazas de ‘no volverás a trabajar en esta ciudad‘, recordatorios de que esto es una picadora de carne y contactos con Jake Gyllenhaal para que interpretara él a Spidey.

Al fin y al cabo Maguire podrá ser muchas cosas, pero no es una productora de Hollywood. Por eso fue él el que acabó teniendo que disculparse públicamente.

Claro que Maguire siendo Maguire la pagó a su vez con alguien. Con su agente. Quien, obviamente, tuvo palabras de amor, amistad y aliento sobre el actor.

Entre esta y la siguiente lo que decidió hacer fue El buen alemán, otra película en la que él no era ni el protagonista, ni alemán, ni nada.

Aunque todos sabemos que lo gordo llegó con Spidey 3, una película en la que todos estaban en guerra con todos, el director no quería sacar al villano que la productora quería, el actor quería más dinero, más lucimiento y más nosequé, el resto del reparto lo que quería era recibir el cheque. Habrá quien piense que Raimi se vengó a la vez de la productora y de Maguire hundiendo la película y haciéndole quedar a él como un imbécil.

Pero yo diría que Maguire se lo estaba pasando bien.

La película tuvo esa cosa tan de Hollywood de hacer pasta pero no TANTA pasta como ellos querían. Que es una forma rara de considerar a algo un fracaso.

Mientras tanto, la siguiente vez sí que logró salir en el título de la película. Bueno, de aquella manera. Se llamaba Brothers y él era uno. El otro era Jake Gyllenhaal. La película salió a lo comido por lo servido, que a estas alturas es casi lo esperable con este señor. Pero, de nuevo, no es un desastre en taquilla.

Un desastre en taquilla es su siguiente película, hecha en 2011, llamada The details, en la que al personaje de Maguire -teórico protagonista si uno mira el cartel, probablemente porque nadie más quería salir en el centro- en un momento de la película le piden 100.000 $, él solo consigue reunir 75.000 $. La película hizo en taquilla 63.595 $. ESO es pegársela.

La consecuencia lógica fue hacerse productor, claro. Eh, ya había ayudado a producir una peli de Spike Lee allá por 2002. Por lógica decidir poner pasta para que se hiciera una película con Gwyneth Paltrow de cantante de country o la adaptación del musical Rock of Ages que no guarda ningún parecido PERO tiene a un MONO en el reparto. Ah, y una película de Nicolas Cage. Porque no todas las decisiones pueden ser erróneas. (Excepto si hablamos de taquilla. Entonces sí. Todas)

Por suerte vino DiCaprio al rescate con El Gran Gatsby. Y luego ese mismo año hizo otra en la que le dieron otro papelito muy secundario en plan Aparece aquí un momento.

Entonces llegó 2014 y pasaron varias cosas. Y no me refiero a que le produjera una película a a su compañero de reparto James Franco -pese a las cosas que este dijera de él en su pasado. Lo que no evitó que dos años después, cuando Franco entrevistó a Charlize Theron le preguntara por esos rumores sobre sus problemas con Maguire en Las normas de la casa de la sidra, que la actriz confirmó-, que también.

Sino a que se publicaron unas ¿memorias? -llamémoslo así por el bien de la concisidad o concisisasión- de una mujer llamada Molly Bloom.

Si alguien llamado Bloom publica un libro de memorias va a incluir datos interesantes, se llame Molly o Rachel, y esta vez no iba a ser menos. Porque Bloom escribía este libro para ganar dinero (LOL) tras haber sido pillada en mitad de una organización de partidas de póquer ilegales.

Espera, ¿qué?

Ah, sí, cierto, no habíamos hablado de eso. Maguire llevaba desde que tuvo el dinero de ser el primer Spidey en el cine* dedicándose a aprender y mejorar su póker.

Lo que provocó a una serie de movimientos de los que ya tendremos tiempo de hablar que acabaron enseñando la patita en 2011 cuando un Ponzi acabó sacándolo a la luz todo. Llevando a un primer acuerdo ese mismo año. Seguido de unas pocas noticias al año siguiente que le ponían en el centro de la trama de partidas ilegales.

Pero, claro, la gente es como es y resulta que estos dos intentos de disimular saltan por los aires cuando Bloom decide que esto se puede publicar y hacer unas perras para pagarse la defensa.

Bueno, espera, qué tontería, ¿cómo va a enterarse la gente así?, si es un libro.

La cosa explota cuando LO ADAPTAN AL CINE.

Como siempre. O casi.

En este caso sí porque lo adapta Aaron Sorkin, para hacer una película en la que él es el director y el blablabla. Con Idris Elba haciendo de abogado, que es algo que todos echábamos de menos. En tiempos como estos parece que el que Idris Elba pueda estar haciendo películas de abogados, dramas y thrillers de espías en lugar de tener que hacer el canelo con Disney es… ¿Qué? Ah, claro, es porque su acuerdo para hacer el canelo en series es con Netflix. A ver si os creéis que en esto de los actores deciden ellos. Que no me estáis leyendo la entrada que os estoy escribiendo.

Total, que ahí estaba Elba haciendo de un abogado ‘imaginario’, ahí estaba Jessica Chastain como protagonista en el personaje que le da nombre a la película -y que se parece lo necesario al original porque si algo hemos aprendido este año es que una pelirroja atractiva siempre mejora un audiovisual sobre gente que juega a cosas, sean las cartas, las Magic o el ajedrez- y ahí está también…

No, Tobey Maguire no sale. ¿Qué os tengo dicho? En el mejor de los casos sería un secundario, como en Seabiscuit. Y, como no podía ser de otra manera, en esta película uno de los personajes más odiosos de la película -y tiene competencia, que la adaptación es del propio Sorkin– es uno de esos que intentan que no se sepa quién era en la realidad real. Con enorme éxito.

Porque daba igual que Sorkin sacara el repertorio de que no quería cargar contra la gente de Hollywood -perro no come perro-, o que si es una amalgama de muchas personas, que si son once contra once, que si no hay enemigo pequeño…

Dio lo mismo, todo el mundo veía muy claro que el personaje era Maguire. Por pequeñas referencias a pantallas verdes, porque Sorkin puso a interpretar al actor a Michael Cera (en un claro acto de maldad, pudiendo haber metido a Jake Gyllenhaal), porque el personaje tenía un nombre tan ridículo como Jugador X, y… bueno… porque no hay como estrenar una película para que la gente se lea el libro.

Y empiecen a contar historias. Sobre todo la de la foca.

¿Cómo? ¿Qué no os sabéis la historia de la foca?

He held a thousand-dollar chip in his hand. He flipped it over a couple times in his fingers.

“This is yours,” he said, holding it out to me.

“Thanks, Tobey,” I said, reaching my hand out.

He yanked the chip back at the last second.

“If …” he said. “If you do something to earn these thousand dollars.” His voice was loud enough that some of the guys looked up to see what was happening.

I laughed, trying not to show my nerves.

“What do I want you to do,” he said, as if he were pondering.

The whole table was watching us now.

“I know!” he said. “Get up on that desk and bark like a seal.”

I looked at him. His face was lit up like it was Christmas Eve.

“Bark like a seal who wants a fish,” he said.

I laughed again, stalling, hoping he would play the joke out by himself and leave.

“I’m not kidding. What’s wrong? You’re too rich now? You won’t bark for a thousand dollars? Wowwww … you must be really rich.”

My face was burning. The room was silent.

“C’mon,” he said, holding the chip above my head. “BARK.”

“No,” I said quietly.

“NO?” he asked.

“Tobey,” I said. “I’m not going to bark like a seal. Keep your chip.”

My face was on fire. I knew he would be angry, especially because he had now engaged the whole audience, and I wasn’t playing his game. I was embarrassed, but I was also angry.

Ah, cierto, está en inglés… ¡Deprisa, al Altavistamóvil!

Tenía una ficha de mil dólares en la mano. Le dio la vuelta un par de veces con los dedos.

«Esto es tuyo», dijo, tendiéndomela.

«Gracias, Tobey», dije, extendiendo mi mano.

Tiró del chip hacia atrás en el último segundo.

“Si…” dijo. «Si haces algo para ganar estos mil dólares». Su voz era lo suficientemente fuerte como para que algunos de los muchachos levantaran la vista para ver qué estaba pasando.

Me reí, tratando de no mostrar mis nervios.

“¿Qué quiero que hagas?”, Dijo, como si estuviera reflexionando.

Toda la mesa nos estaba mirando ahora.

«¡Lo sé!» él dijo. «Levántate en ese escritorio y ladra como una foca».

Yo lo miré. Su rostro estaba iluminado como si fuera Nochebuena.

“Ladra como una foca que quiere un pescado”, dijo.

Me reí de nuevo, deteniéndome, esperando que él hiciera la broma por sí mismo y se fuera.

«No estoy bromeando. ¿Qué pasa? ¿Eres demasiado rico ahora? ¿No ladrarás por mil dólares? Wowwww … debes ser realmente rico «.

Mi cara estaba ardiendo. La habitación estaba en silencio.

«Vamos», dijo, sosteniendo el chip sobre mi cabeza. «LADRAR.»

«No», dije en voz baja.

«¿NO?» preguntó.

«Tobey», dije. «No voy a ladrar como una foca. Quédese con su chip «.

Mi cara estaba en llamas. Sabía que estaría enojado, especialmente porque ahora había involucrado a toda la audiencia y yo no estaba jugando su juego. Estaba avergonzado, pero también estaba enojado.

Por algún motivo este tipo de historias que en 2014 no hicieron tanto ruído cuando llegó 2016 empezaron a transmitirse gracias a la futurible adaptación y a la posibilidad de hacer artículos sobre por qué la gente no quería a Maguire cerca. Eh, la séptima te sorprenderá. (Bueno, no, era la de la foca)

Entre medias ese 2016 su mujer se decide separar de él. Aunque despacito y buena letra que hasta el 2020 no firma los papeles de divorcio. Posiblemente porque lo que pasó por medio eran solo rumores y maledicencias.

Por supuesto eso abrió la veda para todo tipo de historias de rodajes, porque ya era público y notorio, y además no tenía a su suegro productor, y al año siguiente iba a salir una película de Sorkin dejándolo caer así como Alguien ha pedido que hiciera ruidos de foca alguieeeen, Alguien es un poco mal perdedoooor, Alguien preparaba estafitas en su grupo de poookeeer… .

Total, que salió la peli, se le hizo caso regular, salieron un par de artículos explicando los parecidos y diferencias entre el libro y la película (dando por hecho que el libro cuenta la realidad) pero lo que quedó bastante claro era que Tobey Maguire era algo más que el primer actor en haber interpretado a Spidey en el cine*, también era alguien poco recomendable para tener cerca.

Por suerte siempre hay amigos. Así que además de gente preguntándose por qué le habían puesto en la lista negra, -que es algo discutible, ¡eh, es el narrador en Bebé Jefazo! ¿Quién podría hacerlo estando baneado en jolivú?- salió Houston Curtis dispuesto a explicar que Molly Bloom era una cualquiera.

Una camarerucha que se quería quedar con el mérito de haber montado esas partidas ilegales. ¡Habráse visto! Mujeres, quieren siempre el reconocimiento que se les debe a los hombres.

Por eso Curtis escribió un libro PONIENDO LOS PUNTOS SOBRE LAS IES, para que supìera todo el mundo que Bloom mentía. ¡Los que pergueñaron las partidas ilegales, los que ejercían influencia sobre los jugadores, los que tenían acuerdos externos a la mesa de los que los otros no sabían, los que prestaban dinero con cifras de usura… ERAN ELLOS! Su compadre Tobey y él. ¡Y lo iba a demostrar en un libro!

Del que podéis leer un artículo en, y creedme que esto es un regalo porque no me lo hubiera podido inventar jamás, el nunca jamas mejor llamado sitio web BroBible.

Y ahí estaba él, contándolo todo orgulloso y dando ejemplos de lo gracioso que era Tobey y de sus cosas y jajaja, sus cambios de humor, y jejeje, aquella vez que… ¿Cómo? Claro que es una defensa. ¡LA D SIGNIFICA DEFENSA!

Inexplicablemente la gente no acabó de entenderlo así, sobre todo porque la aparición del segundo libro hizo que los medios volvieran a prestar atención a Maguire. Que lo entiendo porque siempre se quedan cosas fuera. Y entonces lo miras una segunda vez y puedes contar cosas nuevas. Y eso llama a los medios porque tienen la posibilidad de hacer un artículo nuevo Y ENLAZAR EL ANTIGUO. Y cada vez el follón es mayor. Cómo sería que para esta última movida de 2020 ¡¡¡hasta los medios españoles se enteraron!!! En serio, estará detrás de la cosa esa de pago, pero si no sabéis inglés ni cómo manejar la traducción inmediata de gugle os puede servir para un apaño. ¡Como siempre con ellos! Y es que lo dieron en los principales periódicos españoles por tirada. En El Mundo, en El País, en el AS.

Así que aún no está claro si veremos a Maguire en el Universo Marvel-Sony, o si aparecerá para interpretar a Tío Ben o a Tía May o a quién, si hablará, si será reemplazado por Jake Gyllenhaal, o si qué. Aunque hay algo que sí que tenemos claro.

¡Que no va a ser olvidado como Nicholas Hammond! *El auténtico primer Spider-Man del cine.

¡¡¡Y ESE ES UN MOTIVO PARA BAILAR!!!

RELESEAD EL CUT!

La lista de rumores sobre Spider-man 3 empieza a ser tan larga que estamos, indudablemente, ante un futuro caso de Snyder Cut. Da igual lo muchísimo que se esfuercen Feige y compañía por satisfacer las desbordantes ilusiones puestas en la cinta por parte de sus aficionados, en último término es imposible contentar y satisfacer tantísima teoría, rumor, especulación, headcanon y refrito como para que todo el mundo quede satisfecho. Uno diría que esto es habitual y común a todas las grandes películas de superhéroes (no olvidemos que con el estreno de Infinity War tuvimos algún caso de bloguero/tuitero porque la película refuta sus teorías sobre la construcción planificada de todo el MCU desde 2008 hasta el presente). Sin embargo, es cierto que esta tercera película del Peter Parker de Tom Holland está sobrepasando todas las cotas antes vistas de hype sin sentido.

Me falta que salga el del videojuego.

Podríamos sorprendernos a estas alturas de que una franquicia tan denostada por parte de su público natural como el Spiderman del MCU despierte en su tercera entrega tantísimas pasiones. Al fin y al cabo, a Jon Watts se le ha acusado de haber destruido al personaje, faltado al respeto a su motor central, traicionar toda la tradición existente sobre el personaje y asesinar al Tío Ben fuera de plano con sus propias manos. Pero no obstante, todos esos haters están ahí, depositando una fe ciega y peligrosa en que Watts para esta tercera entrega va a hacer realidad sus más húmedas y peregrinas disertaciones sobre la saga.

A riesgo de llevarme alguna seudomención más de las que ya llevo, dejo por aquí algunas de mis impresiones tuiteras sobre lo que cabe esperar el Spider-verso de imagen real que cada vez se encuentra más asentado en el imaginario colectivo, pero también vamos a repasar algunas de las posibilidades que nos ofrece la semilla del próximo movimiento fanpesao del cine de superhéroes.

El camarote de los Hermanos Parker

En los cómics de superhéroes es raro encontrar dos villanos que actúen simultáneamente en dos tramas independientes. Es habitual los team-up de villanos, así como sus enfrentamientos entre ellos, pero no es normal que dos o más personajes se encuentren en arcos narrativos distintos que afecten al mismo tiempo al personaje. Pero Tim Burton cambió las reglas del cine de superhéroes para siempre cuando su Batman Returns integró a una Catwoman y a un Pingüino que, aunque hacían equipo, poco o nada tenían en común en un primer lugar, y aquello llevó a historias cada vez peor llevadas con distintos personajes pululando por las películas. Algo en lo que las películas del trepamuros han sido estudiantes muy avanzadas.

Al parecer por el momento se rumorean que tendremos como villanos a Mac Gargan (Michael Mando), Mysterio (Jack Gyllenhaal), Kraven (se rumoreaba a Jimmy Kimmel, pero también a otros como Stephen Kapicic, Joe Manganiello, Henry Cavill o Jason Momoa), Otto Octavius (para los que se ha rumoreado a Mark Hamill, pero muy recientemente hay insistentes rumores de que se va a volver a contar con Alfred Molina), Electro (Jamie Foxx), Venom (Tom Hardy) y varias opciones de casting, casi todas de lo más disparatadas, para Norman Osborn. También se ha rumoreado la aparición del Camaleón (un rumor que ya tuvimos en la segunda parte). Y siempre queda la posibilidad de ver a Donald Glover como el Merodeador.

Los villanos acaban esta peli más apretados que el Gang del Chicharrón.

Aparte de esto se dice que tendremos de vuelta a Kirsten Dunst y es posible que a Emma Stone, repitiendo de forma aún por aclarar sus roles como Mary Jane Watson y Gwen Stacy respectivamente. Andrew Garfield, al que algunas webs ya dan por confirmado aunque aún no hay nada claro, volvería para hacer de Spider-man, y Tobey Maguire se encuentra en conversaciones desde hace tiempo que han llevado a ser imaginado como un tercer Spider-Man… e incluso como el Tío Ben del Spidey de Holland.

Y por supuesto, numerosos cameos de otros héroes también han sido rumoreados, desde el Dr. Extraño a la Capitana Marvel, pasando por casi todos los Vengadores, Hulka, el Daredevil de Charlie Cox e incluso MIles Morales, para el que también hay un par de docenas de fancasts, ninguno sin confirmar.

La cosa es tan tremenda que ya hay contra-teorías en las que se plantea que este acopio de Spidermanes atiende a que nos vamos a encontrar con una película de los Seis Siniestros (chupito) en la que tres diferentes hombres araña deben hacer equipo para luchar contra un grupo conjunto de sus mayores enemigos. Más paja mental sobre esto, aquí.

Más tramas abiertas que minutos de película

Pero toda esta rumorología también ha dado lugar a una compleja red de posibles tramas, homenajes y casos que podrían retomarse. Hay quien apunta a la película de los 6 Siniestros, y quien se decanta por el Spider-Verso, llevando al Peter de Tom Holland a nuevas dimensiones de la mano del Dr. Extraño, que haría las veces de una Madame Web. Versiones menos crecidas de los rumores aseguraban que la historia transcurriría en la Tierra Salvaje o incluso el espacio. Y por último, aquellos más apegados a las ideas más clásicas el trepamuros situaban la acción en Nueva York, donde Peter tendría que lidiar con la revelación de su identidad secreta al final de la segunda película de la franquicia.

Esta última teoría podría implicar la aparición de Extraño para obrar un “Mefistazo” que resuelva la situación, o podría dar lugar a una trama legal que implique a Matt Murdock o a Jenn Walters como abogados. Ya puestos, ¿por qué no los dos? A raíz de esto se ha rumoreado también la aparición de Kingpin, que sería interpretado, si vuelve Cox, por Vicent D’Onofrio.

También se ha insinuado que la trama romántica implicará la aparición de una nueva y “auténtica” Mary Jane Watson (una reclamación que cierto lugar desagradable y mohoso del fandom lleva sosteniendo desde Homecoming), una nueva Gwen Stacy, el regreso de Liz Toomes (que podría ser interés romántico o villano, un poco según a quién preguntes), varias opciones para Jessica Drew (para la que se han rumoreado numerosos castings, incluyendo a Daisy Ridley para una eventual y también sin confirmar película de Sony), y alguna chica más que igual me dejo en el tintero. Al parecer la única que nadie cree que tiene papeletas para aparecer es Felicia Hardy, que debe estar sentadísima esperando el anuncio del casting para la película de Silver & Black que Sony lleva teniendo en un cajón casi tanto tiempo como los Seis Siniestros.

El malo siempre es Avi Arad

Algo en lo que casi podemos estar de acuerdo todos los aficionados es que el malo siempre es Avi Arad. Muchos rumores incluyen sus oscuros movimientos en despachos a la operación. Que si a cambio del nuevo acuerdo Sony-Disney, va a salir Tom Hardy en la película para promocionar…algo. ¿Venom 2 sale antes o después que Spiderman 3?. Que si no tendremos al Buitre para Spiderman 3 precisamente porque va a aparecer en  Morbius… que se ha rumoreado poco, pero también se insinuó que aparecería, quizá, junto a Kraven el Cazador, que es por supuesto otro de los candidatos a tener película en solitario con Sony, según estos mismos rumores. Y la especulación sobre cuántas películas nos quedan después de esta. Y es que eso es un asunto espinoso, puesto que si realmente el pacto es endeble, puede que Marvel quiera poner toda la carne en el asador antes de perder a Holland para siempre… o más probablemente, puede querer hacer exactamente lo contrario. Es imposible saberlo.

Yo, por mi parte, voy preparando mi pancarta, mi hashtag, mi lista de bots de Twitter e incluso el teléfono de un avión de esos que llevan pancarta para que cuando llegue el momento, podamos empezar a reclamar con decisión. HAY QUE RELESEAR EL CUT. ¿El de quién? ¿Watts? ¿Feige? ¿Arad? ¿Sam Raimi? Solo el tiempo lo dirá.

Recuerdos de un octubre entre viñetas y toques de queda

Pues sí, otra tanda de mis tuits

Camaleón: un ejemplo de emprendedor

Reinventarse o morir. En este negocio tienes que moverte, ser ágil, rápido, adaptable, un maldito superviviente. Tomemos como ejemplo al Camaleón. Su nombre habla por sí mismo. Dmitri Smerdyakov fue el primer villano en enfrentarse a Spider-man, en el icónico The Amazing Spider-Man 1. En 1963 el Camaleón se dedicaba a robar planos de defensa para venderlos a las potencias soviéticas durante la Guerra Fría. Un plan que hubiera salido bien si no hubiera decidido intentar liar a Spider-Man en todo el tinglado, usando un poder que probablemente nunca nadie ha vuelto a utilizar: las frecuencias auditivas arácnidas.

Todo esto nos habla del Camaleón como un intelectual, un hombre de la logística y la planificación. Por ello, no es de extrañar su apretada agenda como uno de los primeros villanos soviéticos de Marvel durante 1964. En Tales of Suspense 58 se enfrentaría a Iron Man y secuestró al Capitán América para leerle la mente, y en Tales of Astonish se dedicó durante unos números a trabajar para el Líder creando problemas al Increíble Hulk.

La segunda mitad de la década de los 60 no resultó mucho más prolífica para el Camaleón. Había dejado una huella importante como espía, científico y agente comunista, sirviendo de camino a muchos otros villanos, como el propio Líder, el Rhino o Abominación. No sería hasta 1970, en The Amazing Spiderman 80, que Dmitri se enfrentase de nuevo al cabeza de red. 

Aunque capturado por Spider-Man, el Camaleón no se dió por vencido, escapó de prisión y buscó reinventarse. Como a gente de Hydra se enfrentó a Hulk y a Ant-Man en Incredible Hulk 154. Aunque no consigue destruir a sus enemigos, esta aventura insufla nuevas fuerzas en Dmitri para usar sus habilidades para el crimen. Su intento de incriminar a Spider-Man en su fuga de prisión se vería frustrado en Marvel Team-Up 26 al intervenir de nuevo Hulk.

Tras este fracaso, el Camaleón decide cambiar de objetivo. Esta nueva táctica le llevaría al número 134 de Daredevil, intentando encubrir sus crímenes disfrazado como el Hombre sin Miedo.

Cualquiera diría que el que un hombre ciego te suelte un guantazo llamándote fracasado debería minar un poquito tu moral. Sin embargo, Dmitri volvería a intentarlo en 1978, en The Amazing Spider-Man 186. Esta vez, equipado con un nuevo y futurista traje que cambia automáticamente de aspecto, haciendo innecesario el uso de máscaras, peluquines y vestuario, el Camaleón intenta desacreditar a Spider-Man una vez más.

Sale mal.

Llegados a este punto, Dmitri toca fondo. Ha pasado de ser una peligrosa amenaza de la Guerra Fría a un pelele al que sacuden cada 2 años con regularidad y sin conseguir sacar siquiera un enfrentamiento que dure dos números. Por eso, el Camaleón decide replantear su modelo de negocio. Es un hombre de recursos, solo debe aprender a invertirlos correctamente. La respuesta no llegaría hasta una década después. En The Amazing Spider-Man 306, el Camaleón vuelve a las páginas marvelitas para comenzar una década dorada de ambición desbocada.

¡Así se aprovechan los años sabáticos! Dmitri decide dejarse de mamarrachadas y lanzarse directamente a la destrucción del Imperio Americano armado con su nueva tecnología de bio-camuflaje. En 1989 el Camaleón planearía hacerse con el control de la mafia neoyorquina junto con Cabeza de Martillo mientras se dedica a hundir la ¿escasa? reputación de Spider-Man disfrazado como J.J. Jameson. Hasta había ideado una ingeniosa marca personal con tipografía guay, y es que llegaban los 90, y Dmitri estaba dispuesto a convertirse en un American Psycho.

Con esta jugada maestra el Camaleón consigue por primera vez un arco de personaje que dura más allá de un número único, y en Web of Spiderman 64 le vemos ya convertido en líder de la mafia, contratando a un regimiento de villanos de los Vengadores para matar al trepamuros.

Es cierto que el personaje haría una pequeña parada en boxes en la miniserie “Skating on thin ice”, en la que su malvado plan consiste en vender drogas a unos adolescentes deportistas. Podemos entender que uno de cuando en cuando siempre tiene el gusanillo de un crimen más personal y cercano. Pero el Camaleón ha cambiado, se ha adaptado. Ya no es el villano soviético universal de los 60 ni el secuaz que cumple órdenes de los 70. Ahora es el cerebro, el líder en la sombra que da las órdenes y prepara los planes. Y así llegamos a su momento culminante. Con el apoyo de Harry Osborn, el Camaleón suplanta a los padres de Peter Parker con androides para intentar sonsacarle al fotógrafo la identidad secreta de Spider-Man, como veríamos en The Amazing Spider-man 388.

Aunque los planes no acaban saliendo bien, con ese conocimiento, Dmitri va más allá e intenta enloquecer a Spider-Man haciéndole creer que no es quien realmente cree ser. Durante la elaboración de este plan, se va fraguando una obsesión en el Camaleón con la figura de Kraven el Cazador. Incluso el difunto enemigo del trepamuros aparece para ayudarle. La obsesión posee a Dmitri, y tras varios años de brillantes golpes maestros a la cordura de Spider-man, al final es él quien acaba tocado del ala.

Entre hijo de Kraven e hijo de Kraven (hemos hablado de ellos por aquí) Dmitri hace un par de intentonas de tomar la piel de león y convertirse en Kraven el Cazador. La cosa sale regular, él acaba internado en un manicomio y parece que el Camaleón ha desaparecido.

Cualquier otro hombre se hubiera hundido para siempre. Pero no Dmitri. En 2006 aparecería en Spectacular Spider-Man 29, de nuevo bajo la identidad del Camaleón, dispuesto a volver al juego al mando de varios villanos. Incluso fundó un nuevo grupo: los Exterminadores. Quizá en algún momento se conviertan en algo recurrente.

Y es que el Camaleón del siglo XXI ha aprendido a jugar en equipo. No es extraño encontrar a Dmitri aliado con otros supervillanos. Pareció unirse al equipo reunido por M.O.D.O.K. en 2007 (aunque resultó no ser él) y lo vimos en 2012 como parte de los 6 Siniestros (The Amazing Spider-Man 659).

Ese es Dmitri, un hombre que sabe adaptarse. ¿El mercado pide soviéticos? Pues soviético. ¿Mafiosos? Mafioso. ¿Genios maquiavélicos con planes intrincados? Él te pone dos. ¿Que se rumorea que se va a hacer película de los 6 Siniestros? No le va a pillar despistado. ¿Que Obama dice que le gusta mucho Spider-Man? No falta a los saraos importantes, ahí estaba el Camaleón.

En 2012 el Joker se cortó su propia cara durante el evento Batman: La muerte de la familia. Siempre atento a cambios y tendencias, el Camaleón decidió pasar de las viejas máscaras de toda la vida y la tecnología super avanzada a la más depurada técnica de cortarle la cara a la gente y ponérselo como máscara, como vimos en Avenging Spider-man 21.

Que este 2020 le hayamos visto involucrado en movidas de atentados de falsa bandera y golpes de Estado no es casual. Ese es el Camaleón: un alma incansable, un innovador irrefrenable. Un hombre disruptivo en la super maldad. La clave es no estancarse, seguir probando cosas hasta que en algún momento la cosa funcione.

El agosto del estreno más improbable

Hoy no trabajo, hoy tocan reposiciones de lo que escribí en agosto