Visibilidad

Atendiendo a la agenda, estamos ya en temporada alta de eventos y novedades del mundillo. Sin ir más lejos, este pasado fin de semana se ha celebrado una importante convención, y para la próxima semana está previsto que una importante editorial lance una nueva linea de títulos. Calentando motores pues para nuestra particular Wrestlemania, el evento antaño conocido como Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Pero no lo parece mucho ¿verdad?

En estos tiempos de memes y bulos, para ser noticia no basta con ser noticia. Hay que considerar el impacto y la viralidad si quieres llegar al gran público. Sabemos más sobre la futura saga mutante o el guionista de Superman que lo que sucede aquí al lado. Toda la información está disponible ahí afuera, sí, pero para según qué cosas sólo la encuentra quien la busca. O a veces ni eso. Sin ir más lejos, el evento de Valencia ha llegado principalmente a medios por haber invitado a Cersei Lannister (en realidad, a una actriz que la interpreta). El tema tebeos puede ser noticia local si algún paisano recibe un reconocimiento (y que de saberse serviría para promocionar cosas, pues aunque lleva tiempo ahí, para el común de los mortales pasa como con el anterior Premio Nacional: primera noticia) y poco más. A lo mejor es que no visito los sitios adecuados, por supuesto, pero tras dos días visitando la web de la organización y rastreando su twitter, todavía no consigo saber si se concedieron los Premios José Sanchis Grau honoríficos a toda una carrera o han quedado desiertos hasta una próxima generación de autores. De lo de la línea nueva de títulos, al menos me ha quedado claro que no, que esto no son todavía los Berger Books de Dark Horse. De hecho, una nueva búsqueda me ha hecho ver que lo de Berger ya ha comenzado a publicarse en España de manos de Medusa. Igual es que estoy más empanado que de costumbre, pero si también vosotros de alguna de estas cosas os habéis enterado «en el blog de Adlo!» igual algo no está funcionando como debería en la transmisión de información.

Que cada cual habla de lo que quiere, por supuesto, sea un grupo de amigos o una gran corporación. De lo que quiere o de lo que le renta. Pero en la era del infotainment esto crea zonas de confort personalizadas en la que a cada consumidor le llega únicamente aquello de lo quiere enterarse. Lo demás no sucede. A nosotros ya nos va bien, pues predicar la Palabra de ROB! tiene la ventaja de que ROB! tiene tirón mediático («el creador de Deadpool«) y todo lo que hace termina siendo noticia. En este aspecto, nuestra labor está hecha, tenemos una sociedad más adliana. Pero esto también va de descubrir cosas nuevas, de salirse a veces del camino conocido, no de que traigan como autor hot a Jon Bogdanove.

Sirva pues el lloro de hoy para ver si algún alma benévola me pasa ese par de direcciones donde estar más al día de lo que sucede en el mundo del tebeo. De lo que sucede, no de lo que informan. Que luego todo va sesgado. Que si 80 años de Batman, que si 90 de Popeye…y ni mención a los 100 que en Diciembre cumplirá Olive Oyl. Aprende, Susan Richards.

Otra cosa de la que os habréis enterado «en el blog de Adlo!«

Autobombing

A nadie debe extrañar cuando abre la revista gratuita Marvel Age de Panini que esta contenga grandes dosis de fanfarria en la propaganda.

Es algo que va con el precio a pagar (o sea, ninguno). Se trata de un vehículo promocional y por tanto se comprende el desmedido entusiasmo en la aparición de sus próximos libros.

Dado que cada material ha sido cuidadosamente escogido, y su lugar en el calendario del Plan Editorial se ha planificado para llegar en el momento adecuado y en el formato preciso, entendemos que nos lo anuncien con toda la pompa que su trabajo merece.

Todo mola, todo es bueno, todo apetece. No publicarían un material si no lo merece, y lo que todos queremos es que termine llegando a su público ¿verdad?

Aunque tengas ese material de otras muchas ediciones, este es el momento adecuado para esta nueva edición que no debes perderte.

Siempre habrá un adjetivo que encaje como un guante en el próximo libro. Y quien dice uno, dice dos.

No es sitio para falsas modestias, pues toda promoción (y más cuando se ofrece sin coste al potencial comprador) es necesaria.

Cualquier mes hay tanto, pero tanto, tanto, que anunciar y celebrar, que me quedo sin ideas sobre qué decir entre imagen e imagen antes de que a ellos se les acaben los parabienes.

Los lectores lo sabemos, entramos en el juego, y cogemos la revista con las ansias de saber qué nos ofrecerán y cómo nos lo pintan.

Siendo así, Panini ¿qué te costaba mantener el mismo tono en TODAS las próximas novedades?

Un Fantasma (Errante) Recorre Europa

Amigos lectores, aceptad la palabra de uno que lleva dedicado al estudio de la obra de ROB! más años de los que quiere recordar. Cuando crees que ya has visto todo lo que su infinito poder es capaz de desencadenar descubres una nueva maravilla que te revela hasta qué extremos Su Divino Toque es poderoso más allá de toda comprensión humana. Ya hemos detallado los incontables casos en que SU obra causa una deformación en el tejido espaciotemporal que crea ecos tras su publicación e incluso, taquiones mediante, antes.

Obvias huellas de Su Genio que paganos y descreidos se empeñan en identificar como vulgares plagios. Pero Su poder es tan inconcebiblemente primordial que hasta el más ligero contacto con un personaje puede dejar huellas que un estudioso adláter puede identificar. Por ejemplo, con un personaje al que sólo se ha acercado tangencialmente: el Fantasma Errante.

Porque sólo en una ocasión ha sido bendecido por el lápiz de ROB!

Bueno, vale, si estuvieramos negociando un tripartito autonómico podríamos decir que ROB! ha dibujado al Fantasma.

Y no faltaríamos a la verdad. Pero el Errante tampoco queda lejos pues su primera miniserie titular post Crisis estaba dibujada por un todavía despuntante Mike Mignola.

Y fué en Mignola en quien recayó el inmenso honor de colaborar en unas ligeras paginillas incluidas en el octavo episodio de X-Force no sólo guionizadas por ÉL sino directamente prologadas y epilogadas por Su Mano.

¿Una conexión tenue, decís? ¿Incluso insignificante? Más a mi favor. Bastó tan ligero roce para que un destelleante chorro de taquiones se disparara hacia el pasado lejano. Hasta febrero de 1969, fecha de aparición del Shocase 80.

Y más atrás, hasta agosto de 1952, punto temporal en que llegó a los kioskos la primera aparición del Fantasma Errante en su homónima serie.

Y mucho más atrás. Hasta impactar en el remoto pasado de 1947, cinco años antes de su propia creación. Hasta dejar una indeleble huella en el décimo episodio de la colección protagonizada por Kid Eternity.

En el que el enemigo al que se enfrenta nuestro segundo preadolescente favorito con el poder de en ocasiones ver muertos (y su NADA sospechoso compañero el Señor Guardián) es nada más ni nada menos que…

…el DESCONOCIDO

No, hoy no hay app de votar. Resulta harto evidente que se trata de…

…¡TAQUIONES!

¿Que no se parece tanto, decís? Bueno, podemos ir a preguntarle a Deadman. Y de paso a ver qué nos cuenta…

…de su aparición como becario en aquella House of Mistery de 1954…

Algo pasa Konmari

El título de hoy, basado en la técnica de la proclamada guruesa del orden, es un ejercicio de contención dado los gruesos titulares que se podrían haber generado usando el nombre de Marie Kondo, habida cuenta sobre todo de las airadas reacciones que se han ido generando a causa de las declaraciones que redes y medios han ido vertiendo en estos últimos días. Concretamente a cuando dicen se refirió a limitar el número de libros acumulados en una casa a 30.

Pongámonos en el mejor de los casos y tengamos un conteo aparte del de los libros para tebeos de toda índole, sean grapas o novelas gráficas. La primera duda que nos viene es si en este caso se está refiriendo al formato físico, contando tanto como una unidad la revista gratuita en grapa de Panini o el maletín con la serie de 100 Balas completa. Dada la estructura episódica de muchos títulos podríamos pensar que en el caso de historietas estos 30 se referirían al número total de series, independientemente de su extensión. Aunque dadas las características del mercado, cabría cuestionarse si la renumeración y consiguiente cambio de volumen irían sumando unidades. De ser así, seguir títulos en los últimos tiempos como Thor o Capitana Marvel restaría muchos créditos. Siempre habrá además quien que para estirar las reglas del juego se querrá referir al cosmos mutante marveliano como una misma entidad, de tal manera que todos los colores de la Patrulla entrarían en la misma categoría/unidad, dentro de la cual también encajan otros equipos como Nuevos Mutantes y X-Force, y personajes como Lobezno y Lobezna. Y si cuela, otros replicarán que desde los Nuevos 52 el Universo DC está unificado, contando todo lo generado desde entonces como una sola historia/libro. Ey, Marie Kondo, seguro que la Biblia la contarías como un único libro ¿verdad? pues no hay tanta diferencia ¡Y Amalgam sucedió!

Más adelante los mismos medios que levantaron la polémica terminaron calmándola (así son dos clicnoticias, en la primera fazen el entuerto y en la segunda lo desfazen) diciendo que no era para tanto, que era más como concepto que como regla estricta, pero la semilla del mal ya estaba plantada y sus brotes terminaron tocando al medio historietil, son gajes de estar normalizado. Aunque por lo menos fue para poner orden, orden del bueno.

Del que sabe que el 30 debe referirse como poco a metros lineales. Un sitio para cada cosa y las baldas bien resistentes. Techos altos y montoncitos. 30 metros, 30 baldas, 30 cajas y 30 montones.

No hay por tanto mucho que rascar con la semipolémica de Kondo, pero aún así ¿a santo de qué había saltado esta noticia justo ahora? con dos libros (dos unidades) publicados en ocho años y una adaptación a historieta publicada en castellano el año pasado ¿por qué es noticia Marie Kondo en 2019?

Por Netflix.

Por el docushow recién estrenado en el que va por casas imponiendo su orden. Hay Netflix, hay tendencia, hay noticia que se propaga. De manera que si familiares, parejas o amistades (estas cosas nunca salen de uno mismo) os han propuesto deshaceros de vuestro valioso material de lectura o audiovisual (pelis y discos también abultan, así que por extensión 30 de cada también ¿o 30 en total?) recordad de quién ha sido la culpa ¿de Marie Kondo? no, de Netflix.

De una empresa de entretenimiento basada en el streaming, que aboga porque te deshagas de esas cintas, discos, DVDs, libros, grapas, álbumes, tomos ¡mucho sitio libre, un espacio diáfano, ya lo preconizaban los gemelos! no tienes por qué ocupar tanto espacio vital con esas cosas, máxime teniendo en cuenta que para tener todo eso y mucho más, lo único que te hace falta es esto.

Esto y estar abonado, claro. Pon orden pero pasando por caja.

No acumules estuches, tienes las temporadas completas en streaming. Deshazte de esa videoteca ¿y esos libros y tebeos? también existen servicios, tarifa plana, casi todo lo que necesitas está a un clic tras tener tus datos de facturación. Y para todo lo demás…digamos que con una conexión a Internet todo termina estando al alcance de una manera o de otra.

Así que comenzamos haciendo caso a Kondo en Netflix y siguiendo el razonamiento terminamos con las paredes peladas, una supuesta tranquilidad espiritual y la conexión bajando cosas a plena capacidad. Legales o como sea. Terminamos fomentando la piratería.

¿Queremos eso? no contestéis todavía ¿queremos eso a costa de deshacernos de nuestras tebeotecas? contestad ahora.

Decimos NO. NO a Kondo. NO a Netflix.

Y en nuestro NO, actuamos. Dejando de consumir cosas de la empresa. Y si además eres abonado, cancelando la suscripción. Y si eres más que eso, mucho más, entonces siempre puedes…

…siempre puedes tomar medidas más drásticas. Nada sucede por casualidad.

Un hombre de aprovecho

Una cosa podemos decir desde este vuestro blog, ¡no estamos solos! No porque nos acompañen nuestros comentaristas o la gente de nuestra ya tradicional lista de correo. No. No estamos solos porque hay medios que tienen las mismas ideas que nosotros.

Por ejemplo, si Maehr vuelve a pedir casito a los lectores de cómics con otro de sus numeritos hay mucho que nosotros podríamos hacer o decidir, pero en gran parte se basaría en… exactamente lo mismo que han hecho media docena de medios antes, es decir:

Por un lado, porque la palabra de ROB! es nuestra base principal para entender el mundo del cómic. Por la otra…

Porque también nosotros somos más que capaces de aprovechar un único tuit para montar un texto a su alrededor.

¡No hay nada mejor que las Croquetas de ROB!

Alcaldex

Enero es el mes de los buenos propósitos, ese momento del año en que pretendemos volvernos mejores, y una de las primeras cosas que hacemos es seleccionar más lo que consumimos, adquirimos y leemos para disfrutar de lo mejor. Con esta premisa uno podría esperar que las novedades más jugosas del tebeo americano saldrían precisamente en esas fechas ¿verdad?

Pues no. Sabido es ya entre nuestro lectorado la antelación obligatoria con la que el sistema de distribución de ese mercado obliga a sus clientes a reservar las próximas salidas. Esa antelación hace que un título que aparece en Enero debe anunciarse y reservarse tres meses antes, en Octubre. Durante el triste Otoño, en la recta final del año, cuando ya damos por desistidos los últimos intentos de cumplir alguna de aquellas propuestas irrealizables con las que nos autoengañamos al comenzarlo.

Siendo así, las novedades más jugosas en las Américas se anuncian en esta época y salen por tanto en Abril.

Y ¿que se está anunciando para Abril en Marvel?

Pues ni más ni menos que lo nuevo de ROB!: Major X.

Algunos sitios de noticias lo han calificado como su regreso a Marvel, pero claro, para eso tendría que haberse ido antes, y uno no puede irse si nunca ha abandonado verdaderamente su corazón…y que no hace ni dos años que sacó una novela gráfica de cien páginas con ellos, copón.

Hay que decir también que no se trata de algo en realidad, nuevo, nuevo, pues ya la misma editorial ha confirmado que se trata de un proyecto que ROB! tenía en mente en aquella época en la que reventó el mercado, los Fabulosos Noventa.

Lo que pasa es que entonces se amontonaron tantas ideas y tan buenas (Cable, Dyscordia, Masacre, una nueva alineación mutante para X-Force…) que no había tiempo material para sacarlo y desarrollarlo todo. Bueno, paso eso y pasó Image, claro.

Pero todo llega. De manera que los pacientes fanes podremos en breve disfrutar de una saga/aventura/evento en la que se nos presentará al Major X, un mutante procedente de X-istencia, una dimensión en la que humanidad y mutantidad coexisten en armonía hasta que algo malo sucede, X-istencia desaparece y Major X llega a nuestra dimensión dispuesto a desfacer lo entuertado . Aunque el desplazamiento dimensional también es temporal ¡Bienvenidos a 1991!

Molaría que eso que brilla fuera una Gema del Infinito

Todo lo que ROB! creó por aquel entonces se ha convertido en oro, de manera que no nos cabe duda de que este personaje se convertirá en un clásico tambien. Y para que esto suceda lo antes posible, la miniserie de seis números saldrá en tan sólo tres meses entre Abril y Junio. ¿ROB! quincenal? sí, pero con matices.

Si estuviéramos en los Noventa, un jovial y entusiasta ROB! nos hubiera obsequiado y epatado con sus ideas y su arte, pero a día de hoy, ROB! no tiene por qué demostrar nada a nadie, de manera que en vez de estar en punta esperando a rematar todos los balones que se le presenten, prefiere retrasar su posición para ver mejor el juego y dar generosas asistencias para que otros puedan compartir sus logros. Así que tenemos que ROB! ideará la miniserie, escribirá los diálogos, hará las portadas y también bastantes páginas, sobre todo al principio. Para lo de dentro nuestro Autor Favorito cuenta con la colaboración de otros dos artistas, a los que con esto brinda una oportunidad magnífica de que escalen posiciones entre los gustos del público.

Sirve esta aventura para que ROB! pueda meter de nuevo en el candelero a un dibujante al que la historia nunca ha tratado demasiado bien: Whilce Portacio. El eterno Tapado. El Otro.

El tipo que dibujaba la otra serie de la Patrulla-X cuando Jim Lee llevó los X-Men al estrellato. El miembro fundador de Image del que todos se olvidan al enumerar a los Siete Magníficos. El último de ellos en sacar serie propia, Wetworks, en la editorial a causa de una enfermedad familiar que retrasó su trabajo. El artista que tampoco recuerda apenas nadie como uno de los que iniciaron la andadura de los Heroes Reborn con Iron Man. Y eso que, junto con Lobdell, fue el que compuso la que fue mi escena favorita de aquella etapa, cuando Tony Stark disimuló su alter ego heroico ante la mente más prodigiosa del mundo…

…cubriendo la armadura que lleva puesta con un batín.

El convidar a Portacio es algo que honra a ROB!, pero sabedor de que este no es un autor muy cumplidor con las fechas de entrega, la periodicidad queda asegurada con la entrada de un tercer autor. Según avanzó Marvel en el anuncio, en este título trabajaría también Brent Peebles, en lo que será su debut con la Casa de las Ideas. Eso es llegar y besar el santo, Brent. ¿Qué más ha hecho este chico antes de eso? ilústrame, comics.org

Vaya pues, por lo visto tienen razón todos esos medios que lo califican como un recien llegado…o eso es lo que parece a primera vista. En realidad la historia es mucho más bonita. ROB! quiere impulsar a Brent y quiere que lo identifiquemos para siempre con esta su primera obra para Marvel. Comienza colaborando con ROB!, al que pese a lo sencillo de su apellido muchas veces han sido las que en medio impreso habréis encontrado como «Liefield«. Casi tantas como habréis leído mal escrito como «Portaccio» el apellido de Whilce. Parece ser una característica que une a los genios (y que sea otro el que continúe este párrafo en los comentarios PUES NO QUIERO YO CAER EN LA IRA DE NADIE).

Así pues la genialidad de Brent queda patente desde el mismo momento que Marvel lo nombra.

Llegando a superar y todo a su apellido verdadero. Eso es convertirse en un clásico instantaneo.

Todos a repasar vuestra colección de Superhijos, que por allí lo visteis. Entre otros sitios.

Liefield, Portaccio y Peebles. Vaya tres. El Major propósito para el Año que comienza.


PÉREZa

Podría ser otro día de otra semana de otro mes de otro año pero no. Hoy sabemos que George Pérez se retira y eso significa que algo tendremos que decir. Pero como nosotros no somos de barrer hacia casa, fingir que los supes se están muriendo y hacerle el caldo gordo a nuestros amiguitos de las Novelas Gráficas tendremos que hacer algo más que tirar de la wiki.

Tendremos que tirar de algo mucho mejor y más importante.

ROB!

Porque no es ya que ROB! siempre haya profesado ese amor que le caracteriza por todas las cosas y especialmente los cómics, es que ha hablado y dicho y… Mira, no es que os lo contemos nosotros, ya os lo cuenta él en este breve resumen de su propio 2009 a 2019.

Creo que queda suficientemente claro. Pero, por si acaso no, pasemos a aquello en lo que ROB! siempre ha demostrado más maestría. Además de los Taquiones, o junto con ellos… Porque ROB! ha mostrado también su aprecio por Pérez mediante la Atribución y el Homenaje.

Todo esto venía a cuenta de que para el relanzamiento de los New52 (Sí, ya sé, hace varios relanzamientos de eso, pero es que DC) había decidido rendirle homenaje a Su Manera. Siempre tan particular. Algo que Rich Johnston no había podido dejar de notar. Pero que, efectivamente, parece tan claro que es un homenaje que resulta difícil pensar que pueda ser otra cosa.

Incluso cuando decide adaptar a su maestro, referente y amigo está claro que ROB! quiere hacerlo a Su Manera, como decía antes.

Y es que es imposible confundir ambas ilustraciones y, a la vez, no reconocer los estilos y características de cada uno de ellos.

Porque, al final, y como en todo, está claro que aquí detrás hay mucho amor.

AVIV BÖR!

AVIV ZERËP!

¡Descansa con salud!