Netflix ataca a ROB!

Vivimos tiempos dulces para ROB! Nuestro artista preferido está durante 2017 celebrando el 25º aniversario de Image, relanzando sus Youngblood, disfrutando del éxito de Muertopiscinas: la Película, ayudando a crear hype por Muertopiscinas 2: la Segunda Película y presumiendo de moreno, abdominales y familia en su Instagram, desde donde se permite lanzar una puya a sus (cada vez menos) detractores

NO FEET!!! How am I supposed to draw feet when they clearly don’t exist!!! #robliefeld #nofeet

Una publicación compartida de RobertLiefeld (@robliefeld) el

Pero el mal no descansa, y en esta ocasión es Netflix (malvado, malvado Netflix) quien intenta promocionar sus Defensores (spin-off de varias series anteriores con tan poco presupuesto que no tenían ni para bombillas) tratando de provocar al bueno de ROB! para hacer algo de ruido en redes sociales publicando este cartel

defenders

Que es un clara respuesta a la filosofía del bueno de ROB!

nofeetdefenders

¿Coincidencia? ¡No, señor! ¡Es un ataque personal en toda regla que busca aprovecharse de la fama de ROB! Y no digáis que son exageraciones de esos paranoicos de ADLO! o una chorrada cogida por los pelos… ¡Pero si hasta han firmado la agresión!

firma rob

Los Futuribles

En el principio era Dave Cockrum.

En una época en la que se llevaban los físicos musculados y los trajes coloridos, su característico estilo le hizo auparse al estrellato con sus variados diseños en la Legión de Super-Heroes.

Cuando se pasó a Marvel le engañaron. Le dijeron que haría una versión a su aire de La Patrulla-X con Len Wein y el guionista se fue tras el primer episodio. Pero como le dejaron meter personajes que había diseñado hacía tiempo se quedó una buena temporada.

De hecho, sus diseños permanecen hoy día en grupos y personajes como los Saqueadores Estelares o la Guardia Imperial de los Shi’ar.

Pero como todo autor, tenía inquietudes elevadas, de manera que dejó su segunda etapa en el título mutante para convertirse en auteur completo en una Novela Gráfica (Marvel).

¿El título? The Futurians.

Mucho colorín y diseños cockrumianos que bien podían haber acabado siendo un Legionario o una Persona-X. Pero esto de la autopublicación en los 80 tenía salida si te habías hecho un nombre antes, de manera que la aventura de la novela gráfica continuó en una serie de 1985 en Lodestone Comics (ey, eran los 80, todavía no existía Image) que duró tres números.

Un cuarto apareció más adelante, pero el único intento de recuperar los personajes fue en 2010, cuatro años tras la muerte de Cockrum, a traves de un tal David Miller que licenció una miniserie de Avatar of the Futurians.

Un año después de una película de James Cameron, sí.

Y salvo un crowdfunding para volver a empaquetar todo el material con portada nueva y algún pinup, nada más hasta la actualidad.

Pero sabed que en un futuro no demasiado lejano volveréis a oir sobre los Futurians en las páginas de actualidad.

El trato incluye, como es habitual, la posibilidad de desarrollar adpataciones en forma de películas, series de televisión (con esos colorines en 4K se debe fli-par) ¡y hasta comics!

Sabemos que ROB! es un autor tranquilo y prevemos que se tomará su tiempo para desarrollar el concepto, pero admitamos que tal como está el patio de un tiempo a esta parte, es el avance más apetecible que nos hemos tragado este verano.

AVIV MÜRKCOC!

(y Nelson)

Más reposiciones preveraniegas

Como todos sabéis, ADLO! tiene una cuenta de Twitter para, basicamente, enlazar el posteo diario del blog. Pero entre enlace y enlace de vez en cuándo también trinamos o retuiteamos otras cosas. Como estas:

Swipe que me estás matando (ochenta y seis)

ROB! Liefeld. Shadowhawk #0 (1994)

Milo Manara. Spider-woman #1 (2015)

Swipe que me estás matando (ochenta y seis). Para mi que va a ser:

 
pollcode.com free polls

(Sacado del Extreme Group de ROB! en el Facebook ¿quién dijo que en las redes sociales sólo habían tontás?)

Mal Rollo, la Novela

El Gran Blockbuster de este verano ya tiene nombre y fecha de estreno en nuestro país. Mal Rollo, el 16 de Agosto, cuando prácticamente todos solemos disponer de algunos días de asueto para disfrutarlo a la fresca. Todavia reciente (ejem) el exitoso estreno de su primera película y preparando el terreno para su próxima secuela, el Mercenario Bocazas se estrena en el selecto formato de Novela Gráfica Original de más de un centenar de páginas, realizadas el creador del personaje, el mismísimo ROB!

No es esta la primera Novela Gráfica Original que realiza Liefeld, pues si bien no entran en esta categoría recopilatorios en tapa dura de obra aparecida inicialmente en entregas como puedan ser Deadpool Corps, X-Force Omnibus, el todavía inédito en castellano Onslaught Reborn, Watchmen, Dark Knight, Born Again…debemos recordar que podría considerarse como tal la remasterización de los cinco primeros episodios de Youngblood, en los que Joe Casey consiguió, cambiando el orden de las páginas y los diálogos contar una historia diferente a la original.

Inédito en castellano, por cierto

Podría considerarse, pero mejor no, ROB! no lo necesita.

Pues recordemos que ya había realizado también una Novela Gráfica Original para 12 Gates Productions, con el estimulante título de Armageddon Now: World War 3, con guión del reverendo Phil Hotsenpiller y leves acabados (tan leves que no merecen crédito en portada) del amigo Marat Mychaels.

Inédita en castellano también, yo voy dando ideas para cuando algún día algún Salón nos lo traiga. Con iniciativas así se distingue a los Héroes

Pero para el gran público hispanoleyente esta será su primera Novela, en la que para no perder la costumbre respecto a las anteriores pondrá en portada su nombre por delante del de los guionistas. Porque debe quedar claro quién importa. Si lo que hacen es poner letra deben constar en los créditos al mismo tamaño que el rotulista.

Teniendo delante decenas de nuevas páginas del Maestro no cabe sino preguntarse ¿con qué nuevo Logro nos sorprenderá esta vez? ¿qué nuevo truco sacará de su gorra para maravillarnos y conmovernos? han sido tantas sus aportaciones a lo largo de su carrera que asusta pensar que llegase un momento que no fuera capaz de seguir aportando algo novedoso. No temáis, creyentes, pues he tenido ocasión de ojear la obra y tengo el placer de comunicaros que, en efecto, ROB! vuelve a hacerlo.

Quede también claro que teniendo asegurada su publicación en castellano, las imágenes que siguen no tienen como objetivo desvelar nada de la obra ni disuadir de su compra a base de spoilers. Antes al contrario, debe considerarse lo que sigue como un teaser trailer que abra el apetito del comprador.

¿Ha dibujado pies ROB!?” podría preguntar algún novato. Jaja, podría haber tenido gracia en 2005, pero el calzado es algo que ya aparece de forma habitual en la obra de Liefeld. Pequeñitos, pero potentes.

 

Verdaderas armitas de combate capaces de apuñalar a alguien en el momento menos esperado.

No, no es esa la innovación, ROB! dibuja de todo aquí: botas, botines, botazas…¡hasta unicornios!

…que, como todo el mundo sabe, son animales mitológicos y por tanto inexistentes, y por ello cada uno tiene una idea diferente de cómo deberían ser. Y lo del fondo es una pata, sucios.

No alargo la intriga. El nuevo Gran Logro de ROB! en esta obra lo encontramos en las escenas de peleas, que no escasean precisamente en la Novela. Y es que tras haber visto miles de veces combates en que los contendientes se reparten leña uno frente a otro, caemos en la cuenta de que el hecho de que los personajes estén enfrentados limita bastante cómo dibujarlos. Pues cuando tienes a uno de frente el otro estará necesariamente dando la espalda al lector, a menos que seas de la Escuela Dale Keown de Portada Insulsas en las que todos los personajes salen de perfil.

Que llega un momento que satura, incluso cuando lo intentas hacer original contando, como no, con Masacre.

ROB! es consciente de esta limitación clásica en las coreografías de batalla, de manera que su contribución en Mal Rollo para que aprenda el resto de la industria es mostrarnos que es posible hacer peleas en las que ambos contendientes estén dando su mejor plano dirigiéndose al lector ¿imposible, decis? ejemplos van:

Uno solo no diría gran cosa y podría pensarse fruto de la casualidad, pero cuando sigue apareciendo nos damos cuenta de que es completamente premeditado.

Y no es necesario aprovechar efectos de movimiento e inercia para sugerir la casualidad del momento, una vez acostumbrado al lector el efecto funciona siempre.

¿Que es un combate sino una danza, la danza de la muerte? ¿que puede haber mas elegante que tener a ambos bailarines compenetrados y dirigiéndose a su público para mostrar sus respetos?

A partir de ahora, el que un personaje dé la espalda durante una escena de acción deberá considerarse una falta de respeto. ROB! nos ha mostrado cómo debe hacerse.

Y que puede hacerse SIEMPRE.

 

Espero, querido lectores, que este pequeño avance os haga esperar todavía con más ganas ese caluroso 16 de Agosto en el que Mal Rollo nos refrescará el verano. Deseo que la espera hasta ese momento no se os haga tan larga como…como…  

…que no se alarge mucho. AVIV LÄMOLLOR!

Las chicas de Cable

Lo ideal habría sido, por supuesto, hablar hoy del Mystery Science Theatre 3000 pero pasan dos cosas. Primero, que Netflix sigue pasando de estrenarla en España porque, total, sólo han pagado por ella y no es como si tuvieran un formulario para que les preguntarais. Así que supongo que es porque ellos son menos de MST3K y más de otras series. Dado que lo segundo que ocurre es que hoy es festivo nacional está claro que no merece la pena dedicarle más tiempo a escribir, así que pongo unas imágenes de nuestra segunda opción y allá vamos:

AVIV BÖR!

Más vale Trade que Nunca

En Julio de 2007 llegó a las librerías españolas este tomo.

Contenía el material de la serie limitada de tres números Claws, publicada bajo el sello de Marvel Knights en 2006. Una historia que contaba con todos los triunfos de la Marvel de aquellos locos años cero para triunfar. A saber, Lobezno, una moza de buen ver y un autor que se había labrado una fama en editoriales independientes dibujando jamelgas: Joseph Linsner.

Este es el resultado cuando buscas Joseph Michael Linsner en Google Images

Linsner se labró una reputación en los años noventa, en plena eclosión de la moda de las bad girls, con su personaje Dawn para diversas editoriales.

Su única colaboración previa con Marvel antes de Claws había sido en 2001 con un especial unitario de Killraven.

Con este background, podríamos decir, con una grapa y un tomo, que toda la obra de Linsner para Marvel, exceptuando portadas, se ha publicado en castellano. Pero no sería cierto. Porque contra todo pronóstico (pues tanto aquí como allí la miniserie de Garras pasó sin más pena ni gloria) Marvel publicó una segunda parte de Claws a cargo del mismo equipo creativo: Palmiotti y Gray escribiendo y Joe Linsner dibujando.

Esta nueva aventura de los mismos personajes retomaba la acción donde la habían dejado al concluir la primera miniserie. Lo curioso es que se publicó cinco años después de aquella, en 2011. En España todavía la estamos esperando, aunque tampoco demasiado, visto el recuerdo que dejó entre los lectores de la primera parte ¿lo recordáis? pues eso.

Y también curioso, en esta segunda parte hay viajes dimensionales y se cruzan con un personaje del que acabamos de hablar.

Se podría pensar que igual Killraven es un personaje fetiche de Linser pero el guión no era suyo, y el tiempo entre ambas miniseries sin que se note en el argumento da la sensación de que la segunda parte estaba encargada y preparada, pero pasó bastante tiempo en reserva hasta que por la razón que fuera desde oficinas decidiesen que había llegado el momento de publicarla, y que ese momento fue en 2011. Recapitulando:

-2001: Marvel contrata a Linsner. Saca un especial unitario de Killraven en Marvel Knights.

-2011: Marvel publica una miniserie atemporal en Marvel Knights, años después de haber publicado la primera parte. Linsner saca a Killraven. Linsner no ha publicado nada más para Marvel.

Tras estos datos curiosos debía haber una intrahistoria interesante. Y entonces es cuando uno cae en la cuenta de que…

Conocéis esa semileyenda de que Marvel debe tener cada cierto tiempo en circulación alguna publicación titulada Capitán Marvel para mantener activa la Marca Registrada (Trade Mark) del personaje para que no se lo lleven otros ¿verdad? que el bueno de Shazam está ahí esperando a ver si alguna vez sucede y poder dar un título molón a su película. Que el Shazam es muy de abogados, que antes de ser de DC ya tuvo su juicio con la editorial en que perdió por parecerse demasiado a Superman, y por eso dejaron de publicarlo en Inglaterra, y para cubrir su hueco en las islas Mick Anglo se inventó a un personaje muy parecido: Marvelman. O Miracleman, según a quién preguntes. Otro bullanguero, se ve que está en los genes. Pero no nos desviemos y sigamos con lo del Trade Mark. Que debe haber cada tiempo una publicación con el Capitán Marvel. Y si por cosas de estas se lo dan a Carol Danvers, habrá que tener cuidado de no dejar indefenso el nombre de Ms Marvel, que también hay otra Shazama acechando. Por eso de vez en cuando de ciertos personajes se saca algún especial o una reedición, de esa forma según la leyenda se prorroga la marca. No sé si esto será cierto, ni tampoco si Marvel seguirá necesitándolo una vez se ha integrado en Disney. Si hay una ley de protección de copyright casi eterna para Mickey Mouse y demás obras de la multinacional, no sería extraño encontrarnos una Stan Lee Protection Act próximamente. Pero con los hechos expuestos hasta ahora quiero pensar que la leyenda es cierta y que el tiempo que puede pasar entre una publicación y otra para mantener la Marca Registrada es de 10 años.

Esto explicaría por qué en 2001 les dio por sacar con Linsner un especial de Killraven. Y también por qué apareció otra historia del personaje en 2011, aunque para ello hubiera que meter en la nevera unos episodios dibujados por Linsner durante cinco años. Para mantener la Trade Mark de Killraven.

Y lo bueno de esto es que nos podemos hacer una idea de cuando habrá como muy tarde una nueva publicación de Killraven: en 2021.

Y digo bueno porque no creo que tengan más páginas de Linsner guardadas. Sí que sé que tienen algo de Killraven guardado desde hace tiempo, y es de otro artista.

Sí, amigos. Como algunos recordaréis en 2007 se anunció a bombo y platillo una miniserie de Killraven de cinco episodios a cargo de Robert Kirkman y ROB! Pero de golpe y porrazo nunca se supo más de ella. Es de suponer que Marvel la tendría preparada para la renovación de la Marca en 2011, pero recordaron que tenían aquello con Lobezno y la Gata Negra en un cajón. De manera que 2021 sería una fecha inmejorable para que esta otra obra viese la luz. Ahora que Marvel en claustro se lamenta de la falta de autores hot, volver a contar con los dos ROB! sería una bendición para sus ventas. Y por lo que llegamos a ver de la obra en su día, llevan tiempo preparando la continuidad de la editorial para encajarla con la miniserie; no en vano en aquellas páginas de 2007 podíamos encontrarnos con un Thor femenino… 

…y con un viejo Logan.

¿No es bonito cuando todo encaja? pues si encaja es porque tiene sentido, así que ya sabéis. Nunca es Trade si la dicha es buena.

AVIV NEVÄRLLIK!

 

 

Los 13 Apóstoles del 25 Aniversario

Este 2017 es un año fractal con progresión geométrica descendente. El pasado fin de semana la gente que merece la pena celebró los 100 años de la publicación que da nombre a los tebeos. Durante este año también celebraremos los 50 años que cumporá ROB!, y para finales de este mes de Marzo el mismo ROB! ha arrejuntado a unos cuantos integrantes de sus Extreme Studios para una sesión de firmas como conmemoración de los 25 años pasados desde su fundación.

La obra de ROB! recoge sus frutos, condensados en un bonico libro que se puede comprar en su tienda online. Y los trece artistas que tendrán el honor de acompañar al maestro son (por orden alfabético):

Karl Altstaetter

Shannon Denton

Dan Fraga

Matt Hawkins (editor, guionista…uno de letras)

Jeff Matsuda

Danny Miki

Marat Mychaels (y Norm Rapmund, entintador)

 

Todd Nauck

 

Dan Panosian

Andy Park

Art Thibert

y Chap Yaep

 

Fieles escuderos del Forjador de Hazañas, se reunirán dos décadas y media después para rememorar batallitas y firmar juntos un libro en cualquiera de las tres ediciones que hay disponible en la web de ROB! (no dan características, pero imagino que será en tapa dura para captar al lector casual):

¿Puede mejorar esto? por supuesto que sí, por tan sólo 9.99 más el mismo ROB! te ofrece en su sitio…

un sello de Autenticidad Certificada de que lo que has adquirido es un verdadero producto de ROB! ¡desconfía de imitadores!

Que sigan pues los fastos de este año fractal. Y continuando la progresión sabéis qué sitio ha cumplido también 12,5 años ¿verdad? nada sucede por casualidad.

La Ahora-sí-que-sí DC

Será cuestión de encontrar el momento para leer algunos títulos, pero estoy notando bastante ilusión con la etapa de Renacimiento de DC. Y lo curioso es que cuando pregunto en qué se diferencia esto de lo anterior no me saben contestar.

¿Han vuelto a resetear el Universo? no, sigue como continuación de lo de antes ¿ha habido algún cambio de status quo trascendental? no, no se trata de nada en especial ¿la llegada de nuevos autores? no, son casi los mismos de antes ¿personajes nuevos? alguno que otro, pero en general los mismos de antes también ¿alguna serie que destaque muchísimo y se pueda comprar sin dudarlo? puessss no sabría decirte ¿es mejor o peor que la iniciativa anterior del DC You que pasó sin pena ni gloria ni notarse? pues ni mejor ni peor, se trata de que es diferente ¿diferente en qué? en la esencia. En eso que no se ve pero se percibe, no es tangible pero es una sensación. Un algo espiritual más allá del mero papel y tinta que permea todas y cada una de las páginas de los cuadernos engalanados con la cabecera de Renacimiento. Y tampoco es tan intangible, que en las ventas se está notando y eso es lo que al final más termina pesando.

Tenemos pues que no se trata de una serie o personaje en concreto, sino que es una sinergia que afecta a todo un universo de series, sin que destaque ninguna aventura, historia o línea argumental. Y cuando un sello editorial triunfa sin que pueda colocarse como abanderado ningún título, dibujante o escritor, los aplausos hay que dirigirlos a los editores y la gente de marketing.

Ellos son los que pueden hundir en el top de ventas una serie aclamada por la crítica como los Omega Men de Tom King, o hacer que otras suban como la espuma cuando están a cargo de autores que pocos meses atrás nadie les prestaba demasiada atención.

Y en esto del hype DC siempre ha tenido buen ojo sobre a quién contratar. Sin ir más lejos, su Editor-en-Jefe desde 2010 no es otro que Bob Harras.

Sí, el hombre que reseteó el Universo DC y lo dividió en 52 títulos es el mismo que años antes editó la Era del Apocalipsis en la Marvel mutante. Perro viejo mostrando sus viejos trucos pero pareciendo nuevos. Y le ha ido bien. Cuando decimos con alborozo que los noventa están volviendo tenemos claro que lo debemos en gran parte a Bob Harras y sus artimañas para traer hype a los tebeos de DC. Esto es algo que ya sabíais.

Pero el hype es como una droga que engancha al público, pero a la que el consumidor se habitúa pronto y cada nueva temporada necesita de un subidón más fuerte y extremo para reaccionar. Así, los cartuchos de Harras han ido agotándose tras estos cinco años y cada nueva iniciativa (DC You, Convergencia…) iba recibiéndose con una indiferencia creciente y preocupante. Para seguir en su espiral de marketing DC debía hacer algo, debía contratar a alguien.

Y de pronto, todo vuelve a oler a fresco.

Algo ha pasado, desde luego.

Y es que DC tiene buen ojo.

Porque sabe que si sus últimos triunfos se deben al hombre que editó los mutantes durante los años noventa, guionizó los Vengadores en una larguísima etapa que Panini no se decide a recuperar, y fue uno de los responsables de los Heroes Reborn, para regresar a la senda del triunfo debía dejar la estrategia editorial en alguien más grande todavía, en alguien con mayores méritos.

Por eso, repasando el organigrama de DC no me ha extrañado saber quién está ocupando el cargo de Vicepresidente Senior, encargado además de Administración y Estrategia Editorial. Pues no es otro que Hank Kanalz.

¿Cómo? ¿que no os suena?

Pues tampoco ha cambiado tanto desde 1992.

Y recordáis con quién se juntaba en 1992 ¿no?

Y con quiénes se juntaba en 1992 ¿no?

Y a lo que se dedicaba en 1992 ¿no?

 

 

 

A dialogar el tebeo que vendió cientos de miles de ejemplares y revolucionó la industria, además de diseñar el logotipo de la compañía que trajo esa revolución, esa I que un cuarto de siglo después todavía perdura.

Lo dicho, si el Renacimiento de DC es cosa de marketing y Estrategia Editorial, tranquilos todos. Está en buenas manos.

Veinticinco años de Image

En efecto, hace veinticinco años, tal día mes año como hoy, siete artistas abandonaban Marvel para irse a Malibú (no, de vacaciones no) como primer paso para fundar su propia editorial, un entramado de estudios, sellos y subsellos que sería conocida en conjunto por el nombre-paraguas de Image Comics

Veinticinco años de retrasos, peleas, expulsiones, dimisiones, pelotazos, vender los personajes de Portacio a DC en un descuido, puñaladas, cancelaciones, reinicios, cruces, películas anunciadas (incluso alguna realizada) y, finalmente, el aplauso unánime de la crítica a las series de la gran I. ¡Menudo viaje!

Pero si algo permanece sin cambios después de estos cinco lustros son los siete socios de la editorial. Bueno, casi sin cambios

image25a

Porque… ¿qué demonios le ha pasado a Jim Lee?

image25b

Para mí que va a ser que…

Ha engordado y se ha dejado barba
Ha pasado a mejor vida (y mejor sueldo)
Son los taquiones, que lo enturbian todo
WHITEWASHING!

surveymaker