Él que sabe

Mientras en Nueva York estaban haciendo nosequécosa de tebeos de esas que sirven para dos cosas, confirmar rumores y anunciar nuevos, el fin de semana comiquero se lo ha acabado llevando la película de Venom por el sencillo método de hacer mucha más pasta de lo que cualquiera hubiera esperado.

Que no es que digamos nosotros que no se lo esperaba nadie.

Es que la propia Sony parecía tener otras expectativas. En concreto hacer 55 M$ aproximadamente. Cuando los ‘medios especializados’ lo subieron a 60/65 ellos seguían tranquilamente ahí. Posiblemente aún ahora no hayan decidido creérselo del todo.

La gente de las previsiones está aún adaptándose a ello. E, incluso, comentando que quizá la segunda semana, que aún no se sabe, que blablabla. Algo divertido porque habiendo costado 100 M$ y recaudado 80 este primer fin de semana puede irle mejor (esos famosos 250 M$ en USA) o peor (unos 150 M$) pero lo que está claro es que superaría su presupuesto inicial, así que lo de estrellarse en taquilla está difícil, por mucho Cansancio superhéroico que nos quieran vender.

No sólo eso, tampoco la extraña guerra que parecen haberse montado en los medios entre las dos películas que se estrenaban el viernes parece haberles ido mal a ninguna de las dos. Me refiero, por supuesto, a esto:

 

¿Realmente alguien pensaba que el público iba a decidir entre una de las dos? ¿Qué sólo había un hueco para una Película con Bicho y la gente tendría que elegir entre ver a Veneno o a Bradley Cooper? ¿Que una película que costó 36 M$ y se iba a estrenar en aproximadamente un 15% menos de salas iba a superar en recaudación a la otra?

Incluso hoy se empeñan en contraponerlas, como si a las dos no le hubiera ido bien. Porque lo de Venom ya lo sabemos, pero es que A Star Is Born ha hecho 41 M$, una cifra similar a la del primer fin de semana de Ready Player One y, obviamente, mucho más que esos 36 M$ que tenía de presupuesto. ¡No tienen sentido las comparaciones!

Total, que está claro que hay un campo para este tipo de películas y, por supuesto, lo uno lleva a lo otro y al final…

Porque, claro, lo fácil ahora es subirse al tren de Venom. Pero a ver quién era el guapo que acertaba hace unos meses lo de los 80 M$. Quién, ¿eh? ¿Quién?

 

¡ÉL QUE SABE!

¡A 31 de Julio dijo eso! ¡Chúpate esa, Los Simpson!

Pues claro que hay que decir bien alto y claro:

AVIV BÖR!

Cine Cimmeriano

Amigos, vivimos tiempos felices para los fanes de lo audiovisual. Y no me refiero a la Era Dorada de las Series™ sino a la llegada del formato de-fi-ni-tivo, aquel que vino a ser definitivo en lugar del deuvedé, que venía a ser el definitivo en lugar del laserdisco.

El Blu-Rey.

Tan maravilloso es el azur formato que una película cambia físicamente cuando es visionada en él. Uno podría creer que había visto Conan el Bárbaro porque lo había hecho en el caduco y cutrérrimo deuvedé y se estaría equivocando. El opus magnus milliusiano cobra literalmente una nueva dimensión en el real soporte.

Para empezar, mientras el antíguo deuvedé especifica que es una “Edición Especial” en su portada el blurrai no lo hace.

Porque ya el hecho de ser un BR la hace especial. El mismo contenido, a mayor resolución y en un sólo disco. ZASCA IN YOUR FEIS, DIVIDÍ. No extraña esa tristona expresión en la cara del Conan DVD que mira envidioso de reojo al picaruelo y juguetón Conan BR.

Porque el BR es un formato moderno.

Por eso mientras el viejuno DVD se limita a reseñar el protagonismo cisblanco de “Schwarzenegger” el BR da importancia a Arnold y a James Earl Jones. Porque Conan BR es una película de nuestro tiempo en la que tienen cabida personajes afroamericanos genocidas endiosados decapitadores de madres y drogadores y violadores de hijas en una visión plenamente inclusiva de la sociedad.

Que no os engañe que el resumen de la contraportada sea el mismo. El BR es un formato superior

Y si necesitais una prueba adicional de ello sólo teneis que fijaros que el Conan del débil y canijo DVD está desencadenado porque ¡JA! es más flojucho que el dios ese de los vientos…

…mientras que el del BR está encadenado porque ni siquiera la legendaria fuerza de su brazo que llegaba hasta la punta de su espada puede romper sujeciones forjadas con el índigo disco.

Así que ya sabeis, cuando os pregunten qué es lo mejor de la vida responded “aplastar a tus enemigos, verlos ante tí en 1080p y oir los lamentos de sus mujeres en Dolby Surround EX…

Pero de buen rollito ¿eh?

 

Cavillando

La noticia ha corrido como el proverbial reguero de pólvora. Henry Cavill no volverá a interpretar al icónico superheroe de capa, pijama y S en el pecho.

Es una vergüenza porque ni han esperado a que se estrenara su Superlópez, que tiene el potencial de ser más GENIAL! que El Gran Vázquez. Más que Anacleto. ¡Incluso más GENIAL! que El Capitál Trueno y el Santo Grial!

Pero no os preocupeis por Henry. Un talento como el suyo no va a quedar desaprovechado.

Como se suele decir lo que pierden unos lo ganan otros. Y en la ADLO! Novelti Librari, donde manejamos primicias como un periodista español maneja dossieres enviados por comisarios investigaciones profundas periodísticas, ya sabemos qué conocido personaje va a ser el próximo que va a llevar a la Gran Pantalla™. Y creedme cuando os digo…

…que está particularmente dotado para interpretarlo…

Lo que hice el último verano (I)

Pues resulta que dejé el blog de ADLO! en modo automático para que saliera un DC News diario, y yo mientras me dediqué a trabajar en algo que da dinero. Y de vez en cuándo leía algún tebeo, claro. También creo que hubo un mundial de fútbol, pero el recuerdo de eso ya está lejano

Ideas para Sony

Una semana más con Sony haciendo el… revelando sus ideas de películas superheróicas. De las de Spider-Man, claro.

Como recordaréis de ideas anteriores, Sony ha dejado que Marvel les supervise las películas de Spider-Man a ver si así hacen pasta y pueden sacar otras películas de la Spider-Familia. De entrada han puesto en marcha Lo de Veneno, Spider-Man: Into the Spider-Verse y también tenían en movimiento Black & Silver, una historia con La Gata Negra y Marta Plateada. En los meses que han ido siguiendo se les ha ocurrido hacer una de Morbius. Y otra de Kraven el Cazador. Y ahora van y sueltan, además, que lo de Black & Silver, no. Porque van ha hacer DOS películas, una para cada una. Además de lo de Los Seis Siniestros. Que también se lo están pensando, ahora parece que no, pero luego fíate. Y, ya puestos, se pusieron a decir que también buscan guiones para Silk, Jackpot y Nightwatch.

Así que hemos pensado que ya puestos podíamos darles algunas otras sugerencias. [Editado para incluir la sugerencia de John Space]
¡Siempre encantados de cooperar!

Cameron shrugged

Desde su más tierna infancia la ADLO! Novelti Librari se ha movido impulsada por una irrenunciable vocación difusora. Es por ello que apoyamos con todo nuestro esfuerzo y empeño a esos artículos o libros que colaboran en tan preciada labor. Y recientemente hemos descubierto, tuister mediante, un combo de artículo + libro cuyo conocimiento del medio alcanza cotas pocas veces antes logradas.

Por fín es hora de que se sepa la verdad.

Y es Luis Miguel Ariza, con la colaboración de Francesc Miró, quien la ha destapado. Porque vosotros llevabais años, décadas incluso, emperrados en creer que vuestras películas de ciencia ficción preferidas era repugnantes panfletos podemitas pero, ay, amigos, la realidad es otra.

Existió maravilloso tiempo pasado en que, como bien glosa Miró, a diferencia de las nefastas películas de superheroes que arrasan hoy en día las que triunfaban eran cintas imaginativas y realistas como Matrix. Y Ariza ha analizado sus componentes políticos y filosóficos en un libro que, tranquilos…

…no es un tocho desos con mucha letrita apretujada y palabras complicadas de entender ¿vale? Un libro acertadamente titulado…

(yo personalmente hubiera titulado con un más rotundo todavía “¡QUE VIGILES LOS CIELOS, COÑO!” o incluso “!COMO TENGA QUE IR YO ALLÁ A VIGILAR LOS CIELOS TE VAS A ENTERAR!” pero en fin, admito el mayor conocimiento en la materia de Ariza, que para algo es licenciado en Ciencias Biológicas)

Muchas son las sorprendentes revelaciones de ¡Vigiles los cielos!. Años y años de sesudos ensayos psicológicos sobre Alien y hasta que no ha llegado Ariza no nos hemos enterado de que con su cinta de 1981 Ridley pretendía responder al tierno y amigable ET que Spìelberg estrenó un año después.

¿Veis cómo Scott es realmente un VISIONARIO?

Pero es en la disección del opus cameroniano en el que nuestro ya biologo de cabecera Ariza efectúa los más sorprendentes hallazgos. Y es que durante décadas la crítica progresista se ha empeñado en hacernos comulgar con una visión populista bolivariana del film de James en la que Skynet representaba al opresor complejo militar-industrial capitalista contra el que luchaba una guerrilla revolucionaria libertadora. ¡En su locura demagógica hasta pretendían hacernos creer que James Cameron era un autor feminista militante!

¡Cuando es precisamente todo lo contrario! Es una persona normal, no intimidado por la maldita corrección política ni las hordas de feminazis, a quien le gusta la mujer-mujer. La esencia misma de la feminidad.

Y es que a cualquiera salvo a un borrego espectador de La Tuerka le resulta evidente que el cine de James Cameron se vertebra a través de una encendida defensa de los sagrados valores de la maternidad y una frontal oposición al aborto.

¿Es perfecto ¡VIGILES LOS CIELOS! ? Tristemente debo decir que no. Quizá por hollar suelo tan incógnito es comprensible que la obra de Ariza sólo alcance hasta cierto punto y no llegue más allá. Acierta plenamente en su certero análisis de la saga protagonizada por el androide venido del futuro.

Cameron claramente desprecia al todopoderoso y entrometido estado propuesto por los liberales. Sólo la iniciativa privada puede salvarnos.

Pero en realidad la denuncia de James Cameron va mucho más allá de una crítica al populismo moderno. Su díptico ciberpunk es un manifiesto sociopolítico cuya precognición rivaliza en visonarismo como el mismísimo Scott. Y es que Terminator y Terminator 2 son una metáfora sobre la amenaza de…

¡¡¡LOS INMIGRANTES!!!

No es casual que esté protagonizada por el más famoso actor inmigrante de Hollywood, uno que no sólo no se ha molestado en disimular su acento extranjero sino que hasta ha hecho de ello su seña de identidad.

Y como la chusma que llega a nuestras costas, el terminator llega con una mano delante y otra detrás.

Pero a los cinco minutos ya está delinquiendo y robando a nuestros honestos y decentes ciudadanos.

Sólo un buenista votante de los comunistas se creería sus intenciones de integrarse. Puede que lo disimulen pero internamente siguen pensando acorde a sus bárbaras y extranjeras costumbres.

Pretenden darnos pena contando que vienen de lugares arrasados por la guerra.

Pues lo siento mucho pero no es culpa nuestra. ¡Ni que les hubieramos vendido las armas para matarse entre ellos o estuvieramos extrayendo materiales vitales aprovechandonos del cacao!

Porque la cruda e innegable verdad, esa que los proetarras rompeespañas pretenden ignorar y que James Cameron plasma de manera tan contundente, es que los inmigrantes sólo vienen aquí a una cosa:

VIENEN A POR NUESTRAS MUJERES

Sí, sois conservadores. Siempre lo habeis sido. Vuestras obras favoritas siempre lo fueron. Hora es de que lo reconozcais. Salid del armario centroderecha ahora que todavía estamos a tiempo de detener a este gobierno golpista que, como ya denunció James Cameron con aterradora precisión…

…hace la vista gorda mientras notorios terroristas salen de su merecida prisión…

 

El Transilvania de las Bermudas

Hotel Transilvania 3, Genndy Tartakovsky, 2018

The Bermuda Triangle (Tomita), Don Punchatz, 1979

¿Coincidencia? ¿Serendipia? ¿Taquiones?

¡Tú decides!

 

Yo pienso que es…

Coincidencia
Homenaje
Taquiones
Lo que digan los pérfidos nacionalistas que me apoyan con sus esca�os
Es una maqueta
Created with PollMaker

 

Dándole a Perico, el Conejo Travieso

Vale, a fuerza de retrasarlo han llegado los dinosaurios y ya no tiene tanta gracia, pero aquí estamos. Vamos con la imagen de siempre:

Pues aquí estamos. Hace un par de semanas tenía más gracia porque estaba en 5ª posición y era una de las pocas películas en haber llegado a los 100 M$ este año, pero tendremos que jugar con lo que tenemos. Porque, como veis, de las 5 primeras películas 4 son de Disney. Y la quinta es de ROB! Y detrás va la de terror que costó 17 M$ y que dem… Pero sigamos. Y luego lo de los dinosaurios, que sí, que ha funcionado porque costaron 170 M$ y parece que antes del viernes lo van a recuperar, y Ready Player One que costó 175 (+ marketing) y no tiene mucha pinta de que logre recuperar el gasto. Vamos, con deciros que consideramos Ghostbusters todo un fracaso y sólo quedó 16 M$ por debajo de su presupuesto, imaginad esto.

Pero no venimos a hablar de esas otras películas, venimos a hablar de Perico, el Conejo Travieso. No, el puesto número 9 de la lista. Sí. En serio. Cosas de los traductores españoles, a mí no me miréis. Venga, va, Peter Rabbit.

Estamos ante un personaje clásico de la literatura infantil inglesa, obra de Beatrix Potter (sin relación conocida con Harry) y que ha tenido infinitud de versiones y adaptaciones y blablabla… Ya, ya sabemos que en realidad el favor del pueblo está ahora con Paddington, pero ya sabéis cómo funciona esto. Ven que algo funcionan y dicen, ¿qué es lo más barato que podemos comprar para hacer algo parecido? Y claro.

Pero la cosa es, ¿qué tiene que ver este Peter Rabbit con los cómics? ¿Era un personaje de Fables o algo? ¡Más aún! El primer cómic de Peter Rabbit es de 1922:

Ya sabéis, de aquella época de sacar viñetas y poner debajo ¿Es esto un cómic?

Pero no contento con aquello resulta que para 1947 le dieron su propia serie. Y ya entonces demostró madera de héroe con unos cambios en el título que sólo le faltó ponerle Reborn. Mirad lo que dice la Comic Vine, mirad:

Published from 1947 to august/September 1956 with 34 total issues numbered 1-34.

Issues #1-5 “Peter Rabbit Comics” on cover: Issues #6-8: “Adventures of Peter Rabbit” on cover. Issues #9-24: “The New Adventures of Peter Rabbit” on cover. Issues #25-34: “Adventures of Peter Rabbit” on cover. Indicia has just “Peter Rabbit Comics” on issues #1-5 and “Peter Rabbit” on the remainder of the issues.

Esperad, que os lo altavisteo. ¿Qué? ¿Cómo que Altavista ha puesto límites a la traducción? Bueno, pues lo gugleo o algo…

Publicado desde 1947 hasta agosto / septiembre de 1956 con 34 números totales numerados del 1 al 34. Números del 1 al 5 “Peter Rabbit Comics” en portada: Números 6-8: “Las aventuras de Peter Rabbit” en la portada. Números 9-24: “Las nuevas aventuras de Peter Rabbit” en portada. Números 25-34: “Las aventuras de Peter Rabbit” en la portada. Indicia tiene solo “Peter Rabbit Comics” en los números del 1 al 5 y “Peter Rabbit” en el resto de los números.

Total, que ahí estaban ellos. Usando todos los trucos. Por ejemplo, los primeros números…

En realidad estaban reimprimiendo las tiras de prensa que ya hemos visto antes. Por supuesto eso duró lo que duró y rápidamente lo pusieron más a tono…

Me refiero, por supuesto, a que a partir de ese número 7 ya tenían que hacer material nuevo, así que resultaba mucho más lógico centrarse en actualizarlo…

Como un conejo vaquero. Lógicamente. Para que los puristas de la continuidad no se quejaran le pusieron con rapidez un NEW en la cabecera, para que supiéramos que era el New Universe New 52 All-New Fresh Start Reborn Rebirth NEW Perico, El Conejo Travieso. Digo… perdón… Perico, el Conejo Cowboy.

Por supuesto el siguiente paso lógico, como siempre con los cómics, fue hacerle más grim’n’gritty.

Y, por supuesto, con el paso de los años fueron llegando los anuales:

O lo de ir probando distintas ambientaciones:

Como siempre pasa con los cómics estos intentos de ponerse al día funcionaron regular porque nadie parecía estar haciéndolo tanto de verdad como por moda:

Lo que llevó, como siempre en estos casos, a una de esas celebérrimas Vuelta a los orígenes.

Pero el intento de regresar a esa época dorada en la que eran NEW de su número 9 no pasó de ahí. Y la serie acabaría cerrando.

Al menos momentáneamente, ya sabéis que en los cómics no hay nunca que confiarse. Porque sólo tuvo que llegar otro momento de gran ebullición creativa e intelectual: ¡Los ’90!

Bien es cierto que no tuvo la suerte de caer en las manos de algún creador-artista-genio realmente AWESOME! motivo posible por el que sus intentos nunca acabaran de funcionar. El más reciente, por ejemplo, fue en 1996 dentro de una editorial llamada Carrot Press.

Pero si realmente queremos ir a aquello que pudo ser y no fue mejor que nos vayamos a su primera aparición en los años ’90. Porque aquello sí que prometía. No tengo más que deciros que se le hizo todo un lanzamiento…

¡EN 3D!

¡CUÁNTAS POSIBILIDADES HABÍA AHÍ! Y, total, sólo porque Eternity no decidiera darle continuidad, ya ves tú. Una empresa serie como esta, que en aquel momento era una parte importante de otra. Pero, claro, cuando a tu empresa madre la compra otra aún más gorda pues pasan estas cosas.

¡Pero yo aún espero que la recuperen! Al fin y al cabo no deja de ser parte de Eternity que era parte de… ¡MALIBU! Así que ya sabéis quienes fueron esos compradores que no continuaron con

PERICO, EL CONEJO TRAVIESO EN 3D.

Así que quizá tendríamos que reconsiderar cuántos de los de ese TOP 10 son DE MARVEL.

Porque lo que está claro es que la mayoría son cómics. Pero de la gente de Topps ya os contaré otro día, no os preocupéis.

(¿Qué? Sí, Walter Simonson, Gil Kane y Dick Giordano. Claro. Ah, no, ya os lo he dicho. Otro día os lo cuento.)

Aquella vieja canción.

Yo hoy iba a hablar de conejos.

En serio.

Las únicas películas USA con un presupuesto de 100+ M$ que han funcionado en su mercado son las de superhéroes de Disney/Marvel Y LA DE UN CONEJO.

Pero no ha podido ser.

No, no voy a hablar del tipo de Marvel TV que ha dimitido de su cargo, ni de Capa y Puñal por muy probable que sea el motivo de su marcha, imaginad cómo será la cosa que la excusa perfecta para explicar por qué The Cape era mejor que esto y voy a pasar de ella. Tampoco voy a hablar de la Female Composer y Captain Marvel. Ni de las botellas-cantimplora para casitas del árbol. Ni del Big Culo Day. Perdón. Ni del casting para encontrar protagonista para Nightwing. Y, desde luego, no voy a hablar de Johns y su me voy pero me quedo pero Watchmen de DC. Eso suena peligrosamente a hablar de tebeos de papel. ¿Qué os creéis que soy? ¿Un YouTuber? ¡No! No ha podido ser no por ninguna de esas razones… (Ni siquiera por el musical de Bob Esponja)

No ha podido ser porque la película de superhéroes que Disney ha estrenado este fin de semana, The Incredibles 2, no ha salido como ellos esperaban.

Ellos esperaban un primer fin de semana con una recaudación de entre 120 y 140 M$. Confiaban en que se moviera entre los 130/135. Si eran más, mejor. Si superaba los 150 M$ excepcional.

Y al final..

 

Lo que supongo que debería haber llevado de inmediato a hablar de ese despreciable conejo.

Pero para algo tenemos a la prensa, siempre preparada para hacer su papel…

Exacto. Consigue un récord de recaudación en su primer fin de semana pero en realidad todo esto va de que las películas de superhéroes están descontroladas.

Uy, sí, descontroladísimas.

No hay más que ver que esta ha entrado directamente al Top 6 del año en USA.

Otro día hacemos un repaso a lo que han costado las películas y lo que llevan recaudado, que ahí también hay muchas risas.

Pero bueno, supongo que lo que el tipo del THR quería expresar es que la película está pronosticando que lo de las películas de superhéroes es un exceso.

Al fin y al cabo ya pronosticaron la ascensión del fandom tóxico.