De la adaptación al castellano entendida como una de las bellas artes

En nuestro mercado se adapta mucho más material extranjero a nuestro idioma que el que se produce localmente para consumo interno. Sin embargo el número de estudios que se dedican a estas adaptaciones es bastante inferior al de artistas nacionales. Esto significa que cada estudio, muchas veces unipersonal, se echa a las espaldas muchísimo material a adaptar cada mes.

No existe formación reglada para esta tarea, en las ofertas de empleo, de haberlas, se busca ante todo gente voluntariosa y dicharachera, lo demás ya se andará. Es por esto que muchos de los mecanismos para adaptar mucho material en poco tiempo van pasando por tradición oral de packagers a packagers desde los tiempos del letraset. Por ello, hay atajos que se siguen aplicando en la actualidad cuando en realidad los avances técnicos no lo hacen necesario. Por ejemplo, a la hora de castellanizar un título, el camino habitual a seguir era que el adaptado fuera siempre algo mayor que el original, de manera que si el material que acababa llegando traía el título original incorporado, el español lo cubriría y arreglado, sin necesidad de recurrir a borrar, incorporar y redibujar.

Esta argucia devino innecesaria cuando títulos e ilustraciones venían incrustados en capas digitales que cruzaban el Atlántico por el éter, pero siguió aplicándose por costumbre al no haber contraorden en la tradición oral. Y con el avance técnico a esta regla se le adjuntó la siguiente: el título no debe tapar imagen diferente al fondo.

Dos reglas básicas y sencillas que se resumían en el siguiente pareado:

«Rótulo grande…

…ande…

…o no ande»

(y por eso más de uno volverá de las vacaciones faltándole un número a su miniserie)

En la buena dirección

¡Mi tercera semana en ADLO! y ya me he quedado sin temas sobre los que hablar! Es culpa del verano, que sabemos que detiene temporalmente la agenda mediática. Con los medios desesperados por sacar una noticia de donde puedan, uno pensaría que hay alguna metedura de pata gorda en la prensa sobre tebeos…

…pero los correctores de El País han hecho su trabajo. Y aunque el propio Paco Roca haya dado una entrevista de la que podemos sacar jugosos comentarios…

… es cierto que debemos tener cuidado a la hora de criticar a las grandes mentes del cómic patrio. No vaya a ser que te hagan un tuit sacándose la polla…

¡Nada, nada, mejor pienso en otra cosa! En lugar de andar buscando tanta bronca, igual debería dejarlo estar y ponerme a mirar algún cómic, antes de que se me ocurra hablar sobre la “fatiga de los superhéroes”…

¡No, no, hablemos de tebeos! Por ejemplo, me parece que hay que celebrar que Panini ha decidido por fin dar el paso valiente que se merecían los aficionados españoles. La primera piedra de este esfuerzo al que me refiero se ha puesto este mes de julio con la edición del tomo Marvel Héroes. El Asombroso Spiderman: El superhéroe cósmico no mutante.

¿Que por qué es valiente? Porque después de años dejando claro en las páginas introductorias de todos sus tebeos que el Spiderman de los 90 es un despropósito, Panini ya comienza a reeditarlo en tapa dura, por si alguien no se ha enterado y decide comprarlo. Y eso es una buena noticia para nosotros. No solo porque este nuevo tomo incluya las páginas del trepamuros dibujadas por los ADLIANOS Todd McFarlane y Erik Larsen, lo cual sería suficiente motivo de indudable regocijo para los verdaderos creyentes y seguidores de este sitio web. Es que además incluye el The Amazing Spiderman Annual 23, dibujado por la mano del Maestro.

Ya era hora de que Panini se pusiese las pilas, dejase a un lado sus prejuicios y empezase a recopilar el momento más glorioso de la historia del cómic estadounidense.

¡Un tebeo ideal para el verano!

La solución perfecta para calmar el mono mientras esperamos la edición en España en tapa dura de la nueva colección de ROB!, Major X.

AVIV BÖR!

Tuiteos de primavera

De mi tuiter para el mundo, sin contextualizarlos ni nada

Y un instagrameo de propina

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El Capitán América pre-Englehart #cap76 #1954

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Espín off

Hola. Hoy pensaba contaros que, curiosamente, en España no teníamos tebeos de Deadpool, pues desde sus inicios editoriales hasta la actualidad, el personaje se había llamado y titulado Masacre. Y que el éxito que Masacre tenía en nuestro país solía ser una mínima fracción del que en América tenía Deadpool. Durante mucho tiempo sus series principales no eran capaces de sostener una edición local en grapa, y bastantes miniseries podían quedar inéditas o sufrir prolongados retrasos hasta que veían la luz arrejuntadas con otras en tomo gordo o como fuera. El pleno potencial del personaje no terminaba de cuajar en nuestro país, aún cuando se había popularizado entre el gran público no-lector-habitual por sus dos irreverentes películas. Teníamos camisetas, pijamas, sábanas, tazas…de Deadpool, pero los tebeos de Masacre iban tirandillo.

Y os hubiera contado entonces que era normal que Panini hubiera por tanto realizado una experiencia piloto de cómo respondería el público cambiando el nombre al personaje, dejando por una vez el título sin traducir en una publicación.

Y entonces os hubiera dicho que el éxito del experimento había excedido su expectativas, con los ejemplares agotados ya en preventa en los locales dónde se iban a sacar, con colas para conseguir alguno y reventas escandalosas por los sitios. Tirada de 3000 ejemplares agotada el mismo día de su aparición.

Alguno habría entre los comentaristas que argüiría que tamaño éxito era debido a la portada especial en la que aparecen David Broncano y otros componentes del popular late night La Resistencia. Portada que envolvía un material cuyo contenido todavía desconozco (¿reedición, inédito, exclusivo?). El «Efecto Broncano«, podrían llegar a decir. A lo que yo contestaría que mejor llamarlo «Efecto Espín«.

Pues un año después de haber dejado una de las entrevistas de las que mejor recuerdo guardaba el gran público-no-lector, el dibujante murciano regresó a la escena del crimen en una nueva sesión que necesitó del programa completo y un director’s cut como epílogo.

Lo que pasa es que cuando he contrastado tema y enfoque en el foro interno de los que aquí escribimos (una mala costumbre que tenemos, la de intercambiar información y datos para ajustarnos a la realidad incluso cuando no es del todo necesario), Eme A me ha hecho ver que la lógica de la experiencia piloto del cambio de nombre no se sostenía, puesto que Panini y Salva Espín ya habían hecho lo mismo hace un par de años. Agotando tirada también, hay que decirlo.

Sobre este previo sí que existe información sobre su contenido; al respecto, Tebeosfera dice:

Con lo que los ojos se me fueron a

Pero que no cunda el pánico, no hace falta que prepareis la billetera, pues ese material sí que había salido con anterioridad como parte de un tomo.

¿Dónde queda lo adliano del texto de hoy, entonces? pues en el hecho de que Panini fuera capaz en su día de volver a vender la cuarta parte de un tomo de doce euros al precio de diez cambiándole la portada. El último número de una serie regular que concluyó un ciclo de aventuras que abarcaba toda una década y cuatro volúmenes. Y llamándolo Especial Murcia porque Espín coló vistas de la ciudad en una página.

¿No os parece todavía suficientemente adliano?

Pues preguntadme si en aquella aventura aparecía Deadpool.

Estratto dagli archivi segreti della polizia di una… eh… capitale… europea

Cuando decía que siempre puede uno confiar en que algo raro pasará en el mundillo lo decía en serio. Pero no llegaba a considerar que pasaría algo tan raro que nos va a permitir un clásico tan clásico como es… ¡Comentar una noticia!

¡Yuhu!

¡Novedad informativa! ¡Paren las máquinas! ¡Boletín exclusivo sobre a saber qué! ¡EXCLUSIVOS LA EXCLUSIVA!

Sí, ahmmm… me pregunto cuál puede ser esa empresa a la que le han robado los cómics… sí…

«Una conocida colección de superhéroes» ¡Podría ser cualquiera!. ‘Apropiarse de cómics exclusivos’ suena a delito grave. ‘Vender cómics por internete’ ya ni os cuento.

132 volúmenes por más de 4.500 €uros hacen 34 € de media por volumen, Chicho. ¡Vaya, me pregunto QUÉ estarían vendiendo! ¡Y con más de 48 productos y 500 títulos! ¡Eso hacen poco más de 10 títulos por producto! ¡Las matemáticas, nuestras amigas!

Las matemáticas, nuestras amigas hasta que llegamos a un párrafo como este. Si llevaban vendidos 132 volúmenes por 4.500€ y les quedaban como 48 y 500 títulos que me expliquen de donde salían los 10 mil €uros de beneficio. Y, ya puestos, ¿por qué de beneficios? ¿No eran robados los cómics -que es lo que hace esto delito, salvo que vender por internete lo sea también, que visto lo visto no me extrañaría- o los habían comprado o qué? ¿O es que los ladrones se han puesto en plan: Vale, 4.500€, pero hay que deducir los gastos de envío, la gasolina y el dinero en sobres que no sabéis los sobres acolchados cómo están de por las alturas. mira, preguntad a nuestro gestor que él os dice cómo va la compañía en realidad, que parece muy rentable pero nos estamos dejando UN PICO.

Delito contra la propiedad intelectual‘ es la mejor forma de definir la venta de cómics publicados en España que se me ocurren, sí. Lo de ‘Apropiación indebida‘ suena a más creíble. Pero supongo que han querido diferenciar robar cómics para consumo propio de robarlos para lucrarse. ¡Abogados!

Una de las muchas empresas de Torroella de Montrgrí que se dedican a la edición de cómics de superhéroes que hay en España. Y a la comercialización de cromos y cómics, quiero decir. Imposible descubrir a cuál nos referimos. ¡Imposible! Es como los canales de venta…

¡Sin la autorización de la empresa! ¡Santísima Madonna Celestial! ¿Y cómo sabían que no era un particular revendiendo un cómic que ya había leído? ¿O esos sí tienen la autorización de la empresa? Pero, espera, ¡¡¡por debajo del precio de venta recomendado!!! ¡Eso será lo que hizo saltar todas las alarma! No porque haya una Ley del Libro que fija el precio de los mismos, no. ¡Porque un lector de cómics SIEMPRE intentará venderlo POR MÁS! ¡MINT CONDITION, COLLECTOR ISSUE, EXXXXXCLUSIVE COVER!

‘Tenía acceso al material y lo transportaba’ es una forma maravillosa de rellenar hueco. Salvo que crean que hay maneras de transportar algo sin tener acceso al material. Como si no hubiéramos visto suficientes películas de Statham a estas alturas.

No llegaban… ¡¿A dónde?! Pero esto no deja de ser una nueva demostración de que cuando quieres destruir algo no hay mejor manera de hacerlo que tú mismo. Con fuego purificador.

¡Ya estamos otra vez con adivinanzas! Saber cuales son la aplicación de compraventa de proximidad entre particulares mediante un chat instantaneo -qué bien puesta esa negrita ahí-, la plataforma de internete de compraventa y una conocida red social pensada no para aislarse del mundo sino para conectar personas e información. ¡Vivan los enigmas!

No tenían antecedentes de haber vendido cómics antes, entiendo. Una situación jurídica importante porque podrían haber sido reincidentes. Esperemos que en Bisbal sean justos.

Pues claro que es una noticia de Girona, no iba a ser de cultura.

¡Hasta aquí la información, ahora ya empiezan las especulaciones! ¿Cuánto monitorizan las editoriales lo que vendéis por internete? ¿Les sorprende que tengáis muchos cómics guardados? ¿Apuntan los nombres de la gente que se hace fotos con las estanterías repletas y las suben a internete? ¿En qué momento es exclusivo un álbum exclusivo? ¿Y las copias de prensa, qué, se pueden vender o no?

¡Todas estas preguntas y muchas más serán respondidas cuando llegue el Juicio del Siglo! ¡O en el Hernando’s Hideaway, lo que ocurra antes!

Thanitis

Cuando sin un contexto definido oimos hablar de «La Saga de Thanos» podemos dudar entre si nos hablan de la clásica con Jim Starlin,

..o la trilogía de miniseries que Starlin desarrolló en los Años Noventa con George Pérez y Ron Lim,

…al conglomerado de tapas duras en el que se han ido agrupando series y miniseries varias, clásicas y modernas…

…o al laberinto reciente de lo que se ha ido llamando con alegría Novelas Gráficas Originales.

Y es que gracias a la gran pantalla el Titán Loco ha tenido una suerte de resurgir, y más suerte ha tenido Starlin asegurándose un buen plan de jubilación. El autor que primero lo plasmó sigue exprimiendo el filón, con relatos de periodicidad aleatoria y dibujados por artistas de corte clásico como Ron Lim,Andy Smith o Alan Davis. Y teniendo siempre bien visible la palabra Infinito en el título, por supuesto. Lo que pasa es que para esta última saga se agradecería una numeración en los lomos o algo, pues me ha pasado algo que hacía muchos mangas que no me sucedía:

Ver la portada, pensar que ese ya lo tenía y pasárseme.

Panini es consciente de esta problemática, y atenta a todo bajón en ventas intenta solucionarlo. Comprende que, para cualquier mente dispersa, el orden de La Revelación del Infinito, La Relatividad del Infinito, Los Hermanos del Infinito, La Entidad del Infinito y El Final del Infinito puede causar desconcierto, a menos que rebusque en los créditos las fechas de salida, Pero si esto pasa, se cae en la cuenta de que nos han empaquetado como Novela Gráfica Original un par de miniseries por no romper el orden en las estanterías, y tampoco eso (que se sepa, quiero decir) es deseable.

De manera que al igual que en tiempos más sencillos dijeron aquello de «no repondremos grapas, si acaso lo terminaremos reeditando recopilado en tomos«, con esta serie han pensado no reponer los primeros tomos agotados, sino que los han reemplazado por un nuevo tochal. Un taco que los inventores del título «La Colección Completa» han decidido llamar

La Primera Nueva Trilogía.

(Esa portada me suena ¿es posible que ya lo tenga?)

Trilogía porque son tres Novelas Gráficas Originales, aunque contenga lo que aquí se publicaron como cuatro; del orden no hagáis mucho caso.

Nueva porque es la actual, la de ahora, y cuando deje de serlo ya le cambiarán el título en un próximo re-recopilatorio. Y Primera

(¿seguro que no tengo esta portada?

…porque se nos dice desde ahora que con la Novela Gráfica Original anterior, los Hermanos del Infinito, comenzó una segunda trilogía.

La duda ahora es por si mirando por el bolsillo conviene ir pillando las Novelas Gráficas Originales a medida que salen o esperar al taco con la Trilogía Nueva Segunda (en cuyo caso será más fácil acudir al título que al dibujo de la portada para evitar incómodas repeticiones). Pero también…

…si la miniserie reconvertida en Novela Gráfica Original que nos ofrecieron como la tercera parte de la Saga del Infinito (Nueva Trilogía Primera, se supone), que era fácil de recordar porque la cara de la portada no era de Thanos, está incluida en el primer tochal aunque no la citen, si forma parte ya de la Trilogía Segunda e irá ahí en su pertinente Integral, si debe pillarse aparte antes de que se agote, o si podemos estar tranquilos porque cuando terminen todas las Trilogías Nuevas sacarán un Re-Integral con todo donde esta vez sí entrará.

Nadie dijo que esto de coleccionar fuera fácil. Ni cuando esperas al recopilatorio.

Lo mejor De cada

Teniendo en cuenta que la Editorial Timely/Marvel se constituyó en 1939, pero el tocho gordo de su Universo de superhéroes, la Era Marvel, comenzó en 1961, casi la mitad de los años tiene cifra redonda o terminada en 5 que celebrar. Este 2019 serán 80, y en 2021, todos con el logo de los 60. Le acabamos cogiendo el tranquillo, a fin de cuentas se trata de tener algo especial que celebrar. En esta ocasión, los fastos incluyen una serie de tomos en tapa dura recogiendo el material más representativo de cada década que ha ido atravesando la historia de la Casa de las Ideas. El tomo con el que se inició la serie en nuestro país recogía el material primigenio de Namor, la Antorcha Humana y antepasados varios.

Un material que jamás te planteaste necesitar pero que ahora se anuncia como imprescindible. Y la fiesta ha continuado con el reciente dedicado a la década de los 50.

Con Stan Lee y John Romita padre en plenitud de facultades acompañados por un especial moderno de Chaykin ambientado en la época, que los 50 no fueron buen momento para los comic-book en general. Y ya han avanzado que el próximo mes comenzará la fiesta de los personajes buenos, los de verdad, los que salen en las películas.

Y esto es lo que sabemos vía Panini por el momento. Es previsible que después llegará el tomo dedicado a los 70, al que le seguirá el dedicado a los 80, y después…

Veis dónde quiero llegar ¿verdad?

Ahora os reconcome la curiosidad ¿cierto?

Aunque pasa que vivimos tiempos en los que cualquier incerteza se soluciona en un par de clics.

Moench, Conway, Wolfman. Si, uno que se apellida igual que el chaval que guioniza las miniseries de la adolescente Raven de la DC actual.

Y los imprescindibles 80, con ese sugerente título con ese adjetivo que nos hace salivar de anticipación…

Juguemos un poco ¿qué material, que autores, consideráis imprescindibles para el tomo homenaje a Los Años 90? ¿quién merece engalanar la portada? ¿qué sagas, que crossovers, que episodios, que personajes? ¿los tenéis ya pensados?

Pues perdistéis.

Celebrate 80 years of Marvel Comics, decade by decade – and see how Marvel’s mighty mutants dominated the Notorious Nineties! As the X-Men’s popularity exploded, the X-books were the place to be – and there sure were a lot of them! From Excalibur to the radically revised X-Factor, to two (count ‘em, two) books for the X-Men alone! Generation X learned the ropes, while X-Force kicked butt! Wolverine searched for secrets of his past, Cable struggled with his destiny, X-Man explored our strange new world, and Deadpool began his rise to superstardom! But which ’90s nemesis would prove most deadly – the Legacy virus, or the mansion’s latest inhabitant…Sabretooth?!

COLLECTING: EXCALIBUR (1988) 42, WOLVERINE (1988) 48, X-FACTOR (1986) 87, X-MEN (1991) 27, GENERATION X (1994) 4, X-MAN 5, UNCANNY X-MEN (1981) 328, X-FORCE (1991) 55, DEADPOOL (1997) 2, CABLE (1993) 64

Cuando Marvel echa la vista atrás, los noventa fueron Alan Davis y Joe Quesada. Hay algo de Silvestri, sí, y mutantes de Madureira, de acuerdo, pero parece bastante chichanabo que dediquen a los X-Men un episodio dibujado por Joe Bennett o que el de X-Force se remonte a la etapa de Adam Pollina, por mucho que lo guionizara Loeb. Tenía la esperanza de que al menos el episodio de X-Man coincidiera con el que para mi marcó la década, pero tampoco.

Recordad pues, las dos reglas de la edición, la primera es que si mola terminará saliendo en un tomo. Y si no, también, que para eso están las antologías. Y la segunda es que la historia la escriben los que la publican.

Excelsior, que dicen.


Tuiteos de la temporada otoño-invierno

Pues eso, copio y pego tuits viejos de mi cuenta y os tengo entretenidos un rato

Tipos de traducciones

Original sin traducir (Fantastic Four 181)

Traducción convencional y aburrida (4 Fantásticos Omnigold 9)

Traducción minimalista a.k.a. «así el dibujo se ve mejor» (Pocket de Ases 18)

Traducción imaginativa y GENIAL! (publicidad de los cómics Bruguera)