Autobombing

A nadie debe extrañar cuando abre la revista gratuita Marvel Age de Panini que esta contenga grandes dosis de fanfarria en la propaganda.

Es algo que va con el precio a pagar (o sea, ninguno). Se trata de un vehículo promocional y por tanto se comprende el desmedido entusiasmo en la aparición de sus próximos libros.

Dado que cada material ha sido cuidadosamente escogido, y su lugar en el calendario del Plan Editorial se ha planificado para llegar en el momento adecuado y en el formato preciso, entendemos que nos lo anuncien con toda la pompa que su trabajo merece.

Todo mola, todo es bueno, todo apetece. No publicarían un material si no lo merece, y lo que todos queremos es que termine llegando a su público ¿verdad?

Aunque tengas ese material de otras muchas ediciones, este es el momento adecuado para esta nueva edición que no debes perderte.

Siempre habrá un adjetivo que encaje como un guante en el próximo libro. Y quien dice uno, dice dos.

No es sitio para falsas modestias, pues toda promoción (y más cuando se ofrece sin coste al potencial comprador) es necesaria.

Cualquier mes hay tanto, pero tanto, tanto, que anunciar y celebrar, que me quedo sin ideas sobre qué decir entre imagen e imagen antes de que a ellos se les acaben los parabienes.

Los lectores lo sabemos, entramos en el juego, y cogemos la revista con las ansias de saber qué nos ofrecerán y cómo nos lo pintan.

Siendo así, Panini ¿qué te costaba mantener el mismo tono en TODAS las próximas novedades?

Dan Defensor: Nacido Otra Vez

– Demonio…

-Kingpin…

-Volvemos a… encontrarnos en este… nuestro duelo final… El juego se acerca a… su último movimiento…

-Para mi nunca fué un juego.

-Y por eso has… perdido.

-Eres tú quien ha perdido. Ahora mismo el Gran Jurado se está reuniendo para reconsiderar tu absolución.

-El jurado trabaja para mí, he… amenazado a sus… familias.

-Pero tu mano derecha está dispuesto a confesarlo todo, ante ese jurado u otro.

-En realidad nunca dejó… de trabajar para mí, todo era… parte de mi plan.

-Pero el resto de familias mafiosas de Nueva York se ha unido contra tí y sólo esperan mi señal para atacarte.

-Te dijeron eso para que te confiaras. Todos trabajan para mí desde… la primera temporada.

-El FBI ha estado grabando esta conversación y va a usarla…

-El conserje que friega Quantico los… jueves no trabaja para mí porque no… tiene familia que amenazar. El resto…

-El Agente Williamson…

-Somos compañeros de clan de… Call of Duty. Su nick es Killfucker786.

-La fiscal DiMaggio…

-CondolezzaRulez26…

-Foggy… Karen…

-Todos en mi… nómina. Si no ¿de qué iba a andar… juntándose con un pringado como tú?

-Jessica, Luke, Danny…

-pffffJAJAJAJAJAJAJAJAJAJA

-Ya, claro, sería tirar el dinero… Pero puedo acudir a los Vengadores.

-Oh vamos, Matt, los dos sabemos que… en realidad no vivimos en el mismo… universo. Te sería más fácil intentar pedirle… ayuda a los Agentes de ESCUDO…

-Pues les pediré…

-…si no fuera porque, obviamente, están todos a mis órdenes.

-Entonces… si nunca tuve una oportunidad ¿por qué…?

-Pues para divertirme un… poco. ¿Sabes lo total y absolutamente aburrido… que es tener a toda la maldita ciudad a… tus órdenes? Hay dias que me entran… ganas de suicidarme sólo por probar algo… distinto. Por eso te ordené que… intentaras devolverme a la cárcel. En fin, vamos a lo… nuestro. ¿Lo has traido?

-Si señor, aquí tiene usted su macciatto descafeinado con crema de leche y chorrito de Jerez.

-¿Con sacarina?

-Ups…

-¡Esto es lo que pasa con vosotros los putos negratas! ¡Que sois estúpidos y hay que azotaros bien porque si no os volveis a comportar como putos monos de la jungla! ¡Quítate de mi vista con esa jeta de chimpancé de plantación que no respondo, joder!

-¿Huh…?

-Uy perdón, qué tonto estoy, si hoy no es lunes. Ya decía yo que no me notaba la barba pelirroja…

-Quizá debería trabajar menos, Señor Kingpin. Por cierto, cuando he llegado había un español esperando en la puerta.

-Ah sí, es mi última adquisición. Estoy ampliando mis negocios, buscando nuevos retos. Escenarios que desafíen la inteligencia y el tesón de quien ha doblegado a los ultraviolentos narcos colombianos y ante quien se arrodillan los sanguinarios mafiosos rusos. Necesito encontrar campos de batalla todavía más despiadados y salvajes donde la amoralidad sea la norma y la maldad la única guía…

…y este tal “Luis Capote” me va a servir de entrada en el mundillo del tebeo español…

Tuvo los huevos de traducirlo así

Sahiher nos cuenta en nuestra lista de correos (esa que llevamos casi veinte años usando) que está releyendo el Capitán América de Mark Gruenwald en edición de Forum, y se ha encontrado con esta viñeta

Nuestro compañero no tiene claro cómo la traductora llegó a esa traducción, especialmente después de que Eugenio Quintana le enseñara la viñeta original

Tranquilo, que yo te explico cómo funciona el proceso de traducción:

  • Garner se traduce como Garner (a no ser que la biblia de nombres diga otra cosa)
  • media quiere decir prensa, que suena mejor que el tentador medios
  • nuts significa figuradamente huevos (buen dominio del slang)

y el resto ya se deduce del contexto

Alcaldex

Enero es el mes de los buenos propósitos, ese momento del año en que pretendemos volvernos mejores, y una de las primeras cosas que hacemos es seleccionar más lo que consumimos, adquirimos y leemos para disfrutar de lo mejor. Con esta premisa uno podría esperar que las novedades más jugosas del tebeo americano saldrían precisamente en esas fechas ¿verdad?

Pues no. Sabido es ya entre nuestro lectorado la antelación obligatoria con la que el sistema de distribución de ese mercado obliga a sus clientes a reservar las próximas salidas. Esa antelación hace que un título que aparece en Enero debe anunciarse y reservarse tres meses antes, en Octubre. Durante el triste Otoño, en la recta final del año, cuando ya damos por desistidos los últimos intentos de cumplir alguna de aquellas propuestas irrealizables con las que nos autoengañamos al comenzarlo.

Siendo así, las novedades más jugosas en las Américas se anuncian en esta época y salen por tanto en Abril.

Y ¿que se está anunciando para Abril en Marvel?

Pues ni más ni menos que lo nuevo de ROB!: Major X.

Algunos sitios de noticias lo han calificado como su regreso a Marvel, pero claro, para eso tendría que haberse ido antes, y uno no puede irse si nunca ha abandonado verdaderamente su corazón…y que no hace ni dos años que sacó una novela gráfica de cien páginas con ellos, copón.

Hay que decir también que no se trata de algo en realidad, nuevo, nuevo, pues ya la misma editorial ha confirmado que se trata de un proyecto que ROB! tenía en mente en aquella época en la que reventó el mercado, los Fabulosos Noventa.

Lo que pasa es que entonces se amontonaron tantas ideas y tan buenas (Cable, Dyscordia, Masacre, una nueva alineación mutante para X-Force…) que no había tiempo material para sacarlo y desarrollarlo todo. Bueno, paso eso y pasó Image, claro.

Pero todo llega. De manera que los pacientes fanes podremos en breve disfrutar de una saga/aventura/evento en la que se nos presentará al Major X, un mutante procedente de X-istencia, una dimensión en la que humanidad y mutantidad coexisten en armonía hasta que algo malo sucede, X-istencia desaparece y Major X llega a nuestra dimensión dispuesto a desfacer lo entuertado . Aunque el desplazamiento dimensional también es temporal ¡Bienvenidos a 1991!

Molaría que eso que brilla fuera una Gema del Infinito

Todo lo que ROB! creó por aquel entonces se ha convertido en oro, de manera que no nos cabe duda de que este personaje se convertirá en un clásico tambien. Y para que esto suceda lo antes posible, la miniserie de seis números saldrá en tan sólo tres meses entre Abril y Junio. ¿ROB! quincenal? sí, pero con matices.

Si estuviéramos en los Noventa, un jovial y entusiasta ROB! nos hubiera obsequiado y epatado con sus ideas y su arte, pero a día de hoy, ROB! no tiene por qué demostrar nada a nadie, de manera que en vez de estar en punta esperando a rematar todos los balones que se le presenten, prefiere retrasar su posición para ver mejor el juego y dar generosas asistencias para que otros puedan compartir sus logros. Así que tenemos que ROB! ideará la miniserie, escribirá los diálogos, hará las portadas y también bastantes páginas, sobre todo al principio. Para lo de dentro nuestro Autor Favorito cuenta con la colaboración de otros dos artistas, a los que con esto brinda una oportunidad magnífica de que escalen posiciones entre los gustos del público.

Sirve esta aventura para que ROB! pueda meter de nuevo en el candelero a un dibujante al que la historia nunca ha tratado demasiado bien: Whilce Portacio. El eterno Tapado. El Otro.

El tipo que dibujaba la otra serie de la Patrulla-X cuando Jim Lee llevó los X-Men al estrellato. El miembro fundador de Image del que todos se olvidan al enumerar a los Siete Magníficos. El último de ellos en sacar serie propia, Wetworks, en la editorial a causa de una enfermedad familiar que retrasó su trabajo. El artista que tampoco recuerda apenas nadie como uno de los que iniciaron la andadura de los Heroes Reborn con Iron Man. Y eso que, junto con Lobdell, fue el que compuso la que fue mi escena favorita de aquella etapa, cuando Tony Stark disimuló su alter ego heroico ante la mente más prodigiosa del mundo…

…cubriendo la armadura que lleva puesta con un batín.

El convidar a Portacio es algo que honra a ROB!, pero sabedor de que este no es un autor muy cumplidor con las fechas de entrega, la periodicidad queda asegurada con la entrada de un tercer autor. Según avanzó Marvel en el anuncio, en este título trabajaría también Brent Peebles, en lo que será su debut con la Casa de las Ideas. Eso es llegar y besar el santo, Brent. ¿Qué más ha hecho este chico antes de eso? ilústrame, comics.org

Vaya pues, por lo visto tienen razón todos esos medios que lo califican como un recien llegado…o eso es lo que parece a primera vista. En realidad la historia es mucho más bonita. ROB! quiere impulsar a Brent y quiere que lo identifiquemos para siempre con esta su primera obra para Marvel. Comienza colaborando con ROB!, al que pese a lo sencillo de su apellido muchas veces han sido las que en medio impreso habréis encontrado como “Liefield“. Casi tantas como habréis leído mal escrito como “Portaccio” el apellido de Whilce. Parece ser una característica que une a los genios (y que sea otro el que continúe este párrafo en los comentarios PUES NO QUIERO YO CAER EN LA IRA DE NADIE).

Así pues la genialidad de Brent queda patente desde el mismo momento que Marvel lo nombra.

Llegando a superar y todo a su apellido verdadero. Eso es convertirse en un clásico instantaneo.

Todos a repasar vuestra colección de Superhijos, que por allí lo visteis. Entre otros sitios.

Liefield, Portaccio y Peebles. Vaya tres. El Major propósito para el Año que comienza.


¿Adolf? ¿Qué Adolf?

Portada de Captain America Comics 1 (1941)

Portada del tomo Capitán América: La edad dorada (2019)

Para mí que va a ser…
Es un diseño moderno y cool
Es una portada especial para miopes
No tienen los derechos para mostrar al otro personaje
Ver el puñetazo puede ser ofensivo para algunos
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El Caso

Hay dibujantes que plagian ilustraciones ajenas sin cortarse lo más mínimo.

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Larroca, en este caso.

Hay dibujantes a quienes no les gusta trabajar y se dedican a calcar caras de actores famosos. No contentos con ello le endilgan al colorista el trabajo de copiar el dibujo y repetirlo una y otra vez para trabajar menos todavía.

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Larroca, en este caso.

Incluso, aunque os cueste creerlo, los hay que se limitan a dibujar tres perspectivas de un objeto y dejan que el colorista se encargue de clonarlas hasta rellenar páginas y hasta episodios enteros.

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Larroca, en este caso.

Hay dibujantes que ya ni con la excusa de que calcan caras de famosos por lo de los guiños pueden explicar lo que hacen.

Larroca, en este caso.

Hay dibujantes vagos redomados que apenas dibujan una cara en la viñeta (de esas calcadas) dejando que el sufrido colorista tenga que pegar de fondo una foto de cielo o edificio que no cante demasiado. Y lo disimulan tan poco que hasta exhiben orgullosos en convenciones sus “originales”.

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Larroca, en este caso.

Hay dibujantes bocachanclas que corren a quejarse de que les obligan a cambiar de serie y cuando se enteran sus jefes dicen que no, que paranada, que fué en un small spanish forum y que fué todo un error de traducción porque ellos están encantados, ENCANTADÍSIMOS.

A que no adivinais quién, en este caso

Hierro Condenado

En tiempos recientes algunos guionistas han proyectado una imagen algo distorsionada de Tony Stark, nuestro millonario forrado de metal favorito. BENDIS! no, BENDIS! nunca, por supuesto. Pero en sus apariciones fuera de su propia cabecera a menudo se le retrata como un playboy superficial obsesionado con ligar con toda fémina con la que se tope.

Debemos empezar por comprender que los cimientos del personaje tal y como lo conocemos hoy los pusieron David Micheline y Bob Layton en sus celebrada etapa de inicio de los años ochenta. Fuertemente influenciada por la todavía vigente cultura Disco heredada de los Balanceantes Setenta. Su Tony es un playboy en el sentido mas… um… revistero del término.

Y su reparto de secundarios también lo és.

¿Debemos asumir por tanto que Stark es un opresor heteropatriarcal? ¡Nada más lejos de la realidad! Si bien puede criticarse a aquellas historias que siempre se le presente como la parte activa en el ritual de seducción también lo es que ocasionalmente es él el seducido.

Pero ¿qué hay de la parte “hetero” de “heteropatriarcal”?

Bueno, el mismo Micheline escribió en pleno siglo XXI (pero hace ya diez años) Legacy of Doom, una secuela de la afamada saga que efrentaba al Vengador Dorado con el LEGÍTIMO monarca de Latveria.

En ella desde el mismo principio se nos deja claro que a Tony está tan agusto con su orientación sexual le da igual que le juzguen por las apariencias. Pero igual IGUAL ¿eh?

Para detener al típico demonio chungo interdimensional que planea pasar las vacaciones en nuestro plano de existencia (con erótico resultado) Victor roba se adjudica la mismísima espada Excalibur, cuyas cualidades la hacen invencible y la fusiona mágicamente con su armadura.

Convirtiéndose él mismo en una encarnación de la espada.

Pero para poder derrotar a la criatura también necesita la igualmente legendaria vaina de Excalibur pues, como explica Dumbledore Merlin en persona, otorga invulnerabilidad a su poseedor.

La trama se complica cuando Tony, movido por una incomprensible desconfianza, se le adelanta y al tocar la vaina se convierte igualmente en su encarnación.

El problema es que para derrotar al demonio hacen falta ambos atributos. Y para combinarlos…

Ahm…

Mira, mejor que os lo explique Gandalf Merlin…

Eso.

Hay que… envainar… la espada.

Y Victor es la espada y Tony la vaina.

De hecho se trata de una inevitable conclusión que muy inteligentemente Micheline nos ha estado anticipando desde el primer número en el diseño de la cabecera.

Dura elección… Otros en su lugar habrían preferido dejar que el planeta fuera arrasado. Y es lo que hubiera hecho Tony si fuera el casposo cuñado que algunos se empeñan en creer que es.

En lugar de decir valiente y liberalmente…

…”adelante, Muerte, clávamela”.

Así es el verdadero Iron Man. Liberal hasta las últimas consecuencias. Respetuoso con el espectro de orientaciones e identidades e incluso dispuesto a explorarlo ocasionalmente.

¿Cómo? ¿Que qué tal la experiencia?

Pues decepcionante, para qué os voy a engañar.

Para mí que Victor sólo quería darle celos a Reed y claro, si no pones pasión en lo que haces y estás a lo que tienes que estar se nota la falta de pasión. Falta, nunca mejor dicho, magia…

Cómo me lo maravillaría yo

Sé que no soy el único que en la avalancha de vengadores llevados a la pantalla, tanto en presencia física como de manera oblícua, echa de menos a uno de sus miembros más icónicos.

El maravilloso Simon Williams.

Se trata de un personaje cuya primera aparición se remonta a los primeros tiempos de las aventuras de los Heroes Más Poderosos de la Tierra™. Su rico (y maravilloso) trasfondo incluye traiciones, villanía, arrepentimiento, sacrificio y finalmente resurrección. ¡Es el arco argumental de una película completo y ya viene escrito de casa! No sólo eso, sus poderes son una inteligente vuelta de tuerca al las clásicas y sobadas superfuerza e invulnerabilidad.

Porque el Hombre Maravilla debe sus poderes y su misma existencia a la energía iónica que recorre su cuerpo reanimado. Hasta el extremo de poder convertirse temporalmente en un ser energético. Un vistoso rango de habilidades que podrían dar pie a un buen puñado de espectaculares (y maravillosas) escenas de acción. Porque, incluso en los comics, apenas se ha empezado a explorar la miríada de maneras en que Simon puede aprovecharse de las primigenias fuerzas que chisporrotean bajo su piel.

Recordemos que, sin ir más lejos, en el clásico Emperador Muerte Simon se convertía en el último hombre libre (y maravilloso) gracias a que, al no necesitar respirar, no inhalaba los aires cargados de imperialismo generados por la maquinaria del ex-colega de Reed Richards. Y esta es sólo una de las muchas posibilidades que le brindan a cualquier guionista con algo de ingenio los iónicos poderes de Simon.

Porque cuando un cuerpo se transforma en una maquinaria de cruda energía todos sus procesos corporales se convierten en potentes y devastadoras armas.

Y a la Bestia le va a costar semanas de duchas de lejía caliente quitarse ese olor…