REIVINDICANDO MARVEL COMO GAFAPASTA (SEXO SEXO SEXO)

Retrocedamos 25 años en el pasado. 1979. Periodo socialmente convulso en nuestro país. La democracia está dando sus primeros pasos. Revistas como Climax o Lib triunfan en los quioscos españoles. Filmes como Los Bingueros abarrotan las salas de cine. Se inicia el boom del comic de autor en nuestro país y lo hace con el formato de revista mensual. España es, pues, un país gafapasta donde el sexo es proclama intelectual (porque los gafapastas siempre han ligado más, he ahí nuestra inquina hacia ellos). Son gafapastas diferentes (visten pana, gafas redondas, media melena) pero son. Bueno, en realidad son lo que podríamos llamar pregafapastas. Y siempre, bajo el brazo, una de las muchas, adultas y reflexivas revistas de cómic de la época (Totem, 1984, Comix Internacional, Cimoc).

En esas revistas se demonizan los tebeos de superhéroes. Que si son infantiles, idiotas y malos, que si al mismo tiempo que transpiran sibilinamente ideologías imperialistas y reaccionarias. Así, en los quioscos, los tebeos de Vértice empiezan a verse arrinconados. A menudo incluso ocultos tras el último Interviú. Son un material políticamente incorrecto. Y es entonces cuando alguien tiene la valentía de sacar este tebeo a la venta.

portada_esh3

El Especial Super-Héroes número 3. En su interior un par de episodios de la siempre genial! Marvel Team-Up. Ahí, en los quioscos españoles de 1979, intentando hacerse un hueco entre el LIB y el Totem. Pero atención, porque esta portada es, en realidad, uno de los más serios y valientes alegatos en defensa del comic de superhéroes como género adulto e intelectual. Un alegato conmovedor y, por qué no insistir, genial!.

Como en toda obra de arte, lo importante no es lo primero que vemos (Thor y Spiderman). No no no. Lo importante está en segundo plano. Siempre está en segundo plano. En este caso en las letras que hay detrás de las figuras. Procedo a seleccionar algunos detalles de este texto y a aumentarlos. Y ustedes lean, lean, y a ser posible con voz alta y engolada.

problemas_sexuales

¿blemas sexuales?

intensidad_orgasmica

¿producir mayor intensidad orgásmica?

senos

¿Senos?

coito_y_esperma
¿Coito? ¿Esperma?

Pues sí, amigos. El texto de fondo es un acertado análisis de diversas problemáticas sexuales. El dibujo de la portada es de Lopez Espí, pero no podemos aventurar que también fuera esta genial! ilustrador! quien realizara el montaje de fondo. Pero lo que sí podemos afirmar es que se trata de un rotundo alegato en defensa del caracter serio, adulto e intelectual (y por tanto pregafapasta) de los superhéroes nortamericanos. Un auténtico sopapo en todo el morro a aquellos tipos bajitos que se reían de los tebeos Vértice desde su poltrona del cómic serio y adulto, rodeados de Tetas Made In Corben.

iBOR AVIV!

(nota: tamaño documento fue desvelado por el colaborador de Universo Marvel F. Martínez. Adlo! se ha limitado ha interpretar las sagradas escrituras.)

CURSO VERTICE DE AMPLIACIÓN CREATIVA DE VIÑETAS – LESSON FOUR

LESSON FOUR : LA AMPLIACIÓN DE VIÑETAS EN CONTEXTOS SELVÁTICOS

Recordarán nuestros estudiantes cómo en la primera lección definíamos la viñeta como “esa cosa cuadrada de los tebeos donde dentro hay dibujos”. Toda viñeta puede ser dividida en dos partes: la parte ‘A’ y la parte ‘B’.

Definíamos la Parte ‘A’ de una viñeta como aquella que concentra la acción. Por ejemplo:

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A diferencia de la parte ‘A’, la Parte ‘B’ de una viñeta es fruto de la creatividad. Es aquella partición en la que el dibujante o el editor (y sus packagers) dotan a la viñeta del elemento subjetivo. Se realiza pensando en el lector, con el proposito de guiarle por los vericuetos de la narrativa gráfica. Por ejemplo:

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De la unión entre la parte ‘A’ y la parte ‘B’ de una viñeta nace la Viñeta en sí, que es un todo fruto de juntar la acción rutinaria (parte ‘A’) y la creatividad (parte ‘B’). Así, de la intersección de los ejemplos de parte ‘A’ y parte ‘B’ mostrados obtenemos la Viñeta ‘A + B’. Veámoslo gráficamente:

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Nuestros alumnos más aventajados (y los que no hicieron campana en la segunda clase) pudieron comprobar y debatir las enormes virtudes del uso de la ampliación creativa de viñetas. Entre las más destacadas se encuentran:

– un incremento del 50 % de la potencia gráfica del tebeo,
– una eficiencia que mejora la productividad editorial,
– un incremento de páginas
– la disposición de una zona para la experimentación total,
– la disposición de un lugar para colocar los globos de diálogo
– la posibilidad de hacer las viñetas más gordas y, por tanto, mucho más atractivas.

En el primero de los ejemplos gráficos, “La ampliación de viñetas en los tebeos del Oeste“, se demostró como la ampliaciación creativa de viñetas introduce un elemento subjetivo que lleva al lector a implicarse de manera imperceptible en lo narrado. Este punto de vista persiste en esta cuarta lección, centrada en los contextos selváticos y en los diferentes recursos de que se dispone para la ampliación creativa de viñetas.

Editores y dibujantes, en el marasmo de la producción, fácilmente se encontrarán con historietas ambientadas en la selva (habitualmente amazónica, asiática o africana).

Las características principales de una historieta selvática son:

– El protagonista viste taparrabos.
– Hay indígenas, normalmente negros.
– Hay fauna. Mucha fauna.
– Hay flora. Mucha flora.
– Y, como elemento indispensable, hay paisajes de carácter selvático.

El recurso básico para la ampliación creativa de viñetas en ambientes selváticos es el tronco. El uso del tronco tiene inumerables posibilidades. Por ejemplo:

Podemos poner un tronco a la izquierda:

vl4_tronco_derecha

o a la derecha:

vl4_tronco_izquierda

Podemos inclinar el tronco:

vl4_tronco_inclinado

Curvarlo:

vl4_tronco_curvado

O incluso dotarlo de formas extrañas, con lo que se consigue el curioso efecto de no saber si se trata de un tronco o la base de una irregularidad geográfica:

vl4_troncopiedra

El estudiante atento puede constatar la enorme versatilidad que ofrece el recurso ‘tronco’. No sólo eso. La potencialidad para el elemento subjetivo es tremendo. El lector se implica enormemente en lo narrado dado que con la reiteración constante de troncos se consigue la sensación de estar espiando a los personajes escondido tras un árbol. El lector, así, forma parte de la viñeta y vive con emoción la aventura ya que en cualquier momento puede ser descubierto.

Otro recurso básico en la ampliación creativa de viñetas es el helecho:

vl4_helecho1

Una de las virtudes del recurso ‘helecho’ es la posibilidad de introducir hermosas variaciones estéticas en su interacción con los globos de diálogo. Como muestra nada mejor que esta preciosa composición:

vl4_helecho2

Una sutil ramificación del recurso ‘helecho’ es el alga submarina. Es muy importante tenerla presente ya que en las historietas de ambiente selvático es muy habitual que el protagonista de la acción se sumerja en

a) una charca
b) un lago
c) un río

El punto en común de estos tres elementos es que siempre está plagada de cocodrilos o caimanes.

Cuando el héroe en taparrabos se sumerje y nada en un contexto selvático acuático es el momento de acudir al recurso ‘alga’. He aquí una muestra:

vl4_fondo_marino

De hecho, el elemento acuático resulta indispensable en cualquier aventura salvática. He aquí una muestra del recurso orilla:

vl4_orilla

Tan importante o más que la orilla del lago (o río) es la catarata o cascada, rica en posibilidades. Con el ejemplo que tienen a continuación se muestra de manera diáfana como el responsable de la parte ‘B’ o de creatividad en la ampliación ha querido dejar clara su presencia. Es sutil pero si observan atentamente podrán trazar la linea recta imaginaria que separa ambas partes de la viñeta:

vl4_cascada

Otro paisaje habitual en las historietas de corte selvático es el poblado de la tribu. El poblado de una tribu se compone de la tribu en sí misma y de chozas. He aquí un par de ejemplos del recurso ‘choza‘:

vl4_choza1

vl4_choza2

Como pueden comprobar, apreciados estudiantes, la aventura selvática es muy generosa en las posibilidades de ampliación creativa. También lo es desde el punto de vista argumental. El icono del
occidental en taparrabos criado en la selva es universal y facilita la comprensión del lector. La existencia de cientos de variaciones sobre un mismo personaje lo demuestra cláramente. Y hasta aquí la lección de hoy. Como tareas para el próximo fin de semana les emplazo a localizar las partes ‘A’ y ‘B’ de los ejemplos gráficos mostrados hoy, trazar las líneas rectas imaginarias de separación y listar nuevos recursos selváticos. No olviden consultar la bibliografía básica que encontrarán tras el avance de la siguiente lección de este curso: Posibilidades de abstracción expresionista de la ampliación creativa de viñetas.

vl4_abstraccion

Bibliografía básica:

Para el estudio de la ampliación creativa de viñetas en contextos selváticos resulta indispensable el número 45 de Selecciones Vértice de Aventuras, editado por Vértice en 1971. Un análisis pormenorizado del ejemplar disponible demuestra como de las 214 viñetas de las que se compone 189 han sido tratadas con la técnica de la ampliación creativa de viñetas, y en un 40 % a base del recurso ‘tronco’. Es pues, La Biblia de la ampliación creativa de viñetas en contextos selváticos. Su genialidad es tal que los profesionales del mercado del coleccionismo son conscientes del tesoro que tienen en sus manos y por ello resulta tarea compleja y esforzada conseguir ejemplares por debajo de los 12 euros.

Como bibliografía general, de nuevo les remito al estupendo “Mejorando lo presente“, obra conjunta dirigida por Alvaro Pons (Colección ParaPapel número 69; Glénat, 2001), localizable a precio muy económico en tiendas de segunda mano.

Con villanos como éstos…

Steve Gerber mostró pública y airadamente su descontento (es un eufemismo para “más cabreao que una mona”) cuando se produjo el anuncio de una nueva serie dedicada a “su” Omega The Unknown. Hay que reconocerle que algo de razón sí que lleva. ¿Su sucesor tendrá el valor de hacer algo así?


(¿El Gato? ¿Es un supervillano madrileño?)

El inevitable post sobre Batman y Robin

Porque el resumen del año no podía estar completo sin este dinámico dúo que se ha ganado a pulso el protagonismo en nuestro blog…


(Para los curiosos, esta historieta está sacada del Sandman vol.2 nº2 de 1974, una serie cuyo mayor atractivo eran los dibujos de Jack Kirby, o los de Ernie Chua imitando a Jack Kirby. Duró seis números, y aún así ha habido guionistas fanáticos de la continuidad que han encajado esos pocos tebeos en la saga de los Sandmen, convirtiendo al protagonista de esos tebeos en Sand, ex-Sandy, en un viaje onírico-temporal… pero ésa es otra historia)

¡Luisa Lane es negra!

A ver si hoy no se repite la polémica de la semana pasada. Sí, ya sé que muchos de vosotros habíais visto alguna vez la portada del número 106 de Lois Lane…


…¡pero reconocereis que verla en edición de Novaro es incluso más adliano! Me llena de orgullo y satisfacción anunciar que soy el afortunado poseedor de un ejemplar del número 851 de la revista Supermán (recordad que las palabras agudas acabadas en “n” llevan tilde)