Sex, Drugs & Comics

Desengañémonos: los cómics no son caros. Están redondeados al euro como el café, el azucar, el alcohol, los periódicos… Los compradores de tebeos somos unos lloricas que nos pasamos el día quejándonos de las ediciones elevadas de precio de tal o cual editorial (no diré nombres, no es mi norma hacerlo, sería todo un sinsentido hacer una trama de todo esto).

A ver… si los afortunados poseedores de una conexión a internet lo tienen todo por la cara. ¿Música? la pillan de internet. ¿Ir al cine? Para qué… una grabadora de dvds cuesta poco, los videoclubs nos rodean, o también la mula puede ayudarnos. ¿Comprar juegos para el PC o las consolas? Ver respuestas anteriores. ¿Series de televisión? Ver respuestas anteriores. ¿Cómics escaneados? Sí, en internet, pero sólo para comprobar si merece la pena o no comprarlos, que al vater no se lleva cualquier tebeo (y menos un PC).

Ergo, los aficionados al tebeo tienen más pasta que antes para sus vicios. Porque todo lo demás lo encuentran por la puñetera cara (¿recordáis la época en la que comprabais CDs, ibais al cine cada fin de semana,… etc.?).

Y luego pasa lo que pasa:

¡Qué caro está este tomo de Watchmen, señor librero! Ahm.. sí, deme dos. Grrr en cuanto llegue a casa me meto en un foro y a quejarme de los precios abusivos. ¡De esta me van a oir!”.

Llorones. Enrollaros con la prima de una famosa y dejaros de cuentos. O poneros a hacer primitivas. Algo de provecho.

Sexo Con Sentido (III)

Aquí en ADLO! Novelti Librari siempre hemos prestado gran atención al feedback (que en cristiano viene a ser “lo que nos dicen los lectores”, pero colar palabrejas en inglés siempre queda más cool). Así que ya que el conocido artista conceptual que firma como Efedito mostró su disconformidad con el diseño de los bat-objetos mostrados en el post del martes, le vamos a dar la oportunidad de dar a conocer al mundo las alternativas que él plantea:

    

Historieta de Verano


El chiringuito, el chiringuito

Papi papi, papi chulo, papipapipapi vengamí

Bam-bu, bam-bu, con el salto del canguro, moviendo el culo

Dale a tu cuelpo alegría Macarena

Salta salta salta salta salta sin paraarrrrrrrrr

Las manos hacia arriba, las manos hacia abajo, como los gorilas uh, uh, uh

Naina-iiihhhh, naina-aaahhhh, naina-ooohhhhh, naina-nainaaaaaaa

Himnos de politono asociados al periodo estival y a cosas ligeras y fresquitas que no caldean las neuronas. Cada verano tiene su canción correspondiente ¿por qué no pasa lo mismo con la historieta? ¿No hay un “tebeo del Verano”? en Adlo! hemos llegado a la conclusión de que haberlos haylos, que son populares y multivendidos, pero sobre los que hay una especie de veto por parte de la sibarita y exigente “crítica especializada”, más preocupada de epatarnos con su conocimiento de pseudoartistas francófonos que de informarnos de la realidad de la calle. Y esta realidad es que los tebeos del Verano son los Mortadelo y Filemón del evento deportivo de turno. Así que este año el tebeo del Verano será la aventura correspondiente a la Olimpiada de Atenas. Y como cada cuatro años resuena en nuestras memorias el inmortal estribillo:

O limpiada con bayeta, o limpiada con estropajo, relucirá su vajilla, con “detergente Cascajo”.

Debemos reconocer que en Adlo! últimamente no seguimos mucho a Ibáñez. Es decir, lo seguimos en su momento unos cuantos días para aprender su técnica creativa. Y le observamos una extraña rutina de paseo matutino, almuerzo, partida de dominó en el bar, comida, siesta, petanca, alguna entrevista, cena, tele y acostarse temprano. Todos los días. No se sentó en ningún momento a dibujar y milagrosamente sus álbumes continuaron saliendo con puntualidad suiza. Debemos suponer por tanto que trabajó como un negro en sus años mozos acumulando material y que ahora se limita a entregar las páginas que ya llevan tiempo realizadas. No se nos ocurre ninguna otra posibilidad.

Esperamos con ansiedad esa historieta en la que confiamos recupere clásicos como la dinamita-testigo en la carrera de relevos, Mortadelo anudado en las anillas o Filemón tragándose una pértiga. Son gags eternos de probada eficacia y que, como comer cerezas, nunca cansan.

Otro argumento a favor de Ibáñez como “autor del verano”. Observad cualquier caricatura suya actual y comparadla con alguna de diez o quince años antes ¡está igual! ¡no cambia!¡Como Georgie Dann!

Por cierto, un extracto del argumento:”En esta ocasión el super encarga a Mortadelo y Filemón la vigilancia en los juegos olímpicos de Atenas, porque un grupo llamado los “Talibáñez” ha amenazado con sabotear la olimpiada

Aviv Zeñäbi!

Por fin es Viernes.. 13

Qué voy a contar que no sepas ya sobre esta magna obra. Creada en los 80 por el señor Sean M. Cunningham estuvieron rodando a razón de una por año hasta bien entrada la década.

Eso ha permitido acumular genialidades a la serie de forma difícilmente encontrable en otros medios.

La idea era la siguiente: Alguien está matando a los monitores de un campamento… y eso que no iban vestidos de gilipollas. Al final resulta que es una cocinera (algo así) cuyo hijo murió por un descuido [Se ahogó en el lago porque no había monitores vigilando. Luego sabremos que le empujaron otros niños y que los monitores estaban ocupados fumando porros y follando. Un descuido como otro cualquiera.] decide evitar que otras familias pasen por lo mismo (eso es solidaridad, leches) matando a los monitores. La mujer además era muy limpia y tras la carnicería no se había ni manchado un poco su jersey pero como la gente le tiene manía a las viejecitas homicidas la última “monitora” decidió cortar con el problema. Ploc!. Y se termina la peli con la duda de si existe Jason.

Que resulta que sí. Alguien decide abrir otra vez y ya estamos liados de nuevo. Esta vez con Jason de por medio y su “saco para la cara” que parece un homenaje a algo. El Jason en el fondo es un buen chico que solo quería hacer feliz a su mamá, incluso le hace tapetitos para la mesa Al final ni siquiera se lo cargan, más bien se aburre de matar. Muy normal.

Así cuando llega la tercera tiene las pilas puestas. ADLO! recomienda esta tercera parte. En principio era en 3D y se nota. Vaya que si se nota. Los momentos 3D aportan una calidad a la historia que complementa el guión. Brillante idea: Irse a Crystal Lake en plan excursión de Ursulinas pero con integrantes border-line; por lo menos le llevan la máscara y el machete. Si le incluimos los macarras que aparecen de pronto tenemos el reparto más divertido posible. Una muestra de la inteligencia reunida la da el tipo que tras follarse a la novia decide irse a por algo de alcohol y se despide con “Enseguida vuelvo!!!”. Si es que hay gente que parece que lo está buscando. Además el chorras se dedica a andar con las manos… Pero si una escena merece pasar a los ADLanales es la del Ojo-Matasuegras 3Dque está espectacularmente hecha con cuatro duros y material de un puesto pipas. Y todo, ¿para qué? Pues para curarle a la pavisosa protagonista el miedo tras haber sida perseguida por el bueno de JV para luego aparecer en su cama. Esta quería que Jason le volviera a clavar el machete, no hay duda.

Después llega la de los Salidos. Estos son casi tan inteligentes como los de antes. Están tan hormonados que no ven nada raro en ir a pasar el güiquen al sitio donde un sisino ha masacrado a unos jovenzuelos el día anterior. Mucha carne para la presentación de Tommy Jarvis, el niclo de 8 años con más suerte del mundo. No solo repara motores, construye maquetas, crea efectos especiales y se va a cargar a Jason: Además su ventan da a la casa de los hormonados y puede observar a las chicas ligeritas de ropa. Tommy, te envidiamos.

El caso es que como Jason estaba fiambre (más) tenía que salir uno nuevo. Mandan a un Tommy crecidito a una institución mental y en cuanto hay un suceso violento aparece un nuevo Jason. El suceso es de premio, un gordo pesado que está dando por culo, primero mancha las sábanas con el chocolate de sus manazas y luego con su sangre; así es normal que cualquiera acabe psicótico. Vale que lo de dejar hachas y demás a los esquizos tal vez no fue muy buena idea pero, eh, nadie es perfecto.

Así que en la siguiente toca revivirle. Abren su tumba y le clavan un palo metálico. Un método como otr… ¡Un rayo! Ups… esto lo he visto antes… Mira, ahí está Jason matando por todo Crys… anda, que le han cambiado el nombre para que la gente no los asocie. “Este no es el pueblo de Jason“. Sí, sutil.

Por suerte en la siguiente se explica más poniendo a una telépata que… ¿telép..? Bueh, da igual. La pobre chica estaba mal y su psicólogo la lleva allá. Muy lógico. Luego se descubre que el tipo sabía lo de Jason. Lo que no se llega a saber es qué pretendía. En eso le pasa como a la película

Y como el pueblo se el queda pequeño Jason se va a NY. Algo así. Lleva un barco hasta el mar y allí atraca un barco… “Ho, ho, ho, soy el Pirata Voorhees” Ahm, y lo peor es que es algo así. Total que al final llega a NY. Y allí persigue a los que quedaban del barco. Hasta que entra en las alcantarillas. Tomo aire. Estando en las alcantarillas un vertido de productos químicos rocía a Jason mientras persigue a los dos últimos y le causa una terrible reacción que termina convirtiéndole de nuevo en un chaval de 8 años. No, no, en serio. Mirad la imagen.

Por suerte la 9 no sigue ahí. Es la única suerte que tiene. Casi ni debería mencionarla. Derrepente no está Jason sino un bicho tipo “Hidden que se mete por la gente y la posee. Además aparecen familiares de Jason. Y conocemos las lecturas de la Sra. Voorhees. Por suerte pueden usar el recuerdo de primera comunión sagrado para vencerle.

Total que en la siguiente, siguendo el ejemplo de Tintín hacen “Jasón se va al espacio“. Inexplicablemente les sale incluso entretenida. Incluso cuando hace acto de presencia el ÃœbberJason.

Y esta es la historia (resumida) de nuestro chico especial en trece imágenes. Por lo menos hasta que me de por analizar “Freddy vs. Jason“. Quizá cuando el día caiga en “Elm Street“.

¡Fuerza del Fem! ¡Post 101!

Por fin, después de muchos años de espera, de muchas horas de trabajo memorizando todos y cada uno de los comics que se han publicado, lo ha conseguido. El ganador de tres PicADLOs! y de un RePicADLO! , el autor del inigualable Circulo Justiciero Pedro Angosto Muñoz (P.A.M) ha conseguido cruzar el charco para trabajar en…¡LA TERCERA EDITORIAL MAS ANTIGUA DE LOS USA! A.C.comics!….Si, a nosotros tampoco nos sonaba de nada esta editorial, pero por algún lado se empieza.

En una historia aparecida en el Femforce 126 por fin P.A.M puede demostrarles a los americanos todo lo que sabe hacer, nuestra intención era dedicar este post 101 a tan magna obra, analizando como se merece cada pagina de su prosa (también hay dibujitos, pero eso interesa menos) pero por desgracia este comic es ilocalizable en los lugares habituales, los piratas de Internet respetan tanto la obra de P.A.M! que no han tenido valor para escanear su trabajo.

¿Significa eso que nos quedaremos sin ese análisis? ¡A eso digo NO! El no leer un comic nunca detuvo a P.A.M! a la hora de escribir sus criticas, y nosotros no podemos ser menos, no tenemos mas que la portada, el titulo una corta sinopsis y tres paginas a lápiz sin diálogos, con eso será mas que suficiente. Es mas de lo que tuvo P.A.M! a la hora de criticar los Nuevos X-men de Morrison, pero es que nosotros no tenemos su talento y necesitamos alguna ayuda.

Empecemos por la portada (que no tiene nada que ver con la historia de P.A.M! pero que tiene mucho que analizar) En ella podemos ver a una señorita semidesnuda siendo absorbida en el interior del cuerpo de una criatura de aspecto repulsivo y cubierta de una especie de babas, sin duda el bicho representa al lector medio de esta publicación que es representado babeando sobre una de las heroínas del comic, aunque hay quien dice que eso no son babas precisamente, pero no queremos seguir indagando por ahí, no queremos que esto se convierta en un weblog para mayores de 18 años.

Pasemos a la historia de P.A.M! “There Is No Place Like Home” (“No hay lugar como hogar” según San Babelfish) se nota que Pedro ya se siente como en casa al haber conseguido de una vez que le publiquen algo en los USA, tantos años carteándose con Roy Thomas y siguiendo sus consejos han valido la pena, aunque las malas lenguas dicen que Thomas casi prefería recibir cartas del Unabomber, pero eso solo lo dicen quienes envidian su talento.

Según esta reseña (convenientemente altavisteada) el argumento es el siguiente:

“El equipo entero del FF emprende una nueva aventura, como el aspecto repentino, misterioso de un aliado anterior las envía en la caza para un estupendo-equipo largo-olvidado en: ¡”no hay lugar como hogar”, al lado del equipo nuevo sensacional de creador de España, del escritor Pedro Angusto, del penciler Carlos Rodríguez, y del inker Vicente CiFuentes!! ¡Vea el primer aspecto del renacimiento de la moderno-era edad de oro metal del hombre caracteres de O real ‘, el relámpago, Yarko, el Twister, máscara verde, Samson, amo de la música, furia de la señora Fairplay, crepuscular y negro – el club del siglo!!”

¿Pedro Angusto? debe ser su nombre artístico. También vemos que es llegar P.A.M y volver a la edad de oro, es una pena no tener una maquina del tiempo con la que enviarle a los años 40, lo que disfrutaría trabajando en esa época. Pero al mismo tiempo P.A.M es un hombre moderno y añade una nota de color al grupo, nada de cambiar el color de un personaje conocido, aquí directamente mete a negro en el equipo y ya esta, cuota racial completada.

Metámonos en el interior del comic (o al menos de las tres paginas que tenemos) es una pena que no tengan diálogos, asi nos perdemos los diálogos de P.A.M! que seguro que estarán escritos en un perfecto ingles digno de Oxford, y no necesitara que alguien contrate a Jeph Loeb para que se los rescriba. Por suerte al tratarse de Pedro incluso sin diálogos podremos admirar su trabajo como director de dibujantes, no en vano es el líder de los Men of Bronze (y no malpensados, estos no tienen su base en la ostra azul)

Pagina 1: Bien, tenemos una casa flotante llena de X por debajo, y que vuela sobre un pantano, debe ser una mansión mutante. Sigh, primer fallo, una viñeta llena de muebles, fondos… ¿Acaso Carlos Rodríguez no sabe que un dibujante que se precie de serlo no necesita poner fondos en sus viñetas? ¿Que será lo siguiente? ¿Narrativa? Pedro, si lees esto llevale por el buen camino y dile a Carlos que lea en este weblog el análisis del nuevo X-force de Rob! para que aprenda como se dibuja un comic. Al final, en las últimas viñetas tenemos a un gato de aspecto siniestro con más X en el lomo, esta claro que en ese pantano son todos mutantes.

Pagina 2: Peerooo ¿Que es esto? tacones, tetas, labios pintados…¡Una mujer en un comic de Pedro Angosto! Diso, esto si es un cambio de Scope y no lo que hizo Milligan con X-Force. Al menos la chica tiene manos pachequianas, o eso o una garra demoníaca. También vemos más X por las paredes y que la capa de la chica tiene la palabra Stars por todas partes, debe ser alguna marca de moda entre las mutantes de los pantanos. También podemos ver que Carlos sigue con su manía de dibujar fondos y que se atreve incluso a llenar las estanterías con objetos, Rob solo hubiera necesitados dos rayas.

Pagina 3: ¡San Liefeld bendito! !Este comic esta lleno de mujeres! Un cambio radical en la carrera de alguien que no sacaba superheroinas en sus comics “porque aun no tocaba” o PAM ha descubierto por fin a las mujeres o estamos antes otra muestra mas del desprecio de las editoriales por el ingenio de nuestros autores patrios a los que obligan a incluir en sus historias cosas que ellos no quieren sacar, se empieza por meter mujeres y acaban obligándote a sacar a Annhilus. No se si sus fans aceptaran estos cambios, con lo bien que se había vendido el Circulo justiciero en Chueca…

Vamos, que asi de momento parece un digno candidato a arrasar en los próximos PicADLOs! aunque no se puede decir mas sin haberlo leído, bueno, si que se podría, pero por desgracia no todos somos Pedro Angosto.

Hechos un Cromo

Todos hicimos de niños colecciones de cromos. (Quizá alguien más joven solo haya hecho de cartas pero dejemos las excepciones a un lado) Todos recordaremos también los chicles que traían cromos, doblados y raros pero cromos al fin y al cabo.

Hará un año en ADLO! se decidió recuperarlos con un toque ochentero y crear una pequeña colección con fines divulgativos y reivindicativos.

En una olvidada carpeta han aparecido unos cuantos de esos cromos.

Si alguien encuentra alguino más que lo diga. Y, por supuesto, podéis seguir con su intercambio y difusión.
Animáos a seguir con la campaña

Dos por el precio de uno y dos tercios


Aviso: esto es una conversación ficticia entre dos personajes ficticios basada en unos planteamientos ficticios. Si los hechos aquí narrados acaban sucediendo, la realidad será acusada de plagio

-Houston, tenemos un problema
-Te tengo dicho que no me llames Houston. ¿Qué tripa se te ha roto ahora?
-Se trata la la continuación del segundo coleccionable semanal de Spiderman, ya sabes, “60 entregas semanales con 80 páginas a color, blablabla”
-Diles a esos frikis plastas que sí, que tenemos las portadas, y que si esta vez también nos saltamos algún episodio será por su bien
-No, verás… es que si sacamos 60 entregas semanales no hay forma de que acabemos el coleccionable en Diciembre
-¿Y qué pasa con Diciembre?
-Que después viene Enero
-Oh, ya veo. ¿Y si repartimos dos tebeos por semana a… cinco euros el pack?
-¿Los lectores podrán seguir el ritmo?
-Oh, sí. Según un estudio de la gente de ADLO! los frikis tienen cada vez más tragaderas
-¿Y vamos a condicionar nuestra política de lanzamientos a la opinión de esos… terroristas comiqueros?
-Estamos sacando Spidergirl, ¿no?
-A ver el calendario… 17 semanas x 2 tebeos = 34 fascículos. No, no nos llega
-Entonces será el turno del lote especial navideño: las entregas 35 a 60 en un paquetón a solo 40 euros
-¿Y ese precio cómo encaja con la estrategia de recuperar el quiosco?
-¿Qué quiosco ni qué niño muerto? El que venga detrás, que arree. Por cierto, a ver qué te parece esta idea: “Tomo X-Men Especial Expocómic: contiene los números 146 a 160 de la colección regular. Por Grant Morrison y otros”
-Brillante, Houston
-¡No me llames Houston!

Una venganza felina

[Si pulsas sobre la imagen la podrás ver en todo su esplendor]

Bueno, bueno, bueno…
Se estrenó Catwoman y supongo que a todo buen seguidor de Rob le habrá encantado.

¿Cómo trataron los medios generalistas la noticia? Como muestra un botón.
La semana pasada, en el suplemento La luna de Metrópoli del diario El mundo, pudimos ver una portada de las que hacen afición.

Raúl Arias firma un dibujo que nada tiene que envidiar a cualquiera de las mozas que dibuja Liefeld.
Un escorzo imposible nos permite ver, a la vez en el mismo plano, la cara y el trasero de esta Catwoman que ni es la de la película (ese traje) ni es la de los tebeos (ese color de piel).
De todas las virtudes de la ilustración yo me quedaría con la onomatopeya.
¿¿ SPLOW! ?? ¿Qué es un SPLOW!? Se admiten sugerencias que no sean demasiado escatológicas.

En el interior: reseña de la peli con este encabezado.

¡Jo! la primera en las frente. Que pena que sólo fuera una reseña del film. Un artículo completo sobre Catwoman en los cómics hubiera sido muchísimo más entretenido.

Rucka Central: Media Vida, Mucha Cara

Primera Ley Universal de la Crítica: “La calidad de cualquier tebeo considerado caro se defenderá de forma directamente proporcional al precio pagado“. Esto quiere decir que si te prestan el último Gotham Central se podrá decir libremente que es una caca, un engaño o una maravilla. Sin embargo, cualquiera que haya pagado los 12,95 (de momento, que dicen que el barril de 120 páginas pronto se cotizará a 14) argumentará más allá de lo razonable que ha gastado su dinero en una magnífica historia. La alternativa es haber sido casi estafado, algo que JAMÁS debe admitirse. Y existe otra Ley que dice que los tebeos de Norma no se prestan, que con lo que cuestan no deben dejarse en manos no controladas. Como consecuencia, cada vez que hay novedades de Norma se discuten sus precios pero nunca la calidad del material. Ya que, como vemos, o no se dispone del mismo o jamás se admitirá que se ha tirado el dinero en una mala historia.

Sin embargo sí ha habido voces discordantes ante la última saga de Gotham Central, Media Vida. Está por ver si esto se debe a que mucha gente lo ha seguido en inglés para ahorrar (5 números a 2.5 $) o es que hemos llegado a una situación en la que 12.95 entra dentro de lo que podríamos llamar “precios razonables“. Las críticas contra la saga no se centran, extrañamente, en Michael Lark (cuyo trabajo reclama a gritos un coloreado de Liquid! ¡no se ve nada¡), sino en un tratamiento tramposo de su guionista, Greg Rucka, del meollo de la trama y su resolución. Como si pillara de sorpresa. Los tebeos escritos por Rucka siguen otra ley Universal, la del Mínimo Esfuerzo (lo cual no es necesariamente malo, y menos en Agosto).

Este hombre era escritor de novelas de género negro. Novelas. Muchas páginas. Mucha letra. Cansado de hacer. Hasta que se dio cuenta de que con el nombre hecho podía dedicarse a guionizar tebeos, por lo que cobraba algo menos pero trabajaba infinitamente menos. Sobre todo con el culto al paperback “no cuentes tu historia en dos números si puede ocupar cinco, así la recopilamos” y la nueva tendencia del “decompressed storytelling” (importancia de los silencios y cosas así…el caso es que los tebeos se leen en un pispás). En este sentido Rucka puede ser una amalgama de las cualidades de dos puntales del comic-book actual: Jeph Loeb y BM Bendis. Sus tramas de género noir (que es “negro” pero en culto) estiradas (perdón, “descomprimidas”) podrían achacarse a un Bendis que no ha colocado todavía los globos de diálogo, pero la velocidad de lectura y disposición clásica de las viñetas corresponden a un Loeb redactando un domingo por la tarde los cuatro guiones que debe entregar al día siguiente, pero sin buscar por Internet discursos de presidentes. Así, la resolución de Media Vida no tiene nada que envidiar a otras como El Largo Halloween, Torso o Powers.

Currículum de Rucka y triunfos en su haber. Ayudó a cerrar prematuramente la serie de Elektra en nuestro país. Ultimate Daredevil & Elektra, o como usar un tomo para no contar nada. Felon, la serie que Top Cow no quiso financiar el color del cuarto número (si es que correspondía a la misma historia que los tres anteriores, que de Felon se podría hablar mucho). Una aventura que se corre (con perdón) la pamelandersónica nueva Viuda Negra en un club de alterne soviético en la línea MAX, mucha introspección y todo eso. Y, bueno, otras cosas para DC, pero ya hemos dicho arriba que el material de Norma no puede nunca juzgarse objetivamente. Y menos si sacan sus episodios de Detective Comics con los fotolitos de color mareados (¿”efecto artístico”? ¡ja!).

Visto así, el mayor triunfo de Rucka ha sido saber hacerse un nombre. Primero por proceder de fuera de los tebeos cuando eso estaba bien visto, y segundo por saber juntarse con otro escritor de culto y características similares, Ed Brubaker, hasta que el fandom les confunda. Si uno escribe noir, el otro también, si uno hace Batman, el otro también, y si pueden juntarse o turnarse para escribir Gotham Central, mejor que mejor. Ante la duda de si el bueno era Rucka o Brubaker, lo prudente es comprar las obras de ambos. Así se explica que haya cogido suficiente familla como para escribir Lobezno, lo que ya es primera división. Y esto le reportará nombre suficiente para seguir vendiendo sus otras cosas.

Es un círculo vicioso. La pescadilla que se muerde la cola. Cochina.

Sexo Con Sentido (II)

Como autoproclamado Guardián de la Moral y las Buenas Costumbres de este Diario de lo GENIAL! tengo que expresar mi más profundo desacuerdo con las insinuaciones que hacía ayer Sark de que los miembros de la Bat-Franquicia® practicaban sexo no seguro. ¡A eso digo no! Y a las pruebas me remito: