¿Recuerdas junio?

Por si acaso, apunté en Tuiter algunas de las cosas que pasaron para que no se nos olviden

Ay, Cancela

El patio está como está y ahora la gente (bueno, la gente… los de siempre, que son los que peor llevan que la gente pueda criticar, en lugar de tener ellos el corralito, que una cosa es que se cierre el Egin y otra que les pongan colorados en las redes sociales) se queja de que hay una Cultura de la Cancelación.

Que uno pensará, a estas alturas, que es a lo que se han dedicado Marvel y DC siempre. Yo qué sé, Scream: Curse of Carnage iban a ser diez números y han decidido que los tres últimos para qué los iban a sacar. O cuando Prez iba cambiando de duración según les parecía.

Pero, claro, eso eran las Empresas decidiendo lo que se va a leer -o a comprar, que ya sabemos de qué va esto- y lo que no tendría la oportunidad.

¿Cómo se llama entonces a cuando los lectores deciden lo que quieren leer o a quién les interesa escuchar o… bueno… todas esas cosas en las que el público lector tiene algo que opinar?

En tiempos pensaba que se llamaban ‘Ventas’.

Tú tenías un cómic, ponías a Batman, lo vendías. Si el guionista o el dibujante no interesaban pues lo mismo no valía suficiente meter a Batman. Y entonces no se vendía y la editorial tenía que decidir cosas.

Pero si la gente sigue comprando daba igual las broncas, que ahí seguía el asunto.

(Siendo ‘el asunto‘, por ejemplo, Eddie Berganza)

Total, que una cosa es retirar una historia de dinosaurios de nosedonde y otra muy distinta una de Batman.

¿A qué viene esto? ¿Es que un grupo de Preclaras Mentes han decidido defender su ranchito firmando una carta común «Déjennos ser racistas, sexistas y todas esas cosas»? Por favor, ¿quién iba a llamar a nadie de los cómics para estas cosas?

Nah, esta vez estamos hablando de Dynamite, una editorial muy conocida porque…

Ahm…

Tienen… sacan… son los de… Uh…

¿Porque decidieron hacer toda una serie de portadas variantes centradas en el concepto Homenaje a ROB!?

Tanto da. El caso es que Dynamite ha estado dando empleo a los TebeoPuertas desde hace un buen tiempo, generalmente como portadas porque tampoco son tan capaces como para sacar un cómic completo. No digamos ya sacarlo a tiempo.

Y el otro día llegaron hasta aquí:

Por algún extraño motivo a la gente no le apetecía tener a un TebeoPuertas con esos hobbies dando vueltas y decidió *gasp* decirlo.

A partir de ahí la gente -de la industria- empezó a comentar

Lo que dio paso a la siguiente parte… ¡Medios digitales haciendo noticias de cosas!

Por supuesto rápidamente los TebeoPuertas se pusieron a intentar crear su propia versión de la historia que era ‘se quejan porque la portada es sexy‘.

Al final Dynamite sacó un no-comunicado que en parte fingía que el problema era solo esta portada y no el darle trabajo de manera regular a los TebeoPuertas.

Lo que llevó al movimiento esperable. Que los TebeoPuertas se quejaran de la Cultura de la Cancelación, de las Editoriales con Complejos, pidieran dinero… La rutina de costumbre.

(Al margen de que, por supuesto, el problema seguía ahí:

Porque en el mundo editorial estas cosas pasan todo el rato.)

[EDITADO 21/07/20:

«I’m shocked, SHOCKED etc…

]

Por supuesto uno podría pensar que lo que molesta, en realidad, es que la gente lo diga en voz alta porque entonces lo mismo hay más gente que se da cuenta de cómo está el patio y empiezan a comparar notas y a tomar decisiones informadas y todas esas cosas.

Que mientras seas tú pensando mal en tu huequecito y no comprando, pues vale, pero como lo digas en alto mal, eh. Linchamiento organizado mínimo.

En serio, esto pasa todo el rato. ¿Os acordáis de lo de ayer?

Pues la Editorial, que seguro que recordáis de éxitos anteriores como «Estamos en contra de que se discrimine a las personas por su orientación sexual, pero«, hizo lo de siempre en estos casos.

Primero, negar la mayor:

Después de esta brillante defensa de las películas de The Asylum como algo completamente original llegó el momento ‘tirar a los autores a los caballos‘. Que, oye, TODO LEGAL, TODO LEGAL, pero por si acaso, la responsabilidad no es de la Editorial, es de los Autores.

Y terminamos, por supuesto, con una marcha atrás total y… ¡lo estabais esperando! ¡¡¡LAS REDES SON MALAS!!!

Que tiene mucho mérito sostener todo esto mientras la gente en internete se iba entreteniendo reconstruyendo la Frankenportada.

Por cierto, nos siguen faltando las alas.

Así que, aunque no sepamos quién es R.A.S. (¿Reciclamos Atopísimo Siempre?) sabemos que está muy claramente detrás de su propio Frankenstein.

Y de ahí el intento por parte de la editorial de conseguir que la culpa del lío sea de la gente que está destapando en redes sociales no que haya habido ‘inspiración‘ o que ‘se parezcan‘ sino que han ido a calcar. Por supuesto siempre habrá gente que aproveche para sacar a pasear su racismo diciendo que en el Manga eso pasa todo el rato y nunca ocurre nada.

Porque, al final, ocurre lo de siempre que hay un Frankenstein por medio. La discusión acaba siendo una y otra vez

¿quién es el monstruo?

Dos formas (incompatibles) de aprovechar la popularidad televisiva

La editorial: «Vamos a recopilar tooodo lo de The Boys, la serie regular y las miniseries relacionadas, lo vamos a empaquetar en tres volúmenes to guapos de tropecientas páginas y por cada colección que coloquemos nos sacamos ciento veinte euros»

El autor: «He decidido que voy a ampliar esta obra que llevaba diez años cerrada con cuatro tebeillos más»

Los lectores de The Boys: «¡Bien! ¡Más mandanga!»

Los lectores de The Boys que compraron los tochos caros: «¡Un momento! ¡Mi edición ya no es integral! ¡Ennis, hijoputaaa!»

Realeza Obliga

Vivimos dias de caos y zozobra en los que elementos insidiosos buscan corroer los mismos cimientos del Marco de Convivencia Constitucional™ que Nos Dimos Entre Todos Los Españoles™ a fin de lograr su nefando objetivo final que no es otro que la total y absoluta destrucción de España. Y no es extraño que hayan empezado atacando a su misma alma, su más pura esencia, la columna vertebral que le da fuerza y consistencia: la Monarquía.

Han sido meses, años de maledicencias y mentiras acerca de unos ahorrillos, unas pesetillas que nuestro Rey Emérito había logrado reunir tras una vida de tesón y trabajo. Y por extensión se ha intentado atacar a sus hijos, a nuestro actual Rey De Verdad y sus hermanas Infantas (¿Eméritas?). ¿Acaso cuando vuestros padres os han regalado participar de una cuenta millonaria en Suiza os habeis parado a examinar la procedencia del dinero? ¿Cuando vuestros maridos o esposas os han dado a firmar documentos empresariales habeis leido primero de qué iban?

Pero la cainita ofensiva republicana no termina ahí, no señor. Su capacidad de fabulación no conoce límites.

Llega a escandalizarse por un supuesto pin con el logotipo de la Guardia Civil que no era tal. Pero y qué si lo fuera, ya sabemos que la Benemérita es lo único que se interpone entre nuestras vidas y propiedades y esos demoníacos mutantes que vienen de fuera.

Sabed que en este blog, ahora y siempre, somos firmes e irrenunciables defensores de la monarquía.

[no, no voy a poner otra vez la imagen de Magneto con el traje y condecoraciones del Rey Emérito, listos, más que listos]

Porque pocos ejemplos de abnegación y rectitud ha visto la historia del mundo que rivalicen con el de nuestra realeza.

[y tampoco voy a poner una imagen de la reina alien sacada de Aliens, panda de sabeolotodos]

[oye pero de su versión en Heroclix no había dicho nada ¿eh?]

Somos acérrimos defensores de este nuestro Rey Preparado porque luce visiblemente y lo más cerca posible de su corazón los símbolos de su ética y creencias.

Porque efectivamente no, no era un pin de la Guardia Civil. Pero tampoco era una «condecoración de Carlos III». Ya sé que la sola idea de periodistas españoles diseminando información erronea nos resulta INCONCEBIBLE, y menos si es referente a la Monarquía, pero alguna vez tenía que pasar.

Porque en realidad nuestro Rey llevaba un pin que no sólo demuestra qué personaje es su referente vital y moral sino que prueba más allá de toda duda razonable que…

…el REY! es fan de ROB!

AVÏV LÉ YËR!

AVÏV AL AIU’QRÀNÔM L’ANOÍCUTITS’NÖC!

El mercader de Lutecia

Existe un cierto debate sobre cuánto tiempo debe pasar desde un suceso aciago hasta que podamos trivializarlo. Si tenemos en cuenta que Albert Uderzo falleció el pasado 24 de Marzo, podemos acotar ese tiempo entre tres y cuatro meses.

Puedo oir vuestros ladridos de rabia ¿realmente era necesaria una precuela de Astérix? pues la acción se situa en Lutecia (actual París, como bien indica la Torre en el dibujo) dos años antes de que el simpático perrito recaiga en la aldea no ocupada de la Galia.

Los negociantes de los derechos así lo consideran, suele pasar que esperan a que falten los autores originales para anunciar estas cosas y que los pobres no se lleven ya ningún disgusto. Como lo de remasterizar cuarenta años despues material previamente editado en audiolibro no podrá hacerse más veces, han de ver nuevas vías de continuación de la franquicia. Eh, mirad Watchmen lo lozano que sigue ¡para veinte tomos de coleccionable está dando!

Os puede indignar también que este tipo de spinoffs se den precisamente en tebeo francés, faltando el respeto a la obra de autores canonizados.

Aunque si vuestro vicio es el tebeo americano, entonces seguramente os tomaréis la noticia con una media sonrisa, pues sabéis que ese tipo de tonterias antropomorfizantes no pueden darse en vuestro sólido, serio y trascendente universo de ficción.

Si lo vuestro es el manga, podeis estar tranquilos, pues también tendrá su correpondiente anime, como debe ser.

Sea como sea, tras unos inicios titubeantes (a una media de 2 álbumes cada tres años ¡apenas 30 páginas anuales! imposible hacer nada rentable así), la franquicia de Astérix se expande, señal de un futuro prometedor ¿está aun a tiempo Ibáñez de ponerles una mascota a sus veteranos detectives?

falgO visto por detrás

Hace ya unos pocos años, aprovechando el día del cómic por la cara, decíamos lo siguiente…

Todo esto solo en español. Bueno, «en español». Y estamos abiertos -eh, los comments- a que pongáis más. («Ese banner es viejo/ no se vé» ¡Pues mandadnos otros! Que siempre lo tenemos que hacer todo nosotros)  Así dejaréis de darme el coñazo por no haber añadido Oglaf pese a que no esté en español ni nada de eso. 

Bueno, ¡pues ya está en español!

De hecho, ya está en español en su versión on line de Fanternet

Pero, además, en nada debería de llegar a las tiendas:

¿El 23 de julio? Pensaba que era el 13… bueno, da igual.

Que, por supuesto, os lo podéis leer en inglés o en español de gratis. pero, a ver, en ese caso… ¿Podría haberme ahorrado yo el pensar en un posteo para hoy pudiendo darle un empujoncito a un webcómic como si estuviéramos aún en 2006?

Pues eso.

Aunque ya no sea mayo, ¿te puedo tuitear?

Una segunda oportunidad para que podáis leer chorradas que en su mayor parte no se merecían ni una primera oportunidad

Dos Vidas en un Instante (o dos)

-¡Hola Rich, cómo te va la vida!

-Coño, Rasmus, tú por aquí. Qué haces tan lejos de Toronto.

-Nada, que estaba en la ciudad para una reunión del banco, la Convención Anual del 76, y pensé «pues me llevo a la niña, le enseño Nueva York y de paso se la presento a mi querido amigo Rich Buckler». Di «hola» a Rich, Alison.

-«Hola a Rich».

-Qué salada, ha heredado tu gracejo estonio, Rasmus.

-¿Sabes, Alison, que mi amigo Rich dibuja tebeos como los que tú lees?

-¿TÚ DIBUJAS WONDER WOMAN?

-Ahm… Dibujo tebeos COMO los que lees.

-¿Sigues con aquel de Los Cuatro Maravillosos?

-Fantásticos. No. Ahora estoy dibujando una nueva serie titulada Deathlok

El protagonista es un cyborg q…

-LA TUYA, RICK, PUTO YANKI DE MIER…

-He dicho «cyborg», Rasmus, de «Organismo Cibernético». La estoy co escribiendo con mi colega Doug Moench.

Estamos incorporando un montón de conceptos de ciencia ficción que hasta ahora no se habían visto en los tebeos de superheroes. Futuros cercanos distópicos. Cibertecnología.

-¿Y por qué está bailando el Watusi con ese señor en calzonzillos?

-Ha heredado tu humor estonio ¿eh, Rasmus? No, guapina, está entrando en la dimensión de la computadora. Verás, mediante una sofisticada tecnología han conectado sus cerebros a los circuitos del ordenador principal.

Y están experimentando sus chips y programas como si fueran una realidad visible y palpable. Una realidad que no es real sino… uhm… otra cosa.

-¡Que idas de olla se os ocurren a los dibujantes! ¡Cómo se nota que no teneis que vivir en el mundo real ni pagar facturas!

-Oye que esto algún dia será realidad cotidiana ¿eh?

-Claaaro claaaro, como eso que me contabas el año pasado de la alteración temporal.

-Cambio climático.

-¿Y cómo se llama esa dimensión de la computadora?

-Como es un espacio cibernético yo pensaba llamarlo «ciberespacio» pero Bill Mantlo, mi guionista de este episodio, dice que es un nombre que no tiene futuro.

-¿Y cómo quiere llamarlo é?

-Matrix.

-Pues tampoco le veo mucho futuro a ese ¿eh?

-¿Y qué escena estás dibujando ahora?

-Ah si, Alison de mayor quiere ser actriz, cantante y hasta guionista. Y anda todo el dia preguntando por «arcos de personaje» y «estructura secuencial de actos».

-En esta escena unos rebeldes que habían prometido devolverle a Deathlok su cuerpo humano cumplen su promesa… y fracasan.

-¿No funciona?

-Sí, pero no sirve para nada. Lo que hacen es clonar su cuerpo original, conectarlo a su cerebro y copiar el contenido de uno a otro. Y se despierta y es felíz y de repente…

-Deathlok se queja porque sigue allí, claro.

-¡Qué lista eres, Alison! Obviamente lo has heredado de tu madre.

-No es dificil de deducir. Han duplicado la mente de un individuo y la han implantado en un cuerpo nuevo. NO es el individuo original, es una copia que tiene todos sus recuerdos y su identidad pero el original sigue ahí.

-Efectivamente.

-Habría que ser muy estúpido para llamar a eso supervivencia o reencarnación. A menos que trasplantes el cerebro físicamente si lo que haces es reproducir la información que contiene en otro soporte, biológico o electrónico, sólo has creado una copia.

-Veo que piensas mucho las cosas.

-La coherencia es importante. Nada rompe más la suspensión de la incredulidad que una trama que sigue una lógica fallida. Cuando sea actríz NUNCA participaré en una serie, y menos una que presuma de sus conceptos científicos, que de repente al final de temporada te quiera colar una chorrada como esa.

NI MUCHO MENOS EN DOS.

Aquí no se tira nada

Hay que cuidar los activos que se tienen. Cuando uno trabaja para una gran empresa como, pongamos, una gran editorial de cómics de superhéroes supeditada a un enorme conglomerado multimedia, tiene que saber qué licencias, franquicias y marcas constituyen un valor seguro en términos de inversión-rentabilidad. Y usarlos con sabiduría para ampliar las perspectivas de negocio. Sin embargo DC ha demostrado en demasiadas ocasiones en los últimos años que no sabe qué demonios hace con sus franquicias y personajes ¿se acuerdan de la película de Nightwing? ¿La de Batgirl? ¿La de Flash?

Pero en cambio uno mira a Marvel y sabe que puede confiar en ellos. Un grupo que lleva desde los 90 dándole vueltas a hacer una película de su personaje más querido… Namor. Que dedicó la primera década de este siglo a meter pasta en personajes tan queridos por el público de los tebeos como Blade, el Motorista Fantasma o Hulk. Sin embargo, si hay un estudio que ha sabido sacarle miga a las franquicias que tiene bajo su control, esa es Sony, empeñada en sacar contra viento y marea proyectos tan estimulantes como la película de Morbius.

Sin embargo, yo creo que aún se le puede sacar más jugo a la cosa. Al fin y al cabo, haciendo abierto la duda razonable con Veneno y Morbius, la cuestión es, ¿qué personajes controla Sony? ¿Qué personajes abarca la Familia Arácnida?

Porque uno mira hacia atrás y el primer superhéroe que podemos sacar de las páginas del trepamuros es el Merodeador (para los de marketing Prowler). Su uso en la reciente película de animación y los rumores de que podría interpretarlo nada menos que Donald Glover parecen motivo suficiente como para empezar a pensar en una futura adaptación cinematográfica. El personaje además ha tenido no uno sino dos intentos de gozar de cabecera propia. Una en 1994 y otra en 2016. ¡Hay material para ignorar de sobra!

En los 70 debutarían varios héroes secundarios a cuál más memorable. El propio Morbius, que en 1992 conseguiría su primera serie propia, el Castigador, que llegaría a tener varias simultaneas, y la Gata Negra, cuya película Black & Silver debería estar al llegar, ¿no?

Hablando de dúos, en Peter Parker: The Spectacular Spider-man 64 harían aparición Capa y Puñal, que han tenido el honor de contar con dos temporadas televisivas antes de que les cancelen la serie.

Parece mentira que la explotación de los 80 hayan dejado personajes sin utilizar, pero en 1988 haría aparición en las páginas de Web of Spider-Man James Bourne, alias Solo. En 1994 el agente antiterrorista conseguiría serie propia, apadrinado en su primer número por el mismísimo cabeza de red. La excusa perfecta para que Sony reclame su derecho a darle peli.

Lo del apadrinar series ajenas es una cosa muy de Spider-man. En 1976 aparecería en el primer número de la cabecera dedicada a Howard el Pato, y un año después saldría también dando su apoyo al número uno de Ms. Marvel. En 1981 haría lo propio con la mutante disco Dazzler, cuya trama continuaba la contada en The Amazing Spider-Man 203. Por desgracia, todos estos personajes ya tienen peli y no parece probable que Sony pueda aprovechar. (Sí, Dazzler aparecía en la peli de Fenix Oscura).

En 1988 Spider-Man traería en su cabecera la creación de dos personajes. Por una parte está el ya adaptado Veneno. Pero por el otro tenemos a Bola Veloz, héroe adolescente simpático y bromista que Marvel decidió no aprovechar para introducir en su Civil War matando a un montón de niños, como en los tebeos. Gracias a esta dejadez, Sony tiene ahí la ventana abierta. Quién sabe, incluso forzando mucho la máquina se puede construir una película de los Nuevos Guerreros. ¿Os acordáis de los Nuevos Guerreros? Ellos tampoco.

Llegamos al fin a los 90 y a The Amazing Spider-Man 343, un número memorable del combo Michelinie-Larsen en el que el trepamuros hace equipo con Felicia para luchar contra el Camaleón, el Escorpión, Tarántula y ¡Las Mujeres Fatales! Qué grupo de villanas más recuperable hoy en día, en estos tiempos de ofendiditos y políticamente incorrectos. En este rompedor número haría aparición en este número también sería Cardiaco, superhéroe también en la zona gris de los derechos audiovisuales. Si lo quieres poner en dúo, también hace buena pareja con Vigilante Nocturno, aparecido en Web of Spider-Man 97.

Para los que no recuerden a Vigilante Nocturno (para los de marketing: Nightwatch), se trata de un homenaje de Marvel a la obra de TODD!, y por tanto, una oportunidad perfecta para Sony para hacer un 2 por 1 ahora que parece que la película reboot de Spawn está tan cerca de estrenarse como la película de Lobo. El personaje se ganó rápidamente el amor de los lectores, llegando a estrenar una serie propia de 12 números escrita nada más y nada menos que por Terry Kavanagh, el hombre que puede poner en su CV que puso la primera piedra de la Saga del Clon de Spider-Man.

En 1994 también obtendría serie propia, aunque mucho más breve, Anexo, un villano reconvertido a héroe que había debutado como rival del lanzarredes en el Annual de Amazing Spider-man del año anterior. Su breve recorrido no disuadió a los autores arácnidos de crear otro vigilante tecnológico violento y carismático llamado F.A.C.H.A.D.A. (F.A.C.A.D.E. para los de marketing) en las páginas de Web of Spiderman.

Si te suena el traje de F.A.C.H.A.D.A puede que sea porque en las páginas de Protector Letal habían salido unos meses antes el Jurado, un grupo de vigilantes que perseguían a Veneno y a Spider-Man por los crímenes cometidos por el primero, y que por supuesto, también harían su aparición en la colección arácnida principal para que Bagley tuviera la oportunidad de dibujarlos.

Que el Jurado suena para bingo en la tercera película de Veneno se da por sentado, pero eso no tiene por qué detener a los señores de Sony de prescindir de prometedoras franquicias como Anexo y F.A.C.H.A.D.A. para sus Universo Fílmico. Si busca algo más parecido al material original en los 90 aparecieron varios personajes en las páginas de Spider-Man que se pueden aprovechar. Y no me refiero a la SpiderWoman adolescente que se enrollaba con ese Peter Parker que estaba a punto de ser padre, algo que a Hollywood indudablemente le interesa.

Hablamos, por supuesto, de cierto grupo que estrenaría cabecera en 1998. lBasado en personajes creados en las páginas de Spiderman. Con capas, trajes robóticos, chupas de cuero, pelitos noventeros , trajes alienígenas,… Por supuesto, estoy pensando en la posibilidad de una película de los Slingers.

Tenemos un equipo joven, radical y noventero, ¿qué más quieres, Sony? ¿A qué estás esperando para soltar la pasta? Porque es o esto o NFL Superpro, que es del 91 y que para sacarle un trailer durante la Super Bowl la verdad es que lo tiene a huevo.

¡Esto es canon!

Sin embargo, el siglo XXI también ha sido generoso a la hora de darnos personajes desde las páginas de Spider-Man que pueden utilizarse para una película de Sony. En 2005, en Marvel Knights Spiderman 13 nos presentaban a Ethan Edwards, Virtud. Un señor periodista con gafas de la América rural que resultaba ser un alienígena con superpoderes como volar, superfuerza, invulnerabilidad… Quizá sea un personaje con pocas oportunidades para el público de hoy día, pero puede valer la pena. En 2007 conoceríamos a Jackpot. No recuerdo nada de su trama salvo que jugaban a que todos creyéramos que era Mary Jane Watson tras el Mefistazo, pero bueno, con arcos de personaje más endebles se han hecho películas de superhéroes.

Aún tendríamos tiempo de conocer a Lily Hollister, que brevemente ejercería como la superheroína Queen Cat, aunque probablemente más relevante es Espectro (Wraith para marketing), alias de la capitana de policía Yuri Watanabe, y con la que parte del público de Sony ya está familiarizada por su papel en la trama del juego de Play Station 4 (ojo, SPOILERS en el vídeo).

¡Todavía hay más! En 2012 tuvimos por las páginas de Amazing Spiderman a Alfa, que contó con una miniserie de 5 números con portadas de Humberto Ramos para que pareciera que tenía relación con lo que estaba contando Slott en Amazing aunque no tuviera nada que ver ni estuviera dibujando el interior. Y en 2019 y gracias a la cabecera de Miles Morales: Spiderman hemos conocidos a Starling, que está emparentada con el Buitre y que podría ganarle los garbanzos a Michael Keaton con otro cameo. ¡Nunca se sabe!

¡Son tantas las opciones! ¿A qué espera Sony para sacar un calendario con todos estos jugosos personajes? ¿Cuánto tiempo va a tardar Marvel en darle a estos personajes una nueva cabecera de 4 números para que Panini tenga algo con lo que rellenar las grapas? ¿Tendrán vínculos estas películas con la de los Seis Siniestros? Preguntas, preguntas… preguntas que quedarán sin respuesta de momento.