El Hombre (de Acero) Menos Racista del Mundo

Como era de esperar ya han salido los progres podemitas con su caninela de siempre. Que si la de aquí es la de “Rajoy es maaaalooooo” la de allí es “Trump! es raciiiistaaaaa“. Pobre Donald. Es lo que tiene tener enfrente al estabismen ese y a los intelectualillos de salón. ¡Pero si, como él mismo ha dicho, es la persona menos racista del mundo!

¿Vosotros, nefandos radicales rompeespañas, mamelucos consuetudinarios, seriais capaces de llamar racista a Superboy? ¿Eh?

NO ¿verdad? Ni vosotros llegariais a eso. Con Trump! sí que os atreveis, claro, pero con Mahoel joven Kal El no.

Pues sabed que Trump! es tan poco racista como Superboy. Ambos saben que la misma esencia de los Estados Unidos de América es respetar y abrazar las distinas razas, credos y costumbres que forman su legendario melting pot…

…siempre que sean de gente nórdica, aria y rubia como Dios manda, y no de esos sucios morenos que vienen de paises de mierda, POR SUPUESTO.

 

La Nueva Hulka

Debo admitir que el otro día igual me precipité al opinar sobre la nueva Witchblade a cargo de un elenco artístico enteramente femenino.

Es decir, igual el hecho de que sólo hubiera aparecido una entrega y no la hubiera mirado más que por encima podría tener algo que ver. Como disculpa, por supuesto.

El caso es que la semana pasada apareció el segundo número (¿veis? ha durado más) y algunas de las incógnitas que podía generar el number anterior podrían quedar resueltas en el mismo. Sobre todo en lo que se refiere a la ausencia del uniforme de esta Witchblade (aunque esta elección de palabras es desafortunada, pues lo de la anterior era uniforme y ausencia de uniforme a la vez). Por lo pronto, el lector calenturiento ya puede formarse ilusiones atendiendo a que en la portada a la chica se le ve “todo lo negro” ahí abajo.

Por fin algo esperable en un tebeo de Top Cow. Estas cosas aportan tranquilidad. Tampoco he leído esta entrega, por supuesto, hago como todos y me espero a la conclusión de un arco para leerlo de un tirón, pero en la primera viñeta nos apuntan el nombre de la sucesora de Sara Pezzini como portadora del guantelete.

Un nombre poco sugerente ¿esto es de Top Cow? me lo sigo preguntando hasta que pocas páginas después hacen la visita típica detectivesca a un depósito de cadáveres y aparece EL PRIMER DESNUDO DE LA SERIE. Ya tardaba, que vamos por el segundo episodio.

Como siempre sucede en estos casos, las partes pudendas son discretamente cubiertas por oportunos efectos de iluminación. Unos de esos trucos de dibujantes que requiere años de práctica para alcanzar maestría y que no quede forzado.

 

Aunque igual hay que tener en cuenta que en este aspecto se tienen miles de página de ventaja en hacerlo cuando el cuerpo a cubrir es femenino.

Gracias por el ejemplo con la comba, John. Las aventuras de Alexandra Marie Underwood la llevan también a un club de estriptis ¡sí, sí, Top Cooow!

Aunque quizá la definición más adecuada sería un “club de caballeros“, donde tipos sonrientes pueden gozar de manera tranquila, calmada y respestuosa de la contemplación de mujeres en bikini haciendo contorsiones. Y si el espectáculo es de su agrado ondearán de forma no degradante un billete. También pueden ir a tomar sushi y sake.

Llegados a este punto y con toda la evidencia mostrada arriba no pude menos que aplaudir cuando supe verlo. Lo han hecho.

Supongo que os acordáis de Hulka, un personaje que John Byrne reinventó en una descacharrante serie en la que el leiv motif era que el personaje era plenamente consciente de estar dentro de un tebeo y estaba constantemente rompiendo la cuarta pared. A veces de forma tan literal como romper las páginas del cómic y pasar por las páginas de publicidad para escapar de alguna encerrona.

Y he escrito “reinventó” porque aunque por esto es por lo que más se la recuerda, Hulka fue creada por Stan Lee y John Buscema. Es decir, que Stan percibe royalties cada vez que se reedita la etapa de John Byrne, algo parecido a lo de Marv Wolfman y George Perez cada vez que mi hijo visiona un episodio de Teen Titans Go!

Ha habido otros intentos de hacer personajes así, conscientes de lo que son, el más recordado el propio Masacre, algo que le salió de lujo en su primera película. Pero esta serie de Witchblade ha ido un paso más allá: Witchblade es consciente de ser un tebeo de Top Cow hecho por mujeres y actua en consecuencia.

Es la única explicación y además tiene sentido. Caitlin Kittredge y ROB!erta Ingranata son conocedoras de qué espera un lector de Top Cow de un tebeo de Witchblade, y por eso mismo juegan con esas expectativas retorciéndolas. Un metatebeo que invierte los estereotipos del género. Algo que sólo tiene sentido hacerse, precisamente, desde el escenario que supone un título emblemático del sello de la Gran Ubre. Así es como debe entenderse el título de Alexandra Marie Underwood. Hasta el nombre del personaje ha sido meditado, poniéndole uno anodino en vez de hacer como las otras veces en que combinaban un nombre y un apellido de la Porn Actress Database.

Están probando algo nuevo, algo diferente, y eso es bueno. A ver si haciéndolo ver de esta forma la nueva serie dura más. Entretanto, Top Cow saca un nuevo título conmemorativo de su 25 aniversario, nada menos que Cyberforce.

Eso sí, todo tíos. Veremos si esto dura más, aunque yo la veo muy tapada.

Anormalización

Puede ser cosa exclusivamente mía, pero a veces sospecho que ya hemos llegado a un punto en el que la cultura popular ha logrado ser lo suficientemente popular, o bien la actualidad ha entrado en un periodo de tan singular extrañeza, como para que lo más extraño que puedas encontrarte un domingo por la noche…

No sea Batman.

De hecho, por si acaso, vamos a guardar una imagen del tuit que la Portavoz del Gobierno (o Secretaria de Prensa, lo que queráis) ha hecho desde su cuenta oficial.  Por si lo borran.

A quién quiero engañar, no lo va a borrar. Si les da todo lo mismo.

Están muy ocupados diciendo que la pizza es de pedófilos y que ‘Se acerca La Tormenta‘ como para querer quitar un tuit de un puesto oficial de la Administración TRUMP! quejándose de que un asistente virtual haya hecho caso a los gritos continuos de un niño de dos años  años gritando Batman -¿por qué estaba gritando durante minutos Batman un niño de… mira, déjalo- hasta comprar una figurita de 80$ de Batman v Superman. O, como yo lo llamo: Resume 2018 en una frase.

En serio, si alguien tiene intención de viajar al pasado que no se lleve un VSH rallado como Bishop, con esta frase tiene suficiente.

Pero miremos el lado positivo. Al menos parece que ya hay una situación de conocimiento -superficial, pero conocimiento- sobre el mundo de los superhéroes en todos los ámbitos.

Espera, ¿qué? ¿Qué dice esa imagen?

2018, señores y señoras.

Crimen y Castigador: El Primer Vengador

-Hola, amigos. Hoy finalmente llegamos a la crim de la crim, la pis di resistans. A la que es no ya la mejor adaptación que jamás se ha hecho del Castigador sino a la mejor película Marvel de la historia. Tan buena que casi CASI iguala a ¡¡¡¡LA MEJOR PELÍCULA ADAPTACIÓN DE CÓMIC DE TODOS LOS TIEMPOS!!!! quedando en un más que honroso segundo lugar.

Como muchos ya habreis supuesto, estamos hablando de la versión de Dolph Lungren. A menudo en los cursos que damos me vienen a preguntar por los títulos españoles. Hay mucho listo por ahí que piensa que son “demasiado imaginativos”. “Simón“, me dicen, “¿no crees que ‘Aeroplano’ suena mejor que ‘Aterriza Como Puedas’?” o “Pues a mí ‘Shawn de los Muertos’ me parece más elegante que ‘Zombis Party’ ¿eh?“. ¡Podemitas! ¡BOLIVARIANOS! Siempre despreciando el talento español para adaptar los títulos extranjeros. Un talento tan visionario que ya en 1989 los distribuidores patrios…

…sabían que la película Marvel que lo iba a petar iba de Vengadores…

Otra cosa que nos dicen mucho siempre, ¿verdad, Sonia?

-…

-Ehm… Decía que otra cosa que oimos mucho es “jo, no mola porque no sale con su calavera“. Cómo que no, indocumentados, cómo se nota que no habeis leido a Keynes. Ahí está.

Bien grande y visible en la empuñaduras de las dagas que lanza. Sí, nuestro viejo amigo Frank va por ahí matando criminales con sus castigadagas, igualito que en en los tebeos.

Y es que esta versión es sin duda la más fiel al personaje original por multitud de detalles pero si tuvieramos que destacar el más importante, el fundamental, el que demuestra que sus Visionarios Creadores™ Mark Goldblatt y Boaz Yakin lograron captar su más pura esencia…

…son las ojeras.

Esas profundas y oscuras ojeras…

…que tan magistralmente retrató Mike Zeck.

Las ojeras impregnan cada fotograma del film. Su peso específico es tanto que hasta se le contagian a la detective Sam Leary…

…interpretada por la inmejorablemente apedillada Nancy EVERHARD.

Menudas ojeras de after a las 6 de la mañana ¿eh, Susana? ¿No te recuerdan a nadie?

-…

-Pero, como nunca me canso de repetir a mis clientes, la medida de un heroe la dan sus villanos. Y esta cinta demuestra que no necesitas adaptarlos del cómic en que te basas si son lo suficientemente icónicos. Y qué villanos tenemos, gente. Originales, innovadores, revolucionarios (en el buen sentido, je je).

Empezando por la gangsteresa asiática Lady Tanaka.

Jefa de la letal yakuza japonesa. Y ya se sabe cómo son los japoneses con sus tradiciones, que las respetan a rajatabla. Y la yakuza pone en práctica todas las arcanas habilidades por las que es conocida.

Como el kendo.

El ninjitsu.

El ninjitsu deslizándose por un tobogán de feria mientras disparas un subfusil.

El kabuki delante de tu hija adoptiva muda norteamericana ninja…

…con quien te une una relación perfectamente sana y normal.

HE DICHO “PERFECTAMENTE SANA Y NORMAL”

Pero no sólo de Oriente viene el mal. El otro villano de la historia es Franco.

El capo mafioso Gianni Franco.

Y si letal y temible es la mafia japonesa no menos lo es la italoamericana.

Con deciros que en su larga lista de empleados…

…se encuentra el mismísimo Aznar.

Y es que estamos ante una película en la que cada secuencia derrocha taquiones, cada detalle aparentemente insignificante en 1989 resulta ser visto con la perspectiva del presente un clarividente flash del porvenir.

TODO está en Vengador.

Guardianes de la Galaxia.

Sospechosos Habituales.

Kill Bill.

The Walking Dead.

Harvey Wenstein.

Los columnistas de El País.

Porque para Goldblatt y Yakin adaptar un tebeo no implica renunciar al realismo, y mucho menos uno urbano y realista como el del Castigador.

¿A quién no le ha pasado que te echan de un bar por borracho…

…se te aparece un camión a radiocontrol cargando una botella de whisky…

…y siguiéndolo llegas a un callejón oscuro…

…en el que te das de bruces con un sueco de dos metros vestido de cuero negro de la cabeza a los piés que tHE DICHO “PERFECTAMENTE SANA Y NORMAL”

-…

-Pero por supuesto hay situaciones y personajes completamente irreales que sólo podrían existir en la página impresa. Como el hijo del capo mafioso. Recién llegado de colegio de ultralujo europeo que se sabe trucos de magia para hacer desaparecer dinero…

…y que NO se llama “Felipe” ni “Juán” ni “Froilán” y ni mucho menos “de Todos los Santos”.

Ni está llamado a heredar el poder acumulado por Franco emtiante crímenes y asesinatos cuando este muera.

Además FeliTOMMY es un buen chico, enderezado por los paternales consejos y el firme ejemplo de Frank Castle.

Quien inclHE DICHO “PERFECTAMENTE SANA Y NORMAL”

*sigh*

¿Y tú no vas a decir nada, Silvia?

-Ya no somos más que un eco, Simón. Una broma que hace más de un mes que no tiene gracia. Un meme devorado con avidez durante un ciclo de noticias y tan rápidamente olvidado a posteriori como repentinamente se hizo viral. Nuestros warholianos cinco minutos de fama han pasado y tiempo es de retornar a las tinieblas del anonimato del que surgimos pues todo debe llegar a su fin. Incluso el mismo universo ha de fenecer algún día, su luz finalmente extinguida por las lentas pero incansables mareas del inabarcable tiempo. Baja el telon. Digamos adios a esta audiencia ante quienes, quien sabe, quizá volvamos a presentarnos algún lejano dia, en algún remoto lugar. Porque todo esto ha pasado antes…

…y volverá a pasar…

-Ehm… Si… ¿V-vale…? Pues… a-adios amigos… Co… como últimas palabras os dejo el sabio consejo de nuestro justiciero psicópata urbano preferido…

Que él de eso sabe mucho. Nunca le pillan con lo suyo al air…

¿QUÉ PARTE “PERFECTAMENTE SANA Y NORMAL” NO ESTAIS ENTENDIENDO?

 

 

Siendo social en diciembre

Os incrusto aquí cosas de mi Tuiter y de mi Insta y a correr

Este es Mike McCraken tras tocar de forma poco apropiada a Big Barda #mm10

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¿Os habéis leído ya el segundo tomo de Giant Days de @fandogamia?

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#jli24 #dc

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En algún idioma, 2018 rima con empoderamiento

A estas alturas del día a todo@s os habrán llegado ecos de las reivindicaciones de la Gala de los Premios Antesala, en la que cobró fuerza, presencia y ropajes el desenmascaramiento de las actitudes abusivas en la industria del cine. Un movimiento que acentúa la progresiva reeducación de esta nuestra predominantemente machista sociedad hacia una igualdad verdadera. Un hecho más que pone de manifiesto el creciente empoderamiento de la mujer en todos los frentes de la industria del entretenimiento, una tendencia de la que por supuesto la historieta también formara parte en este Nuevo Año.

(Un Año en el que de momento ya anuncian el cierre Playboy e Interviu, ojo)

No tomará nuevas medidas Marvel, pues bastante carrera ha pegado estos últimos años tanto en lo que se refiere a personajes (estuve ayer repasando alienaciones de los Vengadores y de los más clásicos creo que sólo le falta a Mercurio tener versión femenina), oportunidades en series (que duren ya es otra cosa. Igualdad), y presencia de autoras (supongo, pues debo confesar que con tanto nombre nuevo que entra me cuesta distinguir si es nombre de chica o no). Tampoco ha anunciado ninguna nueva medida DC, que fue la que en cierta medida allanó un camino con aquella Batgirl, amen de contar con los referentes de tener además una Batwoman, una Supergirl y una Superwoman. Y una Gail Simone, claro, que con ella empezó todo.

No, parece que las riendas las tomará este año un sello editorial que ha cumplido un cuarto de siglo (otro número que en algun idioma rimará con empoderamiento) y que siempre ha tenido muy presente a la mujer.

Top Cow.

Y es que a finales de año Top Cow se sumó a los fastos de celebración del 25 Aniversario de Image relanzando una de sus cabeceras más emblemáticas: Witchblade. Y como no podía ser de otra manera en los tiempos que vivimos, se ha dejado el título en las capaces manos de un elenco artístico femenino.

(aunque en realidad este título comenzó en 1995, otro año que rima con empoderamiento)

No en vano fue en Witchblade donde comenzó a despuntar la guionista Christina Z, posiblemente todavía la fémina más superventas del mercado americano.

(Que sí, que Christina Z existe y es una mujer, no un Akira Yoshida. Hay entrevistas y fotos que lo prueban, y hasta tiene ficha en Comicvine, pero si la consultáis no hagáis cábalas con la edad que tenía cuando comenzó a hacer guiones, que ya sabemos que suelen quitarse años)

Más o menos todos conocemos la historia de la Witchblade, un artefacto de poder que se canaliza en una portadora. En la primera aventura se nos presentó a Sara Pezzini, una detective de armas tomar.

Un personaje con fuerza, caracter y empoderamiento.

Una chica de los Noventa, en definitiva.

Y cuando el artefacto de poder tomo contacto con ella la metamorfoseó en Witchblade.

Witchblade, una saga cuya andadura duró hasta su entrega 185 (empoderamiento otra vez) y que ahora revive de mano de Kittredge e Ingranata.

Con una única entrega aparecida en el mercado es pronto para evaluarla, pero ya hemos podido ver la escena de la posesión de poder de la nueva portadora y… 

…y podemos decir que el cuento ha cambiado. Veremos con qué rima lo que dura. Feliz 2018.

In Memoriam

Bill Sienkiewicz lleva un tiempo currándose un retrato cada vez que se muere alguien a quien le apetece homenajear. Hoy ha puesto juntos todos los del año y esto es lo que ha salido

No, este no es un posteo muy adliano; el Novelti Librari está en “modo vacaciones” hasta el 6 de enero. Hasta entonces, seguro que en los atrasados encontráis algo que no hayáis leído todavía

Crimen y Castigador: Fiebre del Tiroteo del Sábado Noche

-Hola amigos. Seguimos aquí una semana más recomendando en qué películas del Castigador invertir. Recordad, siempre, siempre a tipo de interés fijo. Y contra más nos remontemos más fijo es el interés ¿no es cierto, Soledad?

-Ya te digo, Simón, fijo pero MAZO fijo.

-Porque la cosecha de Castigador del año 2004 salió buena buena. El mismo año que en Blade Trinity ya aparecía Muertopiscina aquí tenemos cimentando la interconexión con el resto del Universo Cinético Marvel™ nada menos que a Mística.

Un buen año, vive Dios. Por eso ya os contábamos hace un par de semanas que esta era la película que homenajeaba la nueva serie de Netiflix. Entre otras cosas porque frente al pudoroso sobrecubrimiento de Zona de Gorras ambas entienden la principal y hasta diría que consuetudinaria característica de toda historia del Castigador digna de tal nombre. ¿Cuál es, Sheila?

-Torso de chulazo, Simón.

-Así es, Sagrario. Carne y más carne, que mira que hay excusas. Que si “huy, esta camiseta está llena de agujeros de bala”. Que sí “ufs, tengo que coserme esta herida de machete”. Y la película las aprovecha todas. To-das.

Es un festival en el que los sentidos se deleitan una y otra vez en el sudoroso torso de Thomas Jane. Esa orografía de tensos y fibrados músculos cual cordillera de… de… ¿de qué estábamos hablando…?

-Del Castigador, que a veces eres tonto, Simón.

-Ah sí. Pues eso, que más chicha que la serie esa de Arrow. Que no entiendo por qué le ha cortado el título original, que era Arrows and Pelayos. Esa manía de cambiarle a todo el… Ehm…

-El Castigador.

-Ah claro, sí. Ya sé que lo digo de todas pero esta también es una película interesante en la que invertir. Como Zona de Gordos rinde un sentido homenaje a Los Inmortales comenzando por la enorme interpretación…

…de un Jane convertido en la mismísima reencarnación de Christophe Lambert. No contentos con ello sus Visionarios Creadores™ nos regalan con otro guiño a una escena de nuestra saga preferida de espadachines intensitos.

Concretamente la de la GENIAL! Los Inmortales 2 en la que nuestros heroes salen de dentro de sus bolsas para cadáveres hechos un ecce homo a balazos. Y es que, como todas las películas del antiheroe de la calavera, las referencias a los clásicos del cine de justicieros urbanos son omnipresentes.

Y ahí arriba en la cumbre, junto a Harry el Sucio y Yo Soy la Justicia, siempre ha estado…

…Regreso al Futuro.

Pero no todo son codazos cómplices a gafapastas ¿verdad, Sara?

-No, Simón, paranada.

-No señor. Se nota que Kevin Feige ya estaba al mando del cotarro porque el respeto al comic original es exquisito rayando en lo obsesivo. Porque al Castigador lo definen una serie de constantes que todo fan reconoce instantaneamente. Como el famoso y cinematográfico entorno urbano en el que transcurren sus aventuras:

Tampa City.

O su legendariamente icónico origen, la masacre en la que muere toda su familia en ese igualmente legendariamente icónico lugar:

Aguadilla Bay, Puerto Rico.

En una cosa los cineastas se han tomado ciertas libertades. Ya se sabe, en los tebeos hay detalles que son aceptables para unos lectores acostumbrados a sus coloridos lances como que un veterano de Vietnam se convierta en justiciero asesino por el trauma de presenciar el asesinato de su mujer y sus dos hijos. Pero claro, esto no le resultaría creible al público del cine, que es más adulto y sofisticado.

Por ello aquí exterminan a toda la familia. No no, quiero decir a TODA. Cogen el arbol genealógico de los Castle y lo podan hasta dejarlo pelón como el cráneo de BENDIS!

-Jo, cómo me recuerda eso a mi última cena familiar de Nochevieja, Simón.

-Los muy sádicos hasta matan al Tío Louie…

…que casi CASI logra escapar de la masacre en su ultraveloz catamarán.

Pero salvo ese insignificante detalle este es el Frank que todos queremos y adoramos haciendo lo que sabe hacer mejor.

Beber y lloriquear por su familia. Bueno, por toda no claro, que son muchos, sólo por su mujer y su hijo. Y el crío tenía futuro ¿eh? Que todavía no los habían asesinado…

…y él ya estaba interesado en invertir en merchandising del Castigador.

-¡A interés fijo!

Espoleado por su recuerdo Frank decide vengarles en su inimitable estilo. Que consiste en montar una sofisticada operación para subdividir a los mafiosos en facciones enfrentadas que se eliminen mutuamente, desmontar su cash flow, chantajear a la mano derecha del capo di tutti capi y minar la confianza que en él tenían los demás mafiosos para descomponer su base de poder local.

Que a algunos les podrá parecer un método bárbaro y salvaje pero no olvidemos que estamos ante un traumatizado excombatiente acostumbrado a la violencia desenfrenada. Qué otra cosa esperar de alguien que, como nos revela el filme…

…es el hijo de Frank Miller…

…y de Hillary Clinton.

Pues que sea un duro hijo de puta, claro. Y lo necesita porque los villanos a los que se enfrenta son realmente temibles.

Sólo os digo que el jefe mafioso homicida es un Travolta en plena cima de sus facultades interpretativas. Y sus esbirros no le andan a la zaga. De hecho el primero que mandan a eliminar al Castigador es El Mariachi.

En los cursillos que damos para emprendedores a menudo me preguntan cómo llegar a asesino a sueldo profesional de nivel 20. Y siempre respondo que la manera de no llegar es siguiendo el camino fácil. El Mariachi conoce dónde vive y dónde come su víctima y lo fácil, lo trillado sería tenderle una emboscada y empacharle de plomo antes de que se dé cuenta de lo que está pasando.

Así que lo que hace es plantanrse en el restaurante en el que come, presentándose, cantándole una canción, diciéndole que le va a matar…

…y luego volviendo a irse tan tranquilamente por la puerta.

Que vamos, sólo es un vengador urbano cuasi psicópata que mata a todo culpable con el que se topa. No es como si te fuera a disparar ni nada ¿verdad, Silvana?

-Bueno, un detalle muy importante es dejar sutiles y casi imperceptibles pistas a través del vestuario, complementos y maquillaje de que eres muy malote. Y por si son demasiado sutiles tienes que fumar

Pero es fundamental hacerlo como lo hacen los villanos. Lo explica perfectamente Jim Jarmusch en su video sobre invertir en tiendas de cigarrillos electrónicos.

-Y bueno, aquí llegamos al que quizá sea el único punto flojo de la película porque el resto de esbirros… En fin, no están a la altura. Primero tenemos al segundo asesino que envían a encargarse de Frank.

Que es una especie de Sorzeneger teñido de rubio que a saber qué productor aprobó la genial idea, que algo así nunca habría aparecido en un tebeo Marvel. Y los demás esbirros…

Mientras que en Zona de Gurtel tenemos a unos ultramolones y amenazadores delincuentes del siglo XXI…

…aquí tenemos a unos tirillas patéticos que dan risa y no se han enterado que hace cuatro años que acabaron los 90. Algunos comentaristas repararon en su… ejem… edad. Pero que sepais que hay personas a punto de cumplir los cincuCUARETREINTA que son muy vitales y más viriles todavía ¿eh? ¿¿¿EH???

Y además no es que tengan una edad, es que los clones envejen diez veces más rápido que sus originales. Cada hornada que sacas la tienes que filmar corriendo antes de que empiece a ponerse pocha y aquí los retrasos debido a la climatología adversa durante el rodaje se notan. Y es una pena porque la productora no había reparado en gastos y habían clonado un reparto de secundarios de lujo.

Con su Michael Ironside y su Bruce Willis.

Y hasta un Steve Tyler dando un toque rocanrolero. Por otro lado sí se pudo usar a algunos de los clones antes de que empezaran a deteriorarse.

Como el de Kirk Cameron mazado.

Pero que ese nímio detalle no os engañe. Sin duda estamos ante la MEJOR película en la que su protagonista es dado por muerto y vuelve en plan justiciero para vengar el asesinato de sus sereres queridos pegando tiros y repartiendo hostias vestido de negro con gabardina y que firma la jugada dejando su logotipo dibujado en el suelo en ardiente gasolina adaptado de un tebeo

-OJO, DE UN TEBEO MARVEL ¿EH?

 

 

 

 

A very ROB! X-MAS!!!

Hola. ¿Alguien ahí?

Bueno, esto va a ser breve. Yo venía a hablaros sobre uno de los brillantes personajes de ROB! pero resulta que ya habíamos hablando un poco de él y que pocos meses después en otro blog hicieron la entrada casi-definitiva.

Me refiero, por supuesto, a Santa The Barbarian.

¿Que me queda a mi entonces?

Pues lo de siempre, poner tres imágenes y una frase:

En estas fechas tan llenas de entrañas, digo, entrañables… Recordad:

AVIV AL AICNEVIVREPUS!!!