Jabaris y Jabaras

Oficinas de Marvel Studios. Interior tarde. Reunión creativa.

-Buenos días a todas y todos. Nos hemos reunido para…

-Perdón.

-¿Sí?

-No estoy de acuerdo con el saludo empleado. El segmento temporal al que se refiere es demasiado etnocéntrico. No es de día en todas partes, y el saludar así sólo porque aquí lo sea refuerza el geopatriarcado.

-Smith, para las y los que aquí estamos luce el mismo sol, es de día y…

-Agradecería que se me llamara por el nombre que he escogido: Gaiae, un nombre sin conflicto de género, raza o religión. Un nombre universal y extemporeo, que hunde su significado en las raices de la humanidad entendida como conjunto de todos los seres vivos que comprenden la biosfera pasada, presente y futura. Mi referente cultural actual se encuentra en unas pequeñas islas de extremo oriente, y allí es noche cerrada. Una o uno no es de donde nace, sino de donde quiere ser, lo contrario sería partocéntrico.

-(sigh) De acuerdo Gaiaie, y pido mis mas humildes disculpas por haberte llamado con el apellido de tu padre, que recuerdo que es un muy importante cargo de esta empresa, quien te introdujo y recomendó en el puesto que ocupas. Saludos y namastés a todas y todos. Nos hemos reunido aquí por conveniencia de cercanía para tratar los aspectos de la próxima película, que como teneís en los memorandos versará sobre Pantera Negra.

-Siempre entendiendo que se refiere al color de su uniforme y no al de su piel.

-Por supuesto, Gaiae, gracias por recordarlo. Como adversario tenemos de momento a Ulises Klaw, que salió brevemente en la película anterior de los Vengadores y vuelve a aparecer ahora.

-Todo, todo está conectado.

-La propuesta que exponemos ahora es de un enemigo recurrente del personaje en los cómics, un guerrero de Wakanda perteneciente a un oscuro…

-…mejor malvado…

-… a un malvado culto que pretende usurpar el trono de la nación a su…su…a su regente.

-O regenta.

-A su regente o regenta, de acuerdo. Este es el boceto que el equipo artístico formado de manera paritaria nos ha proporcionado.

-…

-…

-…

-…

-…Básicamente es un guerrero…

(mirada)

…un guerrero hombre por la milenaria cultura wakandesa la cual respetamos. Es de raza africana como es estadísticamente natural en su país y…

-¿Es vegano?

-¿Cómo?

-Que si es vegano ¿sale comiendo carne en alguna escena? podemos sugerir a la actriz o actor que la o lo interprete que actúe como si fuera vegano pese a que no tenga que manifestarse explícitamente en la película. Una esencia, por lo menos.

-De acuerdo, Gaiae, creo que podrá hacerse, aunque tendremos que pedir a los creativos que busquen una justificación a las escenas de caza ya rodadas ¿sería adecuado que lo hicieran para alimentar a refugiados?

-Sólo en el caso de que haya una fuerte sequía que reduzca las cosechas y que el líder espiritual de la zona esté de acuerdo.

-De acuerdo, entonces podrá hacerse, aunque igual lo que pides por metraje se quede fuera de la versión final, pero que por lo menos quede una esencia.

-De acuerdo.

-Pues quedamos en que es un guerrero, africano y va ataviado con…

(mirada)

…con una fibra vegetal…de comercio justo…que imita de forma muy convincente…a un gorila albino…

-¿Eso es compatible con la sequía que hemos dicho antes?

-Es…anterior a eso. Un ropaje que lleva varias centurias en el culto, que se lava con medios artesanales con productos compatibles con el medio ambiente.

-Ah, muy bien.

-Pues es un guerrero, africano, con un ropaje vegetal ecoamigable que imita a un gorila albino y que se llama…

(mirada)

-…Hombre Mono.

-¿Perdón? no lo he oido bien.

M’Baku. Se llama M’Baku. Le llamaremos M’Baku. De la tribu de las y los Jabari.

-Ah, perfecto ¿no?

-…

-…

-…

-(suspiro) Pues si todas y todos están de acuerdo podemos dar la sesión por concluida.

-¿Con un canto a los astros, si no es molestia?

El Día Nacional del otro Donald

Don Martin, por supuesto.

ngsdboxmed[1]

Feliz día a toda la parroquia creyente, a la que regalamos con una estampa menos heteropatriarcal y más transmedia que en efemérides anteriores.

3A777BE200000578-0-image-a-84_1479388171284

Que no todos los días el mismo Loki se suma a otros cultos. Y el día que venga al Hormiguero vestido así por el estreno de Kong ya habrá pasado la celebración.

PLooBADooF

La onomatopeya que encabeza este texto enlaza con la entrada anterior celebrando el Día del Disfraz de Gorila (ey, que se note que nos cunden las jornadas de brainstorming que nos pegamos para planificar cada nueva temporada), al tiempo que nos presenta al creador del concepto, Don Martin.
img326.jpg
Don Martin (no confundir con "el Señor Martín", ese es otro) desarrolló la mayor parte de su producción para la revista MAD, siendo uno de sus autores más característicos y reconocibles. Sus gags eran puro slapstick, con personajes absurdos en posturas de manos y pies imposibles. Con el tiempo además fue cogiéndole el gusto a hacer onomatopeyas, hasta el punto de que se ha hecho hasta algún diccionario con los mismos:

2013-1-5-don_martin_sound_effects.jpg
soundefxp2.jpg
He descubierto no hace mucho la obra de Martin para MAD gracias a una de esas ofertas que sólo pasan una vez en la vida, una rebaja brutal del producto en Barnes & Noble que hizo que los seis kilos de obra recopilatoria en dos tomos llegasen hasta mi puerta desde la otra parte del mundo.
img321.jpg

Y son dólares, cuidao.

Aunque dejó la revista en 1988 y falleció el Día de Reyes del año 2000, sigue estando de plena actualidad, como demuestra la reacción de mi hijo pequeño, que está demostrando una sensibilidad artística preocupante, cuando vio este dibujo:

 Don-Martin_Mona-Lisa-Poster.jpg 

Lo que dijo fue: "Parece de Tito Yayo".

Tito Yayo, otra de las series con las que el Canal Boing pervierte las mentes de nuestros retoños. Os pensáis que se pasan el día viendo Doraemon y Hora de Aventuras y en realidad están con Historias Corrientes y Tito Yayo.

El creador de la serie cita como principales influencias, atención, a Tex Avery, Gary Larson, Robert Crumb y…Don Martin. Buen ojo, hijo mío.

Volvamos pues con Martin. Esto del Disfraz de Gorila viene por una historieta de 56 viñetas/páginas que publicó en el libro Don Martin Bounces Back en 1963.

Así que para conmemorar el día de hoy y en homenaje a Don Martin, aprovechando que tengo los tomos a mano (¿he dicho ya que son seis kilos?), voy primero a resaltar sus dotes de visionario. No se trata sólo de que pudiera predecir cosas como el Wonder Brassiere o las Google Glass
img324.jpg
Es por eso que fue capaz de adelantarse a si mismo y publicar en Mad un chiste sobre trajes de gorila ya en 1961.
 
img323.jpg   
 
Y también para que conste, dejo aquí el último que hizo con la misma temática, fechado en 1986.
 
img328.jpg 
 
Don Martin, todo un señor (en la foto el de las gafas oscuras, dos a la derecha del macho lobo levantino).
 
img325.jpg
 
A ver si vemos algo suyo publicado pronto por aquí.

donmartin.jpg

Rob Liefeld presenta:

Pregunta sencilla: entre los personajes salidos del Nuevo Universo DC, el de las 52 series ¿cuáles son los tres más machotes?

Y no, no me digáis a Batwoman, graciosillos. Estoy hablando de masculinidad bien entendida. De torsos velludos, olor a sudor y a grasa de lubricar armamento.

La respuesta es inmediata: Deathstroke, Grifter y Hawkman.

Y ya sabéis que tienen estos tres personajes en común ¿verdad?

3derob.jpg

Efectivamente, que protagonizan las tres series que han encargado a ROB!

(¿casualidad? ¡JA!)

Por fin lo decimos, pensaréis algunos, que no soltamos prenda del tema cuando sucedió. Y es que pese a no ser una web de noticias el comunicaros las buenas nuevas de vuestro artista favorito es algo que solemos hacer con gusto…pero más gusto nos da cuando lo hacen otros, aunque sea impulsados por algo como un cierto sentido del deber. Ver que teníais cumplida información del suceso por las otras webs hermanas y amigas nos llenó de gozo, pues es señal de que la Palabra se multiplica.

Pero algunos de vosotros vacilastéis al enteraros que, al menos en principio, ROB! no iba a dibujar las tres series, sino solamente una, la de Muertegolpe, manteniéndose en las otras dos solamente a los guiones.

¿Acaso ROB! se está convirtiendo en…osaré decirlo…un guionista? ¿en aquello que desde la explosión creativa de los años noventa se ha ido revelando como difuso, innecesario, sobrevalorado, facilón, pretencioso, esa ponzoña que pretende ceder el estrellato a gente que no tiene idea de hacer una simple splashpage cuadruple bien molona?

Y comprendemos que con esta duda en mente vuestra Fe pueda flaquear y acudáis aquí a buscar una respuesta.

La respuesta corta es que sí, pero no.

La larga es más larga.

Acudamos por tanto a la Palabra, a las declaraciones del Mismísisisimo ROB! en Newsarama:

Rob Liefeld: I’ve been itching to expand my creative roots all over the map. I sparked to each of these titles. They are referred to as the bad boys of DC comics. I felt like I had great stories for each character. If not, we wouldn’t be moving forward.

And really, I’ve been drawing everyone else’s stories the last decade. It’s been a great learning experience. But I’ll put my track record as a writer and a creator up against anyone.

El énfasis está en Creador. Juntar letras es algo que puede hacer cualquiera. Crear es algo muy distinto.

ROB! siente que tras haber mostrado durante dos décadas al público y la industria los pasos a seguir en el campo visual (composiciones, cinética, dinamismo, color), es hora de dar un paso adelante, tomar más responsabilidades y mostrar desde la cima de la montaña de humo más alta de la industria hoy cual debe ser el camino a seguir en el terreno argumental. Y debemos estar seguros de que de la misma manera en que rompió todas las convenciones en lo gráfico, lo mismo terminará haciendo en lo palábrico. Nuevas maravillas nos esperan.

Además, el aguardar un tiempo antes de comentar la noticia hace que los hechos se sucedan y las conclusiones sedimenten. ROB! dice que llevaba una década trabajando con guiones de otros y tenía que pasar a una nueva etapa. Así pues para pasar de etapa debe dejar de trabajar con guiones de otros ¿verdad?

Pues dicho y hecho. Poco después de estas declaraciones se supo que por diferencias creativas terminaba la colaboración entre Kirkman y Liefeld en The Infinite.

La gente incapaz de relacionar ambas premisas se tomó esto de The Infinite a chanza, como si Kirkman no aguantase más el trabajar con ROB! y le hubiera echado. Nada más lejos de la realidad.

Y es que,  como cualquiera con un mínimo de interés puede rastrear, hay que aclarar que Kirkman creó este título teniendo en cuenta específicamente a Liefeld como su dibujante, no concebía una trama así dibujada por ningún otro.

Y precisamente lo que sucedió es que las páginas entintadas por otro autor sobre los lápices de ROB! no le convencieron porque no le parecieron “Lo suficientemente Liefeld”. Si no había ROB! no había título. Esto es lo que ha pasado, que lo que gana DC lo pierde Image. Para ir hacia adelante hay que dejar atrás a los rezagados.
 

noesrob.jpg

Y ¿de dónde está sacando ROB! tanto tiempo para dedicar a toda una nueva línea Extrema del Universo DC? sencillo:

I’m capable of a ton of work. My Kirby gene has been fully activated. And by that I mean, the capability to draw many pages. He hit his stride in his 40’s; I’m 44. My kids are all in school eight hours a day. They are all in multiple sports and activities. I have nothing to do but draw all day and try to keep up with their pace.
Las actividades extraescolares de los niños le dejan tiempo suficiente para explotar su gen Kirby al máximo. Lo que al mismo tiempo explica la escasa presencia de nuestro artista durante la década pasada por el tiempo dedicado al cuidado de la familia.

Pero lo que debe quedar claro es que más que al guión completo a lo que se va a dedicar es al plot de las series que en principio no dibuje. Y, Maestro ¿qué es exactamente eso del plot?

Liefeld: Plotting is the act of " writing the story." Without a plot there is nothing on the page. I write the story and panel descriptions for every single page. The artist draws what I have written. I’m the story credit. I’ll script Deathstroke as well, so I’ll embody every aspect of the writing process. On Hawkman and Grifter, that is yet to be determined. I’ll probably script one of those but not both
, there’s only so much time in the day.
El plot es decir lo que pasa, el meollo, la enjundia, el cogollo, el clítoris. Lo demás, el script es llenarlo de bocadillos y letras, que eso lo puede hacer cualquiera. De hecho, para Grifter y Hawkman habrá becarios escritores aún por anunciar dedicados a esa tarea mecánica de completar la historia sobre los dibujos basados en el plot. El método Marvel de toda la vida aplicado a una línea de títulos. ROB! es por tanto a DC lo que Stan Lee fue a Marvel, si Stan Lee hubiera tenido un gen Kirby.

Un único autor dando las ideas principales para una línea de títulos. Esto ya ha pasado. Y a lo mejor incluso se acuerda alguien.

Counter-X.

Año 2000. Marvel inicia una revolución en su línea mutante, estableciendo un vacío temporal de seis meses en los que pasaron acontecimientos en los que cambiaron varias cosas (os suena ¿verdad? sí, fue antes del One Year Later de Didioman), y tres (no cuatro ni dos, tres ¿os suena?) títulos pasaron a estar ploteados por un guionista de campanillas. El guionista fue Warren Ellis, y los títulos de la revolución fueron X-Man, Generación-X (aquí el becario encargado de completar aquello fue un tal Brian Wood) y…X-Force, el título germen de la explosión de la franquicia mutante. No podía faltar la conexión con ROB! En cierta manera, Liefeld retomará la idea de aquel Counter-X pero haciéndolo bien. Haciéndolo Molón.

Liefeld: They are the action-adventure books, and they have unlimited, untapped mythology. That’s what I plan on tapping into the most. Each of these characters has tremendous upside and I intend to exploit all their strengths and create some great new paths for them to travel. The journey defines the hero and each of these characters has a difficult challenge ahead of them.
En este caso, como Ellis no dibujaba y no tenía churumbeles inshidiosos, al menos no tuvo que dejar la otra serie que hacía para otra editorial a causa de diferencias creativas. Authority, creo que se llamaba. Pero podría haber pasado.

Y la verdad es que aquello estuvo bastante bien, todo lo bien que pueda estar algo no hecho por ROB!, X-Force como no podía ser de otra forma molaba bastante, pero llegó un tal Quesada y le pasó el título a Michael Allred que trajo como personaje estrella a Mister Potato y…una rallada, aquello no duró demasiado. Aunque nos queda el consuelo de que el día menos pensado esto del Counter-X igual nos lo rescatan en algún Marvel Superhéroes. Que diera para coleccionable ya es mucho pedir.

Estemos atentos pues a lo que nos pueda ofrecer ROB! en la nueva faceta que ha decidido mostrarnos para seguir epatándonos. Nos espera pues una nueva era de prodigios donde todo será otra vez posible. Prevemos picos de ventas y los ECCs sudando tinta para encontrarle un formato adecuado.

Por lo menos con Muertegolpe tengo claro que va a marcar una época ¿por qué? pues por las señales. Concretamente por esta viñeta:
 

03.jpg

La perspectiva, los fondos, la pose…es claramente ROB! ¿verdad?

Pues no.

Fabrizio Fiorentino en el número 30 de Titans, de Febrero de 2011. Uno de esos títulos que dejaron de publicar en España cuando venía lo mejor.

Un Muertegolpe dibujado a los ROB! casi un año antes de que se anunciara que ROB! trabajaría en Muertegolpe.

Sabéis qué quiere decir eso ¿verdad?

Taquiones.

Y cuando los hay, cualquier cosa es posible, y sabemos que siempre será buena.

Hay quien piensa que el cielo es el límite, otros ya programan sagas interplanetarias y cruces con Lobo, el otro machote que faltaba.

Liefeld proyectos.jpg

En ROB! confiamos.

(¿Que hoy es el día de qué? ¿que si vamos a postear algo más? anda ya

LIEFELDgor.JPG

Aquí todos los días son el día de ROB! , que quede claro)

Quiero que llegue el 23 de Marzo…

…porque esa es la fecha en que sale a la venta este tebeo:

wwecover.jpg

¡WWE Heroes, el nuevo intento de la famosa compañía de Wrestling por abrirse un hueco en el mundo de la narrativa secuencial! Los primeros anticipos tienen una pinta genial…

wwe1.jpg

¡He dicho GENIAL!

wwe2.jpg

Así acaba una triste década (el tiempo que ha pasado desde los cómics de la WWF editados por Chaos Comics) que ha sido llenada por los aficionados de a pie con mayor o menor fortuna. Por ejemplo, aquí tenemos una galería de dibujos obra de un fan llamado Kuroro:

webwwf.jpg

Entre todos esos dibujos, quiero destacar este de "Gorila" Monsoon:

Gorilla.gif

Para los que no conozcáis al personaje, "Gorila" Monsoon fue un luchador de la compañía que por entonces se llamaba WWWF durante los años 60 y 70. Durante los años 80 se convirtió en el comentarista principal de la empresa, y tuvo una última etapa a mediados de los 90 en que se convirtió en presidente de la WWF

Y si la imagen superior es Gorila, la de abajo es…

Gorilla2.gif

¡EL TRAJE DE GORILA!

¡Sí, es verdad! ¡Si hoy es 31 de Enero, es que hay que celebrar un año más el Día del Traje de Gorila! ¡Vigilad vuestra blogosfera todo el día de hoy!

Con G de Gorila

No puedo dejar pasar el Día del Disfraz de Gorila sin hablar de Dan Slott.

Tranquilos, esta vez no toca hablar de nuevo de Hulka ni de los GLA ni de nada de eso.

Se trata de recordaros el siguiente cómic:

¿Lo recordáis de este post? Pues sí, se trata de las aventuras del gorila superpoderosos Big Max y su acompañante…

¿Qué?

Oh, CLARO qeu sabemos que es el día del DISFRAZ de Gorila. Sí, Big Max ES un Gorila…. No, no e sun disfraz…

¿Cómo que de qué forma cuadra?

Pero dejadme explicarme, leches. Resulta que Max tiene una identidad secreta. ¿Cuál? Pues esta:

VeryBig.gif

Es decir, la identidad secreta de Max es la de un HOMBRE que trabaja ena empresa de mensajes dados por gente que se disfraza de gorila.

Es decir, es un ¡¡¡GORILA DISFRAZADO DE HOMBRE DISFRAZADO DE GORILA!!!

¿Se os ocurre algo más genial para celebrar un día como el de hoy?