Reyes

Las tradiciones orientales y occidentales están tan mezcladas que uno no puede más que preguntarse en qué momento concreto empieza una y no se va a encontrar con la otra.

Bueno, vale, es más complicado que haya un guió a los orientales dentro de los occidentales, ellos son así.

Pero lo contrario no es tan complicado de pensar. Uno se pone una libre adaptación de Viaje al Oeste, que a estas alturas me extraña que no se haya reclamado ya como una obra del oeste, pero bueno… y en la que estás con el Rey Mono y compañía acabas en un ¿elaborado? chiste sobre otro de esos Reyes animales que tanto se mueven en el imaginario totémico-animalista.

De ahí, y sin ánimo de hacer mucho destripe, que acabemos encontrándonos con…

¿Que queréis contexto? Bueno, quizá un poco más…

Así que mientras espero que haya un movimiento igual en el lado contrario que vaya más allá de…

os podéis ir viendo la película de arriba:

Lucha inmortal la han llamado en España. Y sí, es de 2005. A estas alturas casi podríamos datarla por el traje usado.

Ah, la magia del cine.

Novedades Zinco: abril de 1989

En el Superman 44 John Byrne y George Pérez plantean un posible romance entre Superman y Wonder Woman y en pocas páginas le dan carpetazo y explican por qué no va a funcionar. Durante los años 10 del siglo XXI Jim Lee, Dan DiDio y sus mariachis estuvieron estirando ese chicle durante años hasta que se rindieron a la evidencia de que esa pareja no iba a funcionar jamás

Novedades Zinco: marzo de 1989

Este mes Zinco estrena Universo DC, que es una colección-contenedor para miniseries y etapas cortas de series regulares. Un concepto similar al del Marvel Heroes que ya había lanzado Forum en enero de 1987, pero que mejora el concepto al no partir episodios ni ofrecer series de complemento

Drama en tres actos

1) El Salón del Cómic de Barcelona se pospone a 2021

2) Un aficionado expresa su desagrado: «dejen paso a otras iniciativas como las heroes comic con»

3) La Heroes Comic Con de Bilbao se pospone a 2021

[Posteo inspirado por el Capitán Urías]

El Secreto del Acero

Pocos aspectos de la tecnología se complementan con el arte tan perfectamente como el de las armas blancas. Ya las más antiguos ejemplares conservados en museos reflejan los modos y la estética de las pretéritas culturas que los crearon.

Porque es precisamente la simplicidad estructural de una espada, hoja y empuñadura en su mínima esencia, la que permite interminables variaciones en acabado, forma y proporciones. De las rectas espadas medievales europeas a las curvas hojas de katana japonesas.

De la misma manera que su básica funcionalidad, libre de todo tipo de mecanismo y artificio, no suple la letalidad de quien la usa sino la potencia. Cualquiera puede disparar un arma de fuego pero de qué sirve el acero sin la fuerza del brazo que lo blande. Por ello tantas y tantas figuras legendarias poseen armas igualmente míticas. Como la Excalibur del Rey Arturo o la Tizona del Cid Campeador.

Como era de esperar siempre que hablamos del Arte de la Guerra, siempre hay gente que rezonga y protesta. Intelectualillos pacifistas que miran con desprecio la artesana forja de la espada y en general todo tipo de tecnología bélica. ¡Ni que sólo sirviera para causar muerte y destripe!

Narcopodemitas que llegan incluso a establecer maliciosos paralelismos. Que osan insinuar que una larga y enhiesta espada no es más que la sobrecompensación a la que se aferra su dueño ante su presuntas carencias físicas en otros ámbitos más… ehm… íntimos.

Qué vergonozoso desatino. Hace falta ser un femisoviet para decir que una espada no es más que un mero símbolo fálico.

¿Sabeis lo que os digo, panda de bolivaprogres?

¡QUE OS VAYAIS A CUBA!

¡A CUBA!

Y a ver si una buena estancia cubana os cura de lo vuestro…

Jóvenes fichajes

Evidentemente la economía de muchas familias se está resintiendo con toda esta crisis sanitaria que estamos viviendo, y por eso es de agradecer que el gobierno se esté encargando de proteger a los colectivos más vulnerables ante estos momentos de incertidumbre e inestabilidad: entidades bancarias, televisiones privadas, rentistas y propietarios de varias viviendas y, por supuesto, lectores de tebeos adictos al completismo.

El mundo editorial, con la responsabilidad que le caracteriza, se ha dedicado estos días a dar una respuesta unánime y a nivel mundial a la crisis: no dejar que esas moderneces de los tebeos digitales les obliguen a sacar tebeos.

Sin embargo, es importante que los gobiernos del mundo entero se den cuenta de que esta parálisis del mundo cultural, ya sea el de las tiendas especializadas, los estrenos cinematográficos o el catálogo de la FNAC, está saliendo muy cara a otro colectivo precario en grado sumo. Esperamos que pronto haya una respuesta igualmente rotunda y unánime para salvar a las webs sobre tebeos.

Porque al no haber forma de darle la más mínima credibilidad a sus rumores inventados, se están viendo obligados a reconocer que sus noticias son pajas mentales de algún matado de Twitter.

Aunque entre todo esto parece que sí que hay una noticia real que se está cubriendo. Incluso medios españoles de la «prensa seria» se hacen eco de que, al parecer, Emma Watson está optando a un papel en la próxima película del Dr. Strange. Y no puede dejar de sorpenderme que todo el mundo está subido en el carro de que Watson interprete a Clea, hechicera y amante del Maestro de las Artes Místicas.

Clea & Dr. Strange | Doctor strange comic, Doctor strange, Doctor ...

Y es este punto el que me llama la atención, y quizá no debería, pero asombra lo normalizado que tienen los medios que fichen a Emma Watson (29 años) para interpretar al interés romántico de Benedict Cumberbatch (43). ¿No?

Ya. Sí, no he dicho nada.

Aglomeraciones ¿os acordáis?

Antes que nada, pido disculpas por no haber dado respuesta al pasatiempo propuesto hace dos semanas. Sólo puedo decir en mi descargo que el teletrabajo, si se quiere rendir al mismo nivel que en tiempos pre-pandemia, puede ser una actividad que consume muucho más tiempo del esperado, a lo que hay que sumar la competencia de espacio de trabajo con el estudio telemático de un par de criaturas. Total, que lo que parecía una temporada idonea para bajar la pila de lectura y ponerse al día con algunas teleproducciones, en realidad me ha hecho esclavizarme a la pantalla trabajando a medio gas durante el doble de tiempo. La pila baja, sí, lentamente y más que nada por falta de entrada de nuevo material. Pero ya llegará.

Esa sería una razón, la segunda es que…no me quedé con las soluciones y tendré que volver a mirarlos para darla, cosa que haré más tarde que pronto, tranquilos por eso.

Pero comprendo, por lo que veo en noticieros, que también hay gente ociosa por estas tierras, con mucho tiempo que ocupar, razón por la que hoy voy a dedicar este espacio a un nuevo pasatiempo, esta vez combinando agudeza visual y conocimiento de historieta. Ah, y esta vez incluiré la solución.

¿Recordáis Ultraforce? por supuesto que no. El Ultraverso fue uno de tantos nuevos universos creados al rebufo de la explosión de Image. Lo que pudo haberlo hecho perdurar en su día fue que terminó siendo adquirido por Marvel. Lo que pasa es que mientras DC sí ha sabido ir incorporando con naturalidad todos aquellos personajes y editoriales que iba fagocitando a su paso, la Casa de las Ideas para esto se daba poca maña. De hecho, si alguno recuerda Crossgen, a día de hoy también es de Marvel, vía Disney, algo incluso llegaron a sacar. Bueno, baste con decir que el personaje adquirido del que más jugo han sacado es Ángela.

(No, no cuento a Conan como «personaje adquirido por Marvel«. Conan es de Marvel. Otra cosa que podría discutirse hoy día es si lo de Marvel es Conan).

Bueno, la cuestión es que para la instauración definitiva del Ultraverso como uno de los tantos universos que conforman el marveliano, ambas editoriales idearon un evento que cruzase los destinos de Ultraforce y los Vengadores. El primer tebeo del cruce fue el realizado por Marvel, que puso a los guiones al inefable Glenn Herdling y a los lápices al inmarcesible Angel Medina, con ayuda del sempiterno M.C. Wyman.

Malibú cerró el cruce con un especial a cargo de…a ver… ah, sí… unos tales Warren Ellis y George Pérez.

A grandes rasgos, Loki viaja al Ultraverso para pillar las Gemas del Infinito y liarla. Pero allí son siete, y la última sirve para gobernar a las demás y generar una entidad llamada Génesis que pretende hacerse con todo lo habido y por haber en ese universo y los colindantes. Una amenaza que requiere de la unión de Vengadores, Ultraforce, y todo héroe que por allí pasara procedente de cualquier otro universo. Lo que en manos de George Pérez son palabras mayores.

El bueno de George aprovechó esta estampa multitudinaria para incluir varios personajes propiedad de otros autores en otras editoriales ¿sabría usted localizarlos? la imagen al clicarla se amplía para ayudar al jugador interesado.

Como dije, dejo también la solución aquí, en forma de los créditos de la publicación original (Planeta sacó esté especial en su día, pero allí dijeron que todo era de Marvel). Tranquilos, también se amplían.

Novedades Zinco: febrero de 1989

El mes verde de Ediciones Zinco: arranca otra serie más de la Cosa del Pantano («por primera vez en color» quiere decir «esto ya os lo vendimos en blanco y negro») y se publica el primer tomo de El Cazador Acecha, una miniserie en que en la cabecera se leía en letras bien gordas «Green Arrow (Flecha Verde)». Y es que en la España de los 80 el nivel de inglés no era comparable con el actual

Novedades Zinco: enero de 1989

Por fin arranca la serie regular del Escuadrón Suicida, con un nº1 que en realidad contenía el nº5 original. Ejque los cuatro primeros se publicaron de prueba. Y mientras, la serie regular de Batman se resistía a simplemente ofrecer episodios de las series regulares de Batman en orden. Eso hubiera sido demasiado fácil, y en Zinco le gustaba tomar decisiones